Redactor șef.: A1. Jebeleanu Red. șef. adj.: Anghel Dumbrăveanu __-_______-_________ ORIZONT REVISTA A UNIUNII SCRIITORILOR DIN R. S. ROMANIA Î CUPRINSUL România pitorească MIRCEA ȘERBĂNESCU: Așezare de permanențe . ... 3 ALEXANDRU DEAL: Am văzut Porțile de Fier . .... 7 ION VELICAN; Gigantul............g DAMIAN URECHE : Baladă...........9 N. D PARVU: Bronz.............................................................10 ION POTOPIN : Desăvlrșire.....................................................10 JIVA POPOVICI: Odă, în românește de Damian Ureche . . . .11 HARALAMBIE ȚUGUI; Zbor de flacără. Transcendere, Cu toată zarea ........ 12 Anul literar 1970 ALEXANRA iNDRIEȘ: Preeminența modelului , .... 14 ION MAXIM: Situația poeziei în anul 1970 ...... 18 ANGHEL DUMBRĂVEANU: Sub colinele mării, Drum de toamnă. Sala vintulut ..... GEORGE SURU : Sălcii, Cînd arborele, Cumpănă ruptă , AMMN MUNȚIU: Prietenii mei sînt pretutindeni. Vămii, Eu nu cred in pustiu ..... CONSTANTIN MIU-LERCA^Bucurie . DORIAN GROZDAN : Chemarea pădurilor .... VLADIMIR CIOCOV: Temere-; Există clipe. Final, în romdnețfe de Dușan Petrovici . NICOLAE ISPAS: Cineva care să te aștepte . * TRAI AN LALESCU: Pasența . . . ~.ț f & HMlS 23 24 26 ZI 28 28 31 39 DAN MUTAȘCU: Departe de steparul frigian . . . . .3? MIHAI DUȚESCU :Poem oriental...................................................40 PAUL GEORGE-STATI: Sfîrșit de vară, Pastel ... 40 ION COCORA : Sofia poetului ........ 41 VALENTIN TUDOR: Unde ești acum ?, Metals, Balerina . .41 ION JURASCU: Genealogie........................................................43 Atelier poetic VALERIU ARMEANO : Cîmpia de lacrimi............................................46 ELY RADOVAN: Așteptare.........................................................47 MARIA BEG : Păduri.............................................................47 LIGIA TQMȘA ; Vâri tîrzie......................................................47 Orientări ANDREI A. LILLIN: Problema timpului în romanul contemporan. . . 49 Din literatura universală CATUL: Elegia a VIILa................................. . . .57 TlBUL: Elegia I. Către Delia, în românește de P. Longin . . . .58 DOMEN1CO ZANNIER; Ființei tale îndepărtate, din limba ladină de Pimen Constantinescu . .... 58 BRUNO NARDINI: Legenda, Intrat zi, din limba italiană de C, Bivolarii ....... 59 * Cronica literară C. UNGI) RE AN U: Cărți de istorie literară și eseu . . . . 62 Comentarii I. D. Suciu: Cronica Banatului ....... 70 Istorie literară documente LIVIU BERZOVAN, N. COREEANU : Itarie Chendi în paginile publicațiilor arădetie ........ 73 PETRU SFETCA: Interviul nostru cu pictorul Catul Bogdan . .79 Artă GEORGE GENOIU: Trei mituri țFăt-frumos. Meșterul Manole. Miorifa) fi dramaturgia româneasaT . ... .5/ N. D. PARVU: Travesti și Furtuna la Teatrul „Matei Millo" din Timișoara ....... 83 Blocnotes cinematografic SORIN TITEL: O autentică transcriere cinematografică a lui Dostoievski ....... 85 Cărțl-reviste RADU CIOBANU r Ion Brad: „Orga de mesteceni" . 88 GEORGE C. BOGDAN : Perpessicius: ..Memorial de ziaristică" . -89 DAMIAN URECHE: Coman Sova: „Astrul nimănui" .... NICOLAE ȚIRIOI: Domnita Văduva: „Peisaje" ..... MARCEL CORNIȘ-POP : Ileana Mălăncioiu: „Către Ieronim’ $r SERGIU DR1NCU: Izvoare folclorice si creație originală ■ S . 9? ALEXANDRA INDRIE$: „Metamorpfioses". Numero Spectal XIII—XIV, 1970 ....................................................93 DAMIAN URECHE; jRowuftw Cojocaru: ..Punct căzut" .... 9^ Miniaturi critice RADU MELN1C: Expoziție de poezie și pictură ..... 95 D. R.: Almanahul educafiei. Corigent la literatură ..... 95 Epigrame Epigrame de: ION. I. MIOC, C. MIU-LERCA, ION VELlCAN România pitorească * Scriltoii din Timișoara și-au propus să cinstească semicente- narul partilului în multiple forme, avlnd toate in centru creația literară. Uia dintre acțiuni a fost dedicată Porților de Fier. Gru- pul de scritori care au vizitat șantierul în lima noiembrie și-a transcris impresiile proaspete în paginile de față. \ * Aici, sub volbura asta de valuri, e încheietura Balcanilor cu Carpafii. Peste pumnii lor încleștati, Dunărea se aruncă furioasă, rupînd cu zgomot cete din urmă stăvilare ce i se mai ridică în cale. Și, în vălmășagul acestei ciocniri de titani, fiecare val pare că strigă, fiecare stîncă pare că se mișcă, Deodată apa lunecă de pe zăgazul colfuros și se întinde ca o pînză. AL. VLAHUȚA * AȘEZARE DE PERMANENTE <• Din două popasuri la Porțile de Fier, distanțate în ani, și poate tocmai de-aceea,am izbutit să filtrez mai pur noțiunea de construcție, j specifică ultimuhi sfert de veac pe meleagurile românești. Mai presus , de ceea ce se îițelege în chip obișnuit prin aceasta, am dedus sub- tilități inedite, dcurgînd din realitățile înregistrate o dată în perioada de început a mrelui șantier și o dată recent, într-un stadiu avansat de definitivare t grandioasei lucrări sub auspicii de apogeu. Am re- flectat îndelung la ceea ce aș numi atît de sărac față de cît am des- prins în cele dh urmă din termenul uzual folosit în viața noastră 3 economică „organizare" ; căci orice aș include acestui termen nu poate atinge profunzimea a ceea ce s-a realizat de fapt la Porțile-dc-Fier, dispunînd într-o direcție anume și unică o uriașă cantitate de inteli- gență umană și de materiale venite în fluvii impetuoase de pretu- tindeni din țară, angajînd alte zone ale inteligenței și alte zone ale tehnicii și producției. Era o epocă încordată de acumulare și așezare atunci cînd am călcat prima dată pe teritoriul, frămîntat apoi ani de-a rîndul de cons- tructori și mașinile lor. într-acoace veneau materiale și oameni. Ames- tecul era haotic, cu atît mai de neînțeles unui călător nepregătit din acest punct de vedere. Sc petrecea însă ceva care se ridica peste orice ignoranță tehnică; între elementele primordiale ale locului, țărmul și apele, se dădea o luptă acerbă, condusă, dirijată, potențată de om. Un ritm infernal de muncă și de efort al mașinilor făcea ca, din oră în oră aproape, țărmul să crească în dauna apelor neînvinse pînă atunci, potopul acesta de ape care tăiase munții pe o distanță de mai bine de o sută de kilometri. Platforma de lucru a atins astfel în scurtă vreme parametrii prevăzuți și absolut necesari desfășurării etapelor ce s-au succedat ascendent pînă la clipa prevăzută. Au trecut de-atunci ani și dinamismul lor exuberant se așează într-o magnifică permanență a României socialiste. Haosul inițial a rezultat un Hiperion strălucitor și momentul nașterii lui trebuie nea- părat înțeles la alte dimensiuni ale timpului, decît cele obișnute, co- tidiene, de toate zilele. El cuprinde o înaltă tensiune de inteligență umană biruitoare, deși în luptă cu inerția, in continuu efort de auto- depășire, căci socialismul desenează mereu la zenit piscuri spre carc pornim cu elan și cu irudă, suindu-le pas cu pas, atingînd un pisc și rîvnind la altul, asumîndu-ne riscul primejdiei, dar și răsplata străluminată a victoriei. în urmă drumul rămîne marcat cu perma- nențe. Și acesta este drumul nostru spre mîine, Porțilc-de-Fier fiind doar o piatră de kilometraj lîngă carc cu drag vom face cîndva din nou popas. VIOLENȚA CONTRASTULUI S-a întîmplat ca în trupul acestei toamne lungi, multicromă și ca- pricioasă uneori, să existe și o zi ploioasă, ziua ce ne înfășură sufo- cant în culoarea cenușei. Peisajul c dezolant, oricît l-am străbate de grăbiți. Dealurile, ureînd de la Dunăro spre nordul priveliștii încon- jurătoare, par copleșite de-o aspră povară de tristeți iremediabile. Case, copaci, oameni, viețuitoare, toate culorile obișnuite ale vieții par a se dezintegra lent, obositor dc încet, pentru a pieri în vagi fume- gări cu funingine. Cerul a coborît ca o meduză lichidă, lacomă să dizolve ca pe-o bucată de zahăr candel (Dc-o ciudată culoare incertă) pămîntul din jur. Noi înșine părem a ne risipi în tot ceea ce vedem, atît cît putem vedea, lunecînd în dreapta și în stînga cu șerpuiri ca dc argint viu, pierind cu iuțeală și adunîndu-nc așișderea. Sîntem copleșiți ca după lectura versurilor bacoviene. Chiar și marile cons- trucții de la Porțile-de-Fier, așa cum ne apar din fumegarca cenușie, par plutitoare și incerte ca într-un peisaj lacustru, pînă ce ne dăm 4 seama dc adevăratele culori, dc strălucirea potențială a întregului, aici, în calea apelor coborîtc din largul continentului și, de sus din plafonul de nori, într-un ansamblu dezolant de toamnă ucigătoare. Cunoștința cu oamenii ne relevă întreaga violență a contrastului și din acel moment ne reintegrăm în siguranță, suind și coborând cotele uluitoare ale complexului hidroenergetic, realizare nu numai a unei epoci și a unei gîndiri, ci a întregului popor, a tuturor resur- selor sale materiale și spirituale. E-o zi în care Dunărea se zbuciumă strînsă în chingi dc beton ca în hățuri un cal nărăvaș și c la fel de dezolantă ca mai înainte; cu toate acestea totul a devenit izbitor de altfel, aproape dureros și plăcut de altfel, de parcă s-ar petrece o naștere miraculoasă sub aureolă de violentă strălucire a planului se- cund în care ne-am reintegrat cu îneîntare și recunoștință. MUTAȚII IN LEGENDE De pe creasta barajului, după ce am adunat înțelesurile perma- nenței, ne punem la încercare să găsim cuiburi de legendă de mult cunoscute. Cerna coboară din munți duhul nepieritor al lui lovan Iorgovan, învingătorul peste vreme al balaurului întunecat ce se voia stăpînitoruJ și asupritorul limpezimii și al frumosului. Gura riului de baladă rămîne mai sus în peisaj, tot lingă Orșova — moment de istorie — ea însăși, însă, renăscută pc loc uscat la marginea viito- rului lac de acumulare, crcscînd în cîțiva ani doar cît un Făt-Frumos din basme, într*> zi cît altul obișnuit în decenii. Sînt pline locurile de legende. Cît se vede în jur, în susul și-n josul fluviului străvechi, sînt nume de locuri evocatoare de oameni și de trăirile lor complexe, biografii aevea sau create de fantezia populară, așa de năstrușnice uneori. îneît par astăzi de necrezut. N-am să uit niciodată cum mă temeam la vîrsta copilăriei de joimărițele cu care amenința mama necumințenia ! Și tot de la ca îmi aduc aminte dc flăcăii dunăreni ai foarte îndepărtatei ci copilării, de acei bărbați fără teamă în dosul mustăților uriașe, carc-și furau mireselc de pe celă- lalt țărm dunărean, nu folosindu-se de luntre sau de efortul înotului, ci traversînd peste vuitori învîlvorate din piatră în piatră și din stîncă în stîncă de pe o parte pe alta a porților dc fier, atunci cînd nivelul apelor era mai scăzut și nopțile mai fără lună. Povestea urmează, pentru că după aceea veneau neamurile dintr-o parte sau alta ca să se răzbune, sau ca să facă pace. Alunecau hoțește cu lotci negre, legănătoare, și suple, mirosind a catran și a pește — erau bărci de pescari — și nu o dată, cîntecul mătăsos al Danubiului în frecare de trupul de lemn, bine călăfătuit, au stins doruri de răzbu- nare, născînd cumetrii și petreceri cu mare răsunet peste aceste plaiuri. Creșterea în curs a apelor face ca legendele de acest fel să rămînă și mai adînc îngropate în vremea trecută, parcă mai ireale și mai greu de crezut decît orieînd. Și în bătaia vântului și a ploii, încercăm să pătrundem prin neguri umede pînă acolo unde a fost Ada-Kaleh, insula cu moschee, unică în peisajul dunărean al locurilor, pe unde-a hălăduit cîndva Regep-aga, cel care — în credința populară 5 — se zice că și-ar fi deslușit în sine inimă de român, deși era maho- medan, crescut în altă lege și în alte rosturi decît dacă ar fi rămas în satul natal. Biserica din Tufări se zice că-i este ctitorie și că i-ar fi fost cunoscut și partener dc negoț și lui Tudor Vladimirescu îna- inte de marea răscoală a acestuia. Gol a rămas petecul de pămînt al insulei, pe care apele o devorează încet, ca un șarpe flămînd. Tot ce era clădit din vechime pe ea s-a refăcut cu migală și pasiune pentru identitate, puțin mai jos de Severin, tot între puhoaiele cele tulburi ale Danubiului, într-un cadru aproape de cel de origine, pe ostrovul Simianului. Nu a fost o simplă reconstrucție de ziduri și de fortărețe medievale, ci s-a în- cercat — cu specialiști și istorici — o mutație pe multiple planuri, pînă la cele mai subtile și mai subiective, ca de exemplu acela al legendelor. Umbra mătăhăloasă a lui Regep-aga plutește în atmosfera specifică a insulei, pe deasupra grădinilor cu trandafiri și cu smo- chini, în cuprinsul cimitirului refăcut piatră cu piatră și relicvă cu relicvă. Nu ni s-a părut emfatică expresia auzită la Severin : „Turcii au început să se mute pc insulă !" — ci, revăzînd ceea ce știam despre Ada-Kaleh, ne-am găndit la dulceața de trandafiri și de smochine, cu care localnicii turci îi îmbiau pe turiștii veniți să deguste ceva dintr-o veche atmosferă orientală în aceste părți ale lumii. CUPOLE RĂSTURNATE Cineva i-a găsit termen de comparație un stadion, altcuiva i-a dat prin minte să asemuie deschiderea unuia dintre pereții laterali ai halei către peisajul din partea românească a Dunării, cu un ecran panoramic. Privind lăcașul în construcție al unei viitoare turbine, am avut impresia că privim în înălțime, deși ne aplecam capetele și amețeam ca în fața unei autentice prăpăstii cc ni se deschidea la picioare; era ca și cînd ne-am fi îneîntat de arta murală dc pe-o cupolă cutezător ayîntată spre cer, deși nu priveam decît o alcătuire metalurgică și de cabluri divers colorate pe un intens fond roșu închis. Pare un joc. Al dimensiunilor. Poate al închipuirii noastre funda- mentată. livresc. E însă autentică dialectica relațiilor dintre creator și operă. Ceea ce putem desluși e tulburător și relevant, e simplu și com- plex în același timp. Aici, în dimensiunile uriașe ale halelor și betoa- nelor turnate, în cupolele răsturnate în care se învîrtcsc și se vor învîrti coloșii de oțel ai rotoarelor, mai departe, în imensele ecluze care se închid și se deschid cu adevărat, de astă dată, por(i de fier (Turnate la Reșița și la Galați) descifrăm uriașa forță a construc- torului contemporan. în siluietele simple pe care le întîlnim la fiecare pas, sub căști de diferite culori, cuprindem și dimensiunea măre- ției, căci fără nici o exagerare, ceea ce au reușit ei așa se numește. Majoritatea oamenilor dc aici au mai construit uriași și nu vor osteni să construiască în viitoarele planuri economice ale țării. Sînt doar ctitori dc permanențe! 6 Și mai deslușim apoi, în imensele cantități de materiale venite de pe toate meleagurile țării, din fabricile de ciment, ca și din puternice centre metalurgice și de uzine constructoare de mașini, dc pretutin- deni din patrie, o forță implacabilă care nu este numai economică și tehnică, și aparține întregului popor. Un popor ridicat la construcții de permanențe de acel potențial dc resurse, de energie, de voință nesecate, care de cinci decenii slujește idealuri ce au ca sursă tot măreția, o măreție dedicată cu generozitate vieții, omului. De partid. MIRCEA ȘERBĂNESCU AM VĂZUT PORȚILE DE FIER Un peisaj, fie el natural, industrial, sau de altă natură, închide în sine, întotdeauna, alături de frumusețea de ansamblu, de frumusețea gratuită — dacă o putem numi așa —, frumusețe ca un sunet armonios, grav, dar fără semnificație, închide deci un element, sau cîteva, care, percepute de un ochi, fie el și mai puțin perspicace, rămîn reverbera- tive, însemnate adine pe ecranul memoriei ; aceste elemente vor con- strui cu uluitoare fidelitate, chiar și peste ani spiritul emoțional al acelui peisaj. Elementele principale ale peisajului, se vor developa printr-un mecanism subtil, reeditîndu-se „vederea", păstrîndu-se ne- alterată prospețimea. Intîlnim adesea în drumurile noastre, autentice monumente industriale, în jurul lor plutind acel halou de frumusețe gravă, adîncind în noi, privitori neavizați, un sentiment profund de măreție, o senzație de utilitate acută. Am avut șansa să vizitez, de curînd, într-un grup de scriitori, uriașul șantier de la Porțile de Fier. Ceea ce se forma în sinea mea — aproape cu violență —, era o stare tulburătoare de uluire ; uluire; în fața dimensiunilor ample, a vertica- lității forței și inteligenței omenești. Acum cînd îmi propun să acopăr, cît de cît, sensul și valoarea acelor dimensiuni ale inteligenței, cu ajutorul abstract al cuvintelor, realizez încă odată neaderența meta- forelor, infidelitatea lor în fața concretului persuasiv. Intuiam acolo, pe acel platou al turbinelor, disciplina și credința în creație (spun creație pentru că termenul muncă mi se pare sărac în semnificație acum), a unui popor. Simțeam pulsul unui mod de viață. Se concreti- za în linii austere, precise și verticale, gîndirea unui popor. Poate că acolo, în atmosfera laborioasă a imensului șantier, se afla chintesența unui destin. La un moment dat cineva a făcut o remarcă; ne găsim 7 într-un templu în care se oficiază munca. Da, din nou cred că nu era o simplă metaforă a unui poet. Rețin cuvintele acelui tînăr inginer care într-un anumit episod a! vizitei, m-a oprit în fața unui tablou de comandă, mi-a schițat în cîteva cuvinte unele caracteristici tehnice, apoi s-a destăinuit: știți, la început mă temeam de tot ceea ce vedeți aici. Deși cunoșteam pe de rost aceste butoane. Acum însă — și zîmbi —, m-am obișnuit. Cred că asta organizează memorizarea unui peisaj : cîteva elemente, apa- rent neesențiale, aparent disparate. Dar undeva în subsidiar se for- mează acea „rețea de conducte" prin care circulă, asemnea sîngclui prin vene, emoția, reorganizînd cu maximă acuitate semnificația și con- cretețea sa. Am coborît la 35 de metri sub cota Dunării, printr-un adevărat labi- rint de coridoare. Avem deasupra noastră un dat fundamental — dacă vreți —, a destinului nostru : proiecția în beton și oțel (elemente pri- mordiale, precum apa și focul), întruparea în intensități materiale a evului pe care ne-a fost dat să-l trăim. ALEXANDRU DEAL GIGANTUL în pragul marilor emoții, totdeauna cerul ospitalier al edificiilor ne întîmpină deschis către viitor. Undeva o inimă devine tot mai fierbinte, pulsînd în limbajul comun al superlativelor — panorama marelui Șantier de la Porțile de Fier. Prin intermediul presei și al televiziunii, sau călătorind pe marile artere de circulație împlîntate în brîul munților Dunării, cunoscusem o parte din eforturile omului traduse în fier și beton, în agregate și utilaje, aci, unde Dunărea se arătă încolțită de presimțiri încă din timpuri străvechi, dar nici nu bănuisem măcar că, pătrunzînd într-o bună zi în labirintul marelui obiectiv industrial, mă voi fi simțit j copleșit de tot ceea ce mă va fi înconjurat cu măreție și tumult și va fi rămas în conștiința mea expresia unui gigant fără seamăn, al nostru al tuturor, al socialismului, redescoperit de fapt dincolo de fantezie și informație. Gigant. Acesta e cuvîntul cel mai potrivit. Un gigant făurit dc om. | Cuvintele sînt puține. Pc marele șantier, cel mai adesea ele sînt de prisos, rămînînd doar în aria strictei necesități : comenzi de lucru, comenzi de continuitate și aproape dc loc mijloace de comunicare. Un fluid ascuns face oficiile comunicării la cotele maxime ale acestui edificiu, care, eliberat de orice metafore se numește pur și simplu GIGANT. ION VELICAN 8 BALADĂ Peisajul României, cald și ondulat, în cărbune, în vers, în daltă și miere, acest peisaj pe care-1 cunoaștem și pe care trebuie să-1 mai cunoaștem are in el obsesia leagănului din anii pe care nu-i poți uita niciodată. Peisajul de floare și piatră, de vis și metal, peisajul acesta de culoare și suflet mereu în contopire cu mina omului ne dă însăși dimensiunea existenței. Această sublimă senzație am împlinit-o în piept în ziua cînd ochii mei, cînd inima mea au bătut lîngă magistrala de pe Dunăre, în oglinda modernă a Porților de Fier. Aici, lîngă țesături metalice de su- perbă linie arhitectonică, lîngă barajul de beton și imaginație, toamna aceasta intrînd cu razele în iarnă s-a prelungit ca un ecou de înaltă temperatură. Eram sub Dunăre, eram deasupra Dunării, eram lingă coloșii aceia înfipțî în torentul de valuri, eram lîngă turbine și ecluză, și nu puteam primi dintr-odată întreaga măreție a peisajului, îmi trebuiau milioane de clipe să absorb și să contemplu, îmi trebuia acea prometeică înțelegere a luminii, cu dramatism și miraj, cu forța nemăsurată a omului lîngă sălbăticia valurilor. Eram acolo unde natura se modifică după traiectoria visului, unde fapta se ridică simbolic spre bolțile făcute de om, Eram acolo unde roțile nu se auzeau de vuietul apei, eram lîngă paletele turbinelor mișcate cu albă explozie dc valuri căzătoare, și nu puteam să cuprind totul dintr-o singură sete de privire. Acum, aici, cu Dunărea lîngă umeri, cu toată viziunea viitorului, castel din orașul-himină, lîngă malurile prietene, acum, aici, și ochii și gîndurile și întreaga contemplare se transformă în continuu omagiu. DAMIAN URECHE 9 * D. PĂRVU Bronz Bubuie balada Peste ctmpuri moarte, Răpăie cascada In căștile sparte. Ploaia grea de gloanțe Macină pămîntul. Fumegă distanțe, Fremătind cu vîntul. Morții-nfipți în coate Peste vremuri suie, Apusul le scoate Singe din statuie. Bronzul ei lucios Prin veacuri străbate, O privim de jos, Din fabrici și sate. Crește, inundînd Cerului livada, Peste vremi cîntînd Bubuie balada. Stele-aprind un nor $i-n tainice-azururi, Dorurile lor Scapără de-apururi. * ION POTOPIN Desăvîrșire Rotund e ochiul soarelui, rotundă și-aruncă luna peste brazi brățara și țara, sub a veacurilor undă ca soarele, rotundă e și țara! 10 Surîsul ei de azi-de-aș fi Da Vinci mi-ar arăta care i-a fost solia că-n suflete n-au fost nici cînd provincii ci, din obîrșii, numai România 1 De aceea, cînd pămînturile sfinte s-au scuturat de sumbrele hotare o inimă rotundă și fierbinte în pieptul țării a bătut mai tare ! Și glasuri vin cu unda lor temută din oseminte vin, de sub cerdacuri — O rădăcină care nu se mută e toată țara fremătînd de veacuri! Rotund e ochiul soarelui, rotundă și-aruncă luna peste brazi brățara Și țara, biruind a vremii undă în vadul ei, rotundă este țara! JIVA POPOVICI * ------------------------------------------ Odă Pentru ziua ta mi-am împodobit sufletul cu cristale, Am înălțat steagurile de mătase ale tinereții. Braț la braț cu uriașul idealurilor Am săltat ciutura de foc a vieții. Pentru ziua ta am pregătit mii de ode Făcîndu-le cunoscute în zarea albastră. Pe strălucitoarea tribună a renașterii In bronz am dăltuit credința noastră Pentru ziua ta. Republică, am deșteptat munții — De sub stîncile vremii triumfă Carpații, Ca să privească cum cascadele zorilor Revarsă-n noi oceanul acestei generații. Pentru ziua ta am aprins sub boltă Făcliile demnității pe-a veșniciei cale; Am sculptat frumusețea pînă-n la cer Ca simbol de aur al aripilor tale. In fomânrft» df DAMIAN UgECffE 11 HARALAMBIE ȚUGUI * ---------------------------------------- Zbor de flacără Reșița, Reșița mea, os de oțel și de lumină crescut din osul meu totdeauna fierbinte ... Vin din adine de pămînt ca o siderală maree incandescente, nemaiascultate cuvinte. Și uite cum se fac de cîntec, rînd pe rînd de nu le mai găsesc în fînttna pieptului loc, în timp ce Miorița aleargă, aleargă pe munți ca o fată cu trup de veacuri și foc. Și uite cum mă caut tot mai adine în sorginte, transfigurat de dragostea ta, Românie și lăudat de toate apele și toți munții, fierbinte — mai plin de înălțimi în orice poartă de zi. O! dar eu duc voievozi și martiri în sînge, și sîngele meu se bucură privindu-se regăsit în fiecare bulgăre de minereu vibrînd în flacără, în fiecare gram de oțel limpezite Și Reșița, Reșița vine cu mine prin țară spuntndu-mi că am ceva de oțel în trup și în duh. Și-atunci mă prefac in curgătoare, eternă vioară și-n zbor de flacără hrănit cu văzduh. * ------------------------------- Transcendere Trec pe sub zile, pe sub ani de fum și-abia mai pot purta în sînge și în ginduri săruturile vieții, fără număr. De gretd lor mă simt precum o creangă-n vară și iată, în zadar le fac numărătoarea: sporesc, sporesc neîncetat... Sărutul aerului, de ozon, prin capilare-n fugă cu-aromele fierbinți de constelații pe nevăzute buze; sărutul cvantelor solare precum o clorofilă violetă înnobilînd surîsul, umbrele tristeții; sărutul apei gîlgîind, prin care-ascult văzduhul și pămîntul cum tresaltă; sărutul ierbii ce mi se lipește de piept asemeni unui miel fragil; sărutul pașilor mulțimii, pe asfalt 12 în labirintul marilor cetăți; sărutul crivățului, tare ca alcoolul sorbit cu sete, pe nerăsuflate; sărutul răgușitelor semnale de vapor ce mă îmbie hrană depărtării; sărutul florilor de pe morminte în care cresc într-una buze calde ori mîini întinse spre îmbrățișare; sărutul alb al orelor de insomnie cu dangăte de versuri ca de murmuri; sărutul mării împletit cu algele sărate ale trupului meu tors din ape la taina începutului, cea pură în nesfîrșire veșnic revărsată.. * Le port cravate-n sînge și cuvînt, dintr-un adînc în alt adine... $1-5 mai flămînd, tot mai flămind. Cu toată zarea... N-am o săgeată, n-am un cuțit să te pot săpa din ai inimii lut.., Prea fierbinte și lacom băut ți-a fost sărutul solomonit. M-aș face pasăre, m-aș face nor să merg pe umerii tăi, oriunde. Și-n priviri le-ți aburinde, rotunde m-aș prăbuși răpus de dor. Să fie-ngemănarea fără țărmuri, trează și ochii orbi de patimă să arză. Să fie sîngele-nțepat de-a nopții harpe și inima mușcată ca de șarpe. Numai așa, numai așa (m-auzi?) pierdut prin timp te-oi jindui mereu cit toți lăstarii sufletului, cruzi — eu toată zarea cîntecului meu. 13 Anul literar 1970 PREEMINENTA MODELULUI ALEXANDRA INDRIEȘ Vocația epicii cămine umanismul, iar imaginarul — o dare în vileag a unei antropologii privilegiate prin posibilitățile creativității. Privilegiate romanesc! De aci, parcurgînd un număr relativ marc de romane din producția anului 1970 — multe mediocre, unele de-a dreptul ilizibile datorită banalității lor, sofisticate ori nu — am rămas cu întrebarea: Criză a romanului ? Nu credem, fiindcă au apărut destule romane remarcabile. Mai degrabă criză a bunului gust din par- tea unor editori, dovadă și felul discutabil al opțiunilor în cazul reeditărilor. Nu vom stabili o listă de romane bune și rele, lăsînd altora plăcerea ierarhiză- rilor și competițiilor literare. Vom pune doar în discuție unul din aspectele prin care literaritatea învederează estetic o preocupare de ordin general a umanismului modern. Și anume, frapează faptul că majoritatea romanelor demne de interes apărute în acest an conțin anumite structuri pentru care termenul de „model" mi s-a impus spontan și cu deosebită claritate conștiinței. Să fie to- tuși nevoie de explicații ? Două romane, ambele constituind debuturi excepționale, narează vicisitudinile existenței sub apăsarea unor modele prestabilite -.Racul dc Oltea Alexandru și Ultimii de Bujor Nedelcovici, ambele apărute în Editura Eminescu, 1970, Per- sonajelor le este dată, impusă chiar o anumită imagine, de o fatidică precizie, despre om. Ereditatea biologică care, în secolul evoluțlonismului, determina ursita personajelor lui Emile Zola, este înlocuită în secolul ciberneticii printr-un fel de„pnogramare" a personalității. Doamna Rujinski, din Ultimii, își asumă pe deplin rolul de a reprezenta finalul unei anumite tradiții, care i se înfățișează printr e imagine obsesivă și ineluctabilă ca decizia unui articol ; „Un șes întins fără nici un pom, doar cu un drum care știi numai unde a început... cauți un lan dc griu, de secară, cîțiva scaieți, o fîntînă cu cumpănă, nu vezi însă nimic din ceea ce intîinești de obicei într-o cîmpie. Mergi pe drum și deodată Zărești în depărtare silueta unui om. Nu știi dacă e bărbat sau femeie, te apropii, observi că este o doamnă: arc o pălărie mare, cu boruri largi, poartă o rochie dc culoare închisă, nu e neagră, mai curînd vișinie, ține sub braț o umbrelă de soare; înaintează cu pași fermi, cu bustul drept, trena rochiei lasă o urmă ușoară de praf (...) Este cea din urmă doamnă cu rochie lungă ți cu pălărie cu boruri largi, ea reprezintă un tip anume de femeie; acum însă a rămas singu- ră, c ultima. Este mîndră, chiar maiesteasă în tristețea și nefericirea ei. (...) Și ascultă atent ce-ți spun! Nu va fi atît dc ușor pentru ceilalți 1 Ea, cu voința ci, se va îndrepta pe drumul ales. Nimeni, nimeni nu o va forța să plece, nimeni nu o va împinge din spate ca pe un animal! Asta să nu uiți niciodată" (Ultimii, p. 118 și u.). Dar este totuși altceva decît un oracol, este un prototip; nu i sc spune: Așa vei acționa 1, ci: Așa vei fi! Este o predestinare de o subtilă cruzime, căreia somptuozitatea stilului îi dă adesea măreția unui mistuitor incendiu. Acceptînd întru totul această moștenire, această ereditate înscrisă tn icoana ultimei doamne tot atît de exact ca în lanțurile unui cod genetic, eroina dobîn- dește noblețe, liniște și chiar o stranie felicitate, ea este liberă prin identificarea cu modelul prestabilit. Dar această libertate se dovedește în cele din urmă a fi criminală. Ultima doamnă aruncă vina ei pe umerii ultimului țăran. Petran, el însuși „modelat" în toată comportarea și felul lui de-a fi de tradiția satului, va trebui să plătească în locul doamnei Rujinski. Cu perversă premeditare, 1 14 aceasta conduce lucrurile în așa fel îneît cele trei morți, ultima fiind sinuciderea ei, să-i fie atribuite, fără nici o putință de tăgadă, poștașului Petran. Sfirșitul ei este o sfidare, distincția ei este neomenească, splendoarea-i crepusculară dis- tilează cele din urmă picături de venin ale unei multiseculare inechități. Identi- ficarea cu modelul aristocratic este totală și cumplită, iar felul cum tinărul au- tor ne face să Întrezărim printre dantelele și brocartul unui mare stil aroganța privilegiaților, merită subliniat cu entuziasm, în romanul Racul de 01 tea Alexandru, motivul modelului apare în întruchipa- rea sa cea mai izbitor precisă, am zice clasică: tatăl: Fascinția personalității paterne se exercită asupra întregii familii într-o diversitate de nuanțe, de la imitarea slugarnică la negarea cc se reduce, în fond, la o copiere în negativ: „De la început — necesitatea apărării: trebuia să mă ascund de el; să mă în- corsetez într-o carcasă cît mai puțin vulnerabilă; nu cumva să mă influențeze; nu cumva să mă contrafacă, într-un sens sau altul, dar după chipul și asemăna- rea lui. Mereu în defensivă, mereu închistîndu-mă. Voința lui, puternică, matură, anihilindu-mi embrionul voinței, nedindu-i răgaz să se împlinească. Poate dacă, el n-ar fi intervenit mereu, dacă, la urma urmei, nu mi-ar fi fost mereu în față, în preajmă, m-aș fi format asemenea lui. în contumacie, i-aș fi devenit copie fidelă (fără să-l imit, să-l copiez voit, ca Doru). Inițial poate am moștenit identic — firea, trăsăturile dc caracter, înclinațiile, reacțiile, coordonatele lui ? (...) M-am străduit însă cu încrîncenare „nu cumva să md asemăn lui"!* (Racul, p. 153, s. n.) în această constă esențialul: făptură integrată, fizică, psihică, socială ctc. a șefului familiei constituie pentru membrii „tribului" mic-burghez unica proiectare a „umanității, adică un model antropologic absolut. în cele cîteva ore ce urmează decesului subit și enigmatic al tată- lui, fiul bănuiește pe toți cci din preajmă de a-1 fi ucis, afară de cei doi care, cel puțin pc plan simbolic, ar putea fi chemați să înfăptuiască amorul ritual al tatălui, singurele personaje care s® opun cu înverșunare autorității „exemplului" dominator, ncreușind însă a-și crea, a-și inventa o personalitate cu adevărat independentă, ci doar, cum am mai spus, un chip interior cu exac- titate invers celui Impus: este vorba de însuși, fiul, și de ginere, Toma. Narato- rul admite și e tulburat de gîndul că cumnatul l-ar putea bănui, dar tocmai faptul că el la rîndu-i nu-1 acuză în gind dovedește că, în subconștient, se identifi- case cu el. Oltea Alexandru utilizează complexul Oedip nu ca pe o explicație psihanalitică ori filozofică, ci ca pe un „fapt de cultură",; comentariul freudian al mitului a devenit la rîndu-i un fel dc mit, adică o configurație larg primitoare de înțelesuri. Transparența cu care apare această structurii o scutește dc ambi- guitatea tenebroasă și viscerală a altor reprezentări: „Un complex, fără îndoială. Dar nu e numai asta, deși îmi place cînd sînt ostenii, cînd sînt amărît, fără rost, singur și inutil, cind totul mi se parc nesigur — îmi place să mă-ntorc la anii aceia (...) Acolo — constringerea, siluirea, abuzul sînt înlăturate. Există, desigur; prezența lor se presimte, foarte aproape, foarte concretă; dar, puterea aceea miraculoasă a mamei, de-a mă ocroti, de-a mă feri, ascunzîndu-mă în bra- țele ei subțiri, de adolescentă, punînd între mine și lumea brutală, absurdă o pădure de cergi, o pădure de liniște, de căldură și puritate (...) Nu mă știam vinovat și nici nu eram ! — de declanșarea impetuoasă a exuberanței lui (a tată- lui, n. n.), a tiraniei lui/ciudat! dar simt că trebuie să adaug un atribut neaș- tepat î /drăgăstoase (s.a.) I Pentru că dc fapt nc iubea: pe mama, pe mine — pri- mul născut, băiatul, fiul, cel care... Ne iubea în felul lui: supărător, acapa- rant, tiranic. Eram ai lui — și mama și eu. Bunurile lui cele mai de preț fără nici o îndoială 1“ (op. ct p. 151). Oltea Alexandru și-a compus romanul cu o știință a dozajului, suspensului și gradației carc denotă maturitate artistică. Dacă, în cazul său, unele negli- jențe și stîngăcii se manifestă la nivelul lingvistic al stilului, în schimb Bujor Nedelcovici, posesor al unui limbaj bogat și personal, este mai puțin sigur pe arta construcției epice, romanul său fiind lungit și dczlînat pe alocuri. Cele două sisteme dc imagini cu totul diferite care constituie romanele Racul și Ultimii au în nucleul lor problema personalității prcstabile, a psihologiilor așa-zicînd instituționalizate. Atît Oltea Alexandru cît și Bujor Nedelcovici descriu declinul, falimentul, sfirșitul .modelului", dar nu începutul dialectic, revoluțio- nar al creației de sine a omului. Contradicția între ereditatea în sens larg și originalitate apare în romanele lor în același timp ca de nedepășit și insuporta- /5 bina. Ei descriu criza ți eșecul unui mod „dat”, predeterminat al făpturii de a sc constitui pe sine ca om în raport cu un exemplu, o pildă, imagine, figură — și mai putem găsi și alte sinonime — totuși mai puțin exacte decît termenul dc „model", cu implicațiile sale pedagogice pe de o parte, cibernetice pc de alta. Simbolurile pentru această situație sînt bine găsite : „racul", ca înapoiere, devo- rare, obsesie, cerc închis: „ La urma urmei de ce să fi avut cancer ? ț Mă leg de-o vorbă întimplătoare numai pentru că imi sună „altfel" | Și-mi place rezonanța un pic morbidă, plastică. Zodie de foarfece rapace și mers îndărăt, in cerc, mereu pe loc. „/Racul, p. 145/; și „ultimii", ca amurg al unor tipologii, ca reprezentare finală a lor. Ambele romane secretă o nostalgie a autenticității și a spontaneității, pc care Oltea Alexandru o relevă prin nemulțumirea de sine a personajului-narator, iar Bujor Ncdelcovici o filigranează, cu prea multă timiditate totuși, recurgerea Ia excentrcitatc fiind de obicei un simptom al lipsei de îndrăzneală, în figura Albertei, bizara fată care se împrietenește cu un urs de circ. Un aspect foarte interesant al problemei modelului îl găsim în romanul, și el cu titlu pregnant, Cartea fiilor de Mircea Ciobanu / Editura Cartea Româ- nească 1970 /. Aici, datele problemei pe care o discutăm sînt puse invers decît în romanele premergător analizate: nu fiul se construiește pe sine în raport cu tatăl, covîrșit de autoritatea anteriorității, ci tatăl trăiește în căutarea filiației, există numai și numai pentru a-și găsi un ipotetic fiu. Se impune în acest loc deschiderea unei paranteze, prin care noțiunea de model să se lărgească. Se observă că în diverse perioade apare în Literaturi, cîte un tip, cîte o configurație sau un procedeu epic care, deși caracteristice pentru climatul spiritual respectiv și puțind da naștere la opere din cele mai valoroase, totuși prin repetare excesivă, la grade foarte diferite de realizare artistică, dau sentimen- tul de relativă sărăcie a inspirației epice. M. Ungheanu arată cu multă perspi- cacitate și libertate a spiritului caracterul limitativ și stereotipic al schemelor polițiste, vizibil chiar in romane de marc succes apărute în ultimii ani. Am arătat de ce credem că, în Ultimii, confuzia juridică între vina celor două personaje principale ne apare pe deplin justificată estetic și istoric; în schimb, figurile celor doi milițieni, băieți buni, din același roman, sînt convenționale și nu semnifică nimic, spre deosebire, de exemplu, de Sherlok Holmes și de părintele Brown care întruchipau concepțiile foarte precise și personale ale celebrilor lor autori. Excesiva prezență a' structurilor mai mult sau mai puțin polițiste in romanul nostru îheepe, intr-adevăr, să cam semene a modă și să producă sațietatea bine cunoscută a fenomenelor de modă din orice domeniu. S-a ajuns chiar la oni- rismul detectiv intr-un roman de debut. Zeul cu pistrui, în care sen- sibilitatea și talentul lui Marius Stoicescu, perceptibile pe fragmente, se irosesc in tot felul dc artificii și afectări compoziționale. In literatura actuală pot fi insă ușor detectate și alte structuri epice care încep să devină fenomene de serie, vestind prin acest fapt inevitabilul lor declin. Una din ele este apelul la mituri, îndeosebi biblice. In cazul Cărții fiilor, paralelismul dintre situațiile epice descrise și evenimentele ritual-simbolice din Săptămîna Patimilor este discret, iar finalul, prin care tatăl înțelege că nu-și va putea găsi niciodată, prin fiu, un „mijlocitor" cu lumea, este original și profund tragic, Dar intr-un roman care pune foarte interesante premize ale unei discuții epice a contradicțiilor identității și non-identităfii cu sine a omului, Trei ceasuri în iad de Lconida Plămădeală /Editura Eminescu, 1970/, cele două alegorii — cea social istorică și cca biblică — în loc să se potențeze reciproc, sc mărginesc prin simetria lor prea munițioasă și prea raționalist pusă la punct. Problema incongruenței totale între psihic și fizic, esență și aparență, între Anton Adam-omul și Peter Gast, oaspetele, străinul, tratată tot timpul în paralelism explicit cu modelul Isus, din exces de demonstrație, este lipsită dc fior emoțional, puțind prilejui mai de grabă asociații pe plan pur intelectual. în romanul lui I. D. Teodorescu, Țipătul de nuntă al păunului /Editura Eminescu, 1970/, încercarea „orașului" de a constringe literalmente cuplul de eroi să repete, ritual, perechea originară Adam ș Eva, este o situație epică inedită, dar insuficient susținută artistic, mai ales pentru că autorul nu-și înzestrează protagoniștii principali Cu acea libertate a conștiinței care să-i facă să aspire a deveni ei înșiși, opunindu-se „modelajului"" impus de grup. Scriitorul și-a creat o extraordinară „ocazie" de a pune în dezbatere artistică problema depășirii dialectice și, ca atare, dramatice 16 a impasului modelului, pc care însă o pierde, sedus pînă la urmă el însuși de prestigiul mitului. Stilul lui I. D. Teodorescu, frumos și amplu la nivelul frazei, se complică și se contorsionează la nivelul structurii compoziționale, alambicînd prin situații uneori teatrale o substanță epică nu îndeajuns de consistentă pentru a suporta acest tratament. Dar, în alte romane’ găsim configurații epice care se repetă, călătorind uneori din literatură în film și înapoi între paginile cărților, unele cu totul minore, de exemplu variațiuni plictisitoare și vulgare pe tema ,'dolce vită" etc. Dar nu numai situațiile epice se transmit de la un autor la altul, ci și personajele. Acum cîțiva ani, adolescenți puri și furioși invadaseră o parte din literatura noastră, aduși adesea cam cu hîrzobul de pe malurile Tamisei pe cheiurile Dîmboviței sau ale Begăi. Acum, dimpotrivă, bătrinul, de preferința cerșetor și vagabond, pare a-i fascina pe scriitori. Să fie Zaharias Lichter, personajul lui Matei Călinescu, capul de serie al acestei tipologii ? Artisticește, și cerșetorul din romanul lui Mircea Ciobanu, Cartea fiilor, se susține pe deplin. în romanul lui LD, Teodorescu, Țipătul de nuntă al păunului, bătrinul losif, în straniul său pitoresc, este probabil cel original și consistent dintre personaje. Dar credem că tipul se va epuiza curfnd și, afară de cazul că va fi reluat de un foarte mare scriitor, va sucomba în epigonism și pastișă. Ceea ce am vrut să arătăm este că obsesia modelului poate fi înțeleasă șl pe planul intern al conștiinței scriitoricești și că referirea Ia autoritatea unor precedențe mai mult sau mai puțin ilustre, aparținînd unei trainice tradiții sau efemerei mode, închide în sine o contradicție tot atit de dificilă ca cea. pe plan antropologic, între „libertatea" și „ereditatea* personalității. în această situație, referirea la configurații epice neuzitate este totdeauna o soluție inteligentă. Astfel, în cartea a doua a romanului său, Mircea Ciobanu utilizează cunoscuta anecdotă orientală /turcă, cred/ a cadavrului pe care diverși oameni ji-1 trec unul de la ușa celuilalt, căutînd „comment s'en debarasser*. Un subtil humor macabru străbate, datorită acestei structuri — model, partea aceasta a romanului. De o semnificație insuficient relatată ni sc pare problema spațiului în roman. Locul acțiunii, de la Balzac încoace, apare cel mai ades nu ca un decor ci ca un fel de machetă a destinelor. Acțiunea închisă și dramatică a romanului Racul de Oltea Alexandru, este firesc solidificată în imaginea casei etajate, în care membrii clanului apar ierarhizați și prin locul fizic pe care-l ocupă. Subsolul în care se petrece o bună parte din povestirea romanului Ultimii dc Bujor Nedelcovici este și el dotat cu semnificații precise. La fel, marea în romanul lui I.D. Teodorescu. în prima parte a Cărții fiilor dc Mircea Ciobanu, dramul halucinant de la gară Ia oraș, trccînd pe lîngă fîntîni secă- tuite, este spațiul tragic ai unui inutil calvar. Contopirea între model în sens propriu și figurat, spațiu fizic, fapt de conștiință și destin ne apare în romanul Condotierul /Editura Cartea Românească, 1970/ realizat cu o admirabilă siguranță a scriiturii de Mihai Giușariu, ca machetă a unei construcții, prefi- gurare și întrupare totodată a trufiei și a singurătății tehnocratului. Deasemenea vitrinele pe care le privește presonajul principal, Vasile Bolzan, descrise cu o rară pregnanță și prospețime a observației, sînt metafore ale unei vieți eta- late, aranjate, trucate, în care raporturile firește se deteriorizează pe nesimțite, iar substituirile năvălesc în locul gol lăsat de pierderea autenticității. Ca și în celelalte romane, modelul este fatal; proiectul construcției, absorbant, alungă ființa vie, iubită, dar iubită ca un obiect; plecarea femeii este revanșa subiec- tivitMții. Dar constructorul o caută în alte șt-n alte femei, ca si cum ea ar fi un „model” al feminității, recurgind astfel la substitute pentru ceea ce este unic: persoana umană. în ciuda calităților sale /inteligență, sensibilitate ima- ginație/, tehnicizarea sa este incurabilă, iar autorul se dovedește necruțător cu un personaj complex conceput. Criza modelului este cea a tuturor conformismelor, deosebit de acută în perioadele de mari schimbări social-istorice. Să nu uităm că Don Quijote, la timpul său, n-a fost decît negarea modelului cavaleresc de umanitate, nebu- nia Cavalerului Tristei Figuri a rezultat din excesiva-i fidelitate față dc exeifiplele osificate în noblețea lor îmbătrîriită și că după el, omul a trebuit să iasă din chiurasa ruginită. Criza modelului este astfel totdeauna perspectivă, depă- șirea ei dialectică, pe toate planurile ; este revoluționară. la Ori ioni 17 SITUAJIA POEZIEI ÎN ANUL 1970 ION MAXIM Nu s-ar putea spune despre anul ce a trecut că a fost anul poeziei. Nu pentru că n-a adus cîteva volume demne dc reținut ci pentru că n-a impus un nume nou, un debut excepțional iar cărțile celor consacrați nu adaugă nimic sau nu adaugă prea mult creației anterioare. Numărul volumelor apărute se ridică la data încheierii cronicii noastre la aproape o sută douăzeci, fiind anunțate pentru luna noiembrie încă șapte. Destul de multe deci și cu atît mai mare regretul că din cărțile de debut nu se pot reține decît cîteva promisiuni și acelea destul de vagi. Sint multe inegalități și căutări, extravaganță și aglomerări obositoare de cuvinte. Există fără îndoială o disciplină poetică la care nu se poate renunța decît pentru o experiență nouă, Din păcate la foarte mulți din tinerii poeți disciplina pare să nu fi fost niciodată cunoscută. Brâncuși, ca să împrumutăm un exemplu din artele plastice, era capabil de o artă pc măsura Iui Michel Angelo sau Rodin. A renunțat la modalitățile acestora pentru alta nouă, dove- dind însă înainte că poate face față celor vechi, stăpinind in mod exemplar mijloacele. Ceea ce nu este cazul la poeții noștri tineri situați în afara oricărui exercițiu sever. Cronicarii literari au reținut puține volume și in general aceleași: unsprezece N. Manolescu la Contemporanul, tot atitea Eugen Simion de cînd semnează croni- ca Luceafărului, patrusprezece România literară, fără să uităm dările de seamă ale lui Florin Manolescu și Ilie Constantin, comentînd la aceeași revistă aproape o sută cincisprezece volume deci practic toate aparițiile, ceea cc c demn de subli- niat, Din acestea multe arată doar căutările celor cc sînt la început de drum sau nu și-au aflat încă sunetul propriu, S-au tipărit cîteva volume de postume : Stanțe și versete de Bacovia, Crengi și XC de Arghezi, La porțile nopții de Ionel Teodoreanu. în ce măsură vîrstele primului volum sînt autentice rămîne să se vadă într-o ediție critică cînd va fi posibilă studierea manuscriselor. Dar, indiferent dc rezultate, poeziile nu aduc nimic nou în creația bacoviană. Aceași atmosferă, același mod particular dc a versifica specific ultimilor ani de creație, îneît imaginea ce ne-am Tăcut-o despre poet nu se întregește. Ba poate dimpotrivă, scade. Volumul nu cuprinde nici o notă explicativă făcînd parte din seria pe care am putca-o numi cu maliție, „ediții de neveste", o calamitate ce ar trebui să dea de gîndit editurii Minerva, înlăturîndu-le în viitor. Volumele lui Arghezi poartă o scurtă explicație a moștenitorilor din care aflăm că avem în față inedite „definitivate" de autor înainte de moarte și neincluse în volumele apărute pînă acum. Ca în cazul lu Bacovia n-am putut susține că versurile acestea ne descoperă un alt Arghezi sau măcar o fațetă necunoscută a lui. Nuanțări ale vechilor tonalități, ba adesea chiar o scădere a tensiunii cit care ne-am obișnuit ca în poema Ciorba, De reținut Ora confuză. Nici poemele lui Ionel Teodoreanu îngrijite de Ștefana Velisar nu au vreo trimitere critică. în afară de Agonie care poartă data „Crăciun 1951" îngriji- toarea nu s-a obosit să indice măcar cu aproximație data creației, nici să facă vreo referire la poemele publicate cindva în Universul literar și care dacă-mi aduc bine aminte s-au tipărit în romanul Hai diridam. Ni se promit toate datele ne- cesare într-o ediție critică. Volumul are parte dc o caldă prezentare a lui Al. Philippide. Ne aflăm în fața unor poeme construite după metoda obișnuită romancieru- lui, printr-o revărsare de metafore nu întotdeauna organizate. Curios lucru 18 cum deși cunoaștem azi o poezie în general puțin axată pe metaforă, totuși excesul dc metafore a lui ionel Teodoreanu este obositor arătuid parcă încă O dată că poezia nu este numai metaforă. E mult retorism în poeziile din La porțile nopții, imagini comune, stridențe „Oh! Nu m-am cruțat / Cu nemiluita m-am dat"; „E fioros de multă cenușă în inima mea" (p. 8). Există O zbatere, zbaterea neputinței de a disciplina exercițiul liric revărsat cu prea multă dămi ele îneît dm marea de metafore s-ar putea reține cîteva, destul de puține, logoreea nestăvilită a unor poeme subțiate și fără sfîrșit, ca și arhitectonica lor aceeași aproape, făcîndu-lc obositoare. Poetul nu poate susține și menține tensiunea și chiar dacă ideea ar fi interesantă și imaginea sugestivă, acestea sc îneacă intr-un ocean de cuvinte. îneît poemele nu arată un alt Teodoreanu deosebit de Cel cunoscut din romane. Nu ne vom opri asupra unor volume antologice: Sunetul originar dc Gh. Pituț, Orologi»! lui Petre Stoica, Cupa de aur de Vlaicu Bîma,_ Poemele alese ale lui Gelu Naum deși ultimele conțin și inedite. Se cuvine a aminti edițiile Ion Barbu, una de masă îngrijită de Dinu Pil'lat, alta a lui Romulus Vulpescu, cu un amă- nunțit spart critic- La fel cele două volume din Eminescu îngrijite de D. Murărașu. Despre volumele „consacraților" în viață s-a spus în general că sînt „remar- cabile*, „mature", etc. aprecieri vagi ce pun sub semnul întrebării poeții cc figurează în comentarii datorită mat mult numelui și poemelor tipărite pînă acum decît valorii celor actuale. N-aș vrea să fiu greșit înțeles dar după umila noastră părere s-a stăruit asupra unor volume ce meritau să fie amintite dar nici dc cum să ii se acorde importanța și spațiul acordat. Cele două volume ale lui Marin Sorescu, Tușiți și O aripă și-un picior (poetul c extrem dc productiv in detrimentul calității), nu aduc nimic nou, fiind net inferioare volumelor anterioare și sub posibilitățile poetului. Dacă in cazul celorlalte volume ironia și detașarea au reușit să captiveze aceasta s-a făcut datorită poeziei care nu le lipsea. Ori ultimele volume ridică mari îndoieli. Precaritatea genului impune mai multă atenție. Poetul, face impresia că se lasă furat de propriul joc de cuvinte. Sc poate reține Foaie verde din Tușiți deși în maniera cunoscută. O aripă și-un picior conține multe poeme nu lipsite de fior liric. Altele lipsite și dc haz și de poezie, un soi de autopastișă diluată. Manolcscu taxează modalitatea, folosind un eufemism, drept „manieristică". Cu toate „inegalitățile", volumul Iui Zaharia Stancu, Cintec șoptit, a fost bine primit de critică pentru simplitatea, lirismul direct, sentimentele adinei și căl- dura versurilor sale. Versuri deschise, pe măsura celor ce caută potrivirea de cuvinte și conținuturile sufletești diurne, fără complicații stilistice și contor- sionări. Versuri ce realizează comunicarea și emoția tocmai pentru că substanța lor e general valabilă. Mulți își vor regăsi în ele propriile bucurii și neliniști; „Nu ie uita că mă tulbur la față, / Parcă aș fi fi îmbrăcat în zale de fier. I Am să rămîn aici lingă tine, / Numai sufletu-mi o să meargă în cer" (p. 89), Ion Caraion (Ctrtița și aproapele} sc arată scîrbit de viață ca o cirtiță sub pămînt, fără semeni. De altfel ar fi și greu să-și găsească aproapele : „Zăpada a învățat să fie zăpadă ! buruienile să fie buruieni i vîntul să fie vînt. 11 Numai oamenii n-au învățat să fie oameni". Se simte singur, pretutindeni singur, singur în speranță, în desn&dejde, în iubire și ură, în singurătate (ciudate sentimente în lipsă de parteneri I). Constată că din propria-i frumusețe nu va răinîne decît moartea și nostalgia (cu condiția ca în moarte să aibă conștiința nostalgici). Cine să fie de vină de atmosfera aceasta terifiantă și dc nemulțumirile poetului ? Nu aflăm dar orice s-ar spune (și în special Manolcscu a spus lucruri de loc pe placul poetului), poemele dovedesc o putere de sugerare și o expresivitate ieșite din cdmun. Nichita Stănescu a publicat două volume masive: Un pămînt numit România și în dulcele stil clasic. îl recunoști dc la primele versuri. Chiar dacă nu i-ai citi numele pe copertă nu te poți înșela asupra identității autorului. Nichita Stănescu are un fel particular de a scrie. Poeme atrăgătoare chiar dacă pînă la familiarizarea cu ele opun, în special cititorului neavizat, oarecare rezistență. Nu vom cita pentru că ori am face-o din volumele dc dinainte, ori din acesta, ar fi același lucru. Tensiunea n-a urcat dar nici nu a scăzut ceea ce este spre lauda poetului. Repețirea și „manierismul" îl pîndesc din umbră. Iar în ceea « privește cantitatea, abundența versurilor, ii amintim și lui ți altora cuvintele: „Majoritatea poeților încep prin a publica mai mult decît scriu, pînă cînd ajung 19 a înțelege — uneori cu întlrziere — că ar fi trebuit, dimpotrivă, să scrie mai mult decît publică', pe care Bakonsky loa pus în fruntea volumului său antolo- gic Fluxul memoriei. Mai mult ca plînsul, volumul lui Ion Gheorghe, menține atmosfera și tonali tatea ultimelor sale cărți : Zoosofia și Vine iarba. Mituri proiectare într-o nouă lumină, stilciri de cuvinte pe măsura lor, împerecheri de expresii ciudate ce ar merita un examen mai atent ți o adi nei re. Amănunțirea realului posibil se face cu mijloace specifice și dacă maniera poate deveni obositore e pentru că poetul nu se știe opri unde trebuie. De altfel pe această linie a mitizării, în fond o demitizarc, volumul atinge temperatura cea mai înaltă, peste care poetul nu va putea continua decît cu riscul da a se repeta, Ceea ce ar fi în detrimentul poeziei sale interesantă, expresivă, particulară: „hnbrățișînd crucea și picioa- rele I au îngenunchiat bocitoarele: a mai hătrldă I plouă cu ochiul drept in țărWL / iar cu stîngul pe cruce I de nu mai știe soarele cum s-o usuce" (p. 90), Doinaș își arată în Alțer Ego cele două fețe ce se reduc, în ultimă analiză, la una. încărcătura poetică e prea evidentă ca să fie vorba de un alt eu. Mai de grabă de două planuri atît de pline dc poezie îneît se pot oricînd substitui. Ceea cc personal mă nemulțumește este faptul că marile balade sint trecute la Anexă cînd ele nu sînt cu nimic mai prejos decît creațiile actuale, ocupînd prima parte a volumului, altfel substanțială. Poetul a evitat și acum monotonia. Deși versul îi este atît dc propriu totuși datorită mijloacelor poetice variate și mînuirii exemplare a verbului, ni se înfățișează mereu tînăr și nou, în haină de sărbă- toare, altfel împodobită, mercu schimbată dar nu dc ncrecunoscut. Arc Doinaș această rară calitate dc a fi unitar într-o nesfîrșită varietate. Unitar prin timbru și pecete proprie de neșters, variat prin inepuizabila substanță poetică și plurali- tatea mijloacelor, Umbra ta, Cuvintele, Nesfîrșita toamnă, Pecetluiește cu surtsul, Delta, Cvinta ca să cităm doar cîteva poeme din multele ce ar trebui amintite, stau mărturie. Incit la sfîrșitul volumului ai sentimentul pe care și poetul îl încearcă în Amiază pe mare : „Dar noi zidiți pe țărmuri de piatră și susupin, / stm- (im că-n ciuda celor ce trec hotarul lumii t mereu ne iese-n față un orizont virgin," (p. 159), In afară de primul amintit toți acești poeți mari mențin valoarea volumelor anterioare, ceea ce nu este puțin lucru. Dar ei ne-au obișnuit să urcăm. Spi- ralele continuă la nesfîrșit. Nu putem rămîne doar pc una singură ca pe cir- conferința unui cerc de care nu ne mai putem desptrinde. Radu Boreanu in Piramidele frigului, Demostcne Botez în Na greu' pămînluîui și Maria Banuș în Portretul din Fayum, suscită interesul de totdeauna, dovedind ..matulritatea remarcabilă'1 amintită dc un critic. Din păcate Leonid Dimov în bemne cerești, rondeluri, dezamăgește. El nu are nici disciplina interioară, nici aplicația înnăscută pentru o poezie de formă fixă. Rondelul cere o varietate și o bogăție de expresie cave să facă acceptabile repetițiile și rimele obligatorii, altfel obositoare și artificioase. Rondelurile sale oricît de interesante și reușite adesea sub aspect formal nu transmit fiorul și emoția fără dc către orice formă fixă rămîne rece și moare înăbușită de propria-i geometrică rînduială. O spun cu regret penWru că e vorba de un poet talentat care ne-a dovedit în volumele anterioare realele sale calități O plăcută surpriză face volumul lui Mircea Ivăncscu,,Poeme, Pentru că dincolo de bizarerii și idei năstrușnice, peste întimplări absurde și înțelesuri ascunse există multă poezie. Ironia, inventivitatea, trimiterile subtile (Înțelepciunea superbissima). plutirea permanentă în tot ceea cc este și poate fi, într-o fluență ieșită din comun, cu o neobișnuită resfringere de idei, culori potrivite ciudat ca într-o pictură nefigurativă, game majore și minore altemind după o cheie numai de poet cunoscută, asonanțe dar ți armonie, cuceresc de la prima pînă la ultima pagină. Ex : „s-a dus la schit în munții din nord și acolo vrea / să stea fără de gînduri o vreme, pînă cînd va înțeîege acea I provizorie umbră, aruncată de conștiință cu amare f resturi de timp fumase, asemeni sîmburilor care se strîng / și îl fac să îi numere, pînă cînd nu mai știe nici el ! dacă înserarea dintre dealuri e reală, sau acel f pom alungit în umbrii peste curte cu frunzele care pling / nu este răspunsul la întrebările pe care mereu / șt le pune despre timpul Iui, despre acel greu i gest de vremelnicie care e spaima de neființă" (p. 27), Genul își are insă riscurile lui pc care-i dorim poetului să Ic ocolească așa cum 20 I alții din aceeași familie spirituală nu au știut s-o facă. Dar reușitele de pînă acum ne îndreptățesc să-l așteptăm cu încredere și în viitor. Surprinzător cu lot livrescul lui este și volumul Mineralia a Veronicăi Porum- bacu. Reducerea expresiei la strictul necesar, lipsa de patetism se potrivesc temelor interesante ce se mențin într-o unitate destul de rar întîlnită azi. „Cineva îți plimbă degetele reci / pe vertebre. / pe clape albe. / Sunetul e purtat de vînt / In curînd vor cădea peste mine I bulgări grei de pămînt f 1 Și pianul răspunde spart: / în curînd" (p. 9). Poemele de dragoste ale lui Tomozei debutează cu un foarte frumos citat din Rilkc și cu o qesugestivă copertă în lila trecînd spre roz. patetismul, ușurința versificației ni-1 pun într-o lumină favorabilă însă. Trecînd peste Amor de bei- zadea ce amintește de M. R. Paraschivescu, Confesia patetică. După dorință. Căderea de, pe trapez, etc, ne arată poșibilitatăți mari de poetizare, versuri proaspete și înfiorate (a se citi Lui Dimitrie Zugravu. închinare, p. 20). Constanta Buzea este și ea extrem dc productivă. A tipărit la scurt interval de timp două volume: Agonice și Coline, Versurile nu sînt lipsite dc interes dar nici n-am putea spune că reprezintă o personalitate poetică distinctă. Aș cita Adormire .■ „Dincolo de tine poate fi puștiul. / Tu te-așezi cu spatele la noi, / Fără milă fără ardoare. / / Singur ca un leu, pe tine însuti / Te expui unui dezechilibru, / Mărfii prin vedere te expui. II Dar noi sîntem neîncrezători, 1 Tu de-un secol, ești întărîtat, / Toate nervurile pe tine / Dinspre începutul lui te-anunță". etc. (p. 15). Esfc greu de înțeles ce e Boala de origine divină a Gabriclei Mclinescu, volum cu o copertă atît de inexpresivă. Poate dragostea, poate creația, poate altceva poate nimic. Poezie ambiguă, făcută cu tot dinadisul: „zice a, c, 1, o, u / punctind verdele?" (p. 11). Dacă poezia a existat în intenția autoarei atunci ea a dispărut în încifrarea voită, în contorsionarea cuvintelor, golite parcă dc sensuri ca niște schelete descărnate. Să cităm Ciudata fire: „Căci tot ce-a fost al meu a dispărut / în prejma mea / șî în interior I ca suflul florilor nelămurit l In vasele de lemn l ale substanțelor" (p. 21). Dacă această modalitate poate fi fructuoasă la un poet de mare talent ca Nichita Stăncscu, e bine să ne amintim că la umbra marilor stejari nu pot crește decît fire de iarbă. Ion Brad în Orga de mesteceni menține vigoarea versurilor sale; unele măr- turisiri („Trimit în nisip / Sînt vietate, marină / Fără cuvînt, fără chip / Speriat in lumină", (p.9), altele pc linia poeziei tradiționale transilvane cu accente patriotice de bună calitate. Al Andrițoiu în Simetrii nici nu crește, nici nu descrește. De altfel au apărut multe volume ale unor poeți de talent ce-și con- tinuă creația lirică fără să urce pe o nouă sau spectaculoasă treaptă: Virgil Gheorghiu,Ținută de seară, FI. M. Petrescu, Intre pămînt ți stele, Emil Brumaru. Detectivul Arthur., Mihai Sabin, îngerul ți măscăriciul., Ilie Constantin, Coline cu demoni, Florin Mugur.Cartea regilor, etc. Fericite excepții Identitate dc Liviu Călin, Moralizînd fără voie a Verei Lungu și Omul fără voie de Vasile Vlad, dovedind un proces demn de subliniat. Regrese înregistrează Duhul pietre- lor de Corncliu Sturzu, Drumul sufletelor de George Alboiu (unele imagini luate izolat pot fi reținute ca și anumite idei ecou din volumul precedent, dar poetul nu a reușit să Ic dea unitatea fără dc care nu există poezie).. Versuri de Emil Brumaru (trebuie să fii Arghczi ca să faci din „pir ful de înger chifticind cristale" poezie, Din nefericire sau din fericire pe poet îl cheamă Brumaru și dis- tanța dintre cei doi este astronomică), Media Luna de Barbu Cioculcscu, ctc. Neutre, fără suflu puternic. Poeme dc Irina Mavrodîn (monotone), Orizont, linie severă de H. Y, Stahl (unele versuri notabile), Vertebra lui Yorick de» Ioana Bantaș (se pot reține versuri), Chatarsis dc Victoria Ana Tătișan Corăbii de Monica Pillat. etc. N-am vrea să se cpeadă că lăsăm la o parte volumele unor poeți aparținînd generației mai vechi. Din păcate nu conțin prea multe reușite. Dona Sixtina a lui Matei Alexandrescu, sonete (nu se repectă în toate cazurile regula genului) în care ideile se refuză hainei dinainte croită. Sonetul XXVII ar fi putut fi un poem reușit dacă poetul utiliza versul liber. Așa ideea este înăbușită de forma fixă cu care nu se împacă nici imaginile. Finister 2 a lui Aurel Chireșcu dovedește talentul „remarcabil", nefiind excluse anumite suprize. Nesemnificative Poemele Iu Murnu, puține reușite în Fructe de mare ale lui George Dan, interesante Poeziile Olgăi Caba. Să stăruim puțin la unele cârti de debut. Ideea Editurii Junimea de a tipări o antologie a debutanților „Cerul în apă“, pare a fi fericită. Din păcate poemele celor nouă poeți incluși sînt, după cuvintul lui Gh. Drăgan îngrijitorul ei, „căutări sterile adesea dar și scăpărări veritabile”, acestea din urmă puține. Coajă de aer, volumul Lilianei Brateș, recomandat de Al Piru (aer intclectua- list, nu lipsit de sensibilitate) aduce un amestec bizar dc idei și imagini insufi- cient asimilate. Aerul prins în coaja poamelor este prea ușor și se risipește la prima adiere. Paul Tutungiu în Imperiul neodihnei, face impresia unui exercițiu poetic steril. Rare imagini scinteiază ușor, repede stinse de apele tulburi ale balastului (foc blond, elegie blondă, aripa blondă, inimi blonde, pulsul mov, singur în mov, etc.). Numele Rodicăi Iulian (Palinodii) l-am întînit întîia dată în paginile Viefii românești. Palinodii, cu multe ecouri din Ion Barbu, amintesc în bizareria imaginilor și ideilor de pînzele cu vagi figuri, existente cîndva, din care a rămas □ palidă umbră, Poezia pare a fi exact în situația picturii abstracționiste unde trebuie să ghicești sau să inventezi ceva. M-am întrebat la sfîrșitul volumului ce are dc retractat Rodica Iulian, de ce sau de cine vrea să se despartă ? De poezia ei anterioară, de poezia de pînă la ea? Dorește să facă saltul nefăcut de nimeni ? Saltul ei e în gol. Alte multe debuturi nesemnificative incit e firesc să ne îndoim că poeții res- pectivi au să nc comunice ceva. Ce mesaj oare, ce substanță lirică de care le este sufletul prea plin vor să ne transmită și nouă muritorilor de rind ? Nu e cumva mai mult dorința de a avea pn volum, de a-și vedea numele pc o carte ? Dorința este firească dar trebuie justificată prin ceva. Puțini poeți au puterea unei sinteze lirice. Poezia e și construcție: cere știința organizării, eliminarea nuanțelor nesemnificative. In general poeții tineri de azi, mă refer la debutanți, se mulțumesc cu o metaforă în jurul căreia gravitează apoi în dezordine voită sau nevoită sentimente, idei sau doar iluzia acestora. Numai din visuri inlelec- tualizate și exerciții de gîndirc nu se poate face poezie. Tonalitățile sînt simpliste, nuanțele șterse, complicațiile inutile, expresiile inadecvate. In special în unele volume tipărite la Editura Litera. Am fi nedrepți dacă n-am aminti din cărțile de debut și cîteva care rețin aten- ția : Astrwf nfmdnuî de Coman Șova, dar mai ales Efeniemefe lui Bujor Voinea („Eu mă plec, ți mă strecor, si ard I în mine însumi negura din fală, / Și dau lumină fructelor și-mpart ! In căni de lemn plăpînda dimineafă", (p. 29) și Tăgade de Alexandru Grigore (Și iată învierea cuvintelor / suie molcom în suflet f ca o răcoare I pe creștetul amiezii i ți un cer de semințe / îmi bîntuie somnul (p. 29). Versurile ultimelor n-au făcut zadarnică trudă de a parcurge atitea volu- me. Peisajul poetic al anului a fost extrem dc variat. Unii poeți și-au cîștigat un loc al lor pc care indiferent de evoluția ulterioară nu-l vor pierde. Alții sînt în căutare. Mulți n-au reușit să-și diferențieze vocea, cîntînd în corul cc clameazl la unison aceeași melodie, amăgindu-se că sînt soliști. Există însă speranța că măcar cîțiva, puțini, vor reuși să se detașeze. Ceea ce răsplătește și căutările lor dar și ale noastre. N-am putea încheia notațiile acestea fără să amintim citeva remarcabile tradu- ceri (Umbcrto Saba-Uic Constantin, Eliot-Aurcl Covaci, Sunete fundamentale, Ștefan Aug. Doinaș) și prezentarea grafică a unor volume de poezii în Editura Eminescu dar mai ales cele ce poartă, reînviat, semnul Cărții românești. ANGHEL DUMBRAVEANU 4c ——----— - ■ Sub colinele mării Unde e slava acelui timp fără nume, Acele țărmuri pustii unde veneam Sub lipărul soarelui, beat de iluzii, Și unde-tnarea de aur verde, abia Respirînd pe nisip în declinul amiezii ? Dar palmele tale visîndu-mi pe umeri Ca niște aripi, dar ochii tăi rugători De pasăre nordică, vorbele tale nespuse, La care încă nu voiam să ajung ? Acea nemișcare A mării învinse de așteptarea noastră, Acele-ntinsttri fără drumuri, pe unde numai noi Am fi putut domni imperiul verii Numai c-o barcă fără vîsle. Vai, Nu știurăm că norii pîndeau, Sub colinele mării. Și unde plecară Acele țărmuri pustii unde veneam Să mă rog necredinței din mine ? Și unde Palmele tale visîndu-mi aripi pe umeri ? Drum de toamnă Mult așteptasem la marginea rîului Să vină o barcă. Curgeau prin lumina stinsă a toamnei Șiruri de păsări, lăsînd peste noi Țipete triste, poate cenușă de adevăr Nedeslușit. Ar fi trebuit să plecăm înainte de-a veni norii, Dar cineva aruncase ramele-n rîu — Si-a trebuit să luăm brațe de arbori Să vîslim mai departe. Atunci îi văzurăm pe cei ascunși în tufișuri, 23 Pe cei ce-ntîrziară pe drum. Fețele lor vineții Exprimau neputința și teama, Acum cînd pluteam spre estuare. Ni s-a părut că auzim acolo, în urmă, Croncănitul lor sufocat. Dar se vedea cetatea cu turnurile albe. Porțile ei așteptau deschise spre noi — Și-am înțeles că drumul devine mai greu. Sala vîntului Pe multe drumuri am fost, scriind Cu sîngele meu Nume de prieteni Care mă luminează și-acum. N-am putut să dau nimic_în schimb Pentru acele mirabile zile. Tăcînd l-am primit între puținele lucruri Ce mi au rămas, arătîndu-le Sala unde aștept. Am VtnMÎ acru în căni de pămînt Lăsînd să-mi scape în fiecare Cîte o lacrimă. Astfel au dus Ceva din mine cu ei. Poate de-aceea Nici nu mă uită Și nici nu se miră Cînd mă găsesc în aceeași sală a vîntului Și-n același oraș, din care nu plec De teama c-aș putea deveni Cu mult mai sărac. GEORGE SURU * Sălcii La rădăcina sălciilor cu știrea pătrarului de lună In ceasul crescut din tăcere Și rîu cunoscut Văd jocul pe pietre albe în adincuri Al înecaților O fugă sare cu aripi străveziile Știuci adormite 24 Fata cu trup de nucă verde Se leagănă într-un balansoar de ferigi Ochii mei albaștri în juru-i și Țiparii prelungi ca așteptarea Se topesc în vraja rotirii înecat e fratele cu gene mărunte înecat e tatăl cu brațe de mărgean înecată mama rîde printre trestii înecati bunicii croșetează depărtări Pe țărm dai mat in E ceasul înecaților ochii mult mai puțin albaștri Se roagă în mătănii lucioase pe fața Ce chiar acum o fură în adîncuri Un vîrtej de mreană Sălcii dc taină interior trăsnite De ttnda mișcătoare nouă tot alta *---------------------------------------- Cînd arborele Liniștea cînd arborele se apropie cu roadele apoi e fuga mea care se aude pînă la prima rădăcină din ziua aleasă dintre cele șapte Neistovită fugă oare de cine cerută ? Fugă dc pasăre fugă de izvoare fugă de sămînță zgomotul retragerii în mine ca într-o culoare domoală doamne de atîta sfială încep să plutesc din ochiul greu al pămîntului ca o lacrimă goală ca o lacrimă goală * --------------------------------------- Cumpănă ruptă E un gol ca și cum mi-ar trece prin piept O cumpănă ruptă sau coamele cailor sălbatici pe lună, Și e fi o durere întinsă ca la îmbolnăvirea unui înțelept. Sau ca atunci cînd pîrjolește o fîntînă. Și mai e și o teamă ca la venirea lăcustelor, Cînd se ascunde-n clopote populația lumii, O teamă ca dinainte de învierea morților Cînd cei cu voia lor din rădăcini își fac funii. Cred că-n mine ridică un nemilos cuțit, Uhuhu, un uitat Îh țara de alune. 25 Și sparge în mine ulciorul înflorit O fată de sete cu trupul din rune, O, și e un gol și o durere și o teamă Și-mi plîng ochii în ființă ca sîngele-n rană.,. ADRIAN MUNȚ1U * ------------------------------------ Pr/e/en/i mei sînt pretutindeni O fereastră deschisă e tot mai mult în got Intr-un adine de lume pe care nu-l pot crede. Răzbit de bici și pietre eu caut în nămol Secunda-n care orbul intrînd în sine vede. Dar geamul e nălucă, mi-e părul sticlă groasă, Pribeagul care-l caută își naște numai pașii. Sfidarea lui e chinul de a muri, cînd lașii își au spînzurătoarea în trup mult mai frumoasă. Bubuitor prin vîrste ferestre ard deschise, Gropari se-ntorc în taină sfințind în morți pămîntul. Un om plin de praf în pervazuri va bate, ucise. Prietenii mei sînt pretutindeni ca apele și ca vîntul. *------------------------------------ Vamă Ai îmbătrînit de mult, bunul meu cioplitor, Anii tăi s-au sfîrșit unul cîte unul între dălți și metal. In piatră vulturii (i-au retezat un zbor, 11 ating în vasul de lut ce-l azvîrle furtuna la mal. Ai îmbătrînit de mult, bunul meu cioplitor, In bolți tîrzii și turnuri crești umbră de aramă. Rîvnești o răsărire de timp, un chip de dor, Dar aripi mari de piatră rup trist din tine vamă. *----------------------------------------- Eu nu cred în pustiu Fără sfîrșit, liniște, lasă-mă-n urmă Numai al meu pentru tot, pentru cît de puțin. Din tată în fiu reîntors fără timp ca-ntr-o turmă, Mie, în trup seînteind de pămînt și de cer, să mă-nchin. Eu nu cred în pustiu, îl simt în mine, îl neg Ca pe-o tăcere care bate-n brazi, pe ger, nebună. Poate îi lipsesc arșiți vechi ca să fie întreg, Sau poate șiruri de cămile prin pulberi nu adună. 26 CONSTANTIN MIU-LERCA * ------------------------------------------- Bucurie Mugur, mugur, încolțește, primăvara prinsă-n rugi — și rogozul, prin borugi, bun de coasă, înverzește. Turmele se proptesc cu boturile-n culmi, — vremea rîde caldă-n ulmi și-și astrucă, cu poneavă nouă, urmele. Inflorit-au macii rîu, prin otavă și prin grîu — și-au pornit și plugurile de asudă jugurile, bulgări de-ntuneric să desgroape-n soare, prin ogoare. Ca-n niște stupi, roiește primăvara, prin grădini, de parc-au înflorit albini, în pupi. Cerul s-a spălat cu mine, la f în tină, în șofiu — și-atît de curat, de parc-ar fi furat, albastrul florilor de foiofiu. Privighetorile -n răchită, ■și leagă cîntecele, chită, să le-mpartă zorilor, din creangă-n creangă, cînd plouă, boabele de rouă, pe florile de sănfireangă. 27 DORIAN GROZDAN * ----------------------------------------- Chemarea pădurilor Ne cheamă pădurile sub bolțile coapte, invitații la zvonuri de frunze și șoapte; ne-amețim ochii cu ploi de culori, curcubeu răsturnat pe poneavă de piele și nori... Ne-mbie pădurile s-ascultăm crengile frînte cum încep s-adoarmă și apele tot mai domol să etnie; cu poleiuri de aur și beteli de argint spulberate-n văzduh de ploaie și vînt... Pădurile ce-adorm în curcubee brumate sînt propriile noastre oglinzi sfărîmate ; acum pricep de ce în multiple culori ne spoim visul: să nu simțim cum ne fură noaptea și-abisul... Curcubeul pădurilor coboară cuminte-n pămînt: la prohod e numai beție de foc, de ploaie și vînt.,, VLADIMIR CIOCOV ___________________________________ Temere Nu mă tem că voi ajunge prea departe, la cea din urmă țintă sau poate dincolo de ea și alta Să nu mai aflu pentru mine : nu mă tem că de pe Pămînt mă voi desprinde și chiar mîine voi plonja în nemărginirea pustie, și tot așa mergînd mereu s-ajung dincolo de Lună, dincolo de stele, și de cerul necuprins — nu, nu mă tem că voi ajunge prea departe. Mi-e teamă însă de un lucru ca de moarte : ca nu cumva-ntr-o zi cuprins pe-ntregul de dorința de-a vieții beție nebună cuprins să nu plec, să nu ajung cumva dincolo de propria mea rațiune, de inima mea dincolo să nu ajung în acea dorință oarbă de a merge mereu, mereu pînă la capăt, și-n mersul acesta să aflu 28 longitudinile toate, latitudinile, adîncimile, ale tuturor dimensiunilor lumii și-ale sufletului, și tot ce vede ochiul in simțire după aceea să-mi pătrundă; în fiece ungher necunoscut într-o veșnică sete de a da de ceva nou : căutînd cheile sinelui și ale materiei în ale inimii și rațiunii antimaterie să nu mă prăbușesc cumva, zi și noapte cu durere eu mă tem. Dar, înfîmplă-se chiar asta — fie! Numai drumul înapoi să-l pot afla, drumul spre starea cea de dinainte, ancestrală, drumul înspre matca mea adevărată, și ca fiul cel risipitor, viu și fără de prihană să mă reîntorc, să-i deapăn firul celor petrecute dincolo, în nemărginire mirată ea să fie că am putut s-ajung atît de departe, și chiar drumul înapoi să-l aflu, acest drum din antimateria oarbă / Există clipe Există clipe și clipe, unele împurpurate ca un răsărit de soare, altele cînd omul crede că e totu-n lume ; și ia aminte după-aceea că nimic nu e din toate acestea: o, sînt clipe tulburi ca o înnorare — clipe ale-nfrigurării reci mai sînt, — dar cele mai infame, cred, sînt clipele cînd simți în tine neantul și ca un fulg ușure de zăpadă prin aer, fără aripi, doar într-o plutire ești purtat și totuși zbori, te legeni, cînd știi că-n orice clipă te pîndește o cădere, cînd seama nu-ți mai dai cu tine ce se-ntîmplă și cînd teamă (i-e de moarte că cineva de-abia cu degetul să nu te-atingă și ca un castel din cărți să nu te prăbușești, — cînd, într-un cuvînt, simți că ești omul unei năluciri ce înafara legii te aruncă, 29 I * Final Tu nu plîngi, iubito, nu plîngi și nici pe mine plînsul nu mă-ndeamnă și totuși pricini sînt destule pentru lacrima amară, pentru suspine fără mîngîiere ; să ni se zbată-n piept durerea căd, iată, se sfîrși iubirea, pe neașteptate, în mare taină se sfîrși — nici n-am băgat de seamă cînd, nici cum s-a întîmplat nu am băgat de seamă. Fără de ea acum pe aleile pustii trecem în tăcere ca două fantome-n noapte, ca două statui pornite într-o lungă nesfîrșită promenadă. Deși sîntem alături, aproape că »e-atingem între noi e o mare-ndepărtare și ca prin sticla amintirii abia ne mai distingem, o vagă bănuială-i tot ce ne-nconjoară. Noi nu mai sîntem cei ce altădată-n miez de iarnă pășeam pe-o cale luminoasă, cînd cu întreaga noastră fiin{ă sorbirăm raza-aceea de speranță ce într-o floare concrescu, o prea frumoasă floare. O, cum moare totul, și iubirea cea mai înfocată! In marea tăcere ce sîntem, parcă nici n-am fi fbst vreodată! Și nu există-mpotrivire, și nici leac le toate-acestea, de cînd lumea este, de cînd noi sîntem în lume... Ce vise ne-ncropirăm, ce speranțe dintr-o lungă agonie iubirea iarăși să ne afle. Și nouă și luminoasă într-un suflet să ne contopească pentru veșnicie. Dorin(ele ns-au fost deșarte, deșarte vrerile noastre au fost! Și astăzi tot alături pășim poate cu ură, cu o neagră presimțire că nu se mai întoarce iubirea noastră de-altădată și cine-ar putea s-o reînvie, să o cultive ca pe o vrajă ? Mult prea devreme ea ne părăsi făr'de lacrimi, fără de regrete și-acum cu inimi înghețate și nepăsători ca două statui în mers ne creștem depărtarea dintre noi, tot mai mult, tot mai mult în nesfîrșire!.,. tn rominepe de DUSAN PETROVICI 30 CINEVA CARE SĂ TE AȘTEPTE de Nicolae Ispas Nimeni nu știa de unde vine. A cerut să fie angajat. A fost angajat fără să fie întrebat de ce vrea să se angajeze acolo și nu în altă parte. Nici el n-a apucat să spună de ce vrea să se angajeze tocmai la ei pentru că cel cu angajările i-a cerut urgent actele și o autobiografie și 1-a trimis la treabă. I-au dat un autocamion destul de vechi dar cu motor bun. După ce-a verificat mașina, a scos-o din garaj și-a plecat în prima cursă. Șeful i-a spus că să-și vadă de treabă și încolo nimic, adică, i-a mai spus că să nu cumva să-i aducă mașina-n spate pentru că n-o să-l creadă nimeni că stîlpul sau mai știe el.ee n-a vrut să se dea la o parte din drum. Nu i s-a părut prea grozav șeful, doar că avea ceva de Gargantua sau poate chiar de Hercule, dacă treceau cu vederea cărnurile care-i atîrnau peste tot, și-i dîrdîiau la fiecare pas. în prima cursă a purtat tot bagajul cu el pentru că nici n-a încercat să-și găsească o casă, unde să tragă după ce vine de pe drumuri. Cînd s-a -ntors, șeful l-a întrebat dacă are unde-și pune capul Cit timp, nu-i plecat pe drumuri, iar Barhan i-a răspuns că nici nu s-a gîndit la așa ceva, dar că după ce bagă mașina o să se intereseze. Șeful i-a spus că nu-i nevoie să se mai intereseze pentru că i-a găsit el ceva și că d-abîa dacă nu i-o place să caute-n altă parte. Gazda era un omuleț de vreo 40 kilograme, cu urechile mari și transparente, împînzitc de o rețea vizibilă dc vinișoare albăstrii, cu fața încărcată dc pistrui și o barbă roșcată și creață, în mijlocul căreia își făcea apariția brusc un nas găunos plin și eL de părul roșcat care nu lipsea decît de pe frunte și din spatele urechilor. La început Barhan îl privea cu o silă nereținută. Odată i-a spus: „Toate cu dracu să fi fost și tot nu ți-ar fi pus o podoabă mai frumoasă în mij- locul feții*. Zolman și-a mișcat urechile precum un elefant și fără să facă eforturi ca să-l, privească pe Barhan în față (se uita la el de la înălțimea lui, îl privea acolo unde rezervele hainei se unesc într-un „V"), îi spuse mișeîndu-și nasul în sus și-n jos, după cum deschidea sau închidea gura: „Ce dracu te costă dacă întorci capul cînd treci pe lîngă mine ?“ I-a răspuns că așa va face și dc atunci nu l-a mai văzul pînă ce nu s-a făcut luna și a venit să-i ceară din nou chiria, pe o lună înainte. Și-a mișcat na- sul în sus și-n jos dc cîteva ori, a băgat banii în buzunarul hainei jegoase și a plecat pentru a nu fi văzut încă o lună. Lumea spunea că Zolman ar învîrti afaceri necurate. N-a crezut, dar nici nu și-a bătut capul să afle dacă-i adevărat sau nu. Circula și zvonul că Zolman, avea o fată, care nici pe departe nu semăna cu el, fără să știe nimeni dacă-i adevărat, Zolman ținea la ca ca la o zeitate. Fata, sc spunea, îitvăța undeva în țară la o universitate. Nimeni n-o văzuse vreodată. Mai tîrziu s-a auzit că fata lui Zolman s-a măritat cu un tînăr de pe la universitatea unde învăța și că Zolman nu fusese dc acord. 3! îl vedea pe Zolman în fiecare lună, adică odată pe lună; cînd venea pentru chirie. Niciodată nu-i spunea mai multe cuvinte de cit prima dată cînd i-a cerut banii ți, de fiecare dată, cu același gest îi băga în buzunarul hainei pe care n-o schimbase, probabil, dc dinainte de război. într-o seară pe cînd se întorcea acasă, văzuse lume multă adunată în fața ușii de la camera lui Zolman. Cîțiva erau și în cameră, mulți vroiau să intre, dar un milițian păzea intrarea. A trecut pe lîngă toți și-a intrat în camera lui fără să se dezbrace, s-a oprit lîngă ușă șt se uita pe fereastră. După un timp a venit cineva la el și l-a chemat să-și vadă proprietarul. Nu s-a împotrivit, s-a luat după cel carc-1 chemase și a intrat, pentru prima dată, în camera Iui Zolman.. Pe masă erau niște resturi de pîine și cîteva căciulii de usturoi, patul din fier nevopsit, acoperit cu o pătură dădea impresia de cameră dc arest; nici urmă de sobă sau ceva în care să se poată face foc, și nici altceva la care să te poți încălzi: „Cum dracu o fi stat iarna aici ?" Pe peretele opus patului era înfipt un cîrlig ca cele de care sc agață mielul cînd îl jupoi de piele. De cîrlig era legată o cravată care-și pierduse culoarea din cauza slinului, iar la capătul celălalt atirna Zolman cu picioarele puțin îndoite, cu nasul vînăt, cu ochii bulbucați ascunzînd pentru toată lumea taina în care era învăluit posesorul lor. Urechile păreau acum două aripi de liliac deschise și încremenite astfel. Fața lui Zolman părea să exprime, dincolo de unde se afla el acum, mulțumirea că fusese atît de șiret îneît să poată pleca fără să fie nevoit să lase vorbă cuiva unde să-l găsească și nici să explice de ce făcuse asta. „Nu are nici măcar o rudă, sau pe cineva care să-l cunoască mai bine" spuse cineva din spate. Cel căruia i se adresase răspunse ceva ce nu putu Barhan să audă și apoi ieșiră amîndoi lăsîndu-1 cu tipul care venise să-l cheme. Acesta examinase cravata după care se întoarse brusc către el și spuse: „Dacă nu aș vedea cu ochii mei aș spune că nu-i posibil". ' Barhan stătea în fața lui și-l privea fără nici o expresie. Parcă ar fi fost la volan și în fața lui s-ar fi surpat șoseaua netedă, dreaptă și pustie, complet pustie. La un moment dat cel care venise să-l cheme din casă i se adntsă: „Cine ar fi crezut că o cravată nenorocită ca asta poate fi folosită la așa ceva ?“ Barhan nu răspunse nici de data aceasta. Privirea i se opri pe cravata jegoasă apoi se ridică spre cîrligul care o susținea, apoi îi veni în minte că dacă ar fi fost altcineva în locul lui Zolman n-ar fi putut folosi nici cîrligul nici cravata. Se uită la tipul de lîngă el care sc mira necontenit, Cum dc-a putut întîmpla treaba asta, adică o cravată nenorocită să poată fi folosită la o treabă ca cea pe care o făcuse Zolman și nici cu atîta succes și, fără să-i spună nimic, se îndreptă către ușă. Afară nu mai era nimeni. Cu toate acestea milițianul stătea rezemat de tocul ușii parcă ar fi vrut să nu-i scape cel care ar fi vrut să intre cu forța înăuntru. Ieșind de la Zolman na jnai intrat în camera lui, s-a dus pînă la colțul străzii, a intrat în frizerie, s-a oprit în dreptul scaunului unei fete și a întrebat-o dacă poate să-l tundă și să-l radă mai repede decît oricare alta. Ea nu i-a răspuns, s-a apucat să-1 tundă: Nu l-a întrebat nimic despre Zolman deși știa că locuiește la el. Poate că nici n-o interesa. Seara și-a petrecut-o într-o circiumă nu prea aglomerată, iar după ce s-a închis a plecat acasă, în odaia lui Zolman se vedea lumină. Puțin după întimplarea cu Zolman a circulat zvonul că cineva cu o figură asemănătoare cu cea a lui s-a interesat dc el, că a intrat chiar în camera cu pa- tul de fier și cu cîrligul înfipt în perete, de care acum nu mai atîrna cravata cea jegoasă, sau că a încercat să intre, pînă să prindă cineva de veste, a dis- părut, fără să se poată afla măcar cine a fost acela. In camera în care fusese găsit Zolman, atirnat de cravată în cîrligul din perete, s-a mutat un custaragiu de piață. Zolman nu mai putea veni să ridice chiria așa că Barhan se ducea s-o plătească la administrație. 32 Nu s-a găsit nimeni să-l poată moșteni pe Zolman. Nici chiar fata Iui, care se măritase cu un băiat de pe la universitatea la care învăța, nu venise să-l moștenească. Nimeni nu venise. Poate că nici nu avusese Zolman vreodată o fată carc să-l poată moșteni sau plînge. Dc cile ori se întorcea mai devreme acasă și vedea lumină la fereastra can- taragiului, își aducea aminte dc cîrligul din perete, dc Carc stătuse atirnat un timp Zolman, și era foarte curios să știe dacă mai poate fi văzut acolo. După ce Barhan se învățase cu lipsa lui Zolman, fusese chemat la procuratură dc către cel care-l mai chemase odată, atunci cînd cravata atîrna in cuiul pen- tru jupuit mici sau altceva. Iau pus cîteva întrebări despre cei care veneau pe la Zolman iar Barhan răspunse că nu văzuse pe nimeni și că nici pe acesta nu l vedea decît o dată pe lună și atunci cîteva minute cit ii trebuiau să-i ceară chiria și să bage banii In buzunarul hainei jegoase, pe carc. credea el, n-o mai schimbase de pc timpul cînd incă nu începuse războiul. Procurorul i-a spus, apoi, că Zolman avea o fată, pc carc nimeni n-o văzuse și La întrebat dacă nu cumva știa ceva despre chestia asta. Nici dc data asta na putut spune mai mult decît că auzise despre o fală carc ar putea fi a Iui Zolman, dar nu crede că unul ca el ar fi putut avea o fată și că dacă ar fi avut, aceasta n-ar fî pregetat să vină să-l vadă, sau măcar să adune ce-a mai rămas de pc urma lui; sau să îa, în cazul cînd procesul i-ar fi permis, cuiul și cravata pentru a avea ca amintire ultimele lucruri de care s-a folosit tatăl ei înainte de a trece cu seninătate pc cealaltă lume. Pînă Ia urmă a dat o declarație scrisă și a plecat. Pe drum și-a amintit de tipul care sc învirtisc un timp prin oraș șî se intere- sase dc Zolman, ba chiar intrase in camera acestuia și apoi a dispărut. II. în dimineața a ceea Barhan s-a trezit mult mai devreme și, în timp, ce sc bărbierea, își întocmea programul de duminică. La cîtva timp cineva bătu în ușa camerei unde stătuse Zolman. Cantaragiul ieși iăcînd tărăboi după ce discută cu cel de afară ceva ce nu putu auzi Barhan, îl trimise 1a acesta, Barhan se gîndi că poate Zolman lăsase ceva datorii neachitate și că acum creditorii, reprimind rucî un semn de la el au început să-’, caute. Chiar în momentul cînd necunoscutul băiea ia ușă, Barhan aborda un zîmbet ironic gîndindu-sc ce figură va face tipul cînd va auzi că Zolman s-a cărat fără a lăsa adresa, sau măcar o vorbă două de transmis cuiva. Dar poate că se înșeală, tot așa cum s-a înșelat cînd a crezut despre cantaragiu că nu va sta nici măcar două zile în camera lui Zolman, după ce va auzi ce a făcut acesta. Sc distrase, dar fără temei, gîndindu-se în prima seară cînd s-a mutat acolo cantaragiul, că nu peste multă vreme va avea un oaspete în miez de noapte... Nu numai că n-a avut oaspeți, dar nici n-a mai avut de ce să sc distreze, cantara- giul sc simțea bine în camera lui Zolman. Deschise cu grijă ușa lăsînd să cadă lumina becului pe figura necunoscutului. Necunoscutul, era poștașul, fără să stea mult la discuție, a scos un plic al- bastru din buzunarul genții, l-a întins lui Barhan cu un zîmbet credul și vor- bind peltic i-a recomandat : „Vezi să i-1 dai lui Zolman". Barhan a vrut să-l oprească dar poștașul o luase la picior, probabil nu vroia să riște o discuție mai lungă la sfirșitul căreia să fie refuzat ca mai înainte. Plicul nu era lipit. Barhan scoase o filă albă pe care erau scrise citeva rînduri fără prea mare importanță, iar la sfîrșit dc tot, Zolman era anunțat că Ana sosește cu trenul numărul cutare de duminică și atît. Adică urma semnătura și încolo nimic. Barhan nu văzuse de prea multe ori un mers de tren și nici nu știa precis ce trenuri vin și pleacă așa că-și schimbă programul și făcu un drum la gară. Orizont 33 Primul gind al lui Barhan a fost să treacă pc la procurorul care nici cl nu cre- dea că Zolman ar avea vreo fată ți să-i arate plicul, dar s-a răzgindit. „Dc CC plicul ar fi neapărat de la fata lui Zolman și de ce n-a venit mai din timp, dacă ar fi fost chiar fata lui ?! Barhan nu văzuse de prea multe ori un mers dc tren și nici nu știa precis dar trenul acela n-a sosit niciodată și că de atunci n-a mai așteptat pe nimeni, la gară și nici nu credea că va mai aștepta vreodată... Luni, aproape de prlnz, după ce și-a pus o haină mai bună și o cămașă albastră, Barhan a pornit către gară. Iutii s-a gîndit să-și pună o cravată dar i s-a părut că ar fi caraghios și că dacă vroia să spună ce avea de spus era mat bine să nu-și simtă ștreangul de gît să nu cumva să se trezească trăgind de ea în timp cc avea să-i poves- tească despre Zolman. Peronul era aproape gol și Barhan nu se simțea prea bine intr-un loc atit dc expus privirilor. Din tren a coborît. înîti un tip cu o pălărie tare, neagră cu borurile întoarse și tivite cu mătase tot neagră, cu un geamantan dc carton, uzat și cu un barbișon castaniu închis. Avea înfățișarea unui popă de țară plecat pe Ia copiii lui. La ferestrele vagonului din care coborîsc tipul cu barbișon se vedeau citeva fețe care așteptau să plece mai departe trenul. III. In sală nu era prea multă lume. Prefera lumea să aștepte în hol unde puteau, doi inși sau mai mulți, să schimbe o vorbă. Aprodul deschise ușa și rosti, plictisit ca toți aprozii, un nume — Cel care răspundea la acel nume se sculă, de pe bancă pc care stătea singur și cu pași rari, se îndreaptă spre sală. Judccătoarea, care în acea zi, părea că nu prea are chef să stea în sala aceea în care soarele încă mi putea pătrunde, decît reflectat de ferestrele casei ală- turate, sc trezi cu un vlăjgan blond cu o haină cadrilată, de culoare raarou, care putea fi purtată în orice anotimp dc un tip prea, pretențios cu ținuta lui, — - - —. *) Antonii sltidlkilul dc iaț.1 n participai Intre 23 augustl și 5 septembrie a.c . la Alpbach in ltn>L la seminarul dc literatura .4 cetei dc a 2G a ediții a l'oruinuiul European, in c ud rele cMnil ■cmlMr. condus de l)r TarMs Ungvdri (Budapesta). sa dezbătut prcbematka timpului in rotit .inul । onkjrp'rsn Am contribuit la drzbnlcrlte seminarului cu $»se coreferate, privind tipologia romanului m dern. aspectele timpului in romaucic lui Thomas Marin. teoria înstrăinării la liotei și Georg Luk^cs. timpul inapte in concepția lui O. Wildc ți limbajul simbolic din romanele Iul James Joyce. sudiul prezent constituie o completare la coreferatele amintite, completare chemat# si rotunjească ^problematica romanului contemporan dezbătută la Alpbach •I Orizont 49 Psycho-Analysis : „Filozofii ar trebui să se străduiască neîntrerupt să spună ceea cc nu se poate spune", care nc îndrumă să privim opera dc artă ca un fapt insolit ce invită la o scurtare mereu reluată. Altminteri sîntem pîndiți de deziluzia lui L.N. Tolstoî, studiindu-i pe W, Shakcspeare și R. Wagner, și care n-a putut descoperi în Regele Lear și Inelul Nibclungilor decît o sinteză șubredă și caraghioasă de fapte demne dc tăiosul verdict hamletian: „Ay, madam, it is conunon 1" La opusul său, apologeții necondiționați ai unor opere de avangardă apar în entuziasmul lor fără limită ca negația involuntară și fără haz a tuturor străduințelor justificate de a ridica creația artistică la nivelul tehnicii modeme ... 1 Caracteristică pentu viziunea omului zilelor noastre asupra vieții este ideea evoluționistă. Timpul și mișcarea sînt în formație neîncetată, ne dau progresul dinamic, Evoluționismul, totuși, nu trebuie înțeles mecanic. La un examen atent, faptul că nicăieri în natură nu există o progresie continuă nici de la datul simplu la complexitate și nici de la unitate la multiplicitate, este numai prea evident. Asemănător pe planul conștiinței care, dacă trăim realitatea ci în ordinea memoriei ce grefează trecutul pe prezent, și a creativității intui- tive. divinatoriu-prevăzătoare sau poetic vizionară, sc realizează prin ceea cc desface și, invers, se fracționează și încremenește în mișcare invertită. fără a marca prin aceasta fie un suiș, fie un coborîș continuu. în felul acesta parc justificată pină la un punct chiar cazuistica prudent sceptică a Iui Teithard de Chardin care subliniază că „ceea ce face în mod special modernă lumea in carc trăim decurge din faptul că omul a descoperit în cele din jur evoluția: în schimb, ceea ce din adine neliniștește lumea modernă este urmarea faptului că noi nu putem fi șipuri și nici nu putem întrezări cum anume am putea fi siguri că pentru noi înșine există un acces la această evoluție". Cu toate acestea accesul există 1 Mai mult, nu este nevoie nici măcar dc mecanismul cartesian ca faptele ce rezultă de pe urma lui să prindă contur și precizie. Pe o pagină memorabilă a Artei poetice, Paul Claudel expune in termeni de mare limpezime problematica Anteriorității". Atribuindu-i înțelesul acelui principiu gnoseologic, pe baza căruia sc contractează într-o unitate superioară tot ce în raport cu conștiința omului este juxtapus în spațiu și c succesiv în timp, el deschide totodată și calea spre o înțelegere mai homo centrică a evoluției. în înțelesul acesta, interioritatea nu sc reduce la o uni tatc imuabilă oarecare, opusă realității obiective, difuză și greu controlabilă, ci ca ni se relevă ca însuși mediul mișcării sub aspectul căreia conștiința uman£ cuprinde în mod creator realitatea. Să adăugăm că de aici interioritatea n< pare și nouă drept un termen întotdeauna dc preferat atunci și acolo, cînc și unde funcțiile creatoare ale conștiinței umane sc cer integrate unei viziuni structurale și axiologice asupra artei care o diferă, in privința naturii intime și a gradelor de realizare, dc datul natural, suceplibîl la rîndul său și el sub un anumit unghi de vedere aprecierii estetice. Dar despre acestea mai po larg cu altă, ocazie. Ceea ce interesează în ordinea de idei, abordată de la începutul acestor pagini, este și rămîne întrebarea, în ce fel, dincolo de apa- rențe și impresii, romanul contemporan ca rezultat al spectacularelor și uimi- toarelor încercări ale artistului contemporan de ași manifesta geniul epic îi» mod nlcnar, forțînd limitele cognocibilului, modificînd viziunea asupra propor- țiilor faptelor omenești și înnoind în toate acestea limbajul expresiei în di t ec 4 ția adecvării sale la ritmul precipitat al epocii noastre, este în intimitatea structurilor sale determinat de un sentiment tot mai diferențiat al timpului. Procesual, insă diferențierea aceasta, la un examen atent, va apare dinamizat.! în sensul unei evoluții concomitent interioare și exterioare, ca urmare firească a necesității imperios resimțite dc romancierul contemporan dc a fi în acelaș timp și martorul evoluție sociale și morale a omului contemporan și al tehnici contemporane. Repetăm : martorul ambelor evoluții. în sensul acesta, precum vom vedea, romancierul modern își interzice cu strășnicie caractere, fabule 50 evoluții și judecăți drepte ca un drum roman. El își interzice chiar optimismul că tot făurind pînă la urmă devii faur. Sau mai pc scurt și mai laic : pătruns dc convingerea că fără clemente de surpriză arta n-arc putere dc pătrundere, la fel cum fără o atitudine suverană față de obiectivitatea empirică creația (sau mai precis, ceea ce în lipsa atitudinii sade suveran creatoare mai poate să treacă drept artă) rămînc la nivelul imitatorii! și lasă impresia unui searbăd miș-maș, romancierul modern sc călăuzește în creația sa totdeauna după principiu! că „poetry is not only a way of iooking at the World, but a way of speaking aheut it” (Donald Stauffer :TAe na/ure of Poetry) și el este profund neliniștit și decepționat, dacă opera sa ca realizare artistică rămîne în urma intențiilor sale. Creația romanescă, în sensul acesta, apare în aura unui act moral, datorită căreia romanul, desconsiderat ca gen literar multă vreme de lumea anuseană, sc îna'ță însfirșit la rangul epopeii vremurilor noastre. îndeosebi ca „mijloc dc a vorbi despre lume", calitatea aceasta îi revine pe deplin. Ne aflăm prin aceasta din nou în fata homericei „allă gâr" (Odiseia. X, 202), preluată — evident — din înțelepciunea dc toate zilele, căci cu un „așadar", literalul subtil înstrăinat de realitatea vremii sale nu-și începe discursul, misiunea sa nefiind aceea dc a reda „ce quî vient commc il vient" (Lawrance Durrelt. in emisiunea Vortences dc Michc’c Arnbud din octombrie a, C.), ci de a contraface realitatea, pentru a abs’rage atenția publicului său de la gravitatea realității. Schimbarea perspec- tivei sub care sc realizează romanul contemporan este prin urmare clară. Rămînc ca in continuare să deslușim în ce fel. în ultimele decenii, experiența creatoare in roman sa adincit și s-a diversificat, iar mijloacele de investigare critică au de- venit mai subtile și mai precise. Mai ales pc baza mărturiilor romancierilor cu privire la procesul creator, înfătișînd uneori cu suficientă pătrundere esențialul, se poate alcătui o tipologic variată pe epoci, climate spirituale și curente care ne permite să cunoaștem mai bine criteriile structurale ale atitudinii creatoare față de problematica epocii ca și modalitățile de tratare a timpului care decurg din aceste atitudini. . Noi. autorii moderni, plesnim dc însîmfare, dacă am redus un fenomen sau o acțiune oarecare la elementele sale microsconice, disecîndu-lc in micimea lor. Rcal:smul nostru mult încercat cons'ă în a dovedi neobosit că miracolul reali- tății nu e nici un miracol", subliniază la una din extreme romancierul austriac Prânz Werfel, cerînd prin aceasta creatorului contemporan fixarea fenomenelor nu ta o singură calitate sau ipostază. Îndeosebi experiența cinematografiei i-a învățat pe scriitori și critici că făgașul și fluxul vieții nu se desfășoară liniar, în sensul reluării ad infinitum al unuia și aceluiași film. Viața este stăpînilă dc o inegalabilă dinamică expansivă. „Sîntem îmbrînciți irezistibil înainte, întrea- ga noastră ființă dă ajutor și vîrtej acestui brinci", confirmă Reni) Char într-un poem închinat demnității omului de azi. Martin Heidcggcr spune pentru îmbrin- cit „geworfen" ; catapultat. Și el aduce această stare în legătură cu ultimele prob- leme ale omului: ieșirea lui din cenușiul existenței, stăpinirca destinului, demnitatea în fața .morții. Asemănător și Fr. Werfel în romanele sale atrage atenția noas- tră asupra corelației între existență, demnitate și moarte ,,Nc gîndim cu toții mereu la moarte ; sîntem plini de realitatea ei, de acest gînd nesfîrșit al tuturor gîndurilor, dar din pură rușine nu vrem s-o mărturisim" (Der veruntreute Himmel p. 49). in fața acestei realități fundamentale romancierului contemporan i sc impune o interpretare originală a problematicii timpului cît mai apropiată de legile evoluției biologice, sociale și spirituale a omului modern. Atitudinea față de problematica timpului a omului modern este dinamică. Nimic din ca nu vizează „fixitatea hipnotică" în fața naturii din care Nietzsctie, in opoziție accentuată cu moștenirea eleată a stoicilor, deduce „nădejdea lor demențială" de a putea rezolva cindva problemele lumii prin tiranie (cf. Jenseita von Gttf ttn Bose, I, Despre prejudecățile filozofilor, aforismul nr. 9) Și tot Nietzsche, primul, atrage luarea aminte și asupra diferențelor de tempo în stilul diferitelor sisteme de gîndire, diferențe neintenționate, care participă în iro 1 esențial la determinarea realității: a continuului și discontinuului, a mobi- lității reale și profunde a lucrurilor ca forme, calități, poziții și intenții, ca și a viziunii pc care inteligența sistematizatoare o va crea cu privire la devenirea universală. Ceea ce o „non-existența" în concepție platonician^ ți „materia* in cea aristotelică, in calitatea lor de temeiul existentii, apare astfel, in intimitatea lor, la ici dc precis structurat dc tempo-ul originar specific al lui Piaton ți Aristotel ca mai tirziu „lucrul în sine" din concepția kantiană de impulsul inițial în armonizarea .termenilor din conștiința lui Kant sau „existență" și „timp", în zilele noastre, de vertijul analitic din gîndirea lui M. Heidegger. Asemănător, încorporarea creatoare a problematicii timpului în romanul contem- poran, la o privire critică atentă, se vădește a fi un proces complex cu multiple și variate modele mai mult sau mai puțin conștiente. Unele din ele coboară în matca etnică a popoarelor. Să ne amintim în acest sens că termenul latin temptts, carc se află la baza cuvintelor corespunzătoare din limbile romanice de azi, dar și din limba engleză, înseamnă la originea sa „interval", „întindere", ..durată", deci ceea ce filozofia bcrgsoniană va releva drept conținutul temporal concret al conștientei și în căutarea căruia vor porni Marcel Prousl, Italo Svcvo, James Joycc și Virginia Wooif. în limba germană îi corespunde strict semantic „Zeii", de la un radical carc însemnează „a segmenta". Concepției concrete Ia romani i se opune în felul acesta de la origini o concepție analîtic-constructivă Ia germani, concepție care se găsește Ia baza „Bildungsroman'-ului dc la Grim- melschausen, Zesen și Lohenstcin la Goethc ți la Hermann Hcsse și Thomas Mann. In limbile slave termenii corespunzători îți trag originea dintr-o viziune organică a deveniri, in timp ce grecii și hindușii la rindul lor, se vădesc de Ia origini dominați dc o viziune mitologică a timpului ca manifestare a unei puteri creatoare transcendentale. în consecință, în romanul contemporan al popoa- relor slave — bunăoară, Via|a lui Klim Samghin de Maxim Gorkî sau Podul de peste Drina dc Ivo Andriâ — tratarea timpului ni sc înfățișează ca un proces prelung de gestație și maturizare. In felul acesta „De cînd se pomenește lumea", din fruntea romanelor lui Ivo Andrid, aparent truism de obirșie populară, nu este o formulă întîmplătoarc dc uvertură a epicului său dens și dramatic. Și asemănător, ceea ce A. V. Lunacearski a numit „sarcina panoramică" a roma- nului gorkian, adică sarcina de a scruta multilateral condiționalitatca istorică ;* destrămării personalității înlăuntrul societății burgheze ruse de la începutul secolului, ar fi rămas fără suportul afectiv al timpului ca dat organic la fel de inoperantă ca zugrăvirea cu succes a lumii seculare dc chef, tabiet și taclale din orașul dc pe Drina. Pe de altă parte, in romanele grecești ca și în cele orientale — să cităm drept exemple concludente Hristos răstignit a doua oară de N. Kazantsakis, Vafrtz șî lumea de R. Tagore și Țara zăpezii dc Kawabata Yasunari — timpul sc concretizează sub forma „cvcnimcntului-dc’stin", deci ca „situație limită", cind alternativa liberlate-moarte creează alte ierarhii etice șl alic idealuri decît cele ale vieții obișnuite cu caracter vegetativ al lumii orien- tale, „într-o zi începu în Bengal vremea nouă a mișcării swadeshi. Cum s-a făcut, despre aceasta noi nu aveam nicidecum o idee clară. Departe de a fi fost o trece- re lentă dc la trecut la viitor. Și aceasta, cred eu, este motivul principal pentru care epoca nouă s-a putut revărsa peste țară ca o viitură care a spart toate digurile, dind la o parte la fel deșteptăciunea ca și frica noastră", citim pc una din paginile fundamentale ale romanului lui Tagore, Asemănător sc manifes- tă sentimentul originar al timpului cu putere modelatoare și în opera romancie- rului din țara soarelui răsare. Și aici, timpul dinamizează dialectic două prin- cipii strâoriginarc ale spiritualității japoneze; principiul teishisei: al calmului și al amabilității imperturbabile, și principiul kushtșet: al autorității energice ți pline de sine, cu scopul de a realiza un nivel echilibrat de atmosferă: kmtocftî, reclamat in primul rînd dc conștiința eternei treceri. Totuși, oricîtâ atmosferă de echilibru s-ar realiza, pînă la urmă, fața „dansatoarei" — personaj-cheie — tot sc preface în mască mortuară, iar eroii, dacă au știut să-șt conducă viata după legile supremei înțelepciuni, ajung să sc scufunde in nirvana care, după Vangisa tiuita 14, înseamnă însăși stingerea cauzelor (upadana). Care pot fi piedicile în atingerea acestui țel suprem ? Kawabata Yasunari ni le descrie în cîteva pagini, simbolismul cărora amintește de vechile haikti : poezii lirice de scurtime «pigrămatică —; piedici cu caracter fulgerător de destin implacabil : buzele seducătoarei — buze dc lipitoare care-l viăgucsc pc erou etc. Bineînțeles, nu 52 aspectul fizic este în această ordine a faptelor decisiv, ci ceea ce prin acțiunea fizică cu caracter dc ritual se realizează pe plan spiritual: pierderea fatală, în sensul acesta, trecerea ireversibilă a timpului atrage după sine ideea reîn- carnării, cu chinurile degradante ce o caracterizează. Problematica structurii timpului în romanul contemporan, precum vom vedea îndată, nu sc limitează totuși numai și numai la aceste diferențieri fundamentale ale sentimentului originar în tratarea timpului. „în arta literară de azi, mai ales concurența între două idealuri joacă un rol mare: idealul poetului care în calitate de martor al lumii contemporane dă formă sentimentelor lumii contemporane, și al poetului care, aflîndu-se în fruntea lumii contemporane, o devansează în mod creator", stabilește romancie- rul Robert Mușii într-o însemnare definitorie de poziții. Mai departe străduindu-se să lămurească aportul conștiinței active la tratarea timpului în creația roma- ncscă proprie ca a unui poet ce se află în fruntea societății contemporane, Mușii distinge între patru trepte ale împlinirii conștiinței: — treapta monotoniei de automate, simbolizată de șeful de gară din romanul său Rătăcirile elevului Torless, care iese la oră fixă din biroul său spre a controla semnalele și macazurile; în perspectiva acestei monotonii dc automate eveni- mentele și faptele rămîn repetabile ; — treapta lui .atunci" care in memoria omului marchează un eveniment, o stare excepțională, o problemă neobișnuită, cu funcție dc moment nodal. în care și prin care, după împrejurare, visul și realitatea trec unul în alta, sc întregesc, se combină, se augmentează, timpul devenind o realitate dinamică și individualizată; — treapta autotclismului gîndurilor, pentru care Mușii recurge la formula intraductibilă: „Etwas denkt sich in uns herauf" (Opere complete, II , 79): aci și acum conștiința are un caracter prismatic prin care ne devine perceptibil in elementele sale componente un „niciodată și mereu' dc impulsuri, vise, expe- riențe mai vechi și viziuni, în largul cărora timpul se desfășoară multidimensional, în trecut și viitor; — treapta prezenței plenare și nelimitate, pc care romancierul se află în plină febră creatoare. Semnificativ, totuși, că aci Mușii mai distinge intre două moda- lități: a epicului primitiv care se desfășoară ca un „fir de apă ce cade într-un lighean" (Opere complete, I, 128) și a epicului „pașilor motivați" (id, II, 812) care este metoda sa personală, datorită căreia, cu precizia și luciditatea narațiunii, datele și faptele dc pc diferitele nivele ale conștiinței sînt surprinse în corelația lor fenomenologică și motivică, iar timpul în sensul complementarității sale. Sau cum o spune cu o imagine plastică: „Dacă în perete se găsesc douăzeci de ceasuri și tc uiți la ele, pendulul fiecărui ceas arc o altă poziție; toate ceasurile sint simultane și nesimultane, iar timpul adevărat curge undeva printre ele" (id. HI, 468). în alt loc, cl definește complementaritatea timpului mai teoretic ca ,.un timp care plutește în bucăți răzlețe în timp" (id, I, 1243). Poziția creatoare in problematica timpului a Iui Robert Mușii este, fără îndoială. întîi și întîi rezultatul temperamentului său individual-artistic. Nu mai puțin însă ca este efectul și a unei tradiții dc limpezime și discemămînt analitic, maturizată in climatul cultural al Vienei din primele trei decenii ale veacului nostru, cind aci, în filozofie prin Wittgcnstein și Carnap, în psihologie prin Frcud. in .muzică prin Schbnbcrg și Wellesz, Berg și Webem și în artele plastice prin Klimt, Schîele, Kokoschka și Wotruba s-a produs o hotărîtă acțiune de pozitivare a experienței novatoriste, in locul tentativelor de înnoire anarhică și cu orice preț a expresivității la fci ca și a noțiunii dc geniu ca monstru și excepție trccînd munca sistematică și ariistul laborios aplecat asupra operei sale. Metoda lui R. Mușii, analizată în cele dc mai sus, devine in felul acesta reprezentativă pentru acel tip de artist contemporan care cu o formulă pregnantă poate fi caracterizat ca magi ster austriacus. Fundamental diferit de R. Mușii, dar cu egale șanse dc a rezista ca creator in fața unui examen tipologic de profunzime, se prezintă prin soluțiile aduse în creația sa problematicii timpului, romancierul englez Lawrencc Durrell, tipic magister britannicus al artei literare contemporane. în ciclul său Alexandria ‘Quartett, trei din cele patru romane nu sînt „continuări" ei „pandanturi", 55 întrucit aceste trei romane nu sînt legate cu primul și nici între ele după princi- piul serici, ci ele sc întretaie, întrețes și chiar se acoperă parțial, relația lor cronospațială fiind condiționată de o tratare specială a timpului ca „timp încremenit1', Socotim insă că această concepție este caracteristică pentru un climat spiritual, dominat în condițiile anilor 40 și 50, de cuceririle practice și morale ale tehnocrației occidentale, în largul căreia vitezei și diversității punctelor de vedere dc pe o parte, a logisticii pe de altă parte, le revine un rol tot mai dominant. în felul acesta, Lawrence, Durrcll, asemenea unui Tezcu modern, se întreabă in fața labirintului : „Dintr-o mic de căi cîte sint absurde ?“ Și după o scurtă cvalorare a numărului dc încăperi posibile și a ușilor probabile, toată aventura din palatul lui Minos i se transformă intr-o simplă problemă de logică matematică. Accelerația cunoașterii, verificată cu prisosință în condițiile ordinatoarelor anilor 50 și 60, tinde nu numai spre un conceptualism tot mai accentuat ci ea aduce totodată pe primul plan al interesului problematica modelelor, a evolu- țiilor paralele, a influențelor mutuale, în lumina cărora descrierea comporta- mentului uman — adaptarea și dezadaptarea, reintegrarea și supraformarea, cu tot ce ca gest și accente le caracterizează — apare tot mai clar sub latura sa procesuală. în această perspectivă nu suprindc dacă Balthazar, eroul lui L. Durrcl, devine un fel dc gimnast ai demarcării. Cum o face, înlocuind o legendă cu o al- tă legendă nu este, desigur, lipsit de un pitoresc romanesc aparte, chiar dacă “pînă la urmă —după noi — procedeul sc dovedește greșit, deoarece efectul final nu este di- ferit dc un fel de „clochardizarc" a realității, întîi in sensul unei alunecări dc sus în jos, din lumea aparențelor in realitatea instinctului, prin intermediul eflo- rescențci carnalului și sensorialului, apoi, după această „detnistificare", a sta- tuării unui „presque ricn" ca coeficient uman general valabil în largul lumii descrise: lume a ambițiilor, violenței, mișeliei și vanităților din Alexandria tic- sită de diplomați, agenți secreți, corespondenți de presă, polițiști curtezane și imbecili din ultimii ani ai dominației colonialiste engleze. Procedul justifică Insă și o altă concluzie din teoria romanului contemporan. Problematica adevărului este problematica etalonului, se subliniază tot mai stăruitor ia capătul analizelor critice consacrate producției uriașe romanești din toate literaturile contemporane. Reprezentanții „criticii noi”, de la Babitt și Hulme la Spingarn, Eliot și Lubbock, ajung la această concluzie pe baza pătrun- zătoarelor lor considerații asupra diferitelor „tehnici" ca și a caracteristicilor „unghiului de verde" („point of view"), sub care romancierii privesc și descriu destinul eroilor lor. Două atitudini in acest sens atrag mai ales atenția noastră : „Autorii de romane din secolul trecut par a fi cunoscut sensul vieții unui erou, sensul vieții sale în societate; ci par a fi știut in ce fel viața aceasta trebuia orinduită într-o suitii de capitole ca în calea vieții eroului să sc poată întrezări un anume sens acordat vieții. Mie personal, felul acesta dc a privi o viață mi se pare prea suveran, După cum cred, eu nu posed o perspectivă atît de clară asupra societății și asupra noastră ca indivizi ca prin, mari orînduiri compo- ziționale să mă înfățișez în rolul unui dătător de sensuri. Sînt de părere că numai printr-o înșirate de detalii cit mai fidele putem realiza în roman o imagine verbală adecvată a realității", mărturisește romancierul german contem- poran Martin Walser. La opusul lui se înscrie o mai veche confesie a lui Franz Werfel: „A fi cult înseamnă așa-zicînd să stai in culise și să privești spectacolul j vieții și al artei din dosul rampei ca un obișnuit al casei. A fi cult se numește acea stare cu greu însușită care permite unora să nu fie impresionați de nimic în lume, fiindcă cunosc numai prea bine tainele spectacolului la care asistă. A fi cult este un fel de colac de salvare. Cîne-1 poartă în jurul trupului nu mai este amenințat, el nemai trebuind să se lupte cu valurile spiritualității. Dimpotri- vă, a fi incult înseamnă a fi sacrificatul prin excelență. El se scufundă fără po- sibilitate dc salvare în materialitatea vieții și artei, dacă aceasta din urmă îl atrage prin conținutul ei uman". Compulsionînd cele de mai sus, „unghiul de vedere" își dezvăluie dubla sa realitate: este determinat, întrucit el corespunde unui apetit aprioric față de rea- realitate a romancierului, și, totodată, este determinant, fiindcă nu în ultimul rind 54 cantitatea ți specificitatea realității asupra căreia se deschide, îi decide uvertura. Astfel deci, dacă pentru Mușii, după cum ani văzut mai sus, pe treapta pre- zenței plenare ți nelimitate a febrei creatoare, timpul sc fixează într-o unitate superioară a semnificațiilor exclusiv în cadrul „epicului pațiior motivați*1, aceasta Înseamnă că adevărului ii corespunde în egală măsură o anumită inten- ționalitate a autorului ca și o anumită calitate a faptelor. Unei „videndi delec- tatiot' dublată dc un videndum est utrt, i se îngemănează realitatea unei au- tenticități, pe care încă romanii au caracterizat-o prin zicala: „Omnia in suo stătu manent" : „Toate dăinuie in starea lor". Și asemănător se petrec lucru- rile și cu acel „presque ricn" care ii rămîne lui Lawrance Durrell după ampla confruntare a legendelor din viața Alexandriei, oraș intre fascinația deșertului și fascinația mării, fn perspectiva autenticității caracteristice a faptelor, el devi- ne un „quelque chose" : un semnal al adevărului — în clipita justei sale încadrări in spațiu și timp — după care cititorul — „colecționar plin de înțelegere", în concepția lui Mușii — strînge firele din care se țese epicul ramificat ca o plasă de păianjen. Dar să nu grăbim concluziile! Apelul insistent la colaborarea cititorului în romanul modern nu este deloc întimpiător. De abia prin ea se fixează definitiv „materia". Un exemplu deosebit de elocvent in acest sens îl constituie „noul roman", despre care la noi au circulat multă vreme legende mult asemănătoare cu legendele medievale despre monoccri și alte animale fabuloase. Ceea cc îi interesează pc creatorii săi este să trateze obiectul roma- nesc ca și cum acesta ar fi în sine un obiect dc știință. De aici acele descripții milimetrizate din prozele lui Alain Robbc-Grillet și Nathalie Sarraute, Să nu uităm totuși că romanul Le Plan^tarium începe cu un „Non vraiment’' răspicat, după care verbul este pus la formă impersonală, ca încă în cadrul aceluiași aliniat să se spună brusc, într-un ton nu mai puțin decis: „Et maintenent, c'cst evident" — toate acestea sub forma unei analize dramatice de situație, la capătul căreia datele se orînduiesc în mod armonios „autour de vous". Apelul ta adresa cititorului dc a participa la definirea unghiului de incidență sub care lumea romanulu modem prinde în conștiința sa contur și precizie, îi mărește în mod considerabil dinamismul lăuntric. Devenim in felul acesta „co-părtași" la destinul eroilor: selectorii faptelor, interpreții mobilelor, sfătu- itorii lor in momentele de strîmtoare și prietenii lor în nenorocirile cumplite CC-i încearcă. în romanul obiectiv, din a doua jumătate a secolului trecut, par- ticiparea aceasta, intr-un sens, încă s-a Subînțeles. Romanul obiectiv însă a fost totdeauna asemenea unui cimp geometric, prin care narațiunea s-a revărsat, desigur cu mici abateri de la logica obișnuită, întrucît fără momente dc surpriză nu există artă, dar în genere pe căi relativ drepte. De abia de cînd cu K. G. Chesterton, J, Joyce, Andre Gide, John Dos Passos, Jules Romains, Robert Mușii și Hormonii Broch substanța epică s-a complicat în așa măsură îneît, în afară dc un „recit souvent farfelu*, după o formulă franceză, cu meandrele unor acro- bații quasî-improvizatorii, anecdota dc bază este continuu augmentată cu noi și noi detalii, orientarea cititorului în privința intențiilor etico-esteticc ale auto- rului au devenit o adevărată problemă, participarea lui fiind chemată să măreas- că acea „Perspectivgewisshcit", pc care E. Pracht și W. Neubert o reclamă în teoria romanului, în zilele noastre, ca o condiție sine qua non a artei romanești, Să mai adăugăm că în sprijinul ei, Claude Mauriac — interesant mînuitor și al datelor temporale din operele sale — recurge în romanul său L'Oubli (1966) la fragmentarea textului pe aliniate, separate între ele de largi spații albe, res- pectiv Ia schimbări repetate ale coloncifrului, dc pc urma căruia numeroase pasaje, unele culese în versalc, apar in coloane mai înguste față de restul textu- lui. Procedeul nu este străin de un fel dc ecranizare, dar cl își are baza și în metoda de lucru a autorului. Iată cum o descrie Jacques Jaubert cu privire la „jurnalul' Le tentps immobite, ultima carte a lui Claude Mauriac : „îmi arată un aparat de fotocopiat, o masă transformată în tablă de montaj și pelicula, adică șirul orinduit după ani al caietelor jurnalului său. Paginile care privesc subiectul său — prietenia cu Jean Cocteau — sînt fotocopîate, decupate și mon- tate după tehnica montajului dc actualități cinematografice. Rămîne pînă la urmă întrebarea, dacă nu există încă unele pasaje nedetectate.. După Franz Werfel, aportul cenușiului cotidian („das vom Tage Zugetragene") formează efemerul existenței umane, lipsit de șansa „resurecției". La opusul con- 55 ccpțici sate. Clau.de Mauriac subliniază: „Ce serail trop facile de tout recarc dans une opliquc nou vel Ic" : „Ac fi prea ieftin a rcscrie totul intr-o optică nouă". Epicul obiectivat ca normă artistică general valabilă încă acum trei decenii, i se opune în felul acesta, în concepția modernă, tot mai mult tendința spre o artă documentară, directă, naivă, frustă, chiar rudimentară carc, pe cît po- sibil, să nu mijlocească o imagine neretușală a realități. Evident, in artă soluțiile de moment, superficial abracadabrante, nu duc la rezultate trainice. Dar romancierul modern nu sc mai poate folosi nici de metoda diavolului lui Lcsagc care, descoperind casele, devine atotștiutor și iscu- sit in toate. Fără o solidă tehnică de incorporare structurală a timpului obiectiv și istorie în timpul subiectiv al narațici, insă, romanul contemporan nu se poate ridica la înălțimea exigențelor estetice și etice ale vremii. O dovedesc opere dc mare răsunet ca Speranfa de Andre Malraux, Ciuma de A. Carnus, Descuîf de Zaharia Stancu, Steaguri de M. Krleza și Fiii morlit de M. Babits, în care aprofundarea problematicii timpului s-a impus ca o condiție fundamentală a creații epice, cu ambiții legitime de a-și reprezenta epoca. din literatura universală * Calul ELEGIA A VII La Catul, sărmane, curmă-ți chinul Și ceea ce a murit socoate mort pe veci. Ți-a strălucit și (ie etndva o zi cu soare. Cînd te lăsai robit de glasul dragii tale - lubită-așa cum alta iubită nu va fi! Atîtea desfătări vă-ntîmpinau atunci... La dorul tău aprins, ea răspundea cu doru-i. Ți-a strălucit și fie etndva o zi cu soare... Azi, altu-i gîndul ei țrenunfă dar și tu; Cind ea te ocolește, de ce să-i stai în cale ? De ce in suferință se viețuiești de-acum ? Cu sufletu-mpietrit, tu rabdă astăzi toate. Copila mea, adio! Catul va îndura. Pe urntele-ți de ieri el nu va mai păși. Și nici cu rugi nu-ncearcă să-fi frîngă nepăsarea.. Vei suferi și tu de ruga mea lipsită. Nelegiuita, vai, ce viafă te așteaptă ? A cui vei fi de-acum ? Părea-vei cui frumoasă ? lubi-vei iar, pe cine ? Vei spune cui “a ta sînt ?“ Ci tu, Catul, de astăzi, ce (i-a fost dat, îndură. 57 Tibul ELEGIA I. CĂTRE DELIA (fragment) Strîngă-și alții averi de aur gălbui cu grămada Și stăpînească pămînt cît și-ar pofti ei de întins, Ca într-un chin necurmat și-n teamă viața să-și ducă. Trtinbița cea de război altora somnul alunge-!, Eu — să-nsoțesc sărăcia cu-o viață tihnită doresc. Cît în cămin îmi va arde focul cel pururi nestins Viță gingașă, la (ară, sădi-voi cînd timpul o cere Și-ndeminatic m-aș ști îngrijind de pomii cei mîndri. Zeii să-mi fie alături dăruindu-mi holde bogate, Must din belșug și dulce, curgînd în vasele pline. Căci credincios voi rămîne zeilor mei de pc-ogoare Cu stîlpi uitați de hotar sau pietre-tt ghirlarde de flori. Roadele cele dinții, în semn de pioasă ofrandă, Zeilor mei câmpenești dator mă socot să le-aduc. Ție, blondă Ceres, cunună de spice-ți închin, pe care Prinsă aș vrea-o, podoabă, la ușa templului său. în românește de P. LONGIN Domenico Zannier^ FIINȚEI TALE ÎNDEPĂRTATE Te salut cu vocea rîului ce coboară din gura lunii și cu susurul brazilor ce nu dorm din cauza frigului. Eu las ca tu să-ți topești fața în văluri de apă albă, ca tu să-ți pierzi vechii pantofi pe cărările noii zăpezi, ca brațe și mîini să se deslege cu pletele tale ca să fie vînt. Te salut ca să mă îmbraci cu ființa la-ndepărtată. Din limba lodlni de PIMKS CONSTANTIN ESCU ■ n. >930. 58 Bruno Nardini LEGENDA După o noapte densă ca haosul pe crestele munților apăru soarele; fericiti, atunci, oamenii cîntară. Era dimineața Europei, o zi luminoasă urma unei epoci imemorabile (alt, agonia cezarilor, lunga moarte a Romei, funebrul tropot al cailor sălbatici!) un ceas sau un secol, injesat de uimire și speranță. Cîntecul țîșni ca o vină de apă din inima viețuitoarelor, și miturilor se născură; și la ele, ca niște izvoare omul își potoli setea de a trăi. Numele rapsodului e un nume oarecare, nimic mai mult El era buza, dulcele instrument Îh mîinile vieții; și viața era limpedele uragan al zilei născută pentru speranță. Cîntecul plutea în aer ca un vînt. Dospea în tăcerile brazdei rebotezatd verde prin sudoare, se umfla cu străzile sub pașii caravanelor, invada pădurea ca o orchestră. Nu unul, mulțime de aezi. Aduceau oamenilor în piața polenul cîntecului, ca pe un dar și o nouă lume se dezvăluia în rime. unde frumoasă ca dragostea era moartea; fața și sîngele țării sale o descoperea fiecare în evocatoarea voce a cîntărețului. Au inimă piețele satelor dacă ajunge un trubadur să fie înconjurat 59 de mulțime înflăcărată de dorința legendei; și pentru cînd nava apusului coboară flamura, plin de vin este burduful pentru ca acel cînt să rămînă ca un foc de tabără. O, Cidul meu, dacă pe regele tău îl orbește invidia vede limpede și senin poporul tău. Acesta este Cidul Compeador hun și puternic; e mort și totuși galopează în bătălii. Dar pentru cine sună cornul îndurerat dacă de acum încolo împăratul doarme un somn fără vise ? Este Roncisvalle, vîntul din Navara care împrăștie în noapte ecoul lui Orlando poporului din Franța Ești Vendetta, care știe bine cine a fost în pădurile croate Marku, emblema omului singur, a omului urmărit. Și tu Woa«h, căzut în vîrtejul timpului, vulnerabil și muritor setea de putere, altceva nu vrei. Te lepezi de divina ta esență pentru un Walhalla, pentru o Walkiria care fuge pe ascuns cu morții. Fiecare ctnt a fost frumos, era viață, era ziua de mîine, înăutrul legendei; a fost dulce ce piinea cea de toate zilele. Și pare acel timp îndepărtat un singur cîntec. Deopotrivă era mesajul ce pornea în zori, spre cer, de pe toate căile Europei. ÎNTR-O ZI Dar va veni ziua cînd morții ne vor auzi și moartea va fi ca ușa casei unde dacă chemi o voce răspunde. Omul va ști, din golul fără margini a tăcerii și nimicului să cheme înapoi cuvintele, ecoul zilelor: 60 degetele noastre vor desfășura timpul ca pe o panglică sonorii și ci, morfii, ne vor răspunde. Unde va fi anotimpul înflorit în care auzi în curți cîntece dc dragoste ? Fiii lui Euclide, profeții zilelor de mîine, o știu. Au descoperit țărmuri cerești unde vocile noastre vor trage la mal, un regat invizibil, un punct încă viitor, unde nu a sosit ziua noastră. Nu este războiul cruda aventură ce distruge această eră, ci reîntoarcerea oricărui cuvînt, aici viu, prezent; fluviul care se reîntoarce la izvor, soarele care se oprește și se întoarce înapoi. Am cules obscurul mesaj al unui nou răsărit, care nu știe ce-i moartea cînd vocile stinse se vor reîntoarce la viață. Secole. Ere moarte. Și cînd morții vor învia. Din limba italiana de C. BIVOLARI! I ) C. UNGUREANU cronica literară * CARJI _____________ DE ISTORIE LITERARĂ Șl ESEU I. NEGOIfESCU-E. LOVINESCU. 1) In afara luptei literare deschise, publi- cină priit reviste articole ce par capitole din anunțata istorie a literaturii ori — mat rar — doar amabilități adresate prietenilor, Ion Negoițescu se impune toi mai mult a fi criticul cel mai complet al perioadei actuale. Capriciile cri- ticii d-sale se reduc ia acel protocol care face farmecul personalității, la acele laude duioase care fac din Titus Mocanii romancier onorabil fi din cutare volumaș al cutărei romanciere piatră unghiulară In proza românească in alt context al valorilor, l. Negoițescu pare a reedita destinul călinescian: literal remarcabil, scriitorul își lasă amprenta originalității — a unei originalități frenetice — pe tot ceea ce scrie. Dacă proiectul istoriei literaturii române a stirnit controverse, Poezia iui Eminescu, carte intr-adevăr polemică, de o stri- vitoare noutate, nu le-a mai reeditat. Etninescologii consacrafi ori numai pre- supuși au ridicat brațele cu in fala zădărniciei, certificînd astfel nu atît valoarea unui punct de vedere, a unei exegeze, a unei cercetări, cît a unei autorități. Se pare că, multă vreme înainte, întreprinderile critice ale lui Ion Negoițescu | nu vor mai mtîntphta vreo opoziție serioasă; antischismatică ori încurcată doar i în probleme mărunte, fără ambiția marilor sinteze, (două-trei excepții), critica actuală nu ii poate ridica vreo opoziție serioasă. Mișcindu-se. lejer prin toate ori- zonturile culturii, lăsînd comentarii fundamentale asupra lui Blecher sau asupra lui Balotă, Negoițescu eclipsează în asemenea măsură incit capriciul critic — nit defecțiunea de gust — poate primi însemnul investituirii definitive, Cartea lui Negoițescu despre Lovinescu (probabil capitol de Istorie lite- rară) seamănă a pact cu critica actuală, concesie în același timp și virtuozitate de analiză. Ignortnd toate cercetările mai noi Negoițescu reface profilul cri-1 ticului de lu „Sburătorul" metodic, intr-o carte care poate sluji drept exemplu | pentru orice monografie. Presiunea istoricului literar a anihilat exploziva ori- ginalitate a criticului, Lovinescu e citit cu creionul în mînă, el și nu altcineva, și din această lectură se naște o expunere in care autorul nu-și prea lasă multe libertăți; dar, ca întotdeauna, vasta cultură a criticului modifică for- mule, emite noi puncte dc vedere. O paralelă cu Reniy de Gourmont desco- peră în Lovinescu „criticul simbolist". Ispititoare categorisire, mai ales că întajil Lovinescu își plasa canoanele critice printre legile simbolismului, mat ales cț în cele două „istorii ale literaturii române", Lovinescu definește, în termenii •i L NetrotleMii ; E. Lovlnvacu. II N Ralotii ; Urmui. 111 Georfda Horodinca : Structuri liirrait IV Alrx.indni George : Marele Alfa. 62 C« mai exacți, poetica simbolistă și poelii simboliști. Adversar moderai a! simbolismului în începu tarife carierei, sale, Lovinescu nu tutmai cH il acceptă ci devine și criticul lui cel mai exact. Ca exeget al simbolismului, ori cel puțin ca autor a unei definiții a curentului, Remy de Gourmont este insă refuzat fără șovăire (Istoria literaturii române contemporane III, Evoluția poeziei Ibice, 268). Dar în „critica sincronică" profesată de E. Lovinescu, simbolismul repre- zintă insă o etapă și nu o opțiune, o înțelegere și nu o aderare: o supunere propriilor sale credinfe in rosturile criticii. De altfel, o spune dar însuși criticul: ..După ce am determinat nota specifică a simbolismului (...) nc mai rămîne acum să-1 privim ca pc un fenomen literar cc a existat, a produs o revoluție în poezia română, după ce produsese aceiași revoluție în alte literaturi, după cc produsese aceiași revoluție în alte literaturi, după ce a fost depășit în propria lui direcție dc expresionism... (op, cit. 276) Și în Istoria Literaturii române, I, Evoluția ideologiei literare simbolismul e văzut ca etapă: „Mișcînduse, așadar, în cadrul acestei legi generale de sincronizare, și fără a ne opri la simbolism ca la o formulă definitivă, cu atît mai mult cu cit a fost depășită, urmează de la sine că și evoluția viitoare se va desfășura tot în cadrele interpenetrație curentelor literare (p. 200). Nimic neobișnuit, deci, în receptarea simbolismului de Lovinescu, nimic șocant: simbolismul e receptat prin sincronizarea obligatorie a criticii. însuși criticul care nu odată se ferește să confunde simbolismul cu modernismul, va fi regretat rîndurite în care se autodefinea structural simbolist (citate cu evidentă plă- cere, in urma unei demonstrafii aproape impecabile, de L N.) cum a regretat desigur ătifea altele. Contenind estetica (știința esteticii), operînd cu un sis- tem de valori în care el. criticul, se afla în centru, el, adică personali- tatea sa, capacitatea sa de o intui, de a discerne, de a crea, Lovinescu, e, intre afirmație și retractare, critic simbolist doar pe o porțiune a auto- definirii sate. In fața necesității de a defini tehnica interioară a critcii lovi- nesciene, I. Negoițescu declară, tăind, într-un superb efort, nodul gordian: criticul simbolist. E una din acele definiții admirabile, una din fermecătoarele definiții ale lui I. Negoițescu. Dar pînă unde are acoperire ? Problema rămîne încă deschisă, mai ales că, în numeroasele autoportrete ulterioare celui con- semnat de Negoițescu, E. Lovinescu ocolește termenul, considerîndu-l desigur, Hmitator. Rămine deschisă, și spre a fi drepți, vom consemna aici opinia unuia dintre cei mai asidui cercetări de azi ai criticii lovinesciene: „Pentru a fi in spiritul adevărului, să recunoaștem, atunci, că formația critică a lui Lovinescu c mai complexă și că cete dinții valori asupra cărora cad privirile sale nu sînt cele simbolice. Nu vor fi nici cele din urmă. Critic al simbolismului, dar nu critic simbolist..." etc. (Eugen Simton, Concepea critică a lui E. Lovinescu, studiul introductiv ta E. Lovinescu, Scrieri. EPL, 1969). Polemica, implicită, poate continua. 2. Mai midi decît ar bănui-o cititorul comod, cartea aceasta, atît de solid articulată, se hrănește din numeroase atitudini polemice nenumite ori numite • foarte în treacăt; fiindcă despre cenaclul lovineseian s-au scris sute de pagini, Negoițescu nu-i dă nici o atenție; fiindcă răsunătoarele polemici lovinesciene au captat atenția atitor comentatori, Negoițescu Ic cuprinde în cîteva fraze. S-ar putea da explicația că autorul urmărește doar fenomenul estetic și nu existența vulgară a ideilor. Proza lovinesciană, blamată în genere (prilej, totuși pentru unele vagi articole de reconsiderare) devine subiect de capitol și obiect de formidabil elogii; „Locul lor (al romanelor lui E.L., n.n.) tn istoria romanului a asigurat prin faptul de a fi extrem de reprezentative pentru creația unui mare artist cc a contribuit substanțial la consolidarea modernismului in literatura noastră. Ce înseamnă „extrem de reprezentativ" pentru un marc artist ? Iată o înălțime amețitoare, un vîrf pe care sîntem învăluiți în cețuri. In umbra afirmațiilor autorului se află, însă de cele mai multe ori, con- siderațiunile călinesciene, cele din „Istoria literaturi române de ia origini pînă in prezent" șt cel puțin un capitol din monografia lui Ion Negoițescu e alcătuită altfel decît capitolul destinat acolo de G. Călinescu lui I. Negoițescu. Altfel, adică prin recul. Prin negație sistematică. Așadar: G. Călinescu începe „micro- grafia" prin descrierea cenaclului. I. N. nu acordă vreo atenție cenaclului. Autorul 6? Bietul loanide continuâ ch irom'j plasate monografiilor de început (Grigore Alexandrescu, Negruzzi, Gheorghe Asachi), Negoifescu te trage deoparte, așe- zmdu-le în raftul sacru al muzeului. (.Autorul monografiilor închinate lui Grigore Alexandrescu, Costache Negruzzi și Gheorghe Asachi, cc cămin pînă asta^i, prin nivelul informației (atunci) .rigoarea didactică suplă și stilul dc o acuratețe remarcabilă, modele pentru critica universitară, și-a încheiat cariera cu periplul substanțial de monografii maiorescicne"). .Asupra operei lui Eminescu n-a scris niciodată nimic“ și numai romanul Geniu pustiu ii slujește ca prilej dc a osîndi structura cogitativă a poetului, sdrun- cinat astfel în fundamentulhii*, scrie G. Călinescu." „există pagini închinate lui Emi- nescu și Dclavrancea, care, paradoxal, prin chiar distincția față de vederile noastre estetice mat noi, ne suscită interesul, dovedindu-ne că E, Lovinescu se află in inima problemelor respective. Citind pe cele ce se referă la Eminescu, să nu uităm că atît în Istoria civilizației române cît și în scria dc monografii junimiste, concepțiile politice reacționare ale poetului sint sistematice și con- secvent respinse1'. Replica e colosal#! 1. Negoifescu folosește cu o rară vigoare chiar argumentele adversarului într-un proces în care nu mai există vreun mar- ; tor. Da să continuăm lectura paralelă. Pe Macedonski, scrie Călinescu, în același stil telegrafic, în loc să-l reabiliteze, îl găsea perimat și mediocru", La fel de vijelios, I .Negoifescu citează un portret strălucit, în care se află scris: .Mace- donski a fost vizionarul nostru cel mai marc. Lui Caragiale, nofeaz# Cdlinescu, ii găsea doar meritul relativ de a fi zugrăvii doar epoca lui". Cu Biblia lovi- I nescian# în mîtnite adversarului, L Negoifescu ia bară, pledează: „...deși comite J eroarea de a socoti opera dramaturgului caducă, prin depășirea ei istorică, pă- trunzătorul critic premerge observației lui Eugen lonescu asupra teatrului cara- I gialcsc (s.n.)“ și urmează, firește, șirul de citate. Lectura aceasta paralelă ar [ putea continua, și cel ce ciștigă procesul nu e G. Călinescu. Reparația atît de ne- I cesară e făcută de «n critic care își așează începuturile sub steag lovinescian. Aparent calmă, aparent detașată, monografia lui J. Negoifescu este o aefiune de partizanul. Și dacă vom sesiza aici, pe lingă un act ae dreptate, pe lingă I unul de cultură, și pe acela al adeziunii, al alegerii, vom putea nota: I. Negoi- ț /eseu face parte din prima generație tovinesciană. 3. Se naște astfel o generație paradoxală de critici, ale cărei trăsături nu le I putem marca încă îndeajuns: lovinescienii. Prin frecventare, ori poate doar I prin apropiere, călinescianismul a început să fie obiectul unor atacuri, dacă hm directe cel puțin sistematice. Nimeni nu-t va contesta niciodată pe Călinescu. Va I contesta însă călinescianismul. Ce oferă Lovinescu ? Oferă, desigur, întii exemplul acestei mucenicii 1 intru critică. El c primul nostru profesionist absolut al ei, cel ce îi men- ține, decenii de-a rîndul, nepătat, steagul, înainte de toate, el e un exemplu nio- r ral, o pildă. Și poate că, nu întimplător. o generație — azi strălucită — de critici, I i-a adresat, odată, un manifest. După monografia E. Lovinescu, imaginea Istoriei literare promise de L Negoifescu începe să prindă claritate. II. N, BALOTA — URMUZ I. /. Negoifescu numea critica practicată de N. Balotă I irans-est etică, și se pare că acesta ar fi cuvintul cel mai adecvat care ar defini I ,,Euphorion” ; căci pentru N. Balotă literatura nu-i decît un argument, un mijloc I de a pătrunde in lumea ideilor și nit un scop ultim al cercetării. Faptul literar I nu-i decît un fragment al unei antropogonii. și el este privit ca atare. Citiți I ultima parte a masivului volum ce e Euphorion. partea destinată „argonauților 1 sec. XX" și veți întUni aici cîteva chei pentru înțelegerea procedeelor întrebam- I țațe de N. Balotă. Să luăm întimplător, unul: Impasul lui Ulise. consacrat lui I Joyce. Primul punct ar fi cufundarea autorului în opera sa. Primul personaj | asupra căreia i se aplică hermeneutica lui Balotă e autorul. Joyce adică. Joyce I devine Ulise, simbolul, semnul suh care se va înainta cercetarea operei. Biogra- I fia e deci u n semn. Moartea tui Bergote se suprapune peste moartea reală a tui 1 Proust. Caline nu merită admirația ci compasiunea noastră. ,A fost Thomas | Mann un ales? e altă întrebare care naște un studiu. Așadar, nu cercetarea I operei în sine il preocupă pe N. Balotă, ci sudura dintre om și operă, existența f artistului. Omul e nu o pasiune inutilă, proclamă N. Balotă în finalul lui Eupho- I rton; omul, adică aplicînd aceasta, artistul, literatul. Existența lui trebuie să ; 64 poarte semnul alegerii; abia pe urmă vine opera, consens al vocafiei autorului ți al mulțimilor care îl primesc. Există în efortul* acesta de raționalizare al literaturii nu o gamă dat, ci un misti- cism al artistului, al creatorului de artă. Ceea ce alege e biografia; opera poartă seninul ei sacru. I. Negoițescu găsea, în articolul consacrat lui Eupho- non, două coordonate ale gîndirii critice ale lui N. Balotă: originalul și apoca- lipticul, apocatipsa devenind cosmogonie, întru primenirea valorilor, Și citează: „Ce holocaust al valorilor, pentru ca din arderea de tot să se ivească valoarea nouă". Prin cercetarea literaturii, autorul cercetează de fapt pulsul umanităfii acestui secol. Există în critica trans-estetică a lui N. Balotă in aceste antropo- gonii văzute prin intermediul „aleșilor" o morală afirmată sec, repetată de mai multe ori. Opera trebuie să cuprindă valori social-ctice, altfel, e un caz Thomas M«nn ar fi trebuit să aleagă între Settembrini și Naphta, Joyce a lipsit omul de aceea ce se cheamă umanitatea sa. „In perspectivă hermeneutică, scrie N. balotă, a interpreta o operă nu înseamnă a o explica în modurile în care ne apare, ci a tace opera să devină ceea ce este. Dar, in fine, ce este opera, ce poate deveni ea ? Oare nu fiecare critic are impresia că face ca opera să devină, „ceea ce este ?“ Sub această blîndă fomulare a scopului hermeneuticii se ascunde o ambiție teribilă: aceea a regăsirii operei, a re-nașterii ei. „Ctaudel sau poezia ca ființă" îți intitula N. Balotă un eseu. Literatura ca ființă, acesta e obiectul criticii lui Balotă, literatura trăindu-și autogenia, literatura presimt indu-și apo- calipsul, legată, inăljată pe stîlpul de foc care e creatorul ei. Literatura ca ființă, ca expresie și acțiune, ca părtașă indestructibilă a marilor seisme sociale. Cuvîntul, năseîndu-se, se naște odată cu creatorul său, fiind una. fată de ce Urmuz nu e o simplă cercetare de istorie literară, după cum au . crezut unii. In această operație, cercetătorul are ceva de alchimist medieval, cunoscător al tuturor misticilor și misterelor, al tuturor tainelor deci, zgîndărind necontenit flăcările din jurul său, supuse sieși, care, fără îndoială, vor trebui să devină aur curat. In această antropogonie „mistică", un singur raționalism pur: acela al operei de artă. 2). De ce Urmuz și nu altcineva? Să fie pentru că ,,oamenii din toate cele fac icoană și simbol 2" Poate că Urmuz fiindcă aici N. Balotă a descoperit o I biografie. O biografie care să poată fi părtașă operei acestea de „pagini bizare". Un capitol anexă a „argonauților sec. XX" sau de popularizare a acestuia. Joyce, afirmă N. Balotă „percepe infinitul mic". Biografia iui Urmuz e intitulată „spre \ infinitul mic". Numele lui Urmuz trebuia să stea sub semnul haosului cuvinte- lor. Deci tatăl său se numea lonescu, dar, „din simpatie pentru felul de a se numi al {ăranilor și al rușilor", micul lonescu devine Dumitrescu. într-o epocă in care anarhia onomastică mai era posibilă. Tînărul lonescuDumitrescu adoră muzica dar părintele său (ca și acela al lui Kafka. notează N. Balotă) declară Ic# „arta nu e O carieră a viitorului". Tînărul devine judecător în provincie, I grefier în București. Apoi, prin grafia lui Arghezi, se naște Urmuz. scriitorul. Și Dem. Deme'trescu, alias Urmuz se sinucide, lată cum comentează N. Balotă I sflrțitul: LCa ți făpturile sale care aleg, ea loc al dispariției lor marea, nemărginirea I naturii, Urmuz a ales noaptea și boschetul lipsit de verdeața din parcul întom- InaZ. Ca și Stamate care s-a suit în căruciorul cu manivelă și, mișcînd manivela, iunea/i# tehnică permifindu-i dispariția, micșorindu-și mereu volumul, căuta să I pătrund# ți s# dispară în infinitul mic, tal astfel Unnuz a utilizat unealta' Isuverană/evolverMÎ, pentru ca să atingă punctul de la infinit,cum numea el ■ obiectiv;# acela rivnit și dc neatins către care îi plăcea să se îndrepte, în plim- Ibdriie sale vesperale". I lată-l pe Urmuz erou al operei sale. Cu aceasta, analiza poate începe, tntîi, IN, Balotă descoperă în opera lui Urmuz caracterele, portretul-dcstin. Uluitoare descoperire, si nu mai avem timp să ne gîndim în ce măsură e ■viabtid. Degradările omului urmuzian ar fi omul pasăre ți omul-meconomorf ■ Bine înțeles, cortegiul de comparatii al acestui critic de rarisimă cultură, N. ■ Baton! Omul mecanomorf tinde spre forma ovoidaiă. Dar oul, arhetip al uni- Iwrsuîwr, „apare în nenumărate imagini plastice ale microcosmului (sn) uman, li — Orizont 65 b» deosebi la manieriștii din secolul al XVLlea și XVH-Iea". Urmează nume și opere. Ni se vorbește despre „mitul mașinist'' (adică, exact: se poate vorbi, scrie N. Balotă} la Urmuz. Capitolele următoare se cheamă: „Obiecte banale și insolite", „sadomasochism", „vina neștiută", „omul de transcendenfa vidă: etc. Minuscula operă a lui Urmuz este trecută prin sitele „argonauticii" lui N. Balotă, este canonizată, trecută deci prin aceste „probe de foc" ale moder- nității literaturii (ori: ale temelor modernității). Urmuz este, astfel, obiectul unei analize inverse decît cele din „Euphorion": îh Euphurion se pornea de la autor spre operă, temele opărind pe măsura înaintării in operă. Recitiți „Marginile la o istoric a romanului modern", „Reflexii asupra noului roman", „Impasul lui Ulise". Lumea prozei modeme apare deci fixată în Euphorion^ Intr-o cercetare monografică N. Balotă încadrează opera lui Urmuz acestor teme, descoperind un scriitor strălucit. Urmuz. cel din această monografie, există desigur. El e creația lui N. Balotă. Eseistul oferă astfel literaturii noas- tre un scriitor excepțional și în același timp, o magistrală demonstrație de hermeneutică.*) III. G. HORODINCA: „STRUCTURI LIBERE" Critica profesată de Georgeta Horodincă în Structuri libere, așezată intre foiletonul dc serviri și literatura de informație, cu ambiții eseistice mărturisite, fine de un dogmatism ce parc, a șe întrona mai nou: acela al modernismului. Scriitoarea oferă un sumar din care nu lipsesc Proust, Sartre (o pasiune mai veche) Camus, Grillet. Butor, Camil Petrescu, Btecher, Marin Preda, deci cărările sînt ale cercetării prozei modeme, în cîteva din formele ei excepționale. Firește că această carte ar fi fost <1 minată să umple un gol, cel puțin provizoriu în punctul dc alcătuire al volumului. Intr-un înainte de orice Georgeta Horodincă ne previne : „Lecturile preferate desenează imaginea noastră interioară, dar nu acest lucru are importanță, Dacă din lec- turile noastre preferate cresc legături acolo unde păreau că nu sînt, deși suit, atunci acest lucru are importanță. Confesiunea prețioasă și pretențioasă a au- toarei, care ne-ar lăsa să înțelegem că această carte ar reprezenta, mai întîi, un document interior, un „jurnal" scris prin intermediul unor cărți, prin opțiunea pentru ele („dar acest lucru nu arc importanță !"j și în al doilea rînd, o desco- perire de valori noi, o „cercetare". Sd lăsăm pe seama modestiei prevenirea cu „imaginea interioară" sau să o considerăm drept o figură retorică menită să ne prevină asupra unei ambiții In plus ? Să tragem concluzia că Georgeta Horodincă ar opta pentru literatura •) DupS monografia Iul N, Balotă, multă vreme. tn fata operei Iul Urmul, cercetătorul va TI dezarmat. Una dintre moralltt.urile monografiei ar fi Drumul sprr Urmul: Dar unde există Urmuz. cine a fost cl 1 Poate că, tn fond Urmuz nu c altceva decît nevoia literaturii dc n-ți crea antemergUcri, de a-ți tauri tradiții. Ne întoarcem înapoi la Urmuz ața cum rr Inlroarccm spre autorul anonim al Mioriței, a Iul Tonta Allmoț. Urmul este. ți trebuie si rămtaă, o Insulă anonimi, un țirîm de la care literatura poate exista tari autor. Numele lui. cel pămtnțesc. aparține unei serii banale, ți biografia »e Include, cu o rari avariție, anonimatul. Viața lui Urmi» tncepc la nivelul cuvîntului. al totalei lui eliberări, unde totul este posibil. Urmut devine astfel un loc geometrie al cuvintelor, el. însuți neflind altceva decît o emblemă. Fostu-i-a sortit autorului lui Gayk să nimerească, printr e fericită (? 1) conjunctură tn lume literară. In literatură. Șt, fn fre- netica cl nevoie de viata, literatura l-a absorbit. Istoria literară l-a oferit, acapartndu-l un costum. Urmuz. capătă, deodată, rost, In această nevoie de viață a literaturii. înfiat. Urmuz ti inso- tcțlc. In literatura universală, pe alții, pe alții, pe alții, A fost Urmuz un scriitor? Va trebui si răspundem da, ți au trebuit să treacă decenii Tn acest da să nu ramînă nici Jenat, ți nici ridicol. A existat Urmuz? Probabil nu. Ceri e că Urmuz cxldâ azi. Cirul, in această spargere a limitelor, literatura a acaparat continentul cuvintelor sale. Litera' tura tentaculară literatura vie Literatura — Flintă. Șl, ne vom întoarce mal des. tut mal d»«. spre Urmuz. ,. - Ne vom întoarce spre Urmuz. spre continentul Urmuz. spre luminile Urmuz, pentru a auzi, mii bine, mal des ncbănuitele voci ale Pustiei. Căci ce a însemnat pentru literatură Urmuz. decît sunetul pur al Pustiei ? De care literatura nu ne va mal putea salva niciodată. Urmuz. fenomenul tfrmuz. familia mai ales familia Urmuz. în vecinătatea cui? A Iul lonescn ? Poate a 1ui Becketl ? Poate a lui Kafka ? Poate, Drumul spre el trece desigur pe alei, pe aici, d prin alte puncte ale literaturii moderne, fără să ajungă niciodată la ei. Drumul spre Urmuz nul decît Inițierea in moartea Cuvîntului. 66 dc idei a unși Camus, Sartre, Camil Petrescu, pentru structurile epice întronate de Proust ori Butor, in care ar descoperi „legăturile acolo unde păreau că nu sînt ?" Avertismentul autoarei ne alungă spre sacralizarea „magnetului interior al lecturii" valoarea cărții trebuie să apară acolo unde „cresc legături acolo unde păreau că nu sînt”. DîWotdeclHna, eseul a trecut prin aceste por ți, arcuri de. triumf sau furci caudine. Toate banalitățile despre Proust ne sînt repetate aici. O comparație plată cu tehnica balzaciană a prozei ne poate aminti, doar, de începutul cercetării prous- tiene la noi. O înviorare a eseului pare a fi introducerea, în prentizele epicii prousliene, a analizelor celor două ample opere premergătoare „Timpului pier- dut", Jean Santeuil și Contre Sainte Beuve. Dar asta a făcut-o ceva mai bine Gae- tan Picon în Lectura de Proust; dar Picon nu a pomenit aci, probabil pentru a nu mat umple cu ghilimele uit eseu-studiu și așa prea copleșit de citate. Fraza de debut a cărții lui Picon, de mare conciziune („Istorie a unei vieți", în cău- tarea timpului pierdut este deasemenea istoria unei cărți"), apare și la Georgeta Horodinca, împovărată de pronume relative: .. .Proust se dovedește a fi un artist reflexiv, care scrie concomitent romanul și romanul romanului, care practică și teorizează simultan propria sa metodă, care scrie și se privește pc sine scriind și care...", în această orgie de „care”, amintirea lui Picon ar fi fost o impietate, A lui Proust, mai puțin: între memorie și falsă memorie, descoperirile eseiștilor pot fi paratele, după cum a fost și descoperirea Americii de către vikingii cu piroge ori corăbii cu cap de struț. Bineînțeles, ne încrincenăm în lectură mai ales că titlurile ne cheamă sunător, ca o fanfară; Patul lui Procust intr-o nouă lectură, M. Blccher: delir esențial, Autobiografic și destin, Cainus, între mit și istoric... Tehnica Georgetei Horodincă e ceea de a vîrî între canoanele lui Alberes, Picon el comp literatura în cauză. Cu Picon (ținut tot sub anonimat) ne mai îmilnim în singurul studiu compact, de ținută, al cărții; cel despre M. Blecher (pg. 44) Cu ceilalți.., Camil Petrescu e maltratat în numele „lecturii active" și al romanului — cercetare', după ce, înainte, G. Călinescu fusese pus la punct cu „superioara emoție polițistă"" fiindcă, ne explică Georgeta Horo- dincă, „în patul lui Procust, enigma rămîne"; e evidentă confuzia între „emoție polițistă" și .„roman polițist". Nefericite sînt și considerațiile pe marginea tui Marin Preda. {Marin Preda: Timp și istorie). Hșecul autoare? e de a încerca să demonstreze că „Marin Preda năzuiește să capteze timpul în felul lui Proust sau Thomas Mann'"" ceea ce. e evident, eronat. Cartea lui Georgeta Horodincă, dincolo de frazele chinuite ori de citate mult prea numeroase, păcătuiește prin discrepanța dintre o estetică rudimentară și literatura căreia îi este aplicată această „estetică". Prin /ochiurile prea mari ale plasei, adevărurile se scurg, lăsindu-se doar în fața unui dosar de fișe. Nu atît „lecturi de cărți" sînt structurile libere ale Georgetei Horodincă, cit lecturi de bibliografie. Ambițiile autoarei sînt, așadar, cam prea mari, Nu se pot desco- peri prea multe legături inedite, pornind de la faptul că un scriitor „descrie" bine cutare, că altul „înfățișează" cutare, iar majoritatea se ocupă de relații: „Marele subiect al dramaturgiei lui Sartre este relația individului, și în special a intelectualului, cu istoria" (p. 90) .„...subiectul profund al romanelor lui Marin Preda este relația omului cu timpul și, în ultimă analiză, cu epoca în carc trăiește" (p. 165) „eroii lui Marin Preda (...) sint de fapt preocupați să rezolve problema rela- țiilor lor cu istoria" (pg. 152) „Pentru Proust, realitatea a încetat să mai fie relația pc care o întreține indi- vidul cu mediul, cu societatea în ansamblul ei, cu spiritul timpului". Ca literatură de informație pentru publicul larg, cartea e însă utilă. IV. ALEXANDRU GEORGE — MARELE ALFA. 1. Vedeam în cronica .Simplelor întîmplări cu sensul în urmă" în Alexandru George un eseist, și încă unul dintre cei de excepție ; Marele Alfa, carte consacrată lui Arghezi, confirmă această opinie, ca- re, de altfel, nu era numai a noastră. Dacă admitem că eseul este o disertație care își are punctul dc plecare într-un sofism, atunci cartea lui Alexandru George este un excepțional eseu al unui autor dotat cu o mare mobilitate a inteligenței, cu o vocație polemică exemplară și cu o cultură deosebită. Arghezi, ne propune 67 Alexandru George, a fost un spirit religios iar vocația religiozității nu t-a părăsit niciodată. Universul său artistic se constituie î« jurul ei. „El face parte dintre spiritele scindate, patetice și neliniștite, de timpul lui Pascal Kierkegaard. Nic- tzsche, la care efortul contează mai tnulf decît rezultatul. Cartea lui Alexandru George, neobișnuit de polemică, repune în discuție cîteva din problemele fundamentale ale creației literare. întemeiată pe bănuială, pe presupunere, și mat rar pe document ea ne spune o serie'de lucruri foarte interesante in sine, dar îndoielnice atunci cînd le raportăm la Arghezi. Fiindcă religiozitatea lui Arghezi e o problemă secundară. Fiindcă „Vraciul" In opera argheziană e 0 temă secundară. Fiindcă Leon Blay e posibil termen de comparație doar pe o parte a operei argheziene, ți nici măcar pe una fundamentală. Fiindcă citadinismu! arghezian e o anexă a literaturii sale șt nu o bază de plecare. Fiindcă nimic nu ne îndrituiește să-t plasăm pe Arghezi în familia Pascal, Kierkegaard, Nietzsche. Fiindcă... Eseul poate fi demontat bucată cu bucată, fi contestat, astfel, în punctele iui esențiale, pentru că nu Al George se îndreaptă spre operă, ci ciuntește în numele demonstrațiilor sale. Vorbind despre religiozitate despre Leon Bloy (călugăria, căsătoria acestuia ele. despre tămăduire, despre „toată poezia lui Arghezi sugerează moartea", Al. George trece pe Ungă adevărurile fundamentale ale operei argheziene. Intr- un interviu, nemulțumit dc un monografist, Arghezi sugerează cercetătorilor săi cercetarea biografiei sale, sursă directă a operei. Dar Al. George nti cercetează biografia, o presupune. Există in cartea lui Alexandru George disociații de o mare finețe și una dintre acestea, care ii devorează demonstrațiile celelalte, ar fi aceea a multiplicității valențelor operei argheziene. Poetul Cuvintelor potrivite, lucrează pe o imensă claviatură, apăsind.,, a- proapc simultan pe toate clapele, scrie autorul eseului. Ori „imensa claviatură'' rămîne în afara cărții, poetul descoperind doar cîteva clape și absolutizînd descoperirea. In începutul fiecărui capitol există o documentare de autentic cercetător, și Al. George are pasiunea scormonirii bibliotecilor, a revistelor, a publicațiilor, dar o face doar în măsura in care acestea îi aduc argumente ideilor sale, și nu poeticii argheziene. Suprema pasiune a autorului ar fi aceea a răsturnării exegezelor anterioare, răsturnarea operată intransigent, cu o dia- bolică voluptate, care de fapt, pune în discuție nu numai opera argheziană, ci jî ordinea stabilită a literelor românești: ,Dacă o să-l comparăm (comentariul lui Lovinescu despre Arghezi n.n,) cu prezentarea iui Eminescu de către Maiorescu și de care se face, dc obicei, atîta caz, vom observa că judecățile lui Lovinescu sînt mult mai profunde, mai di- verse, și mai amănunțite decît afirmațiile cu totul generale și sărace ale men- torului „Junimii". Dar asta nu intră în subiect și asociația e evident malițioasa, ca atîtea altele. Fraze din acestea intransigente apar la tot pasul „Elegii pentru Ființe mici" e un volum nul, Ion Rarbti scrie notițe (Poetica domnului Arghezi 1) pe Blaga îl rod invidiile, cine scrie despre Arghezi. poet al omului, săvirșește o gravă eroare ți ața mai departe. Acestea sînt doar refulări de istoric literar, grăbit sd recupereze terenul prin epitete tari („pălăvrăgeli de cafenea', „gravă eroare1' — în mai multe rinduri) care, eventual, l-ar deranja pc istoricul literar obișnuit cit demonstrația completă și cu afirmația cumpănită. Istoria literară folosită de Alexandru George este însă mai largă, foarte capricioasă ți nu se reduce doar la document, ci și la cancan. Ia zvonul cules din cafeneaua literară ori colportările confraților; un cutare scriitor a spus că Arghezi e in urma celor trei B. (Barbu, Bacovia, Blaga) și AI. George consemnează asta cu scîrbă. Arghezi „trece printr-un con de «mbrd", „cola lui Arghezi e extrem dc scăzută1' (subînțelegeam : Ia bursa cancanului, cum s-ar putea altfel), Arghezi are „o si- tuație literară nu vrea bine lămurită1'. Toate aceste controverse, țin de orali- tatea comentariului arghezian, ți o face, la modul agresiv din ele, p remize de 68 cercetare încă nu ar fi prea rău. Dar controversist, autorul împinge sportul intelectual ceva mai departe,în care eseul demonstrează o libertate nefolositoare. A propos de Arghezi, meritul cărții e de a stîrni discuții și de a fixa, mai exact, ter- menii unor probleme pe care exegezele anterioare le-au expediat cam repede. Cartea, altfel, are multe frumuseți valabile în sine. La obiect vorbind, Marele Alfa nu defrișează un drum către finutul originar al poeticii argheziene; fluie- rînd bănuitele hiene ale desișurilor, autorul se strecoară cu o formidabilă agi- litate. printre crengi și liane, printre desișuri și rogoz. Spre acesta. Se poate presupune. Căci în wr?na Iui, cărarea se închide, ca și cînd nici n-ar fi fost, 2. Și totuși, în ciuda insuficienței descoperirii lui Arghezi (Sînt și păreri contra- rii: Al. Paleologu, eseist față de care admirația noastră e totală, scrie în Argeș 10/1970: „Cartea lui Alexandru George /îmi pare prima interpretare dusă cu adevărat pînă la esență a operei tui Arghezi*. Sim-patiile eseiștilor!), cartea trăiește cu o incandescență neobișnuită prin „punerea In pagină" a faptului cultural, a filonului inedit, a scînteii asociative. Se pot scrie, folosind intui- țiile iui AL George, cărți excepționale despre Arghezi. CRONICA BANATULUI’’ Tipărirea cronicii lui Nicolae Stoica de Hațeg intr-o ediție de înaltă exigență științifică datorată cercetătorului Damaschin Mioc, după alte încercări neștiin- țifice, constituie un eveniment dc scamă în viața culturală a Banatului. Prin bogăția de informații istorice cil și prin valoarea literară, cronica lui Nicolae Stoica dc Hațeg înlătură, în parte doar, marele decalaj ce există între publicarea izvoarelor istorice privitoare la trecutul Banatului și a celorlalte provincii ro- mâne. E datoria tinerilor istorici și istorici literari să completeze această lacună scoțînd la iveală nenumăratele documente ce zac încă necunoscute în arhivele din țară și străinătate și în acest fel să fie integrată istoria românilor bănățeni în contextul istoriei poporului român. După ce a fost folosită de istoricul Patriciu Drăgălina cronica a intrat în posesia lui Valeriu Braniște iar după moartea lui, regretul istoric bănățean loachim Miloia a depistat-o in bogata arhivă rămasă la familia lui V. Braniște Deci adevăratul redescoperitor al cronicii este loachiin Miloia și nimeni altul, Dîn biografia cronicarului pc care Damaschin Mioc o reface in introducere (p. 6—17) rezultă că tatăl lui Nicolae Stoica, preotul AtanasiC Stoica s-a stabilit în Banat din cauza persecuțiilor religioase din Transilvania functionînd in Mehadia. Aici se naște cronicarul la 24 februarie 1751. După ce începe școala I în satul natal, trece la Timișoara unde învață limbile latină și germană. Aceste limbi împreună cu cea sîrbă îi vor ajuta mult în viitoarea lui carieră. Rem- toreîndu-sc acasă, ajută pc generalul Papilla la militarizarea graniței apoi se I angajează în serviciul episcopului Vichcntie Vidak. Noua slujbă îi va da prile- I jul să cunoască tot Banalul și să facă chiar o călătorie pînă la Viena (p. 8). I Iti 1775 se întoarce la Mehadia și, refuzînd să accepte situația de militar o i duce destul de greu pînă în 1777 cînd e numit învățător in comuna Corni, iar f in anul următor e hirotonit preot în aceeași comună (p. 10). Aici Stă pînă în I 1792, dată la carc e numit director al școlilor naționale dc pc teritoriul regimen- l lelor dc graniță și administrator pro*.opcpesc al Mehadiei (p. 11). Fiind in legă- turi cu ofițerii superiori ai regimentului valaho-ilir, Nicolae Stoica participă ca preot militar la diferitele războaie ale imperiului austriac dintre care cel mai important e războiul austro-turc din 1788—1791 (p. 11—12). Ca director al șco- lilor naționale stă pînă în 1830 iar la 6 ianuarie 1833 moare păstrîndu-și pînă la acea dată, funcția dc protopop (p. 15). Avînd o bibliotecă bogată, Nicolae Stoica a manifestat preocupări continue pentru traduceri și scrieri dc cărți. D. Mioc, refăcindu-î activitatea beletristică, identifică încă opt lucrări „la alcătuirea cărora a participat sau al căror singur autor a fost” p. 18). Aceste cărți sînt: Catechisnud românosîrb-german din 1777 al lui loan Raici la care a colaborat și Nicolae Stoica, Cartea de mină a dască- lilor tradusă în colaborare cu arhimandritul Foldvări, la anul 1776; Scurtă ț istorie a Banatului menționată în cronica districtului Mehadiei scrisă in anii I 1815—1816; Slrbii în Banat scrisă la cererea episcopului Petru loanovid Vidac; I Faptele lui Hercule, prelucrare a legendelor grecești despre Hercule; Viața lui ') Studiu ;i ediție de D. Mioc, București. 1969. 365 p. Editura Academiei R-SR. 70 Alexandra cel Mare prelucrare după Curtius ;Sc«rt# cronic# a războiului au- stro-turc din 1788—1791; Cronica districtului Mehadia în limba germani. Din păcate, majoritatea acestor lucrări sînt încă necunoscute; cronica dis- trictului Mehadia a fost descoperită dc .C. Mioc în arhiva istoricului Leonard Bohm din Biserica Albă (R.S.F. Iugoslavia). în partea introductivă pe care cronicarul o intitulează „Intrare" (p. 52—58), după ce descrie pc scurt cele patru continente (fără Australia) trece ta ocupa- rea Daciei de Traian, (p. 53), retragerea armatei romane din Dacia (p. 54) și migrațiunile, insistînd asupra slavilor. După ocuparea Transilvaniei dc unguri „scaunul Banatului1' se mută de la Severin la Timișoara (p. 55). Exemplele dc coabitație româno-slavă le dă din Banat (p. 55—56). Partea introductivă se înche- ie cu importante date autobiografice (p. 56—58). „Hronologhia sfințită", după cum indică titlul se ocupă de evenimentele religioase mai importante de Ia facerea lumii pînă la reforma calendarului din timpul lui luliu Cezar (p. 58—59). Cronica propriu zisă, începe la pagina 59 prin incursiunea ce 0 face autorul în istoria antică: Egiptul, Babilonul. Asiria, Media (p. 59—65) trecind apoi la greci (p. 65—69), la formarea și dezvoltarea imperiului roman căruia i se acordă o atenție mai marc (p. 69—93). In cadrul acestui capitol, Nicolae Stoica । tratează și ocuparea Dacici de Traian, urmașii lui și urmele lăsate în Banat ! (monezi, inscripții, toponimie etc.). După evacuarea Daciei, populația romanică a rămas pe loc, retrăgîndu-se in munți, unde încă în vremea lui se mai păstrau | urme ale adăpostirii în munți. Și la nararea evenimentelor din Imperiul bizan- tin cronicarul nu omite legăturile cu Dacia și Banatul (p. 85—89 ; 93—98). Ceea ce merită relevat încă din această parte a cronicii este atitudinea critică și comparativă a lui Stoica. Vorbind despre legenda lui Hercules face analogia cu lovan Iorgovan (p. 66—67). Sesiscază și analogia legendei din Pergam cu cea a meșterului Manolc din balada română (p. 68). Cît privește originea romani- lor, se leagă dc „poeticcști fabule" (p. 69). Aceasta însă nu-l împiedică ca, din lipsă dc informație, să facă unele derivații etimologice neîntemeiate: „boiar" vine după el dc la „român cu boi" (p. 81, 91) ; cuvîntul „Scrvia" înseamnă „roabă" (p. 112). Cetatea Tomis c confundată cu Timișul prin analogie dc nume (p. 77, 89). După ocuparea Banatului dc maghiari, regele Andrei face cele două, Banale: al Timișoarei și Severinului (p. 101). De acum încolo, cronicarul tra- tează cu predilecție istoria Banatului pe care o compilează în deosebi după Grizelini, din cînd în cînd mai adăugind și cîte o legendă cum este aceea pri- vitoare la dragostea lui Sigismund pentru o frumoasă româncă din Transilva- nia care a fost omorită din ordinul Isabelci (p. 127). Evenimentele importante din această perioadă sînt concretizate în luptele lui loan de Hunedoara și Pa vel Chinezu cu turcii (p. 109—120) precum și în războiul țărănesc de sub conducerea lui Ghcorghc Doja. Pentru supliciile lui Doja, cronicarul are cuvinte de compătimire: „cu greăle munci fu pedepsit, ce n-au mai fost pînă aci, nici dc atunci încoace" (p. 121), După căderea Timișoarei sub turci abia, românii bănățeni înlocuiesc alfabetul latin cu cel cirilic (p. 136) ceea ce nu corespunde realității istorice. Urmează toată perioada de lupte cu turcii, ocuparea regiunii muntoase a Banatului, luptele din Transilvania, luptele lui Mihai Viteazul, Transilvania în timpul Principatului, asediul Vicnci, ofensiva lut Eugen dc Savoia și ocuparea Banatului prin pacea de la Pajarcvad (p. 152—165). Organizarea Banatului după ocupare, dc către generalul Mereczy e luată tot după Grizelini (p. 166—169). Dar, începînd cu războiul austro-turc din 1736—1739 și pînă la sfîrșitul eve- nimentelor ce le descrie (1825) valoarea cronici crește considerabil. Deși croni- carul n-a trăit în vremea războiului din 1736—1739 el reface evenimentele și după tradițiile locale (Moș Ion Nămăilă din Corni sau episodul cu Petru Vancea). Din descrierea evenimentelor rezultă însă rezistența populației române față dc ocuparea Banatului dc habsburgi. Aceeași rezistență se constată și în tim- pul militarizării graniței bănățene, cînd populația prefera să părăsească satele sau să renunțe la numeroase favoruri numai să nu accepte militarizarea (p. 198—200). Dc acum încolo, cronica abundă de venimente extrem de interesante pentru cunoașterea istoriei Banatului. Pe lîngă vizitele lui losif al IMea în Banat la 71 care cronicarul a asistat servind chiar și ca translator (p. 230), se pot urmări ecourile răscoalei dc sub conducerea lui Horea (p. 223) sau legăturile cronica- rului cu Tudor Vladimircscu și ecoul răscoalei din 1821 in Banat (p. 304, 307). Nu mai puțin importantă este revolta neguțătorilor din Vîrșeț împotriva episco- pului Vichentie Popovici pc care cronicarul o redă cu toate detaliile (p, 213—214). Pentru războiul austrb-turc din 1788—1791 la care N. Stoica participă ca preot m"*itar, cronica Iui constituie un izvor de prima mină. I sc consacră acestui eveniment 66 de pagini (p. 225—291) în care cronicarul pe lingă desfășurarea luptelor cu ocuparea Șabațului, cu infrîngcrilc suferite de trupele austriece pe teritoriul Banatului, redă și interesante episoade din viața lui, ca acelea cînd a servit translator generalilor austrieci, sau ca acel moment, impresionant, cind a îngrijit pe bolnavii de dezinterie și el însuși s-a îmbolnăvit reușind după o îndelungată suferință să se salveze (p. 259—260). După sfîrșitul războiului, fiind vacante protopopiatele Caransebeșului și Me- hadiei, N. Stoica povestește cu amănunte semnificative, care indică moravurile vremii, intrigile pentru ocuparea parohiilor și protopopiatelor mai bune. Evenimentele dintre 1794 și 1825 sînt tratate destul de sumar mențîonînd după informațiile ce i-au parvenit, războaiele lui Napoleon, războiul ruso-turc din 1806—1812. Informații amănunțite dă în legătură cu Băile Herculane precum și cu răscoala condusă dc căpitanul Jumanca și locotenentul Scripete (p. 300). In general, cronica abundă, de informații care arată strînsele legături dintre Ba- nat Ș> Țara Românească (181, 187, 190, 202, 211, 214) ; noi date aflăm și asupra invățămintului românesc din Banat care exista cu mult înainte dc apariția Regulamentului Iliric (p. 187). Nu pot fi omise nici bogatele informații ce ni le dă asup- ra personalităților politice și culturale ale vremii lui : Tudor Vladimircscu, Dimi- trie Eustalicvici, Mihail Roșu Martinovici, Visarion Serai, loan Raict, Dositei Obradovici, Vichentie loanoyici Vidak, Vichentie Popovici ș. a. Pe lingă impor- tata istorică, cronica lui Nicolae Stoica prezintă și una literară, cronicarul cu toată influența germană asupra vocabularului, arc un dar dc povestitor captivant. Cronica este precedată de o Introducere scrisă de D. Mioc in care se reface in mod competent viața cronicarului, lămurindu-sc unele informații contradic- torii (cx: Data nașterii sau a morții, p- 6, 15). Se întregesc scrierile cronicaru- lui, adăugînduse pe lingă cele cunoscute și cele descoperite sau identificate de D. Mioc (p. 17—20). în alt capitol țp. 37—42) editorul stabilește in mod comparativ izvoarele cronicarului. Deoarece N. Stoica de Hațeg nu indică căr- țile de care sa servit la alcătuirea cronicii, editorul prin compararțic dc texte, identifică majoritatea izvoarelor. Dintre istoricii folosiți mai frecvent de cro- nicar sînt Francisco Griselînî cu Istoria Banatului Timișan apărută in 1789 la Vicna și loan Raici cu cele patru volume alo istorici popoarelor slave apărute in 1790 tot la Viena, Cronica lui Stoica a fost apreciată de Datnaschln Bojincă care o numește „o nespusă cumoară a Istoriei Românilor" iar Nicolae lorga o califică „ca un izvor dc cea mai mare însemnătate". O vastă bibliografie la care s-ar mai putea adăuga și unele titluri risipite I prin presa din Banat încheie partea introductivă. Pc lingă aparatul științific ajutător, (glosar, indice alfabetic) editorul a avut grijă să completeze varianta „B” a cronicii cu unele fragmente din varianta I „A" care întregesc informațiile din varianta ,,B" (p, 315—318). Tot atît dc pre- țioase sînt fragmentele autobiografice din cronica districtului Mehadia în care I vorbește despre studiile Iui din Timișoara, despre activitatea pc lîngă generalul Papilla. pe lîngă episcopul din Timișoara, precum și alte episoade cunoscute din textul cronicii (p. 319). Scria anexelor sc încheie cu reproducerea a două J fragmente din circularele lui către preoți dintre care prima îndeamnă la „se- ■ mănătura crumpilor" (cartofilor — n. n.) căci spune cronicarul „în casa ce arc destui grumbiri, nu numai că-s oamenii și pruncii sătul ci și vitele sînt îndes- tulate" (p. 319). De încheiere, putem afirma că D. Mioc ne-a dat o ediție care respectă toate regulile științifice. Pe lingă punctuația stabilită dc editor, pc lîngă indicarea pa- ginației foilor din manuscrisul Original, editorul a respectat cu strictețe limba cronicarului reușind săt transcrie toate particularitățile graiului bănățean. A D. SUCIU 72 istorie literară- documente * Uarie Chendi în paginile publicațiilor arădene Critic remarcabil, cu priză în epocă, Ilaric Chendi a avut o influență apre- ciabilă asupra literaturii române dc la începutul secolului nostru. Bogata sa activitate de foiletonist critic a fost risipită cu dărnicie nu numai în revistele literare dc prestigiu ca Semănătorul, Convorbiri literare sau Luceafărul ci ți in publicații de provincie ca ziarele Tribuna poporului, Tribuna și Românul care apăreau la Arad. In aceste ziare Ilaric Chendi a publicat circa 70 de articole critice al căror studiu poate contribui la mai buna cunoaștere a personalității sale literare. Spirit viu. in permanentă efervescență, Chendi era conștient de dulcea som- nolență intelectuală în care se complăceau mulți din cei a căror datorie ar fi fost să participe Ia propășirea culturală a poporului român din Transilvania. Un articol consacrat organizației Germania Jună conține concluzii fără echivoc: .Astăzi, poate mai mult ca oricînd, sc simte la noi lipsa muncei intelectuale. Pa- re că o lîncczire generală nea cuprins. O generală sărăcie de duh, o totală lipsă de originalitate a gindirci este caracteristică generațiunii noastre. Zeci de tineri abia așteaptă să treacă pragul universității ca să se alăture pe urmă la masa inertă și să-și trăiască în tihnă aproape mehanicește viața de cetățean, fără dorinți superioare, fără ideal. Aici o Românie Jună e necesară, care să miște capitalul intelectual, să-l pună in circulație. O Românie Jună c chemată să facă să dispară moleșala și tâmpenia, carc ca un des zăbranic ne învelește. Cu energie, cu putere dc expansiune cu foc tineresc, o Românie Jună c chemată și reclamată de actualele noastre stări interne. Pentru ce chiar acum, e evident. Este doar bătător la ochi că factorii conducători ai vieții noastre publice sînt de-a dreptul bariere in calea noastră de progres, atît politic cît și cultural", Conștient dc corupția politicienilor burghezi, Chendi profesa idei democratice, militind pentru dreptul la cultură al tuturor claselor sociale dat fiindcă „astăzi literatura nu mai e o prerogativă a clasei culte, căci pătura de jos își cerc și ca drepturile ei la mersul culturii generale". Critica are, în această privință, • ’Oligațiilo ci, „critica trebuie să pună deci pe scriitorii fruntași in legătură intimă cu toate aceste pături sociale, ceea cc cere muncă multă și anevoioasă". tn această ordine de idei, Chendi era partizanul unei literaturi române uni- tare, împotriva regionalismului cultural. El imputa unor reviste caracterul lor regional, sfera îngustă .de preocupări, considerînd că „la alcătuirea unei culturi contribuie elemente adeseori eterogene (...) și e greșit a reduce o întreagă mișcare culturală la o singură formulă sau o singură grupare". în 1905, Chendi aprecia revista Luceafărul pentru publicarea scrierilor lui I, Ciocîrlan „fiind vorba aici de frații moldoveni". Criticul se folosea de prilej pentru a sublinia necesitatea unității de limbă, culturală și sufletească țintind, dincolo de ceea cc exprima direct, unitatea națională carc avea să se înfăptuiască mai tîrziu. Cu prilejul apariției revistei Viața românească, Chendi afirmă că „pătimirile noas- tre sînt aceleași în toate provinciile române, că idealurile noastre nu sc deo sebesc întru nimic și că scriitorii, de oriunde ar răsări, contribuie deopotrivă la formarea limbci culturci, care este a noastră a tuturora, una și nedespărțită". Dacă unirea, culturală și politică, ca ideal este prezentă explicit sau implicit în scrierile lui Chendi, politica propriu zisă, cu toate viciile care o însoțeau, îl 73 dezgustă, îndeosebi atunci cînd politicienii erau și literați. „Curentul materia' lî$t — Chcndi folosea termenul materiflfisr in sensul lor vulgar, de aviditate pentru bunurile materiale — pulsa din plin nu numai la unii oameni politici ci și la acei savanti literați care nu se coborau din regiunile lor înalte în mij- locul poporului decît atunci cind se puneau in fruntea mulțimii care cerea ră- stignirea unui guvern sau altul". Scriitorul regretă timpurile cînd flutura drape- lul idealismului și al muncii intelectuale dezinteresate, înfierind prezentul care favorizează „autorii de paradă" și „literații de sărbătoare". Pentru un critic atît de activ ca Ilarie Chendi este firesc să se fi pus prob- lema condiției criticii, a modalităților și sarcinilor ci specifice. Spre deosebire de confrați ai săi care, ca MihailDragomirescu, își propuneau să transforme critica literară intr-o disciplină „științifică", crezind în posibilitatea obiectivitătii depline a ci rt icului literar în fața operei, Ilarie Chcndi, atacat pentru caracterul „personal" al judecăților sale, afirmă deschis imposibilitatea criticului dc a fi imparțial- „Critica modernă și științifică" este pentru el „vorbărie goală", con- siderînd că e cu neputință să faci abstracție de propria-ți personalitate pentru a putea da judecăți strict obiective, „în materie dc critică nu există nici reguli de matematică fixe, nici anumite silogisme din marginile cărora nu ai putea ieși. Totul depinde de rațiunea, temperamentului și simțirea ta și, precum se știe, astea sc deosebesc de la un individ la altul". Respectarea adevărului e posibilă și dacă e cineva „personal" și nnmaidecit „obiectiv", „impersonal", „științific". Impetuosul critic consideră că, pentru a curăța atmosfera literară poluată de spiritele vulgare, nu este suficientă argumentația logică ci c necesar și un lim- baj adecuat menit să dea stilului acea violență, opusă moderației dc stil, „sistem elastic și comod4 dc a trăi printre contemporani". Violența de limbaj e singura capabilă „să smulgă vălul de pe turpitudine literară. Cind vom voi să combatem un sistem nefast, stilul nostru va trebui în mod fatal să se ridice la același grad de violență la care se înalță gîndirea", într-adevăr, nu violențele de limbaj lipsesc din opera critică a lui Chendi și, pe bună dreptate, s-a observat că foiletoanele sale sînt mult mai izbutite atunci cînd sint distructive cînd sînt afirmative. în concepția sa, foiletonul critic trebuie să aibă o valoare intrin- secă, indiferentă de valoarea scriitorului discutat, fiind, după caz, un pamflet sau un panegiric. în această situație resentimentele celor excluși din cetatea literaturii sînt cu totul explicabile. „Cum însă în literatura noastră este mult de negat, cum printre cei ce vin valuri să bată la poarta de intrare a literaturii sint mulți neisprăviți și multe grozăvii goale de duh, cc este mai natural decît ura și blestemul în contra criticilor, cari au un fel al lor propriu de a spune ade- rănii". Arma principală a criticului, „negațiunea". nu numai că „astupă trîm- bițclc și chimvalele falșilor apostoli" dar și „împrăștie ceața de pe ochii cititorului căruia i se redă adevărul". E bine cunoscută afirmația lui Chcndi după care, mctiuonc vorbind, criticul e „paznic treaz la castelul frumosului unde mărunții, sterpii și banalii nu au ce căuta".*) în această postură, Ilarie Chcndi execută fără milă superficialitățile nebuloase ale unui Th, Cornel, erotismul Ju Eugeniu Ștefănescu-Est, necinstea literară a lui C. Lecca și A. de Herz, plagiatele comerciale ale lui M. Eleftercscu, calificat drept „literat dc ccwtraâwiaă" și multe altele. Mai puțină dreptate arc criticul atacînd vehemet poezia lui Emil Isac și Al. Th. Stamutiad sau „Enciclopedia română" scoasă dc C. Diaconovlch sub egida „Astrei" lucrare care, CU taoate li- rmide ei, este meritorie, printre altele pentru faptul dc a fi una din primele încercări de acest fel în cultura românească. înverșunarea negatoare avea, cu toate acestea, în concepția lui Chcndi, un rol pozitiv. Ea urmărea să curețe și să niveleze terenul literar pentru adevăratele valori pc care, alunei cînd le găsea, sau credea că le găsește, Chcndi Ic promova și le ajuta să se afirme cu aceeași onestitate intelectuală, uneori chiar împotriva propriilor sale vederi. Admirator fervent al poeziei lui Coșbuc, Chendi se stră- duia să promoveze pe toți cei care î sc păreau a continua opera acestuia. Astfel el ajunge să aprecieze pentru spirit sensibil și blîndețe sufletească poezia foarte mediocrelor Maria Cunțan și Maria Cioban ceea ce, oricum, nu denotă un gust infailibil. Exagerat de sensibil la farmecele literaturii feminine ardelene (sici), *) Ilarie Chendi. Schi/e de critici, Buc„ ISC pag. S. 74 Chendi se mai entuziasma și dc producțiunile unor Lucrcția Rusu Șirianu, Elena Poenar sau Margareta Moldovan. Nici în aprecierea pozitivă a unor scrii- tori ca Em, Grigorovitza, D. Nanu, Ion Asam criticul n-a fost prea norocos, istoria literară rezervîndu-le locuri în cel mai bun caz modeste. Pcrmiț induși uneori derogări dc la propriile sale principii criticul recomandă lucrarea „Teatrul de familie" de C. A. Grigoriu „nu pentru importanța literară ci fiindcă răspunde unei necesități" de educație morală și națională. In general însă, Chendi se situa și pe pozițiile existenței și în domeniul producțiilor dra- matice și al spectacolelor teatrale. într-un articol despre teatru.după ce constată succesul de carc se bucură la București premierele originale și după ce remarcă faptul că „avem un public bun, sentimental, însuflețit pentru virtuțile neamului, gata a primi cu entuziasm tot ce se produce pc acest teren", constată că în domeniul pieselor istorice sc crează un spirit de prea mare toleranță, multe piese reprezentate fiind submediocre deoarece „nu e nimic mai ușor decît a face zgomot cu subiecte naționale", în fond, Ilarie Chendi fiind critic dc tendință națională, mai apropiat ideo- logic de mișcarea de la Semănătorul decît de oricare alta, nu putea avea nimic împotriva lucrărilor de inspirație istorică. Despre obscurul D. P. Bareianu, au- tor al unor lucrări despre Andrei Șaguna și Vasile Aron spune că „ se numără printre puținii din generația de azi ce își îndreaptă atenția înspre acei bărbați care prin activitatea lor au păstrat dulcea noastră limbă românească, unica noastră pavăză națională". De pe aceeași poziție îi apreciază pe scriitorii pașop- tiști, pe criterii extraest etice, pentru caracterul de carc dădeau dovadă: „Bunii noștri pașoptiști, chiar dacă n-au fost la înălțimea valorilor dc azi în privința scrisului, erau în schimb naturi mai aspre, mai dintr-o bucată decît noi". De o deosebită apreciere a lui Chendi sc bucură Vasile Alecșandri și Alecu Russo. Cluar scriitori mai vechi și mai puțin notorii ca Ghenadie Cozianul (un miste- rios călugăr care pe la 1774 scria versuri erotice, C. Stamate, Al. Hrisoverghi sînt apreciați pentru aura romantică a existenței lor zbuciumate. Aniversarea a 40 de ani dc la apariția Convorbirilor literare dă prilej lui Chcn- d: să-și definească, o dată mai mult, poziția față dc junimismul literar. Apreciind pc Titu Maiorescu pentru că „a ținut purerea treaz simțul pentru o limbă curat românească", pc lacob Negruzzi pentru că „a știut cum să-și aleagă tovarășii pentru a dezvolta gustul pentru o bună literatură națională1', iar pe Slavici pentru rolul jucat în aplanarea polemicilor cu presa ardeleană, Chendi are totuși rezerve cu privire la activitatea /unimn, Astfel el îi reproșează lipsa de legătură cu trecutul literar și tendința de a se considera independentă de evoluția firească a literaturii române; infatuarea dc a se considera singura mișcare care a înțeles adevăratul spirit al literaturii române ; aroganța și exa- gerarea iii criticile și satira îndreptate contra latiniștilor și îndeosebi împotriva lu: Bămuțiu; asprimea cu carc au fost judecați scriitorii din afara Junimii (Coșbuc, Vlahuță). Cu toate acestea, Chendi nu era un adept al criticii lui Gherca despre carc afirma„Școala d-lui Ghcrca a fost cea dimii în țară carc, neavînd nici o ră- dăcină naturală cu împrejurările și negăsind nici un interpret genuin printre scriitori, a trebuit să dispară și să rămînă fără o revistă de seamă". Situat pe poziții naționaliste, criticul era nereceptiv față dc ideile socialiste. într-un articol intitulat semnificativ Socialistul de paradă, consideră socialismul un curent dc import, adus la noi in spirit de imitație, lipsit de reprezentanți intelectuali remarcabili. Revistele dc orientare socialistă Facla și Vra/a socială sînt criticate pentru că își propun să educe masele cu „literatură decadentă", cu „aiurările rimate ale unui domn Arghezi". Marele poet publicase versuri în aceste reviste și Chendi incriminează poezia Infinit, infinit părîndu-isc a găsi o contradicție intre declarațiile de democratism literar al revistelor socialiste și promovarea unor poezii „decadente", individualiste și aristocratice ca poezia lui Arghezi. Mai tîrziu criticul șî-a înțeles eroarea și l-a apreciat cu mai multă îngăduință pentru că „se pare predestinat să se cristalizeze cu încetul și să-și deschidă o calc mai largă spre mulțime". In ciclul Agate negre" cu toate exagerările avem totuși pagini artistice care ni-1 pun printre puținii poeți moderni mai serioși de care dispunem astăzi, mai ales că pătimește de boala generală a tinerilor noștri scriitori: banalitatea". Criticul destul de circumspect față de „poezia nouă", 75 se vedea nevoit să le recunoască așa-zișilor decadenți anumite calități. Ștefan Petică și I. C, Săvcscu sînt poeți „a căror lucrări reapărute n-ar face de rușine literatura noastră", Ion Minulescu e „o figură originală și simpatizată chiar de adversarii d-salc", Alexandru Obedenant scrie versuri care, deși macabre, au un conținut real și merită atenție multă". Este interesant de constatat că Ilarie Chendi, considerat îndeobște printre cri- ticii semănătoriști, înțelegea să aibă rezerve chiar față de curentul în spre care se îndreptau, în primul rînd, simpatiile sale. Intrat, în ultima lui etapă de apariție, pe mîinile lui Aurel C. Popovici, Semănătorul se transformase într-o publicație semipolitică, părăsit fiind, pe rînd, din cei mai însemnați din- tre colaboratorii săi scriitori. Sesizînd degringolada revistei, Chendi se întreabă în 1909 „ce-o fi greșit bietul Semănătorul de trăiește atît de mult, din moment ce în teatru! literaturii noastre el joacă acum rolul penibil al acelui artist îmbătrinit, caro n-a înțeles momentul cînd trebuia să se retragă", Pc de altă parte, vorbind despre poporanism, îl consideră, cum îl considerau înșiși poporaniștii, o continuare a literaturii democratice din secolul trecut. „Poporanismul în dezvoltarea sa istorică nu este vreo doctrină primejdioasă sau revoluționară, cum vor s-o denunțe parveniții noștri intelectuali. El înseamnă o expresie colectivă a muncii intelectuale pentru ridicarea poporului în toate ramurile vieții sale". Aprecierile pozitive nu-l împiedică, totuși, să acuze revista de un pretins regionalism, dc caracter „curat moldovenesc" și să denunțe li- teratura fadă, manieristă a unor poporaniști minori. Dacă se poate reproșa unora dintre articolele lui Chendi O oarecare superfi- cialitate, stil simplist sau, dimpotrivă, încărcat și retoric, in general ele sînt scrise vioi și cu nerv. în ciuda unor inconsecvențe în aprecieri și a unor erori în judecățile de valoare, existente în măsură mai mare sau mai mică la toți criticii, dc cele mai multe ori Chendi sa situat pe poziții juste, elogiind ceea ce era de elogiat și, mai ales, atacind necruțător și cu vervă polemică nonvalo- rile literare. Dacă in privința tradiției, a reflectării în literatură a vieții popo- rului și a democratismului artei s-a situat pe o poziție tradiționalistă moderată, ovilind exagerările extremiste. în ceea ce privește inovațiile literare, pe care nu le aprecia prea mult, a păstrat rezervă, ferindu-se, în general, de formulări definitive. Activitatea publicistică a lui Ilarie Chendi desfășurată în paginile presei arădene întregește astfel profilul literar al unuia dintre criticii apreciați dc la începutul secolului. BIBLIOGRAFIA Articolelor de critică literară ale lui Ilarie Chendi apărute în paginile publicațiilor din Arad Articole semnate de Ilarie Chendi: Germania Jună în Tribuna poporului, anul III /1899/ nr. 19 din 28 ian. / 9 febr. p. 2 Petbii în Tribuna poporului, anul III / 1899 / nr. 134 din 13/25 iulie p. 2-3 Cronica literară în Tribuna poporului, anul III / 1899 / nr. 158 din 17/29 august p. 2—3 încetarea „Foii pedagogice" în Tribuna poporului, anul V f 1901 f nr. 2—25 din 8/21 febr. p. 2—3 Humorul lui Eminescu în Tribuna poporului, anul VI / 1902 / nr. 208 și 209 din 10/23 noe. și 12/25 noe. Ion Bianu în Tribuna anul VIII / 1904 / nr. 41 din 25 febr. / 9 mart, p, 1-2 Reviste literare în Budapesta. „Luceafărul" în Tribuna, anul VIII / / 1908 / nr. 42 din 26 febr./10 mart, p, 1—2 Călugărul poet în Tribuna, anul VIII /1904 / nr. 54 din 14/27 mari, p. 2—3 Alecsandri și românii din Bucovina in Tribuna, anul VIII / 1904 / nr. 2’0—225 din 21 nov. / 4 dec. pînă la 28 nov, / 11 dcc. nr. 230—231 din 8^21 dec. pînă la 12/25 dec, nr. 234—237 din 13/26 dec. pînă Ia 16,29 dec. nr 239 din 19 dec. / 1 ian. 76 Scrisoare deschisă dlui M. G, Holbau, directorul „Revistei idealiste" în 1 ribiout, anul IX /1905/ nr. 91 din 15/28 mai p, 1 iulie. Informațiuni literare in Tribuna, anul IX /1905 / nr. 116 din 5/22 iunie, nr. 124 din 18 iulie / 5 iulie, nr. 128 din 23 iulie / 10 iulie, nr. 133 din 30 iulie / 18 iulie, nr. 135 din 2 aug / 19 iulie, nr. 147 din 22/9 aug, nr. 155 din 3 sept, / 21 aug. nr. 178 din 25 sept- / 13 sept, nr. 192 din 9 oct. / 27 sept. nr. 193 din 10 oct. /28 sept. in /nbuno, anul X /1906 / nr. 30 din 12/25 febr. nr. 60 din 26 martie / 10 apr. Viața literară în Trifrimn anul XIII /1909 / nr, 222 din 13/26 oct. nr. 226 din 18/31 oct. nr. 232 din 25 oct. / 7 nov, nr. 237 din L/14 nov, nr. 249 din 15/28 nov. nr. 255 din 24 nov / 7 dec. nr. 261 din 3/14 dec. în 1 ribtma, anul XIV / 1910 / nr. 75 din 4/17 apr. nr. 103 din 12/25 mai, nr. 140 din 6/19 iulie, nr. 144 din 10/23 iulie, nr.151 din 18/31 iulie, nr. 166 din 6/19 aug- nr. 282 din 7/18 nov. în/n&itraa, anul XV / 1911 / nr. 12 din 16/29 ian. nr. 18 din 5 febr. / 23 ian. nr. 60 din 15/28 martie, Scrisorile tui V, Alecsandri în Tribuna, anul XIII /1909 / nr. 229 din 22 oct. / 4 nov. Foileton ți foiletoniști în Tribuna, anul XIV / 1910 / nr. 69 din 28 martie / 10 aprilie Scriitorii noștri dramatici în Tribuna, anul XIV /1910/ nr. 78 din 8/21 aprilie SociaHstuf de paradă în Tribuna, anul XIV / 1910 / nr. 91 din 11 mai / 28 apr. loan Popovici Bănățeamt (Niță Popovici) în Aontămd, anul IX 1919! nr, 33 din 8 iunie Al. Hrisoverghi în Românul, anul IX /1919, nr, 138 din 18 oct. 1919 ți nr. 139 din 19 oct. 1919 Articole scrise probabil de Ilarie Chendi și semnate cu tniliale sau pseudoninid; Din București in Tribuna poporului, anul IJ / 1898/ nr. 175 din 17/29 sept, (semnat ich.) Traian Demetrescu in Tribuna poporului, anuî II /1898 / nr. 198 din 20 oct. / I nov. (semnat ich.) Margareta Moldovan: „Din tainele vieții" in Tribuna poporului, unul III / 1899 / nr. 96 din 18/30 mai (semnat Ch.) Literatura și arta în Tribuna poporului, anul IV /1900 / nr. 215 din | 18 nov, / I dec, anul III, 1899 nr. 216 din 11/23 nov, anul III, 1899 nr. 218 din 14/26 nov. (semnat Fîdelio) „Convorbiri literare" despre Enciclopedia română în Tribuna po- porului, anul IV, /1900 / nr. 76 din 29 apr. / 12 mai (semnat Ch) Divanire (Forță majoră) în Tribuna poporului, anul IV / 1900 / nr. 143 in 1/14 august (semnat Fidelio) Literatura abjectă în Tribuna poporului, anul IV / 1900 nr. 200 din ‘6 oct. / 8 nov. (Semnal Depe-Tocilc) Cronica literară in Tribuna poporului, anul IV /1900 / nr. 227 din 6/19 dec. (Semnat Ch.) Polemici in Tribuna poporului, anul V /1901, nr. 11 din 18/31 ian. (semnat Fidelio) „Un literat de contrabandă" în Tribuna poporului, anul V / (901 / nr. 50 din 15/28 martie (Semnat Ch.) Cronica mea în Tribuna poporului, anul VJ din 22 din 2/15 febr. 1902 (semnat Fidelio) Informațiuni literare în Tribuna, anul IX / 1905 / nr. 93 din 18/31 mai, nr. 96 din 6 iunie / 23 mai, nr. 99 din 10 iunie / 27 mai, nr, 109 din 25/12 iunie, nr, 115 din 4 iulie / 21 iunie (semnat Fidelio) Din școala lui Coșbuc în Tribuna poporului, anul IV /1900/ nr, 15 din 31 dec / 13 ian. (Semnat Fidelio) LIVIU BERZOVAN N. CORBEANU 77 Catul Bogdan: „Autoportret" Interviul nostru cu pictorul Catul Bogdan Acum 30 de ani, la „Expoziția Cărții și Artelor plastice din Banat", Catul Bogdan demonstra, alături de confrații săi Romul Ladea, Virgil Birou, Udrea, Detniatt și Ciupe, că în sfera Banatului există o treaptă de dezvoltare a culturii noas- tre semnificativă pentru spațiul acesta românesc în care na- ziștii intenționau să suprapună „Donaulandul". După trei decenii, sensurile picturii lui Catul Bogdan la Timișoara fac deliciile unei mari rigori artistice, constituind un adevărat eveniment cultural. Nu vom încerca aici să analizăm valorile acestei impre- sionante retrospective, ci într-un strîns dialog, să atragem atenția asupra frumoaselor cadențe pe care grafica marelui artist a avut-o în lumea scriitorilor bănățeni, începînd cu coperta revistei „Luceafărul", cu ilustrațiile la unele volume de proză și poezie și culminînd cu expresivele portrete ale poeților antologafi, apărute în revista „Vrerea". — Ca odinioară Rouvăyre și Delacroix, dvs, v-ați apro- piat un limbaj esențial de lumea literară din Timișoara. Cum explicați această condiție intimă a artistului Catul Bogdan ? — Am trăit din fragedă copilărie într-un mediu de căr- turari — sînt doar fiul lui Bogdan-Duică și nepotul lui lorga care și-a lăsat amprenta asupra psihologiei mele, iar în timpul primului război mondial am fost un apropiat prieten al lui Ion Barbu, poetul de mari rezonanțe al poeziei noastre au- tentice. Dar eu consider că mediul ar fi rămas un element exterior, dacă nu m-aș fi născut cu o structură lirică, care sper este evidentă în expoziția retrospectivă de astăzi. Tan- gența mea cu scriitorii este așadar firească deoarece mă simt unul dintre ei. — In creația dvs., cu scriitorii ați căutat modelele după relații ipotetice sau sesizabile ? — Ceea ce ține de capacitatea mea de a transmite o fi- zionomie nu e forma, pe care la drept vorbind o contest, ci o viziune în legătură cu esența unei personalități posibile. Funcția limbajului meu grafic sau coloristic este o extin- dere a unei conștiințe estetice. Eu am dorit să comunic acum, aproape 30 de ani, în antologia „11 poeți,bănățeni", elemen- tele specifice ale unor oameni de creație cu talente și psiho- logii diferite. Cu toate că referința ta literatură a cîtorva a stagnat, necesitățile mele expresive de atunci au prins în 79 diferite grade o conprehensiune omenească. Să privim por- tretele unor poeți ca Ion Stoia Udrea, Constantin Miu Lerca sau Romulus Fahian și Al. Jebeleanu. Ba chiar, și mai ales, portretul lui Petru Sfetca. După trei decenii, revăzîndu-le, în esență ele nu-mi par clișee. Prietenia mea cu omul rafinat, cu scriitorul și editorul Ion Stoia Udrea mi-a asigurat de la în- ceput acest succes. Cu mijloace materiale infime, el a stimu- lat avîntul și temeritatea creatorilor bănățeni de la scriitori pînă la artiști plastici. N-am să uit niciodată că prin sensibili- tatea lui am cunoscut in românește opera poeților negri, tra- duși pentru întîia oară la noi, ca și versurile cu accente de- mocrate ale unui Walt Whitman și Ernst Toller. Tocmai aceas tă afinitate cu ion Stoia-Udrea m-a determinat să-i fac vreo șase portrete în peniță. — Știm că cele mai multe portrete le-ați lucrat pc lista meniurilor de la „Spielhur". Ce v-a legat în deosebi de acest cenaclu ? — Dragostea și prietenia mea cu Virgil Birou și cu mai toți convivii tineri și bătrîni. Am fost legat de această grupa- re literară cu trup și suflet. La un pahar dc vin de Silagi, cîte dispute estetice cu criticul Nicolae Țirioi, cu Ladea, cu Sabin Drăgoi, cu dta, și cu toată protipendada artistică și literară. Această atmosferă creatoare a stimulat penița mea constituind o etapă esențială în formarea conceptului meu modern de grafică. — Care a fost criteriul care v-a animat în ilustrația pro- zei lui Virgil Birou ? — flustrînd proza de o viguroasă valoare a bunului meu prieten, îndeosebi nuvela „Oglinda lui moș ion Stăvan" m-am străduit s-o redescopăr grafic. Poate că n-am reușit întotdea- una, dar m-am apropiat cu afecțiune de lirismul ei. — Cum vă identificați cu grafica copertei revistei „Lu- ceafărul ?" — Era o revistă luminată de colaborările prestigioase ale unui Ion Pillat și Adrian Maniu, care se cerea prezentată în mod adecvat. Aurel Cosma, un om de cultură generos, mi-a solicitat colaborarea grafică, iar pentru mine ea a fost peisa- jul revelator în care mă abandonam lună de lună. După atîfia ani, am senzația tihnită că n-am lucrat degeaba. * Retrospectiva pe care timișorenii au avut prilejul s-o ad- mire, departe de a fi un bilanț, e o etapă edificatoare în cre- ația lui Catul Bogdan. Noi, care-i cunoaștem îndeaproape efervescența artistică din atelierul din București, știm cu cită tinerețe răspunde în fiecare zi în ceasurile sale plenare, unei plastici încărcate de semnificație. PETRU SFETCA fiO IPOTEZE - Trei mituri (Făt-Frumos, Meșterul Manole, Miorița) și dramaturgia românească Nu-mi propun să analizez, în profunzime, dramaturgia românească în relație cu gîndirea mitică ci intenționez să pledez, pentru reactualizarea scenică a acestor trei nesecate.izvoare de inspirație populară, care sc cer redimensionate in perspectiva vremurilor pc care le trăim ți a deceniilor viitoare. „Prudența* Ia care ne Invită Andră Gide în arhcolurThtitulat „Considerații asupra mitologiei grecești" (Paris, 1931) sc cuvine să fie luată în seamă. „Mitul — scria Andre Gide — se aseamănă cu ulciorul lui Fiiemon, care rămîne veșnic plin, oricare ar fi setea care te-ar îmbla să sorbi din el, dacă înainte de a bea închini în cinstea lui Jupiter... Dar dacă, fără a fine seama de zei, sfarnti ul- ciorul de dorința de a afla ce se află pe fund și de a descoperi miracolul, se intlmplă adesea să nu rămii în mină decît cu niște cioburi". După cum se știe, atît pentru vechii greci cit și pentru membrii unor anumite societăți tribale din Oceania sau America din zilele noastre, ale căror credințe și rituri au fost și în obiectul de studiu al ontologilor și sociologilor con- temporani, mit înseamnă o poveste „adevărată", care a avut loc aievea într-un trecut foarte îndepărtat, întîmplare transmisă prin tradiție și care are menirea fie să explice o anumită stare dc fapte (miturile cosmogonice), fie să perpetueze amintirea unui comportament exemplar, ce trebuie imitat de membrii societă- ții respective. Cele trei mituri străvechi-umanc care s-au păstrat în spațiul carpato-dună- rea, Făt-frumos, Meșterul Manole și Miorița, — o expresie a gravității ca răs- puns ia problematica existenței, le intîinim frecvent în literatura noastră dra- matidL. In eposul românilor, mitul jertfei zidirii și-a găsit o vie expresie în balada „Meșterul Manole" care la rindul ci a inspirat unele scrieri dramatice datorate lui Jîlaga, Goga, lorga. Adrian Maniu,. Victor Eftimiu, Ion Luca, Laurențiu Fulgași Darie Magheru. Rcdîmensionînd acest mit, Horia Lovinescu, în „Moar- tea unui artist", și Paul Everac, în „Ana", propun ipoteze originale cu privire la menirea artistului contemporan. O „variantă" recentă in viziune dialogată despre mitul sacrificiului suprem pe care-l presupune creația operei de artă, a realizat-o Valcriu Anania. Dacă fabulația, in linii mari, este bine cunoscută, deoarece a fost preluată întocmai 6 — OrJiuot 81 din structura mitului, autorul ni-I prezintă pc Manole, artist care se dezvoltă și se afirmă în ambianta renașterii italiene, neliniștit să înfăptuiască mînăstirea de Ja Curtea de Argeș într-un dcsăvîrșit stil românesc: „.. .cm pace / Nu voi avea decît în clipa cînd / o voi vedea din visul meu zburînd ! ca o minune albă către cer /. El mai știe că „frumosul cere preț". După cum sc știe, Făt-Frumos eroul central al basmului românesc despre \are George Călinescu scria că este t,un' gen vast depășind cu mult romanul* fiind mitologic, etică, știință, observație, morală etc*. Această proiecție în fabulos, a unei viziuni despre om și destinul său, inter- ferind realul și imaginarul, a devenit concept dramatic proliferat mai ales în perioada interbelică. Dar cea mai durabilă scriere rămîne poemul feeric „lnșir-te mărgărite" de Victor Eftimiu care dc șase decenii își păstrează prospețimea prin „explozia juvenilă de poezie mitică" — după aprecierea lui George Călinescu. Din păcate, Făt-Frumos, o variantă a idealului uman, nu a devenit un motiv de inspirație pentru noile generații de scriitori, deși, după cum vom vedea, mitul acesta mai poate semnifica și tinerețea ca dimensiune spirituală a omenirii, O singură lucrare a fost scrisă în ultimul sfert de veac: „Satul fără dragoste" de Radu Boureanu. Acest poem dramatic — feeric, legendă și istorie — luminează una dintre trăsăturile de caracter ale poporului român: vitejia, care ne-a făcut să fim liberi. Nc-ăm dovedit vitejia pentru că iubim libertatea după datina străbună. „Sataf fără dragoste" este o scriere de inspirație mitică, un pilduitor îndemn pentru tinerele generații de români care trebuie să știe să asculte foș- netul gorunului, să găsească raza de soare la miezul nopții, să se sfătuiască cu strămoșii, să-și apere pămintul natal. Motivul mioritic, care ne propune un erou tragic stăpînit de sine, reprezen- tativ pentru universul spiritual al poporului român, datorită idealului uman, a apărut insuficient în spectacolul teatral. Un poem dramatic, „Miorița" de Valeriu Anania rămine, deocamdată, singura lucrare care transfigurează balada despre încrederea poporului nostru in virtuțile morale ale omului. Intr-o „pre- doslovie" a volumului editat în 1966, Tudor Arghezi scria: „Miorița" nu-i un poem de la o zi la alta și de la o săptămînă la alta. Încă destul de tînăr, auto- rul ei se invecinește cu clasicul adevărat. Cît privește repertoriul, teatral româ- nesc a cișligat cu „Miorița". 4a întilnirea ciobanilor cu universitarii, opera de valoare ce i lipsea. Recent, regizorul Radu Penciulescu a îmbogățit spectacologia românească cu „Baltagul", o transcriere concentrată după romanul lui Mihail Sadoveanu. Dacă Meșterul Manole a căpătat o frecvență mai mare în dramaturgia româ ncască,celelalte două mituri: Făt-Frumos și Miorița, sint insuficient abordate, deși o meditație atentă asupra lor ne-ar releva sensuri profund demne să fun- damenteze filozofic scrisul dramatic românesc și să-i determine specificitatea. Pasiunea constructivă a poporului nostru, disponibilitatea tinereții pentru defi- /, tine, pentru făptuire, stăpmirea de sine și cumințenia, sentimentul datoriei < și al demnității umane, duioșia, bunătatea, blîndețea, simțul măsurii, integrarea în ambianța cosmică și comunitară, sînt trăsături ale eroului prezent in cele lirei mituri. Cred că spectatorul zilelor noastre ar dori să sc înlîlnească cu un Făt-Frumos care să simbolizeze conștiința de sine a tinerelului, a epocii ce se află în plin proces de elaborare, de naștere dureroasă a posibilităților de afirmare a indi- vidului ca personalitate. Se știe că în societatea contcfrnporană asistăm la interesante și evidente „mutații" în statul social al tineretului. Un complex de factori determinați dc expansiunea revoluțiilor științifice, tehnice și sociale propun tendințe complexe dc afirmare a tinereții. Făt-Frumos de pe meleagurile noastre simbolizează descoperirea tinereții ca devenire intru umanitate, angajarea concretă în des- tinul colectiv, vocația de a traduce în fapte binele. Ar fi posibil un Făt-Frtunos luminos și drept, înțelept și viteaz, să polemizeze cu un tineret sfîșiat de tendin- țe divergente, care se complace în dezorientare, nehotărîre, egoism strident, individualism brutal, indiferență, pasivitate, plictiseală, anarhic etc. etc,; un Făt-Frumos care să nu-și dispute voinicia cu balaurul abstract, ci cu mentali- tăți concrete; un Făt-Frumos contemporan cu viața noastră tumultuoasă. 82 1 Dar. după această dramatică devenire, după instituirea individului într-un destin colectiv, Făt-Frumos capătă o anumită existență activă, o pasiune con- structivă și devine Meșterul Manolc care înalță pe verticală, din beton, sticlă și metal marile edificii ale timpului nostru. Creează prezentul și viitorul zidind-o pc Ana, care înseamnă iubirea de fe- meie, de copii, de cei dragi care au rămas acasă. Dar mai poate să semnifice și tipul care duce cu el ceasurile, zilele, anii, viața,.. Meșterul Manole s-a in- tegrat cu trup și suflet colectivității pe care o slujește cu pasiune și pricepere, iar dacă este cazul, cu prețul vieții. Și Făt-Frumos, în cele din urmă, dispare tragic ca Meșterul Manolc sau cu ciobanul mioritic, care înfruntă moartea în singurătate. Dorința ca după moarte să ia parte Ia viața obișnuită, comunitară exprimă de fapt nețărmurita sa dragoste față de munca pe care a prestat-o. Sc vrea contopit, într-o veșnică am- bianță cosmică și comunitară. Aceste mituri constituie un triptic unitar despre existența individului și expri- mă, cie fapt, filozofia vieții și a morții, în perspectiva românească. Redimensionarea celor trei mituri (Făt-Frumos, Meșterul Manolc și Miorița) sc cere adaptată de către dramaturgii noștri care au datoria să mediteze asupra sensurilor pe care le propun acestea. Sc cer descoperite noi forme de tratare a surselor dc inspirație populară. „Forma nu unuZenzd sensul mitului; — spunea Roland Barthes în studiul său intitulat „Mitologiile’' (Paris-1957) — ea nu face decît să-l sărăcească, să-l îndepărteze, să-l tină într-o stare de disponibilitate. Se crede că sensul va muri dar nu este vorba decît de o moarte amînată. Sensul își pierde valoarea, dar păstrează viafa din care se va hrăni o nouă formă, a mitului. Sensul va consti- tui pentru un fel de rezervă de istorie, o bogăție cucerită pe care o pofi apropia sau îndepărta după cum fi-c voia*. E timpul ca dramaturgii români să încerce să „hrănească o nouă formă a mitului despre Făt-Frumos, Meșterul Manole și Miorița, cu certitudinea că se , păstrează o viată din care se va hrăni". GEORGE GENOIU TRAVESTI și FURTUNA la Teatrul „Matei Millo" din Timișoara Două aspecte interesante ale vieții noastre de azi sînt reflectate in piesa Iui Aure! Baranga : dificultățile familiei, în care unul din membri îndeplinește funcții dc conducere, este pasionat pentru buna desfășurare a activității și își neglijează îndatoririle domestice, familiare. Este cazul Alexandrei Dan, directoare de teatru, care-și vede soțul dimineața și seara, iar uneori cînd ii cerc cl audiență și o cer- cetează la serviciu. Al doilea aspect, deosebit de inteligent sesizat de dramaturg, este invidia personală și „mica bîrfeală" ce se instaurează în unele instituții — c vorba aici dc teatru, unde obiceiul este deosebit de frecvent —, dar, firește, există o tendință de generalizare a acestei modalități de a-ți asigura ultimul cuvînt și superioritatea, in toate instituțiile. Discutînd între ei, fără șef, condușii găsesc că directivele și realizările acestuia sînt caraghioase și fără valoare. Discutînd, fiecare în parte cu șeful, îl laudă pînă dincolo dc limitele succesului și își bîrfesc colegii, care se parc că nu au ințeles toate indicațiile date și, de 83 aceea, in unele incuri, au suferit eșecuri personale. Vina este a lor, pentru că au uitat indicațiile date de „șef" sau nu le-au uitat, dar au încercat să-și aplice propriile idei în mod fraudulos, în speranța unui succes deosebit. Regăsiți împre- ună, din nou, in cerc restrîns, directorul este criticat pînă la sînge deși, mai înainte cu cîteva minute, fusese ridicat în slăvi. Scrisă Intr-un stil modern, de secvențe situative fără un conflict modal deo- sebit, lucrarea este accesibilă publicului și gustată cu multă plăcere și înțelegere. Regia lui Emil Rcus nc-a părut subtilă și bine axată pe tematică, echilibrată în raport cu mișcarea scenică determinată de acțiune și dc scenografia Doinei Almășan Popa. Adaptată, de asemenea interpreților principali și tn special । actriței Florina Cercel (Alexandra Dan) cu o tendință vădită de a sublinia as- pectele comice ale lucrării și mai puțin pe cele dramatice. Dintre interpreți menționăm pc Florina Cercel (Alexandra Dan), Miron Ncțea ' (Titi Precup), Alexandru Temovici (Boiangiu), Vladimir Jurăscu (Maestrul Vasi- liu), Ștefan lordănescu (Fanache), Camil Georgescu (Mihai Dan) și Mihaela Buta (Manueia). I ( Firește, unitatea spectacolului și farmecul lui recreativ a fost realizat de întreg colectivul, indiferent dc faptul că actorii necitați aci au apărut în roluri mai ( ■nici. I Spre deosebire de alte lucrări ale lui Shakespeare piesa Furtuna sc caracteri- zează prințr-un dramatism tematic, de interior: binele și răul, omul de știință . și ogmorantul sau primitivul, urîtul și frumosul, cinstitul și profitorul — ce izvorăsc dintr-o acțiune programată de autor și din sufletele personajelor; ale căror coordonate psihologice nu sînt însă atît de pregnant reprezentate ca în celelalte piese ale sale. Fără îndoială că prin structura sa, lucrarea sc apropie mult dc teatrul modem. ( Conștienti de aceste trăsături ale lucrării atît regizorul Ion Taub cît și sce- , nograful M-Mateaboji — amindoi de la Teatrul Național din Cluj — au dat sce- £ nei, cît și jocului actorilor o înfățișare modernă, sporind valențele psihologice, tematice și ideologice ale lucrării. Prospero a devenit un nedreptățit, care cu aju- ' torul științei sale, un fel dc magie modernizată, încearcă să-și recucerească ' drepturile pierdute, fără ca, în final, să-și pedepsească dușmanul. Ariei este spi- < ritul iui Prospero, știința care întinerește și, ca în basme, face tot ceea ce ii ( cere savantul. Caliban este întîmplarca irațională care se poate amesteca, peste . tot și încurcă lucrurile, dacă înțelepciunea noastă nu e circumspectă. între igno- 1 ranță și înțelepciune, între acapararea și dăruirea sc divid toate celelalte perso-i naje. Finalul pare o eliberare de tensiunea luptei încinse între cele două extreme, i prmțr-o împăcare a personajelor cu propriile succese, mai mici pentru unii, mai L mari pentru cei ce, luptînd, au devenit veritabili victorioși. Regia a valorificat la maximum înțelepciunea și poezia din text, determinind L o interpretare simpatetică, dar plină de nerv și de sinceritate din partea actori-" lor. Scenografia s-a împletit printr-un mod, cu totul original, cu muzica și cu 1 baletul. Sincer vorbind, fără muzica lui Remus Georgescu și Baletul lui Al : Schncider decorul unic, oricît de potrivit ar fi fost, cu cerințele dc ale perso- , najclor, n-ar fi degajat farmecul pc care-1 revarsă asupra spectatorilor. Unitatea de concepție între regie, scenografie, muzică șî balet, împletite cu ; naturalețea artistică, a interpretării determină credem, succesul deosebit al aces- , tei premiere shakespeariene, lucrare de care, în mod obișnuit, teatrele se feresc, ' din cauza succesului ci problematic. Menționăm că în rolurile mici șî mari au fost distribuiți actori maturi și de ’ prestigiu, procedeu care face din reprezentație un veritabil spectacol jubiliar, f Ne-au impresionat, prin jocul lor, în mod deosebot, Mihaela Buta (Ariei), George Pătru (Caliban) Gheorghe Leahu (Prospero) Al. Ternovici (Trinculo), ; Traian BuzoianufS/efanoj, Lucia Doroftci (Miranda) și Camil Georgescu (Gon- ; zalo). I Cele două premiere, dar în special ultima Furtuna de W. Shakespeare sînt rea- L lizări remarcabile, care reflectă maturitatea artistică a colectivului timișorean J și justifică încrederea pe care spectatorii lui o pun în succesele sale viitoare. 1 N. D. PARVU, SORIN TITEL O autentică transcriere cinematografică a lui Dostoievski bloc notes ci nematoQ rafie * Nici „Frații Karamazov" și nici „Idiotul", in ciuda unor performante actoricești, mă refer mai ales la ultimul, nu lăsau impresia unei lecturi prea fidele lui Dostoievski. Pîrîev îl clasiciza pe marele rus, cenzurîndu-i exaltările, transcriindu-i adeseori in piamsimo strigătele prea puternice, retușînd gesturile și atitudinile care lui i se păreau prea stridente. Așa se face că nu găseam în filmele sale acea lipsă de măsură, exasperantele situații „penibile", urmări ale unor stări sufletești paroxistice, ale unor trăiri la limitele posibilului, atît de specifice literaturii dostoevskiene. In „Karamazovii", în special, gesticulafia era, în majoritatea cazurilor, exterioară, tocmai datorită escamotării mobilărilor metafizice ale dramei. Filmul era în primul rtnd istoria unei familii, ceea ce pentru Dostoievski e mult prea puțin și trebuie să recunoaștem că uneori aveam impresia că vizionăm ecranizarea unui roman de Zola .-certuri în familie, reiatii scandaloase între tată și fiu, solicitînd ambii aceeași femeie fatală etc., toate astea întîmplîndu-se la Dostoievski, dar nu numai asta, nici într-un caz nu numai asta! Pîrîev era atent, în filmele sale, să urmărească ce se întîmpla în cutare carte a marelui scriitor rus și filmele sale erau transcrierea, e adevărat foarte exactă, a istoriei acestor întîmplări. Tot interesul regizorului se îndrepta spre redarea cinematografică pre- cisă a anecdoticii, pe el înteresîndu-l, așa cum am spus, întîmplarea nu dezbaterea. Ori structura cărților lui Dostoievski e, după cum bine se știe, una dramatică, nu epică, pentru eroii săi nu e în primul rînd im- portant cc se înlîmplă cu ei, ci cum se mtîmplă, adică nu atît ceea ctț fac eroii, ci care sînt mobilurile care îi determină să facă un lucru și nu altul, care sînt cauzele și urmările cutărui lucru făcut. De ce face Raskolnicov crima deci și ce se declanșează în el în urma acestui act, numai prin aceasta „Crimă și pedeapsă" detașîndu-se total de un roman polițist de duzină cu un subiect asemănător. Uriașul consum de combus- tibil din romanele marelui scriitor îl speria probabil pe Pîrîev. Astfel se și explică poate faptul că pînă la urmă a renunțat să coboare pînă la capăt cu Mtșkin și Stavroghin în infern, t urnind și partea a doua a mare- i 85 I tui roman. Aș fi curios să știu cum ar fi rezolvat acest regizor, dealtfel remarcabil, dar după părerea mea înzestrai cu uit temperament artistic ; nu întrutotul atașabil creației dostoevskiene, „îngrozitoarea" scenă fina- lă a „Idiotului" t de o violență indescriptibilă, ieșită parcă dintr-un coș- mar de Goya ?... Iată de ce „Crimă și pedeapsă", noua ecranizare după Dostoievski, film prezentat In cadrul festivalului filmului sovietic, mi se pare a fi prima transcriere cinematografică făcură în spiritul operei ma- , relui scriitor, cel dinții Dostoievski autentic pe ecran, nu numai datorită virtuților interpretative remarcabile ale actorilor, al căror joc este intr-adevăr în spiritul cărții: momentele de delir, de transă, de paroxism, ' momentele penibile dacă vreți nu sînt estompate printr-un joc reținut, ci din contră sînt subliniate de actori, fuctndu-se exaltat, îngroșat chiar, așa cum trebuie jucat Dostoievski, dar nu numai jocul, așa cum am spus, e în tonul cărții, ci regizorul a știut să găsească și modalitățile plas- tice cele mai în concordanță cu spiritul ei: sîntem în fața unui film și nu a unui teatru filmat. In primul rînd autorul filmului a știut să gă- sească acel spațiu foarte exact în care să-și plaseze drama, acel decor unic, care nu poate fi nici într-un caz altul, care e Petersburgul sfârșitu- lui de secol, tot atît de integrat romanului dostoevskian, cum ar fi Praga în literatura lui Kafka, Petersburgul care, în film, devine el însuși un personaj, nu numai fundal al filmului, reconstituit cu o atenție re- marcabilă. Toată drama se petrece deci in acest spațiu format din coridoare înguste, din scări murdare mărginite de balustrade ruginite, din odăi murdare cu pereții mîncați de igrasie, apoi străzile orașului, clădirile mîndre și reci, cheiurile acestei Veneții a nordului, lumina rece și înghețată a orașului, toate aceste lucruri care sînt în stare să biciuiască orgoliul și singurătatea lui Rascolnikov, impingîndu-l spre crimă, oferindu-i la început, argumente pentru comiterea ei. Orașul prin care se realizează acel spațiu închis și sufocant, din care înfometa- tul student în drept încearcă să iasă printr-o crimă, potențează fihnic romanul lui Dos/oevski și mi-a făcut să-mi amintesc eroarea pe care a făcut-o Orson Wels fihnînd „Procesul" în altă parte decît la Praga, văduvind adică romanul lui Kafka de unul din personajele lui princi-\ pale, lipsindtt-l, în același timp, de decor care ar fi ajutat, din punct de vedere al plasticii, la realizarea atmosferei kafkiene. Pentru că roma- nul lui Dostoievski rămîne o dramă petersburghează și mă gîndesc cu spaimă că furia iconoclastă a unor regizori contemporani ar putea sd-n» ofere la un moment dat un Rascolnikov în bluginji, pe un fundal de metropolă să zicem sud americană. Promit că am să strig în gura mare că e o înșelătorie, cu toate că tni-e teamă că n-am să mă fin de cuvînf, de vreme ce am fost în stare să înghit, fără să mă ridic de pe scaun] un Lear în cămăși de nailon și slip. Ay mai aminti, vorbind despre au- tenticitate transcrierii, ritmul nervos, gtfîit, în care se derulează întînt- piările, evidențiind atmosfera de sufocare, priceperea cu care sînt rea- lizate secvențele de coșmar, cu toate că în unele scene, ca acelea în care sînt filmate „visele" lui Rascolnikov se apelează inutil la o recu- zită kafkiană, dar în primul rînd, așa cum am spus la început, jocul întrutotul remarcabil al interpreților, interpretarea magistrală pe care o dă tînărul actor tui Raskolnikov, care arată, lucru rar atunci cînd e 86 vorba de transcrieri cinematografice, exact așa cum ni l-am închipuit noi toți, care joacă, timp de aproape patru ore, fără să obosească o cli- pă, care se menține, lucru teribil de dificil, într-o permanentă stare de paroxism, în acea stare limită pe care-i i-o cere rolul fără să devină o clipă monoton, sau monocord, realiztnd, ctt o rară pricepere, momen- tele „penibile", leșinurile, cu ochii peste cap, tremurai din cauza fri- gurilor, îngenunchierele pline dc pocăință, fiind întotdeauna sublim și niciodată ridicol, acest actor care arată splendid, cu ochii lui de vizio- nar, care îmi amintesc de Rimbaud! Pentru Smoktunovski cred că nu mai pot exista superlative. Păcat că partiturile feminine au fost susținute cu mai puțină strălucire, excepttnd-o bineînțeles pe M. Bulgacova, una din excelentele artiste pe care cinematografia sovietică ni le-a dat în ultimul timp. Am putea avea de asemenea unele rezerve cu privire la felul în care e conceput Svidrogailov actorul estompmd puțin „nebunia" disolvantă a personajului, dtndu-ne oarecum impresia că vine din altă parte, printr-un joc care ni se pare că hm se integrează viziunii regizo- rale. Ion Brad : „ORGA DE MESTECENI1 *) In aparență, ultima carte a lui Ion Brad nu aduce nimic nou în ceea ce privește substanța poeziei, maniera sau atitudinea poetului, Aceeași predilecție pentru temele perene, etern umane, ace- lași cult al formelor echilibrate, lipsite de ambiguități, de o clasică armonie și chiar muzicalitate, aceeași combustie calmă, dar de mare și constantă inten- sitate. Un articol recent — acela sem- nat de Aurel Martin în „România lite- rară" (38/70) — îl definește pe Ion Brad, chiar din titlu, „un neoclasic" și, fără îndoială, nimeni n-ar putea obiecta, cu atît mai mult, cu cit ultimul volum confirmă într-adevăr această con- cluzie. Fidelitatea față dc sine însuși, față de propriul timbru, la care a ajuns poate după înoclungă și intimă trudă, este un atribut care nu ) onorează decît pc scriitorul matur. (E vorba desigur de maturitatea artistică, deoarece, dacă e să ne luăm după maturitatea biolo- gică, descoperim cu stupoare că sînt destui aceia care, cu timple argintii fiind, suferă încă influența giruetei și practică, în mod manifest sau nu, ceea ce Paul Anghel numea atît de salutar „genul confuz" — vd. „Contemporanul", 43/70). Și e atît dc stenic sentimentul pe care ți-1 dă conștiința că și în litera- tura neamului tău — chiar și în litera- tura strict contemporană a neamului tău — există o sumă de asemenea ma- turități artistice la care te poți întoarce oricînd ca la o mamă, ca la o matcă, pentru că le regăsești mereu, insule cu teren sigur și climat fertil, dc care sc sparg, mici sau mari, toate valurile (căci — s-a mai zis doar — ce c val ca valul.,.) Patriotismul lui Ion Brad — senti- mentul fundamental al oricărei conști- ințe lucide —- fără să se rotească cu acea aprigă incrinocnarc care îl prinde atît de bine pe un Mihai Beniuc bună- oară — nu este mai puțin patetic și nici mat puțin autentic: „De teamă să nu înviem Ne-au risipit cetățile, ne-au ucis altarele, Toate frumusețile, ca-ntr-un blestem, Ni le-au schilodit. Și-am rămas doar cu soarele. *) Ed. Dacia, Cluj. I97D. cărți reviste * Din el ne-am croit poteci in pădureț în munte. Am podidit cu lacrimi și spice cimpia, Lîngă vetre mărunte Am logodit timpul cu statornicia. Dacă te uiți bine-apoi In pietre, nemuritori, sîntem noi, numai noi." (Terra Daciae) Acestea însă sînt coordonate perma- nente, depistabile și în volumele ante- rioare ale lui Ion Brad. Orga de meste- ceni, față de acele volume, aduce totuși, pentru lectorul familiarizat cu opera poetului, și unele discrete, dar adevărate și — aș zice chiar — dramatice sonori- tăți noi. Nu e vorba de acele peri fraze ale nostalgiei, vizibile și în poezia de pînă acum, prezente și în acest volum: „drumuri fără întoarceri", „săgețile co- corilor plccind" ș. a„ care, la urma ur- melor, sînt destul de superficiale și de oarecari. E vorba însă aici de o agravare a nostalgiei, de o convertire a ei La triste- țea de diverse nuanțe, ajungind pînă la ne- liniște. Căci ce altceva decît neliniștea poa- te fi ceea cc se insinuează chiar șî într-o poezie precum La Histria: „Zadarnic bat, degeaba strig, E numai istoric și frig, Numai amfore sparte, cu buze subțiri Sărutate dc amintiri, Numai capiteluri, coloane frinte, bătrini înțelepți |' Al căror cuvînt zadarnic l-aștepți Cu urechea lipită de golul ușii — In agora văzduhului se sfădesc pescă- rușii." în toate acestea, cred vorbește Tim- pul, adică acel „mezzo del cămin" carc dă și titlul uneia dintre poezii. Poetul s-a văzut ajuns la acel loc aflat la cumpăna apelor din care nimeni nu poate pleca fără a privi în urmă, cu tot ceea ce decurge din acest gest, și 88 fără a încerca să distingă ceva înainte: „Limpede ceas ori uitare ? / Timp înțe- les ori mirări ? / Sîntem în vîrsta ce doare / De muguri prea mulți, dontre- bări..." ( Anotimp incert). întrebările îl înconjoară, dansînd tulburător, ca flăcările de pe comori : „Copaci dc sti- clă, fanteziștl, / Copaci de-o noapte, în- ghețați, / Cînd tu exiști / Și brațe mari în vînturi zbați / Copaci statornici, des- cărnați, / Ca dup-o dragoste de triști, / De ce pc nume mă strigați! ?“ (Întrebare de iarnă). Agravarea nostalgiei, cu toate nuan- țele ei, ți sporul de neliniște care mar- chează acest volum sc află totodată intr-o intimă relație cu un remarcabil spor de reflexivitate, Răsfrîngcrea în sine, ecourile lungi ale întrebărilor pe care le scot în cale anii sînt sesizabile și în poezii precum mai sus citata La Histria (dar și în altele, în care patrio tismui. dc foarte buna calitate, retuzîn du-se retorismului și locului comun, este sugerat cu o expresivă discreție. Cu atît mai evidentă apare această re- flexivitate în uncie foarte frumoase piese de meditație intimă: „Trimit în nisip I Sînt vietate marină / Fără cu- vint, fără chip, / Speriat în lumină. / / Greu ne tîrîm / Unul spre altul: / Neliniștitul, lumescul tărîm / Și sele- narul, înaltul, / / Ceasul rîvnit, mult prea rîvnit, / N-o să mai vie, / Peste nisipuri, cu albul cuțit, / Pescărușul nu știu ce scrie." (Nisip). Ultimele șase poezii ale volumului, produse tipice ale literaturii lirice dc voiaj, deși corecte (sau, poate, tocmai pentru ca sînt prea corecte) nu mă solicită. Caligrafice și cuminți, dau impresie dc „ddjă vu“. Dacă poetul ar fi avut tăria să renunțe la ele, volumul, în ansamblul lui, ar fi cîștigat în omo- genitate. RADU CIOBANU Perpessicius : „MEMORIAL DE ZIARISTICA" Scriitorul Perpessicius a întrunit într- un volum intitulat Memorial de ziaris- tică o selecție de o sută cincizeci de articole, reproduse din presa anilor 1927—1933 șt grupate în funcție dc vari- ata lor tematică în douăsprezece capi- tole. Ziaristica românească se mîndrește cu faptul că prinlrc slujitorii ei devo- •) Editura Mlnerva, 1970. tați sc numără mulți cărturari dc sea- mă care, prin vocația lor, s-au impus Ia loc de frunte de preferință în alte ramuri ale scrisului. în introducerea intitulată In loc de prefață, autorul enumeră cîteva nume reprezentative din falanga de scrii- tori care, n-au ezitat sădi îndrepte cuvîn- tul către conștiința publică. Cei mai mul- ți dintre aceștia și-au atras fulgerele gu- vernanților atotputernici pentru curajul lor civic, pentru iubirea lor de oameni sau chiar pentru mărunte reflexii înțe- lepte, manifestări care după caz erau la fel dc ostii primite de monopoliștii tre- burilor publice de atunci. Rcfcrindu-se la începutul secolului no- stru. avizatul istoriograf consideră drept cap de coloană a „ziarismului nostru de sorginte scriitoricească" pe Nicolae lorga, „ctitor fără egal, după Eminescu", urmat de (reproducem) : Octavum Go- ga, Tudor Arghezi, N. D. Cocea, Gala Galaction, Mihail Sadoveanu, Victor Ef- limiu, Ion Vinea, ion Pas, Camil Petres- cu, Cezar Petrescu, G. Călinescu, Pompi- tiu Constantinescu, Serbau Cioculescu, Geo Bogza, Zaltaria Stancu, Tudor Teo- dorescu-Braniște, Eugen Jebeleanu, De- mostene Botez adăugind „și desigur lis- ta nu e încheiată". Istoria _ gazetăriei românești nu va putea omite nici numele Perpessicius. Preponderența mărturisirilor unor a- firmări intense, cuprinse în acest prim volum, sînt impulsionate de probleme literare ți culturale la ordinea zilei, ur- mate la mică distanță de atitudini poli- tice și dc meditări în legătură cu atît de vitregita școală a vremii, pe care scriitorul a servit-o ani dc zile ca pro- fesor. Alături dc aceste preocupări car- dinale, cauza mizeră a salariaților, a pensionarilor și în special a victimelor primului război mondial, actualități so- ciale grave, îi erau mereu aproape de inimă. Dacă autorul recenziilor din cunoscu- tul Jurnal de lector consemnate în di- verse publicații, timp de multe decenii, n-a cunoscut violența de limbaj și s-a impus prin judecăți chibzuite, de multe ori binevoitoare, ziaristul Fepcssicius nu și-a putut reține indignarea împo- triva torentului de abuzuri de fraude și farse publice. In asemenea cazuri, omul blind, intelectualul obișnuit cu senina liniște a bibliotecilor, a replicat cu șar- je pamfletare virulente, arătînd că știe să despice firul în patru și să sfîrtece „mușamale și flamuri", noțiuni de ran- guri diferite, contradictorii, dar deva- lorizate și aduse la același numitor de practicile politicii timpului. 89 Adeseori, articolele de gazetă, inspi- rate din actualitatea imediată, iși pierd interesul pentru posteritate devenind a doua zi simple efemeride înmormîn- tale în paginile prăfuite din arhive. Se- lecțiile lui Pepcrssicius turnat inițial în plumb acum patru decenii, înr-un cli- mat și ambianță socială diferită — stră- bătute dc îndemnuri lucide de mora- lizare, îndreptate și înnoire — înfruntă timpul. GEORGE C. BOGDAN Coman Șova : „ASTRUL NIMĂNUI *) Apărut sporadic prin revistele lite- rare, (Luceafărul”, „România literară", „Orizont", .Amfiteatru"), Coman Șova debutează în volum cu „Astrul nimă- nui" într-o zodie bună. Bună pentru că traiectoriile lirice trase dc Nichita Stă- nescu sau Ion Gheorghe, Adrian Păune- scu sau Leonid Dimov, încoronează ma- gistral deceniul șapte. Atent la cuceririle poetice contemporane și înzestrat cu pătrundere acută în fenomenele actu- ale, Coman Șova invită lucid la dense interiorizări, dense ca însuși limbajul pe care îl vehiculează. Cultivînd tocmai o poezie dc scurtă respirație, plină de semnificații, poetul comentează într-alt mod sensul „stelei fără nume", al meni- rii artistului ale cărui raze, izvorînd din- tr-o sevă plenară, se-ntorc tot acolo spre a contribui la marele tezaur al țarii. Filtrate deci printr-0 permanentă ne- liniște și dăruire, aceste raze, ca răs- frângere estetică, aduc pe pămînt mira- jul unor adîncimi tăcute ca pe niște comori dc suflet și idee. .Astrul nimănui", deși ar părea se- cretul unei metafore nu este decît pu- terea eului de a sc dizolva în mulțime, trimițînd ecouri de muzică abia percep- tibilă în cosmogonia umană. Retortele visului primesc aici cu o îngemănată împletire de nuanțe întrebările lumii, zbaterea existențială fortifietnd planu- rile emoției pînă Ia esență. Și atunci cînd ușoare influențe, vezi obsesia repetiției torențiale din Adrian Păunescu, îl pîndesc de după cortina unei imagini, motivul autentic triumfă, ca-n poezia „Gri", Coman Șova știe că vibrația începe unde rădăcina se trans- forma în aripă, unde copacii neștiutori •) Versuri. Edituri Emineicu, 1970. 90 își dizolvă bijuteriile pe altarul toamnei. E o mișcare a inimii subtil reținută, o avalanșă de senzații nezgomotoase care trec din emoție în problematizarea ei. Se succed căden dc cuvinte, într-o planifi- cată cascadă, se împletesc sensuri care abia tremură sub armura lexicală, așa îneît poetul stăpîn pe lumina și umbra cuvintelor se-nureaptă spre zonele ine- fabilului, ca-ntr-o vmătoare imaginară în care nu ținta e totul, ci vinătoarea în sine. Debutul poetic a! lui Coman Șova seamănă desigur cu expresia maturită- ții pe buzele unui copil sever, care din- tr-o dată, devenind in atingere cu lu- mea, o uimește, și e uimit de ea, nu numai la modul contemplare. DAMIAN URECHE Domnița Văduva : „PEISAJE" Mulțimea volumelor de versuri, edita- te după criterii greu dc descifrat, deși pun în circulație nu puține nume de temei, rareori dau ocazia să sc poată re- marca aroma de vis a vreunui talent liric autentic. Sînt flori minuscule care nu înflor niciodată, stinse prematur fără sevă sau strivite dc ierburi. Feminitatea sc revelează îndeobște prin meandrele capricioase și subterane ale sentimen- tului, însă de cînd femeile, mimind agre- sîvitatea iconoclastă a poeților mo-, derni, renunță la vibrația interioară a afectivității, lirica lor, neconvingătoare, șchiopătează împiedecată in hăitișul sterp al cuvintelor, fără să mai exprime un mesaj tulburător al ființei lor intime. Volumul Domniței Văduva, din păcate, nu face excepție, chiar dacă, uneon, pare a avea ceva de spus. Ceva personal, ti- mid, neliniștitor, meditativ, ca niște „miresme uscate deasupra anotimpurilor semințe sufocate-n buruieni", cum ar fi versurile: „Mic gînduf umed, cefuri verzi îl string, / II sapă strîmb ispitele și sarea / Se surpă echilibrul desferecat, și-i sorb f Cascade de nisipuri mișcă- toare’ (Pieziș treci). Influențată de stilul meditațiilor lui Blaga, dar nu și de profunzimea trăirii lui subiective. Domnița Văduva vrea să epa- teze prin curajul cinic al unor asociații dc cuvinte și reprezentări bizare, ca: „Limpedea nedumerire”, „să dispar la ră- dăcina nașterilor mele’ (Rugă); „copți păianjenii se strlng în cruciade’ (Săra- că vremea); ,,-n jurul stafiilor de ben- zind, virgine întîrziate string între pulpe ultimul crîmpei de vis — uscat vis, stă- tut busuioc" (Peisaj citadin); „înfige-mi capu-n plopul din răscruci, prin gura descărnată prelung vîntul să treacă"; „duhnește putred Intui sub zalele încinse' (Peisaj); „pedepsitoare liniști se vestesc cind umed, colcăind,-se-ntind spre ce- ruri viermii" (Nu-i timpul) etc. Obseda- tă de unele cuvinte (rădăcini, _ iarbă, pași) autoarea nu le prinde semnificația lirică, decît poate în versuri în care ex- primă sentimentul unui eveniment real (moartea tatălui său), Cuvintul iz (=gust particular) e folosit, în schimb, și atunci cind nu trebuie :„iz de ciprit se-aprin- de“ (Ru^ă), „tz de nestatornică drepta- te" (Nu-i timpul). Sitnțindu-se, prea de timpuriu, „ruină de acorduri1' și voind să se strecoare — cum singură mărturisește — prin „lumina unsuroasă a neșansei", Domnița Văduva sa grăbit, cred, să-și publice un volum de versuri, in care „cad vor- bele sonori zîndu-și zgura". Insuccesul său nu constă în „neșansa" și nici „bles- temata marc moartă" a călătoriei ima- ginare spre poezie, ci în atitudinea nefirească și nepotrivită dc pesimism, de cinism grotesc, substituind grația sentimentului și muzica ce în „deseîn- tece de iarbă" nu „asudă pe sub cruci", ci „peste toate — „visează frumusețe". NICOLAE ȚIR1OI I kana Mâlăncioiu : „CĂTRE IERONIM" în paginile ei cele mai autentice, poe- zia Ilenei Mălăncioiu se remarcă prin- ir-o economie și simplitate a mijloace- lor aproape clasică (dc unde și cultivarea unor formule prozodice consacrate). O poezie nudă, adică, lipsită de ostentație și teribilismul unor colegi de generație, care trădează însă o gîndire logică, per- ceptivă echilibrată, ce face din limpidi- tatea versului o virtute. Simplitatea im- plică însă și primejdia penuriei de mij- loace, a inconsistenței, a naivităților și stingăciei în construcție, care, din.păcate, nu lipsesc din poemele ci, mai 'ales a- tunci cînd încearcă să scrie în vers li- ber. Bună povestitoare (în Richard inimă de Leu), cu un ascuțit simț al detaliului, poeta nu depășește uneori stadiul pur narai iv sau descriptiv al unor poezii ca Obicei și Nașterea cerbului (sau a unor încercări de pastel pe care ni le amintim din prima ei plachetă, Pasărea tăiată, (1967). Nașterea cerbului și, uneori.Boul jupuit, dincolo de delicatețe feminină, impresionabilă, fac apel la anumite efec- te de ordin sentimental, la îndemîna oricui. Este adevărat că Ileana Mălăn- cioiu vine in poezie cu memoria încă proaspătă, obsesivă, a satului (așa cum mărturisea in volumul ei anterior: „Parc-am luat neliniștea din Vlașca / Pcn- tr-un coș de mere burdușite / S-o ascund în casa părintească / Și de zece ani cîți sînt de-atunci / Umblă șesul să mă ur- mărescă". — întoarcere) și probabil dc aceea substanța imediată a poeziilor ei este un peisaj agrest, o realitate aspră, bărbătească. Mai mult, o poezie cum c Ursul, dincolo de senzualismul ei pe alocuri dubios, proclamă metaforic ne cesitatca restabilirii contactului cu aceas- tă realitate, ca un fel de terapie revita- lizanlă. Dar'cele mai reușite poeme ale sale sînt acelea care îmbogățesc sem- nificația imediată a realului prin capa- citatea lor dc sugestie. Satul este integ- rat într-o viziune aproape mitică, mai apropiată formației filozofice a poetei. Realității descrise i se găsește o cores- pondentă interioară, în sufletul poetei (dar mecanismul prin care se realizează acest lucru, un fel de paralelism tema- tic, ni se parc uneori prea simplist, ca înPasdrea din geam sau Cintecul cucu- lui). Mai reușite sînt poeziile în care fiecare detaliu devine semnificativ nu numai în planul subiectiv al poetei, dar și într-unul obictiv, ideatic, circumscriind o veritabilă teorie a existenței. în spa- tele detaliilor descriptive intuim o co- ren(ă interioară, o cscnțializarc a reali- tăți s-o acceptăm dc dragul jocului (și metaforă, Este exemplul poemelor Drum (tratată asemănător și în volumul dina- inte) sau Iluzionism, un fel de meditație printre rînduri asupra unei drame de ideal: falsa realitate pe care sîntem ten- tați s-o acceptăm de dragul jocului (și poeta ne avertizează asupra primejdii- lor care se ascund sub aparența de can- doare a oricărui joc), ca apoi să dis- trugem și acel sîmbure de adevăr pe care-l conține, prin repetarea stereotipă a acelorași gesturi. (Copilul care execută un număr de iluzionism sub cupola circului, „îmi pune-aceași rimă în cîr- lig / Și prinde rînd pe rînd același peș- te (...) t Apoi ar trebui să-l pună-n apă, ! Dar undița se zbate șî mai tare / Și noi aplaudăm să mai rămînă / Iar peștele îi moare-n buzunare".). Un grup aparte îl constituie poeziile care rcscriu istoria sau anumite teme liv- rești bine cunoscute (am spune prea bine cunoscute) apelind la imaginația adesea fabuloasă a poetei (ca în acea veritabilă 91 baladă fantastică care este Richard inimă de Leu), Autoarea visează cu ochii deschiși o posibilă reinterpretare a unor roluri celebre cum sînt acelea ale lui Lenore, Grimhilda sau Ondina. Este și acesta un fel de joc care respectă can- dorile copilăriei, dar poate nu-și ascun- de o anumită nostalgie a celei care a pierdut totuși regulile jocului, sau care e prea lucidă pentru a mai crede în ele. Intre ea și eroii dc care a încercat să se apropie pînă la identificare, învățîn- du-le partitura, sc interpune conștiința timpului (Aureftan împăratul sau On- dina „Din acea clipă zeii au hotărît să uit / Dar stau pe malul apei și strig fără să știu. / Ce cavaler frumos,, ce mult l-aș fi iubit i Dacă l-aș fi întilnit cînd era viu.’} Mi se pare de altfel că toată erotica Ilenei Mălăncioiu c tra- versată de o serie de imposibilități. Dra- gostea mai este, ca și în primul volum, un joc „de-a baba-oarba" cu neantul, cu o vîrslă a incertitudinilor'(azi mai mult mimată decît reală) sau imposibilitatea identificării absolute a celor doi parte- neri (Un fel de chemare). întreg ciclul lui Ieronim, incomplet încă — judecind după noile poeme pc aceeași temă pu- blicate în presa literară, stă sub semnul unei tensiuni dramatice din care nu lip- sesc și unele accente funeste: „Patul meu, Ieronim, cu stîlpi negri împrejmuit este I Din greșeală m-am culcat în cl în noaptea aceea / încet il trăgeau zece cai, / Nimeni nu știa încotro mă duceau. I Alăturea numai tu plîngeai." (Aripă de vrabie) E fascinantă aici alăturarea unui erou fabulos, aproape oniric, „cu timpla strimbă", „un ochi de sticlă al- bastră" și „trupul din bucăți" (poate o reminiscență a imaginației febrile dc copil, cînd poeta visa să fie iubită de smei) și o feminitate aproape virilă, pli- nă de inițiativă, a cărei menire este să revitalizeze partenerul ci masculin, să-i redea integritatea fizică și spiritu- ală (vezi Singe de urs sau Richard Ini- mă de Leu). Sînt rare metaforele, dar dc o uimitoare prospețime („O lumină dinăuntru și-o lumină dinafară i Lasă coastele să facă cercuri albe de răcoa- re..., Boul jupuit) pentru a regreta că Ileana Mălăncioiu nu are mai des acest curaj imagistic. E remarcabilă la această poetă delicatețea cu care stilizează anu- mite clemente folclorice, creind un spa- țiu poetic de un lirism discret, desăvâr- șit, aproape mioritic, (ca în poeziile AfciMe timpului, Am semănat cu frun- za, Gheorghe cu roata). Un volum, în ansamblu superior celui dinainte, deși nc face să regretăm ab- sența unor poezii de felul mai vechilor Afdrtuțirire, Sturionii sau Te aștept, care avem impresia că o reprezintă mai fidel. MARCEL CORNIȘPOP IZVOARE FOLCLORICE ȘI CREAȚIE ORIGINALA*) Două direcții de cercetare pot fi pre- supuse, ca primordiale, în studierea zo- nelor de interferență a literaturii popu- lare cu cea cultă: una dinspre folclor spre literatura cultă și una, cea folclo- rică. Dicotomia e pur „didactică", în- trucit îmbinarea acestor direcții, am zi- ce prin pulsații reciproce.este necesară, ea rcproducînd, astfel, în planul comen- tariului critic, interferența elementului popular cu cel cult din plasma actului artistic însuși. Această mixtură, conver- tită, cum se întimplă adeseori, din dat real în dat metodologic de cercetare, tre- buie observată deci, In noua ci funcțio- nalitate, cu rigoare dar și cu variate nuanțări care să-i păstreze flexibilitatea „naturală1', lucru Ce se intîmplă în toate cele șapte studii ale volumului. Evident, nu în ele se produce, întîia oară in cri- tica literară românească, fericita întru- nire a tuturor virtuților acestei metode. Lucrări care să surprindă inefabilul pe- netrației clementului folcloric în litera- tura cultă sau scris destule la noi și pe cele mai importante le amintește, de altfel, Ovidiu Papadima în cele „Cîteva lămuriri" care deschid volumul. Dar ceea ce ni se pare demn de Subliniat e că cercetările din cartea de față au prins, în mod diferențiat însă, pentru fiecare scriitor studiat, justa măsură a inter- ferărilor celor două planuri și, în con- secință, dreapta pondere în solicitarea uncia sau alteia dintre căile de investi- gație ale metodei discutate. Și dacă prin aceasta ele nu-și pot asuma meritul în- tiictății, nu c mai adevărat că, datorită lor, pragul valoric al cercetărilor de a- cest gen devine și mai bine delimitat. Comuniunea spiritului „cult" cu cel folcloric cunoaște stadii diferite de rea- lizare, La extremități se situează simp- lele prelucrări sau imitațiile superficiale (Alecsandri. Coșbuc, Sadoveanu, în cîteva prelucrări, cf, p, 14—20), iar de alta, transsubstanțicnic estetice ale culturii populare (Eminescu, Blaga), ca să folo- sim un termen din studiul lui I. Oprișan, Lucian Blaga și transsubstanfierea este- * institutul de istorie și teorie Iii, G. Cdh- nescur Ed. Acad. R S.R, București 1970. 92 tică a culturi populare. Intre aceste punc- te dc hotărnicie există o multitudine de alte ipostaze și fiecare lucrare din volum este revelatoare în acest sens. în mod concret, procesul acesta dc infuzie a ele- mentului folcloric in opera literară se realizează pc diverse căi, care ar putea fi următoarele (după I. Oprișan): cle- mentul folcloric cu funcție de element disparat dc construcție, procedee folclo- rice de realizare artistică, structuri con- forme cu prozodia populară, „prelucra- rea" motivelor folclorice, crearea dc sîmîli folclorici. Ar mai trebui adăugate faptele lingvistice dc proveniență populară. Nu este vorba, bineințeles, de utilizarea dis- parată, a acestor procedee, ci de con-fu- ziunea lor în structura formală și ideolo- gică a operei literare. O sacrificare valorică a acestor procedee este însă po- sibilă și chiar necesară pentru înțelege- rea modului în care elementul cult trans- gresează elementul folcloric- Astfel, si- miUi folclorici (termenul e al lui. Ovidiu Papadima), prin potențare filozofică, par a se situa în fruntea acestei ierarhizări, fie că aceste vorbe de cristalizarea lor într-o întreagă operă, fie că se consti; luie doar ca părți ale unei construcții literare, Tn funcție de aceste date, care, de alt- fel, sc deduc din însăși substanța volu- mului lucrările semnate dc I, Oprișan, Rolul cărților populare în opera lui Mi- hai Sadoveanu și Viorica Nișcov, Inspira- rafie folclorică in proza lut Gala Galac- tion, pot fi orânduite între cercetările ce vizează operele de prelucrare folclo- rică, în vreme ce mai sus citatul studiu despre Blaga, a lui I, Oprișan, năzuiește și izbutește, să ilumineze căile complexe prin care viziunea folclorică, românească despre lume a fost transsubslanțială estetic (și deci filozofic) în opera poetu- lui ardelean, între aceste cadre și exem- plificînd parcă diversele stadii de asimi- lare a folclorului în literatura cultă, pot fi Încadrate celelalte cercetări, aparți- nind lui Emil Mânu, Sinteze folclorice in poezia lui Octavian Goga, Ovidiu Pa- padima Jtinerariile poeziei lui Ion Pillat, Viorica Nișcov Folclorul în poezia lui Ion Barbu, George Muntean, Voiculescu — orizontul folcloric al scrisului său. Dintr-un punct dc vedere, studiile lui Emil Mânu, cele ale Vloricăi Nișcov, pre- cum și cel Semnal dc George Muntean, sînt, poate, cel mai exact circumscrise ideii directoare a culegerii. In schimb, ampla lucrare a lui Ovidiu Papadima, și exegeza blagiană datorată lui I. Oprișan devansează cu mult simpla chestionare, cu aplicație concretă, a raportului crea- ție folclorică-creație cultă, constituindu se în adevărate eseuri, cu întinse digresi- uni de istorie literară și sociologie lite- rară (de fapt, și studiul lui Emil Mânu poate fi încadrat aici). Peste toate aceste elemente de meto- dologie și structurare internă, fiecare lucrare reține atenția prin densitate ide- atică. Am putea face numeroase trimi- teri la un text sau altul, dar n-am reuși să dăm nici măcar o imagine aproxima- tivă și de interpretare, nouă în multe lo- curi, pe care volumul o etalează, la o lec- tură atentă, ca pe o marcă a valorii sale. SERGIU DRINCU „METAMORPHOSES", NlîMERO SPECIAL XIII—XIV 1970 Revista franceză de poezie Afetamor- phoses, vizind o cuprindere largă a crea- ției lirice actuale, ne oferă totdeauna, pc lingă o lectură elevată, și cunoașterea comparlivă a tendințelor liricii de azi din diferite zone geografice și, deci, spi- rituale. Numărul special XIII—XIV de care ne ocupăm, cuprinde pe 140 de pa- gini, consistente grupate din poezia fran- ceză, catalonă și americană, acestea din urmă atit în original cît și în traducere. Poezia catalonă prezentă in acest nu- măr sc distinge prin limpiditatea dicțiu- nii și prin fervoarea mesajului revolu- ționar. Remarcăm tonul de o cuceritoare sinceritate al tinerei poete Colonia Ideal, stilul deconcertant de ncimpodobit cu care Joan Colomines cîntă solidaritatea cu lupta poporului vietnamez, temă tra- tată într-o modalitate mai nervoasă și mai incisivă de Joaquim Horta. Grupajul de poezie americană alcătu- it dc Janinc Milaud se caracterizează, dimpotrivă, prin căutarea unui efect de distanțare, realizat printr-o fantezie iro- nică. lată un fragment rcprezenlativ din poezia Darul de Jack Anderson : „Mîna mea, cred, a fost înlocuită / Cu cea a unui manechin / — E chiar solzoasă Ia încheieturi — / Iar tu, o știu, ai făcut / Dintr-o păpușă din pod mandatara ta". Poezie franceză, firește mult mai am- plu reprezentată, preferă, în general, in- cifrarea neliniștilor într-o scriitură elip- tică, adesea criptică. A alcătui un număr dublu de poezie, exclusiv contemporană și în mare majoritate inedită, este o Întreprindere temerară și Mefamorpho- tes, in ciuda calității indeniabile a tutu- ror textelor, produce totuși, la capătul ce- lor 80 dc pagini de poezie franceză un oare- 93 carc sentiment de suprasaț letale, pe care vechea noastră stima pentru această re- vistă nc împiedică să-l ascundem. Se pare că în Franța, ca ți la noi_ de altfel, se scrie și se publica azi uimitor de multă poezie bună, dar întrucîtva indis- tinctă, din care se ridică cîteva voci ex- cepționale, dar nici un curent novator îndrăzneț. Tabloul liricii franceze actu- ale oferit de Metamorphoses XIII—XIV arată mai ales procesul de conștientizare a tradiției suprarealiste. Poeții și poetele un fel dc „subconștient fictiv", în carc spontaneitatea dicteului automatic a fost înlocuită cu intenționalitatea lucidă a actului poetic, avînd ca rezultat o linie stilistică mai pură, un intelectualism mai pronunțat și o emoție mai filtrată, dar nu inventează nici figuri stilistice esențialmente noi, nici obiect nou al poeziei. Vocile excepționale despre care vor- beam sînt, în acest număr al revistei, după gustul nostru personal. Oleg îbra- hirnoff și Hubert Lucot. Poemul Luarea puterii dc O. Ibrahimoff, organizează un vast spațiu alb, moștenit desigur dc Ia Mallarmc, printr-o grafică de sorginte expresionistă ce impune, subliniat, șo- cant, enunțuri poetice tinzind spre o e- scnțializarc fenomenologică, dar struc- turate astfel îneît, incitînd la multiple variante dc lectură, odată cu o ambigui- tate generatoare de emoție, să dea poe- mului o tensiune dialectică de marc dra- matism interior. Hubert Lucot, în spa- țiul grafic dens, compact, al poemului in proză, corespunzind unui spațiu ima- ginar de bric-a-brac interior, cu imagini concrete, individualizate, cu un puter- nic impact dc zone temporale și de ni- vele de conștiință, constituie în fond o punere în chestiune lirică a realității contemporane occidentale. Poetul iți de- finește astfel metoda : „Materie fragmen- tată neregulat, căreia cu regularitate îi prelungesc chipul, clasînd, organizînd re- pertoriu, repere sau calendar (...) frag- mentez și regrupez fragmente într-o succesiune „gîndită"." Metamorphoses XIII—XIV constituie o mărturie, impresionantă prin succese dar ți prin dificultățile dcscemabile, a creației lirice actuale de a realiza voca- ția de totdeauna a poeziei: a se depăși mereu pc sine, răspunzînd epocii nu ca un ecou tardiv, ci ca o forță transforma- toare. Sau, cu inspiratele cuvinte ale lui Robert Guyon : „De la cunoaștere la cîn- tcc / spațiul unei imagini / Oedip orb e mai puțin de plîns decît Orfeu mut". ALEXANDRA INDRIEȘ Romulus Cojocarii: „PUNCT CĂZUT" lată un nume care în constelația poc ziei tinere nu a sunat prea tare: Romu- lus Cbjocaru. De aceea, poate, debutul său cu cartea „Punct căzut”, la Editura tineretului, nu a stîmit comentariile Cu venite. Poate doar Dumitru Micu în „Ro- mânia literară" a surprins cîteva din trăsăturile sensibil autentice ale poe- tului. Pentru că această carte e unică în felul ei, nu atît prin autumnalistnul bachic, cît, maî ales, prin libertatea cu care autorul îți dizolvă tăcerile în cu vînt și strigătul în metaforă, Introver tirile sale capătă, de aceea, o nuanță de acută trimitere la existență, la com- parații între ins și obiect, între lumea dinăuntru și cea dinafară. Chiar și „bles temele erotice" capătă la Romulus Cojo caru un tragism esenian, intre mirajul gingășiei și gravitate, precum în „Cău tare", „Renunțare" și Blestem lui F. A." Poetul e un explosiv în sensul bun al cuvintului, dînd expresiei poetice și fiu xului liric vitalitate și savoarea, a lî Villon : Strig tîlharul cel pustiu Răspîndit pe tindă, casă. Blestemat ți mort să fiu Dacă norul nu-i mătasă. (Miraje, p. 43) într-o oarecare măsură năvala tortn tială a cuvintelor nc e întotdeauna în- soțită dc unda inefabilă, limbajul devine colțuros, luînd după sine mari aglome- rări de intenții semantice, dar poate că tocmai aceasta este linia specifică a creației lui Romulus Cojacaru: Din azur descresc furtuni Fulgcrînd limanuri dure. Spînzurată dc genunchi, Mă inundă o pădure. Vîrtejuri, p. 36) Poetul nu e contemplativ, nici un pas- telist, cum ar părea în unele poezii. Pei- sajul interior se dislocă și dă naștere unor arteziene exclamații care-i sînt pro- prii, a Ică tu indu se astfel latura de rezis- tență a creației sale — atitudinea. O atitudine căreia-i rămîne fidel chiar ți n acele scurte și concentrate balade ba- chice, în care poetul se ajunge pe sine. Pentru tăietura sigură în materia lim- bajului, pentru nu puținele poezii de viguros sondaj al eului, „Punct căzut' ne prezintă un poet cu reale perspective. DAM IAN URECHI 94 EXPOZIȚIE DE POEZIE ȘI PICTURA Natură lirică aptă să exprime și tn culoare intensitatea sentimentelor uma- ne, Damian Ureche afirmă în picturile (însoțite de vers), expuse în ho/uî libră- riei „Mihai Eminescu", o decentă hiera- tică lipsită de ostentație. Prieten de tot- deauna al pictorilor, poetul a simțit nevoia asocierii expresiei poetice cu cea plastică, în imagini de visare delicată, care cu toate carențele de desfășurare militează pentru un scris interior. Pictura lui Damian Ureche oscilează Intre figurativ și abstract, visul, imagi- nația, îmbracă forme picturale, în care culoarea devine determinată în sugera- rea ansamblului, dispus în motive orna- mentale ce generează sentimentul _ exis- tenței, într-o viziune de decorativism naiv, ideea germinației stărue în creația poetului care reușește în aceste mici picturi o atmosferă de mișcare latentă, capabilă să izbucnească de sub densita- tea pastei cromatice. („Starea de grație a culorilor", „Tăcerea germinației"). Remarcabile prin organizarea suprafe- țelor și prin forța de sugerare a ideii, lucrările „Stele gemene", Elogiu nostal- giei", „Cuib de munte" se înscriu ca motive ce vizează timbrul afectiv. Deși am accentuat aportul decisiv al culorii, concepția lor funcțională nu este sufi- cient de cristalizată. Departe de a exprima judecăți de va- loare asupra valențelor sale plastice ; sub- liniem insă ineditul expoziției de poezie și pictură, care afirmă frumusețea și temeinicia preocupărilor acestui poet. RADU MELNIC „ALMANAHUL EDUCAȚIEI" — CORIGENT LA LITERATURA Ce poezii se pot pretinde unui „alma- nah al educației" ? In primul rînd, poc- zii bunc.u^or de memorizat, cu un bogat conținut de idei, pe care educatorii (pă- rinți sau cadre didactice) să Ie aibă la indemînă spre a le oferi copiilor să le recite cu diverse ocazii. Altfel nici nu înfe/egem ros fu/ versurilor tntr-o aseme- publicație de strictă specialitate. miniaturi critice * Sd vedem însă ce oferă, in acest sens, „Almanahul educației" pe 1971, apărut sub egida unui înalt for de învăfămint — Institutul de științe pedagogice. „Numtoarce capul înapoi / Ca să nu-ti strivești sufletul, I Dar nici te-apropia mai mult de mine, I Ca să nu te-nsinge- reze I Bolovănoasele mele singurătăți" — averfijea-d Jîotneo Dăseălescu în „poe- zia" „Moment"; iar în „Revedere" afir- mă: .Am ales atît cuvintele I ca să te-ntlmpțn, I Incit f Dîndu-le de-o parte pe cele nepotrivite f Nu mi-au mai rămas de nicî-unele", RMnan și noi... fără cuvinte în fața unor asemenea însăilări șt trecem la pagina următoare, unde L Măgureni ne comunici uh vcnimenf formidabil: „Aseară, pe țărm, l .Mi-a spus coptiui c-am încărunțit". In schimb, începutul unei „poezii" de V. Drag^ea este „profund" și... interogativ: „M-a întrebat cineva I Unde-mi ascund dra- gostea / De n-o știe nimenea ?" O atare dilemă, evident, rămîne nedezlegată chiar ți pentru cel mâi mare educatori Mai departe, la pag. 109, găsim 4 poe- zii de Ștefan Tita, Aici, tehnoredactorul, conștient sau nu, i-a jucat autorului în cauză un renghi, caligrafiind un 4 dt toată pagina; căci 4 este exact și nota ce-o merită poeziile, și nu numai cele de la pagina respectivă, ci toate din cup- rinsul almanhuluit De altfel, așa se în- tinipM )vorba unui alt stihuitor prezent în această alcătuire — Gft, Rădulescu). cînd „te sprijini de nimic și te crezi"... (poet — n. n ). D. R. 95 I EPIGRAME * Lui Mal iu Bogoe, care in Orizont nr, 9, a.c.( mi-a reproșat că nu am sare in epigramă Eu sare am — așa socot — Chiar în scrieri originale. Dar aricit aș vrea, nu pot Să-fi împrumut și dumitale. ION I. MIOC Lui Ion Velican Pe Velican din slavă de-l traduci In românește-ar însemna „cel tnare“; Din limba noastră însă de te-apuci Ad tălmăci, dimensiune n-are 1 C. MIU-LERCA Răspuns lui C, Miu-Lerca Deși ești un poet recunoscut Și versul fi-e fierbinte ca o lavă Să te traduc defel eu n-arn putut, Pentru că Miu-Lerca nu e-n... slavă! Lui Mircea Șerbănescu, care la aparița cărții sale de proză scurtă Privind cine- matografic a dat o recepție „Proiectind* cartea în vin ȘerMnescu fu divin, Căci fiind vorba de plată O făcu pe ecran... lată! ION VELICAN 96 & 'OH Redacția i Timișoara Piața V. Roaîlâ nr. 3 Telefon 3 1399 Administrația București Șos. Kiseletf nr. 10 Manuscrisele ți orice corespondenți scrise uteț pe o singuri parte a hlrtlei cu indicarea adresei exacte a expedi- torului, se trimit pe adresa redacției Manuscrisele republicate nu șe restituie Tiparul executat sub comanda nr. 1546 La întreprinderea Poligrafica Banat, Timișoara Calea Aradului 1/A R, S. România Lei 7 —