DESPRE MATEIU 1. CARAGIALE PERSPECTIVA SOFIANICĂ ANUL XV—Nr. 3 MARTIE 1936 TUDOR VIANU, Mateiu Ion Caraglale................... 113 ŞTEFAN STĂNESCU, Foesli............................. 119 VICTOR PA PIU AN i Vecinul....................' . . 121 DONAR MUNTEANU . Ziua de aur ..................... 124 LUCIAN BLAGAi Perspectiva soflanica................. 130 JUBRAN KHALU. JUBRAN. Frumuseţea morţii .... 142 NIŢĂ MIHAI. Solidaritatea cosmică In foiklorul romanesc 144 IDEI, OAMENI, FAPTE SEPT1M1U BUCUR . Orizont şl stil ................. 151 CRONICA LITERARA OV1DIU PAPADIMA. Al. Marcu. Simlon Bărnuţiu, Al. Paplu Hartan şl Ioslf Hodoş la studii In Italia. — N. Cartojan. Poema cretană Erotocrlt In literatura romanească şl Izvorul el necunoscut......... 153 CRONICA PLASTICA AUREL D. BROŞTEANU . Octav Angheluţă. — Valentin Hoeflich . ................... . 157 CRONICA MĂRUNTA NICHIFOR CRAINIC: Vasile Goldlş . 159 ■v DESENE IN INTERIOR . Demlan şl Şt. Dlmltrescu. EXEMPLARUL 20 LEI © BCU Cluj GÂNDIREA MATEIU ION CARAGIALE s DE ' ' ■" *' ’ : TUDOR VIANU , .' : , INIe-a părăsit de curând, pentru a întreprinde marea călătorie a posterităţii, un scriitor de seamă şi un om foarte original. Mateiu Ion Caragiale, colaborator credincios al „Gândirii" şi fruntaş al grupării noastre literare, in mijlocul căreia se bucura de acea înţelegere şi iubire de care nici firile cele mai mândre nu se pot lipsi, a trecut printre noi ca o apariţie scumpă şi rară. Marea lui rezervă, înaltul său scrupul literar, un instinct aristocratic care îl ţinea departe de toate formele sgomotoase ale publicităţii, i-au înlesnit să realizeze ceeace alcătueşte visul multor scriitori. Omul a isbutit să se ascundă aproape pe de-a întregul în artist şi amintirea lui este menită să reţie numai chipul poetului muzician care a topit din nou, în tainicele lui retorte, limba aspră a gloatelor, pentru a distila un suc mai dulce, cu puteri vrăjite şi răscolitoare. Tineretul care creşte acum nu va mai şti nici cum arăta la faţă şi la port, mândrul şi singuraticul om între două vârste, cu părul încărunţit, cu figura slabă şi nemişcată, vorbind rar şi strângând buzele, când tăcea, ca şi cum ar fi vrut să pecetluiască încă mai puternic tainele firii lui complicate şi adânci. Păşea tacticos şi rar, cu pleoapele mai totdeauna lăsate şi purtând un trup rigid, uşor aplecat pe spate, în nişte costume care nu erau propriu zis ale vremii noastre, vreo jachetă desprinsă din eleganta garderobă a altei epoci sau vreo pălărie dintr’o speţă rară şi demodată. Marea economie a mişcărilor lui, glasul baritonal care rostea puţine cuvinte, alese cu grije şi cumpănite cu înţelepciune, dădeau impresia că Mateiu Ion Caragiale înţelegea să fie artist nu numai la masa lui de lucru. Cunoscătorul distingea dintr’odată un exemplar, poate întârziat, din acea generaţie estetistă de pe la 1880, care profesa concepţia unei supremaţii a valorilor artistice în viaţă. Comparaţia cu Alexandru Macedonski n’ar fi nepotrivită, deşi acesta din urmă n’a dispreţuit totdeauna să se amestece în tumultul evenimentelor sociale şi politice, pe când Mateiu Caragiale prefera să rămână în cercul ferecat al ascezei lui artistice. Dispreţuind din acest unghiu situaţiile şi onorurile, poate pentrucă orgoliul lui de singuratic nu s’ar fi declarat mulţumit decât cu cele mai înalte dintre ele, el consacra un adevărat cult aristocraţiei de sânge şi tradiţiilor glorioase însemnate în stemele vechilor familii. Şi aici apare unul din punctele cele mai problematice ale psihologiei lui Mateiu Ion Caragiale. Poate mărturisiri pe care nu le deţinea decât el, poate un instinct al sângelui său, care era fără îndoială al unui om dintr’o rasă veche, poate numai acea tendinţă de a-şi acorda o ereditate electivă, de care n’au fost străini aţâţi scriitori în ultimul veac, un Balzac, un Gobineau, un Ştefan George, l-a făcut pe Mateiu Caragiale să cultive închipuirea descendenţei dintr’o veche «3 © BCU Cluj şi aleasă seminţie. Ereditatea are, la urma urmei, un preţ numai ca fapt psihologic. Şi aceea a lui Mateiu Ion Caragiale era veche şi nobilară, Judecând după rezerva şi măsura lui, după bunul lui gust în ale vieţii şi ale artei. Era deci dreptul lui, să-şi caute ascendenţa pe urcuşurile istoriei şi chiar să-i pară, din când în când, că o găseşte. Pasiunea lui devenise, în această privinţă, atât de puternică, încât omul care se cultivase mult şi temeinic, dar nu consimţise să se constrângă la disciplina vreunui studiu oficial, adunase învăţătura unui erudit în materia aridă a genealogiilor şi heraldicei. Hârtiile rămase de pe urma lui trebue să mai cuprindă unele din acele planşe cu studii de blazoane, desenate şi pictate cu arta unui miniaturist. In mod general, de altfel, natura lui Mateiu Caragiale era aceea a unui erudit. Plăcerea lui de căpetenie era să strângă amănunte în domenii de rară frecventare. Cititor de cronici, călătorii şi memorii, curios de astronomie şi magie, el se pasiona în vremea din urmă, când o oboseală timpurie îl reţinea cu lunile la o proprietate a sa din apropierea Bucureştilor, pentru chestiunile de botanică şi agronomie. Conversaţia lui era în toate aceste domenii de o rară suculenţă. Afirmaţiei uşuratice şi pripite, el îi opunea cunoştinţa precisă a unui mic fapt elocvent. Şi tonul lui în deobşte, nu numai curtenitor, dar grav şi solemn, se modula ironic, când era vorba să corecteze o eroare. Cu această fire şi cu acest fel de viaţă, Mateiu Caragiale n’a luat o parte activă la mişcarea literară a timpului. A publicat rar şi puţin şi nu ştim cât interes purta producţiei, cam impulsive, a anilor de după răsboiU. Mai probabil este Că îi plăcea să revie la aceleaşi şi aceleaşi cărţi, îndrăgite din anii tinereţii, vechile noastre cronici, a căror atmosferă inspirase primele sale versuri şi la acei poeţi şi prozatori din ramura mistică a romantismului şi simbolismului, un Edgard Poe, un Barbey d’Aurevilly, un Villiers de l’Isle Adam, pe care părea a-i cunoaşte foarte bine. Aşa a fost Mateiu Ion Caragiale şi portretul lui poate deveni cu atât rnai interesant, cu cât el este menit să întoarcă unele lumini către acel al ilustrului său părinte. Căci deşi Mateiu (ca şi Luca, celălalt fiu al marelui Caragiale, dispărut mai înainte de a ajunge la o expresie literară definitivă) mergea pe drumuri care îi erau cu totul proprii, unele din înclinările tatălui au revenit în înzestrarea lui. Luca, 'un fenomen de memorie, aproape un hipermneziac, Judecând după miile de versuri care îi stăteau oricând la dispoziţie în trei sau patru limbi, era un scriitor cu paletă încărcată de coloare, eu multe rădăcini înfipte în folfclor şi în legendă, dar oarecum difuz şi prolix. După cum s’a observat uneori, marea conştiinţă literară a lui 1. L. Caragiale a trecut în fiul său Mateiu. Cultul formei deplin închegate, concepţia artei ca sistem închis şi rezistent faţă de forţele anarhice ale realităţii s’a perpetuat astfel prin două generaţii ale aceleiaşi familii şi a întocmit o scurtă dinastie de autocraţi estetici. Atât de mare era pasiunea pentru formă a lui Mateiu Ion Caragiale, încât el putea admira o întocmire perfectă de cuvinte, fără nicio consideraţie pentru valorile afective topite în înţelesul lor. In această privinţă, o întâmplare carac-■ teristică, pe care mi-a povestit-o poetul Ion Barbu, ni-1 înfăţişează pe Mateiu Caragiale, nu numai în postura unui om de spirit din speţa humorului rece, dar şi în actul unei adevărate profesiuni estetice de credinţă. Intâlnindu-1 în poarta Academiei Române şi întrebându-1 de noutăţi, Ion Barbu a primit acest uimitor răspuns s „Vin de la Biblioteca Academiei Române, unde cer din când în când vechiului meu prieten, domnului Obe-denaru, cartea în care se găseşte cea mai frumoasă frază din literatura română". Şi cum Ion Barbu dorea să ştie care este acest text preţios: „Este regula de trei compusă în manualul de aritmetică al lui***, pe care am învăţat altă dată. Amintirea splendorii ei îmi dă necontenit dorinţa s’o recitesc". Fără îndoială că Mateiu Ion Caragiale n’a dorit să fie altceva decât artist şi că suprema sa năzuinţă a fost să ascundă pe om sub chipul poetului muzician care a acordat H4 © BCU Cluj într’Un chip nou instrumentul limbii noastre, făcându-1 să răsune cu melodii vrăjite şi răscolitoare. Dar artistul a ascuns pe om,.numai după cel-a absorbit. Căci autorul ^Crailor de Curtea--Veche" nu făcea parte din categoria acelor scriitori de formulă obiectivă cari, după expresia lui Flaubert, „pot descrie mai bine sentimentele pe care nu le-au încercat niciodată". Un curent de lirism trece prin temeliile întregei sale opere. Chiar în versurile tinereţii sale, cuprinzând evocarea unor figuri din trecut, simţim uneori că poetul se reprezintă pe sine. Cât despre celelalte producţii pe care ni le-a lăsat, nuvela „Remember" şi scurtul roman „Craii de Curtea-Veche", ele sunt povestiri debitate la persoana întâi, în care mai toţi eroii izolează şi desvoltă câte una din însuşirile felului de a fi al povestitorului, prezent şi prin atmosfera care învălue întregul şi în care sunt topite aspiraţiile, gusturile, preocupările şi chiar resentimentele acelui care a fost Mateiu Caragiale. Atât „Remember", cât şi „Craii de Curtea-Veche" sunt povestiri de noapte. Eroii lor încep să trăiască abia după ce se lasă umbrele serii, o viaţă mişcată de porniri demonice. Nimeni n*a descris mai bine noaptea oraşelor mari, în care, protejaţi de întuneric şi mister, oamenii se trezesc la forme de existenţă comprimate şi reduse de lumina zilei Viaţa acestor oameni în intervalul solar este făcută din tăceri grele, din aşteptări înfrigurate sau chiar din meditaţii mai înalte, fără martori şi fără urmă, la adăpostul perdelelor trase şi a luminilor aprinse. Venind în deobşte nu se ştie bine de unde şi dispărând nu se ştie încotro, unora din ei nu le scapă mărturisirea trecutului decât în anumite ceasuri ale nopţii. Căci acum trăesc cu adevărat oamenii lui Mateiu Caragiale, o existenţă â amintirilor mai noui şi mai vechi, consacrate unui trecut plin de dureri şi înfrângeri sau aceluia mai îndepărtat al rasei şi seminţiei, din care ei nu trag imboldul unor fapte noui, ci numai licoarea otrăvitoare a regretului sau a urii faţă de clipa de faţă. Din acest sentiment se aprinde în inima lui Paşadia, în „Craii de Curtea-Veche", acea frenezie în viţiu, care nu este pornirea unui suflet josnic, ci a unei desamăgiri însetate de răsbunare şi cultivând toţi germenii de putreziciune ascunşi în alcătuirea prezentului. Omtil acesta speră să distrugă lumea actuală, ucigându-se pe el. Iar alianţa lui cu principiul josniciei plebeene, încarnată în Pirgu, este o faptă tactică, deşi poate mai mult instinctivă, decât limpede reprezentată şi conştient urmărită. O zare de apocalipsă modernă pare a se lumina peste această lume a decrepitudinii şi desigur că din smârcurile Infernului isbucneşfe în mijlocul unei nopţi de orgie, figura fostei curtezane Pena Corcoduşa, ca o întrupare vie a remuşcării. Un fapt literar absolut remarcabil este coincidenţa dintre figura Penei şi aceea a Domnişoarei Hus, în balada lui Ion Barbu (Contimporanul, 1920), publicată deci înaintea „Crailor de Curtea-Veche" (1929) Fără ca unul din aceşti scriitori să fi influenţat pe celălalt, lumea veche în prăbuşire le-a apărut sub reflexele aceluiaş sabat infernal şi s’a concretizat în două figuri simbolice, a căror spiţă urcă până la renumita „la vieille Heaulmiere" a meşterului Franţois Villon. Dacă sufletul lui Paşadia este acela al demonului înfrânt în orgoliul său şi lucrând la nimicirea lumii noui, acela al lui Pantazi poartă durerea unei desamăgiri în dragoste şi cu toate că nu preţueşte mai mult oamenii şi stările de aci, el nu doreşte atât să le distrugă, cât să le părăsească mai curând. Coborîtori deopotrivă din vechi cuceritori, ca toate vlăstarele aristocraţiei de sânge, unul din ei ascultă mai mult de instinctele dominaţiei şi împilării, pe când celălalt de pornirea de a varia necontenit cadrul şi decorul. Vechii cuceritori nomazi retrăesc astfel în depărtata lor descendenţă, cu instincte felurite, dar complimentare. Şi este meritul scriitorului nostru de a fi stabilit această psihologie pe gustul unui Nietzsche sau Gobineau, fără să fi recurs la teorii savante, utilizând numai datele unor destine particulare. Dealtfel, odată cu figura lui Pantazi se introduc în tabloul. ■ tis © BCU Cluj «Crailor de Curtea*-Veche V tonuri mai liniştite şi mai dulci, o rază de lună care îmblânzeşte spectacolubstambhi al acestor întâmplări nocturne. Căci Pantazi este omul născut artist, sufletul pururi I îndrăgostit de frumuseţea peisagiilor şi a plăzmuirilor omeneşti, pătimaş de natură şi istorie, deopotrivă cu congenerul său Aubrey de Vere din nuvela „Remember" -. o asemănare pe care o relevă scriitorul însuşi, desigur pentru a sublinia unitatea lucrărilor şi inspiraţiei sale. S’ar putea spune că dacă Paşadia reprezintă blestemul lumii sale, Pantazi înfăţişează răscumpărarea ei estetică. Unul se nărue prin intensitatea acelei uri în care se cuvine a recunoaşte vechile instincte de ferocitate ale clasei sale, în timp ce celălalt se salvează prin bun gust şi contemplaţie. De altfel, întreaga povestire a „Crailor de Curtea-Veche“ este clădită pe schema unei ierarhii morale de o desăvârşită limpezime. Criteriul care funcţionează indicând treptele şi valorile este împrumutat întru totul unei etice nobilare. Oamenii sunt mai buni sau mai răi după cum sunt mai mult sau mai puţin orgolioşi. Jos de tot stă Pirgu, exemplarul plebeu infam. Deasupra lui, dar încă jos, stau Amotenii, „adevăraţii Arnoteni", boeri degeneraţi şi fără orgoliu, căzuţi în cloaca prostituţiei şi înşelătoriilor. Paşadia este mişcat de trufia sângelui său, pe care o simte însă ameninţată, de vreme ce luptă în numele ei. Pe treapta cea mai înaltă stă numai Pantazi, atât de puternic prin mândria sa neclintită, încât dispreţuind lupta, se mulţumeşte să contemple frumuseţile lumii create de Dumnezeu sau întocmită de oameni. Este o vedere esenţială a lui Mateiu Caragiale ideea că nobleţea unui ins se măsoară după gradul orgoliului său. Aplicând-o în propria lui viaţă, a proslăvit-o în opera sa şi a folosit-o în edificarea unei opere de o perfectă coherenţă în structura ei etică. Am spus că Pantazi se salvează prin contemplaţie estetică. Trebue să adăugăm că odată cu el întreaga povestire dobândeşte un accent eliberator. Acelaş lucru se întâmplă şi în ,,Remember", unde întunecata şi echivoca dramă care pune capăt vieţii lui Aubrey de Vere ar fi încă mai apăsătoare, dacă ceeace ni se povesteşte nu s’ar petrece într’o lume consacrată cultului frumuseţii. Totuşi, în „Craii de Curtea-Veche‘‘, eliberarea cată a fi mai completă, pentrucă oamenilor stăpâni încă pe orgoliul lor pare a li se deschide calea mântuirii celei vecinice. Incorporat taberei lor, povestitorul are un vis cu mari puteri mângâetoares „Se făcea că la o curte veche, în paraclisul patimilor rele, cei trei „Crai, mari-egumeni ai tagmei prea-senine, slujeau pentru cea din urmă oară vecernia, „vecernie mută, vecernia de apoi. In lungile mantale, cu paloşul la coapsă şi cu crucea „pe piept şi afară de scarlatul tocurilor, înveşmântaţi, împanglicaţi şi împănoşaţi numai „în aur şi verde, verde şi aur, aşteptam ca surghiumul nostru pe pământ să ia sfârşit. O „lină cântare de clopoţei ne vestea că harul dumnezeesc se pogorâse asupra-ne; răscumpăraţi prin trufie aveam să ne redobândim înaltele locuri'1. Povestirea se sfârşeşte astfel dincolo de viaţă, în beatitudinea eternă, pe care însă Craii de Curtea-Veche n’o merită decât printr’o interpretare abuzivă, deoarece, pentru creştinism, trufia este unul din păcatele care fac cu neputiniă îndurarea cerească. Totuşi, ca manifestare a tăriei de caracter şi a respectului de sine mândria împodobeşte firea omenească. Este necesar numai ca ea să nu se constitue ca o putere hotărît insociabilă. Şi tocmai aci ne apare limita etică a operii lui Mateiu Caragiale, în care o concepţie de viaţă aristocratică şi estetică nu mai lasă niciun loc simpatiei pentru oameni, pentru luptele şi aspiraţiile lor. Din atitudinea acestui scriitor ne vorbeşte o surdă misantropie şi o rară putere de a dispreţui. Opera de prozator a lui Mateiu Ion Caragiale este o mare minime a limbii noastre. Bogăţia ei verbală, în care expresiile arhaice abundă, lasă cu mult în urmă mijloacele în deobşte întrebuinţate în zugrăvirea mediilor urbane. Dar dacă avea multe cuvinte la dispoziţie, împrejurarea provine din faptul ca Mateiu Caragiale era stăpân pe o mare bogăţie i.?6 I © BCU Cluj de idei şi sensaţîî. Natura şi lucrurile trâesc cu o mare forţă în viziunea lui. Este drept că aşa cum apare în povestirea călătoriilor lui Pantazi, avem de-aface mai mult cu o natură ca motiv omamentativ şi ca temă literară. Toate acele „ruine semeţe în falduri de iederă", „paragina grădinilor" şi „fântânile unde apa nu mai joacă" sunt văzute în stampe, nu în realitate. Ceeace a văzut Mateiu Carageale cu adevărat şi a resimţit cu o rară intensitate este noaptea. Noaptea în toate nuanţele şi arătările ei. Amurgurile copleşitoare, serile „bete de umezeală" ale grădinilor, cele „dulcegi şi line", nopţile de „catifea şi de plumb", „searbădă lumină ce se cerne ţesută cu apă" în apropierea zorilor, „cleştarul nopţilor de ger" şi atâtea altele. „M’am cufundat cu totul în măreaţa privelişte a nopţii" scrie odată Mateiu Caragiale. „Nu o voiu uita niciodată. E drept că aşa frumoase nopţi două n’am „văzut la fel, eu care ştiu a preţui noaptea ca nimeni altul şi am iubit-o cum nu se „poate iubi ziua, cu nesaţ şi cu patimă. Sufletul meu sălbatic, care de obiceiu pare a „aţipi sgribulit de o nemulţumire nedesluşită, nu începe a trăi pe deplin decât odată cu „stingerea celor din urmă văpăi ale amurgului; pe măsură ce se aşterne vălul serii re-„nasc, mă simt mai eu, mai al meu". Fără îndoială că, în literatura noastră, Mateiu Caragiale este pictorul cel mai de seamă al acelor aspecte, pe care romanticii le denumiau cu expresia, „latura nocturnă a naturii". Nimeni nu le-a descris cu un sentiment mai just al nuanţelor şi cu o mai patetică participare. A descris apoi lucrurile, încăperile, mobilele, pietrele preţioase, costumele şi nenumăratele obiecte care întocmesc decorul unei vieţi de fast şi voluptate, „somptuoasa singurătate a odăilor cu oglinzi adânci", „ghiaţa limpede şi albastră" a safirelor de Ceylan, belşugul de „albanos şi de mahon, de mătăsării, de catifele şi de oglinzi", „pânzeturile de Olanda, farfuriile şi cleştarurile de Boemia, argintăria suflată cu aur", policandrele care se înmiesc în oglinzi, etc. Iar acest ochi care reţine mult, se îndreaptă şi asupra oamenilor, pentru a-i evoca în detaliile lor fizice, în particularităţile chipului, ale atitudinii şi îmbrăcăminţii lor. Lumea exterioară există pentru acest scriitor într’o măsură nespus mai mare decât pentru I. L. Caragiale, pe care nu-1 interesează decât omul şi numai întrucât vorbeşte şi se mişcă. Oamenii lui Mateiu Caragiale trăesc însă cu fizionomii caracteristice printre lucruri care le răsfrâng şi parcă le comentează. Ideea „mediului" dobândeşte astfel în literatura lui Mateiu Caragiale o funcţiune deosebită de aceea pe care o avea la scriitorii realişti. Căci Mateiu Caragiale nu doreşte să înţeleagă pe om ain indicaţiile mediului care îl conţine, îi trimite sugestiile lui şi cere să i se adapteze. „Mediul" povestirilor lui Mateiu Caragiale este ca un personagiu mut şi nemişcat, care anunţă pe acela elocvent şi mobil, care trebue să apară. Iată de pildă locuinţa lui Paşadia, fiinţa cu atâtea instincte de ferocitate despre care am vorbit. „La intrarea mea, vestibulul era lu-„minat numai de flacăra câtorva buturugi ce ardeau voios în largul cămin; pâlpâiala ei „însufleţea straniu vechile pânze de pe pereţi, desvelind într’însele, sguduitoare, ca pe „nişte ferestre deschise asupra trecutului, privelişti dîntr’o lume de mucenicii şi de patimi. „Rezemaţi în suliţi, şutaşi de ai lui Domiţian sau de ai lui Decie şi călăreţi ai pustiului, „pe sirepx sălbateci sorbeau cu voluptate cruda agonie a fecioarelor răstignite şi a copilandrilor săgetaţi sub goana sumbră a norilor deasupra mohorâtelor frunzişuri. Eram la „Paşadia. In acele cadre văzui simbolul chinurilor sale sufleteşti". Când nu este interiorul, costumul personagiilor împlineşte această funcţiune expresivă anticipatoare. Şi puţini au fost scriitorii care au reţinut cu un ochiu mai atent şi au apreciat cu un simţ mai rafinat al amănuntelor eleganţa sobră sau aceea bogată şi sărbătorească. Mateiu Caragiale a fost un mare iubitor de cuvinte. Stilist sobru şi concentrat, cu toată bogăţia plastică a detaliilor pe care dorea să le noteze, de dragul termenului propriu, se ducea să-l caute în vechiul fond arhaic al limbei sau în acele dependenţe de 117 © BCU Cluj grecisme sau turcisme, puţin folosite de alţi scriitori contimporani. Mai ales în expresia dispreţului fondul său linguistic este neistovit. Dar oricât de numeroase, rare sau ciudate; ar fi cuvintele pe care le folosea, două revin cu dinadinsul şi într’uii' chip foarte caracteristic. Cuvântul „stirpă", a cărui frecvenţă este limpede după tot ce am spus şi „farmec" (pe care el il scrie fermec). Oameni şi lucruri, sunete şi amintiri trimet în sufletul scriitorului acea sugestie seducătoare, a cărei putere este cu atât mai mare cu cât şi origina şi felul ei de a lucra rămân necunoscute. încins de vraja aparenţelor, scrisul lui Mateiu Câ-ragiale o revarsă asupra noastră. Peste interesul concepţiilor şi independent chiar de forţa plastică a viziunii, proza lui Mateiu Caragiale emană contagiunea unui farmec neîntrecut. Poate că o parte din raţiunea acestei forţe care atrage, reţine şi covârşeşte stă în calitatea artei stilistice a scriitorului. Armonia legănată a largilor perioade, lina lor încatenare în Vaste structuri au o calitate prin excelenţă muzicală; Căci aceasta a fost în primul rând Mateiu Caragiale, un poet muzician, a cărui artă cu puteri Vrăjite şi răscolitoare alcă-tueşte una din cuceririle cele mai preţioase ale literaturii noastre mai noui. Armonia bogată a stilului său răsună ca o orhestră întreagă. Ecoul perioadelor lui ne învălue ca o atmosferă. Pe linia unui gând lămurit cresc îmbelşugate arborescenţe de cuvinte, de imagini şi asociaţii de idei, întocmind până la urmă o figură complexă, dar limpede în toate articulaţiile. Mai ales atunci când instrumentul său simfonic se acordă pentru a intona lauda şi evlavia, căci firea sa altfel atât de aplecată spre dispreţ ştie să se închine şi să venereze, cântecul său dobândeşte greutatea şi elanul stăpânit al imnurilor. Căci sunt în paginile lui Mateiu Caragiale mai multe imnuri, adresate naturii şi trecutului, nobleţii şi frumuseţii. Numai cine ştie să le asculte cu reculegere, poate avea măsura darului pe care ni l-a făcut Mateiu Caragiale şi a recunoştinţei cu care îi suntem îndatoraţi. u8 © BCU Cluj P O E S I I : DE ŞTEFAN STÂNESCU LINIŞTE Stai liniştit ! îmi spune unul, veşnic. Căci numai astfel eşti frumos şi tare. Stai liniştit! N’aprinde niciun sfeşnic; O să s’aprindă singur fiecare. Nu râde când n’ai nicio disperare, Nu plânge când speranţele-ţi lipsesc. Stai liniştit. Vei fi frumos şi tare. Nu te grăbi să pleci când eu sosesc. Eu tot am să te văd cum urci la cer Şi-am să te povestesc cu simplitate Tu, Tatăl meu, tu marele stingher Şi vis al Frumuseţii împăcate! Nu mi te dărui când nu te cer, Ajută-mi să mă nasc fără păcate. DRUM VECHIU Dar altul merge veşnic şi mă lupt Ca să mă ţin de el, să nu mă ’ntreacă. Stăm secoli sau plecăm când clipa pleacă, Şi dregem împreună podul rupt. Adesea cântă’n drumu-i de mă seacă Şi-s umbră când tot soarele mi-a supt Dar alteori mi-e’n fund şi dedesubt Şi tace-un veac şi nu vrea să petreacă. 119 © BCU Cluj E veşnic tânăr. Drumul vechiu nu ştie Nici unde merge el nici unde eu? Minune dreaptă şi tovărăşie, In care-ades eu plâng şi-aud din greu Sub bunătate şi sub duioşie? Sânt om şi-s umbră Lui, lui Dumnezeu. GLASUL MORŢII Tu, floarea frumuseţii, tu zâmbet de tâlhar La pieptul apei î — Vrei să-mi cumperi soare ? Acolo munţii-aşteaptă să-i urci. Dar e’n zadar? Mai mult decât piciorul treapta doare. Ai întrecut tovarăşi ce ’noată ’n plâns amar (Tăcerea ta-i de timp câştigătoare) Dar ca un câine apa te latră. E’n zadar? Mai mult decât nădejdea treapta doare. Pe coaste lunecoase, prin codri, tot mai rar S’aude vaiet. înălţimea moare Ţi—ai părăsit femeea şi pruncul? E’n zadar? Mai mult decât iubirea treapta doare. Ajungi pe vârf, c’un strigăt şi pruncu-ţi vezi? Ii sar Prin apă membre rupte... Rotitoare Cosiţa ’n val, de aur, — a mamei. E ’n zadar ? Mai mult decât durerea treapta doare. Acum eşti nalt şi singur ca să m’auzi mai clar. Cu braţ de piatră spânzuri, de picioare, Şi morţii dragi îi chiemi... Vin ape, ape doar. Mai mult ca orice treaptă vârful doare. Eşti viaţa toată, vârful şi cel din urmă far Când apa ’n zvon te zbate jelitoare. O clipă-i mai sunt Tunet-stăpân, dar e'n zadar? Eu tac şi-acum nimic nu te mai doare. ISO © BCU Cluj VECINUL DE VICTOR PAPILIAN ^lumai după mers, Gavrilă a cunoscut că vecinul său n’a isprăvit cu necazul. Mers de om gata să se doboare! Ehe 1.. ştie el cum te munceşte supărarea.., Iţi trage în Jos creierii capului ca povara de plumb, şi ca viermele rozător se vâră în moalele sufletului, desgolindu-1 până’n carnea crudă a inimii. Vecinul a trecut fără să se oprească, fără să-l caute din priviri ca de obiceiu, gârbov adus din tăria grumazului, cu ochii înfipţi pe subt pământ, parcă pe urma unui moroiu. Şi Gavrilă s’a cugetat în sine, că nu-i cinstit să-l înconjoare cu vorba. O vorbă omenească, la necaz, e ca dulcea alifie peste iuţeala arsurii. — Vecine... vecineee... Omul cu necazul în grumaz n’a auzit. N’a auzit de voia cea rea din suflet, n’a auzit nici de gălăgia copiilor din ogradă. Mânios, Gavrilă s’a întors să curme cântecul. Dar s’a răzgândit. Prea frumos ziceau... Şi pe urmă, colindul e cântec sfânt. Se supără Dumnezeu, ca şi de rugăciune... Ieşi în stradă... — Vecine... Fârtate... Vecine Tibor... Omul se opri. In sfârşit, glasul lui Gavrilă ii ajunse în urechi. — Fosta-I la popă?.. — Fo... — Şi ce-o zâs ? — M’o trimes la vet’rinar... Gavrilă scuipă cu dispreţ. Vai de capu’ popii!.. Şi rămase Jelindu-şi fârtatul din priviri, pân’ ce-1 văzu cotind pe podeţ în ogradă. Bietul Tibor!.. Cum să nu fie supărat ?.. In grajd, boul său, Nialcoş, cel cu premiul dela Cluj, trăgea să moară. Nialcoş 1.. Dragostea lui de om singuratic, sărman de muiere şi copii... Gavrilă s’a oprit în poartă. Pregetă. In ogradă la el e prea multă voie bună. Gândurile se întoarnă la necazul vecinului. Nialcoş a căzut Jos din senin, ca trăsnit. Şi popa îl mână la vet’rinar î.. Prostul. Cum nu’nţelege că asta-i mânia lui Dumnezeu, sau o bubă rea din deochiu blestemat?.. Numai că de farmece l-a descântat cu securea Zenobie, vraciul, şi vita tot nu s’a ridicat. Dimpotrivă, e tot mai rău... Nici nu [cască, nici nu rumegă, urechile îi sunt reci, fântânele spinării s’au scobit cât pumnul şi capul îi stă frânt din grumaz, cu botul în aşternut. — Asta-i mânia lui Dumnezăul... iax © BCU Cluj Gavrilă scuipă din nou. El e un om prost, fără învăţătură, şi cu toate astea a înţeles de unde se trage răul, iar domnul părinte Szilagy, de fel... Fiindcă nu cunoaşte sufletul omului otrăvit. Bietul vecini Singur nu-1 poate lăsa. Acu, acu, se întunecă şi, în negură, suferinţele sunt mai crâncene. Ştie el de când l-a durut măseaua ast’ toamnă... Gavrilă porneşte spre casa vecinului şi binişor, parcă să nu turbure taina celor două suflete chinuite, deschide poarta, străbate curtea şi intră în grajd. Aci, Tibor veghează prin întuneric, lângă vita bolnavă. De alături, peste gard, vine într’una cântecul colindului. Gavrilă nu mai poate de drag. Durerea omului, boala vitei, cântecul colindei, toate laolaltă îi înmoaie sufletul. Aşa poate, o să se’nmoaie mânia lux Dumnezeu. Bagă adânc mâna în buzunar şi scoate un muc de lumânare, îl aprinde cu grijă şi-l înfige în grinda păretelui, deasupra vitei bolnave. . — Să moară creştineşte... gândeşte el. Lumina îl insdrăveneşte. Să fie el om săritor, dacă vecinul s’a pierdut... La el acasă copiii au încetat cântecul. Sunt nerăbdători să plece. Gavrilă zâmbeşte. Dar cunoaşte el sufletul copiilor... Azi, parcă le-ar cunoaşte toate. Numai una nut cum să liniştească pe vecinul său. Sufletul îl îndeamnă dar mintea nu-1 ajută. ; . — Asta-i mânia lui Dumnezeu... rosteşte el în sfârşit, numai să-şi urnească mintea- Şi din nou îşi aminteşte de sfatul preotului reformat la vet’rinar 1.. Gavrilă se’nfurie. Şi ocara-i de ajutor omului necăjit.., , , — Nu lua seama, frate... Câte vite le-o probăluit vet’rinarul, pe tăte le-o stricat şi chiar le-o pierit de viaţă... Că dacă nu vrea Dumnezeu, tăt una-i... Se stinge amărîtul dobitoc ca omul fără zile... : • Cântecul a reînceput la el în curte. Gavrilă simte o imbunare şi mai mare a sufletului, slobozită parcă de-a dreptul din inimă în minte. — Frate... îi pune el mâna pe umăr. ., Omul amărît a ridicat spre el, capul. La pâlpâirea luminiţei, Gavrilă a prins o pală de nădejde în ochii întunecaţi, şi asta i-a mărit curajul. : \ ■— Eu aşa gândesc că-i mânia lui Dumnezeu... — .. , / :.y . . . ' — Şi d’aia zâc s’aducem pe popă să-i citească... Tibor şi-a lăsat capul în jos, ca şi boul bolnav. Gavrilă l-a înţeles. Popa Szilagy, în grajd, la o vită?... — Vezi, frate... La noi, părintele Topan vine când îl chemi... Are, in cărţile lui, scris şi pentru vite şi pentru oameni... . — La noi, numai pentru oameni... rosteşte cu glas stins Tibor. In capul lui Gavrilă e mare fierbere. Are un gând de care nu vrea să se despartă i numai slova sfântă poate alina mânia lui Dumnezeu... ... . — Frate, dacă l-am chema pe părintele Topan?.. Chipul Ungurului s’a înseninat deodată. — Oare să vină? Vorba lui Gavrilă s’a oprit sugrumată în gât. Aşa e... N’o să vină părintele Topan. El citeşte pentru vitele bolnave, dar numai la oamenii de legea luil Pe Unguri n’are ochi să-i vadă. — Şi totuşi, numai părintele Topan poate goni răul din sufletul vitei... Gândul omului s’a înfundat din nou în întunericul creierilor. De pe podea, vita a întins spre el capul, parcă rugându-1, Şi cântecul copiilor cum îi moleşeşte inima... Ar vrea să plângă de jale. De jalea cântecului, de jalea vitei bolnave, de jalea vecinului... — Frate, ştii una? .... ■ ' rl?2 ■ © BCU Cluj — Eu încerc la domnul părinte Topan... ; : — O să mă sudue popa nost!.. • Din nou tăcere. Ah, popii ăştia!.. Ce omeni!.. Au în cărţile lor, leacul, darul lui Dumnezeu şi, unul nu-i vrednic să-l înţeleagă, iar celălalt se sgârceşte numai pentru cei de-o lege cu el. Şi Gavrilă dudue ca motorul. Mintea i se răsuceşte ca burghiul în creieri. Deodată simte c’a răsbit la lumină. ; ; — Frate... se repede el. Ochii îi râd, faţa i s’a umflat de bucurie. ‘ — Luăm pe Nialcoş şi-l ducem în grajd la mine... Părintele nost* nu cunoaşte vitele oamenilor.,. ■ Şi îndreptându-se spre uşe: — Mă întorc numai decât... Merg să iscodesc... Dela popă, Gavrilă s’a întors întunecat. Părintele era plecat la Cluj, să-şi aducă pruncii de sărbători. Numai mâine în zori soseşte. Or, până mâine e lungă vreme pentru un suflet ce pătimeşte 3 Ce-i de făcut ?.. Va să găsească un leac ce alină, dacă nu, poate, unul care tămădueşte. Nici,nu îndrâsneşte să intre în curtea vecinului. Copiii îl întâmpină la poartă: — Pornim, tată?.. — Staţi... nu grăbiţi aşa... - I-a oprit făr’ de rost. Dar parcă-1 supără sburdatul copiilor, în noaptea asta de durere. — Tată... tată... Deodată cu strigarea copiilor i s’a făcut lumină în minte, de data asta fără nici o muncă, de-a-dreptul parcă prin harul lui Dumnezeu. — Haideţi cu mine... Copiii porniră, dar la poarta lui Tiboi1 se opriră. , — La Ungur, tată?.. , ; Gavrilă răspunse’n els , — Cum se cunosc că-s şcolarii popii Topan... ; Deschise poarta şi cu mâna le făcu semn poruncitor, să-l urmeze. In uşa grajdului, le şopti s . . — Cântaţi... , r ‘ Copiii prinşi şi ei de o teamă sfântă, îşi dădură drumul glasurilor. — „In iesle la Viflaim..." Tibor luat pe neaşteptate întoarse o privire, care nu ştia cum să cate, a minune sau a plâns. Dar şi vita ridicase capul.,. ; f Minune! ; ' Altcum ridicase capul acum, mai vânjos, mai sănătos... — Frate... făcu Tibor, când copiii plecară. Mare-i legea voastră, fiindcă Dumnezeu deopotrivă grijeşte şi de oameni şi de vite... Iar Gavrilă, care toate le înţelegea acum, îi răspunse: , — Păi, ce crezi, frate?.. Voi uitaţi că Dumnezeu s’a născut în iesle... Şi micuţ, şi fără de putere, vitele l-o grijit... Ce crezi, frate... faci omului un bine şi el cunoaşte, dar încă Dumnezeu?... 123 © BCU Cluj ZIUA DE AUR SONETE DE DONAR MUNTEANU RĂSĂRITUL SOARELUI In casa noastră, albă şi curată, Se împleteau ca iedera ’mpreună Sfinţenia credinţii, voia bună Şi dragostea de mamă şi de tată. Zorelele-o ’ncingeau într’o cunună, In veselia "soarelui scăldată 5 Iar în lumina nopţii dealtădată Misterioasă surâdea la lună. Când zorile se rumeneau ca focul, Vărsând prin geamuri o lumină blândă, Ne scutură din somn şi visuri frigul... Dar frământând cu aripile locul — Slăvind a vieţii veşnică isbândă — Cocoşul cântă’n curte: „Cutcurigu 1“ Şi altul, — şi-altul „cutcurigu" cântă, Şi altul de ici-colo le răspunde, Şi unul strigă cine ştie unde... Şi strigătul de strigăt se’nferbântă, Şi cântecul de cântec se pătrunde... Şi cutcurigul tuturor s’avântă Spre răsăritul cu lumina sfântă Ce se revarsă’n unde peste unde... 124 © BCU Cluj Şi aripi freamătă, prin curţi, pe garduri, — Şi albe, roşii, flutură’n lumină, Cu vie fâlfâire de stindarduri. Şi focul zorilor, tivit în aur, — Străfulgerat de-o geană de balaur — Vesteşte satului o zi senină. Şi iată că şi soarele răsare] Şi boabele de aur îşi aruncă Pe casă, pe grădină şi pe luncă Şi sufletul pământului tresare. Femei şl oameni trec în rând la muncă! Se-aud pe drum scârţâituri de care 5 Şi toate vietăţile’n mişcare îndeplinesc a cerului poruncă: Albinele se mistue’n livadă Şi cântă păsările cântătoare j Găinile cotcodăcesc grămadă... Plăvana’n poartă-şi linge’n bot viţelul, — Iar „Puiul mamei", gâdilat de soare, Ce fericit se Joacă cu căţelul! ÎN SLAVÂ Şi strălucind se 'nalţă sfântul soare — Peste’ntunerec resfirând lumină, Cum se deschide floarea din tulpină — Şi scaldă satu’n flăcări orbitoare. Şi pe când mugurii din pomi suspină, Imbobocirea crengilor în floare Iţi pare o feerică ninsoare Ce-şx tremură lumina pe grădină... Şi până unde ochii pot să vadă O spumă de petale luminoase Imbracâ’n vis livadă cu livadă... Şi bâlsamul din florile spumoase, Cu mirosul de sucuri din pământuri, Aşteaptă să se legene pe vânturi... 125 © BCU Cluj Zefirul însă ’ncepe să adie i Şi de miresme sufletul se ’mbată 5 Dar sup cupola cerului curată Pluteşte oare tril de ciocârlie, Sau viers duios — desmierdător — de fată ? Bălană şi cu sânul strâns în iie, Ba cântă’n curte ca ’ntr’o colivie... Şi tace... şi iar cântă... — Şi deodată Răspunde din grădină o tilincă... — Dar cine-o fi glumind pe drum cu focul, De-şi sună zurgălăii la opincă ? Şi pe când dânşii amăgiţi de soartă, In cânt şi’n Joc îşi leagănă norocul, Un câine negru dormitează’n poartă... Şi umbrele se ofilesc la soare .... ' In pulberea de aur de pe drumuri... , Şi din gunoaie se resfiră fumuri ; Ce sorb miasmele otrăvitoare. Iar lunca’n feerie de costumuri Şi câmpul larg cu verzile covoare, Grădini şi case, drumuri şi ogoare, Apar în perspectivă, ca’n albumuri. Şi pretutindeni: sus, nainte’n laturi, Aceeaşi negrăită măreţie. Să tot priveşti şi tot nu te mai saturi! „Mărire ţie, Doamne, — slavă ţie!" Şopteşte firea spre dumnezeire, — Şi Duhul Sfânt pluteşte peste fire... ÎN VRAJA FLUERULUI Şi de departe, de departe vine, Deundeva din lumea de miraje (Dar cam din dealul care stă de strafe) O vagă simfonie de suspine, Ca fâşiirea undelor pe plafe... ...Şi picurări de svonuri cristaline Se sfarmă-acum, domol, în ritmuri line, Şi pică’n inimi picături de vrafe... 126 © BCU Cluj ...Şi de pe deal, ea nişte muşuroaie, Se mişcă’n vale şi se desfăşoară Şi umple drumu ’npestriţata turmă... Pe când ciobanul în cojoc de oaie, învăluit în pulbere uşoară, O mână ’ncet cu fluierul din urmă... Şi fluierul ciobanului răsună... Şi-un dor de jale vâjie şi plânge Cu picături de lacrimi şi de sânge, Cu scăpărări de fulgere’n furtună. ..Şi’n ceaţa vremurilor se resfrânge Şi mişună pe razele de lună O lume mai duioasă sî mai bună Ce supt umbrar de cetină se strânge... Şi-o horă mută ’nconjură umbrarul, Şi lăutarul dealtâdată cântă, — Iar cobza bâzâeşte ca bondarul... ...Şi iată şi-o fantomă de cetate Cu turnuri şi cu ziduri măcinate, Cu umbre de străjeri ce se frământă. Şi cântecul se 'nalţă către lună, Când viforos sau tainic din vioară, Când în cuvinte ce din gură sboară: „Şi verde şi iar verde de-o alună 1 “ „Şi verde şi iar verde sălcioară... Of, maică, măiculiţă, mă omoară 1“ — Şi cine, maică, stă să te răpună, . Jăraticul la inimă să-ţi pună?" — O mândră cu ochi blânzi de căprioară..." ...Şi trage lăutarul din vioară! ...Dar fluerul se stinse fără veste Şi se topiră în văzduh ca fumul Nălucile din lumea din poveste... Iar turma de oi blânde şi mioare Ce adineaurea umplură drumul, Se mistuesc în pulberea de soare... ■ © BCU Cluj PE BRAZDA STRĂVECHE Dar hai să dăm o raită pe ogoare! Să vezi plăvanii, încordaţi în juguri, Cum trag la plug, — şi pluguri după pluguri Cum taie brazde ce lucesc în soare! Pe câmpuri joacă’n ape limbi de ruguri, Hrănind pământurile cu dogoare ? Pe când sămânţa vieţii viitoare Musteşte peste tot: în flori şî’n muguri. Şi boii spumegă, şi omu-asudă? Cum merge după plug, ţinând de coarne, Es nori de aburi din cămaşa udă. Dar din sudoarea lor şi-a lui credinţă, Din brazdele ce vin să se răstoarne, Pluteşte-un suflu larg de biruinţă. Când însă soarele’n amiaza-mare Se mistueşte ca un stog de paie, Svârlind în hău grămezi de vâlvătaie,— Văzduhul pare-o luminoasă mare, O nesfârşită mare de văpaie... Atunci din sat, pe şes sau pe cărare, Sosesc femeile cu demâncare, Incinse’n nimb de flacăre bălaie. Cu toatele se strâng la o fântână Pe unde umbra-şi tremură ştejarul Şi pasărea cu frunzele se ’ngână... Şi flecare-aşteme jos ştergarul? Din mămăligă rup bucăţi de aur: Mâncare de voinic şi de balaur. Şi vin şi dânşii luminoşi ca sfinţii, Mânând plăvanii la adăpătoare, Pe-obraji le curg broboane de sudoare, Dar nu simt totuşi chinul suferinţii. De mii de ani îi chiamă-acelaş soare? Cu flacărea nădejdii şi-a credinţii Ii chiamă moşi-strămoşii şi părinţii,— Ii ţine şi-i apleacă pe ogoare. ia8 © BCU Cluj Şi-acum sosind, la Răsărit se ’nehină: La Cel ce scoate dinsţărână firul, La Cel ce 6 Isvorul-de-Lumină. Smeriţi apoi duc lingura la gură, Ca preotul la credincioşi potirul: Mâncarea lor e cuminecătură? Un scurt răgaz şi muncitorii iară Se duc la pluguri şi pornesc în pas, Arând în sus şi’n jos fără popas. Iar când lumina zilei stă să piară, Câmpia e o mare fără glas De valuri negre ’ncremenite’n ceară Intr’un amurg de flacără de seară... Pe când din fumurile ce-au rămas, Din întuneric, umbre şi mister, Din mii de forme vaporoase’n rugă,— Pământul nalţă braţe către cer. înalţă braţele la cer să-l plouă, Sămânţa să ’ncolţească şi să-l sugă, Să isbucnească viaţa veşnic nouă? © BCU Cluj PERSPECTIVA SOFIANICA DE LUCIAN BL AGA Vom încerca de astă dată să punem în lumină o altă determinantă stilistică, de amplă şi statornică eficienţă, a ortodoxiei. Termenul, ce-1 alegem pentru denumirea determinantei, e derivat din numele „Sofia". în lumea antică „Sofia" însemna, precum se ştie, „înţelepciune". Cu majusculă ea dobândeşte o demnitate putând să însemne „înţelepciune divină". încărcat cu această semnificaţie termenul circulă mai ales în lumea creştină. „Sofia" e de altfel un nume, pe Care popoarele ortodoxe l-au dat unei sumedenii de biserici, după exemplul strălucit al Agiei Sofia dela Constantinopol. Orientarea „sofianică" a ortodoxiei ni s’a revelat în primul rând, pe un plan concret, în arhitectura Agiei Sofia. De astă dată vom ilustra această orientare „sofianică" şi cu alte exemple. Dela pilda concretă a Agiei Sofia trecem la una foarte abstractă, care aparţine speculaţiei metafizice. Exemplul nu va fi însă mai puţin revelator pentru orientarea „sofianică" decât arhitectura Agiei Sofia. Florenski, unul dintre gânditorii contimporani cei mai interesanţi ai ortodoxiei, în acelaş timp inginer, matematician, poet şi teolog, a emis, din motive, pe cari nu trebuie neapărat să le expunem aici, ipoteza unei existenţe intermediare între Dumnezeu şi lume. Această ipoteză metafizică destramă câteva fire ale tradiţiei speculative creştine. După Florenski existenţa nu e dualistă, alcătuită din „Dumnezeu" de-o parte, şi din „lume" de altă parte, ci trialistă. între Dumnezeu şi lume s’ar intercala o realitate mijlocie, de atribute mixte, cari nu au nici avantajul eteric al eternităţii, dar nici calitatea carnală a vremelniciei. Florenski numeşte această realitate dintre hotare: Sfânta Sofia. Ca gânditor de închiegate convingeri ortodoxe, Florenski îşi întemeiază toată doctrina metafizică despre existenţă şi despre adevăr, pe ideea revelată a „Trinităţii". Dela această tradiţie dogmatică Florenski nu se abate nici o clipă. El simte însă necesitatea speculativă a unei punţi, a unei treceri, a unei trăsături de unire între Divinitatea trinitară, şi lume ca totalitate a creaturilor. Această trăsătură de unire e Sofia, şi ea ar juca un rol chiar în tehnica genezei cosmice. Ce semnificaţie are şi de ce definiţii e susceptibilă această „Sfântă Sofie" ? Intr’o privinţă ea e ca o a patra ipostază a substanţei divine, o ipostază, ce-i drept, nu egală cu cele trinitare, ci de ordin diminuat. Iată, după Florenski, câteva aspecte ale Sofiei. - i3« ' ' ' © BCU Cluj I) Sofia e iubirea, ce-o arată Dumnezeu faţă de creatura încă potenţială, faţă de făpturile plănuite, dar încă nerealizate. Ea e iubirea divină devenită ipostază. Prin ea creaturile virtuale îşi dobândesc de fapt existenţa deplină. 2) Sofia, privită din latura creaturilor, este unitatea şi rânduiala acestora, adică înţelepciunea divină, manifestată în lume. 3) Sofia poate fi înţeleasă şi ca întâia creatură, care conţine toate creaturile în chip încă nedivizat. Ea e trunchiul încă neramificat al lumii creaturale. Caracterul uşor abuziv, felul de beteală de prisos a acestor speculaţii, ne transpun par’că din lumea cugetării modeme, naturaliste, dintr’odată în timpuri neoplatonice sau gnostice, de mare efervescenţă a imaginaţiei. Nu ne gândim să dăm acestei observaţii nici ascuţişul unui reproş, dar nici căldura unei aprobări. E vorba doar de constatarea ca atare a unui aer de familie ce împresoară nişte rude depărtate. Ştim că Florenski se apără cu îndârjire de acuza că ar face gnosticism, cu toate că a face gnosticism nu înseamnă din punct de vedere filosofic neapărat o nerozie. Dar discuţiile sunt inutile şi nu e deloc recomandabil să fie prelungite. Apropierile şi deosebirile se stabilesc cu îndestuli-toare certitudine. Sistemele gnostice, toate fără deosebire, închipuie o adevărată cascadă de existenţe intercalate între puterea divină şi lumea vremelniciei. Unii gânditori gnostici numesc aceste existenţe indermediare „eoni", iar în alcătuirile vizionare ale câtorva dintre aceşti gânditori figurează chiar un eon cu numele de „Sofia". împrejurarea, de reţinut ca informaţie, nu constitue însă un motiv suficient pentru a socoti pe Florenski un gnostic pur şi simplu. Aceasta cu atât mai puţin, cu [cât Florenski se ţine voit departe de toate acele fantasmagorii alegorice, cărora li s’a dedat până la auto-abandonare imaginaţia mediteraneană. Gnosticismul se caracterizează printr’o fantezie orgiastică, închipuind între puterile cosmice raporturi de acelaş gen ca intre masculi şi femele. Lumea se înfăţişează ca o orgie erotică de abstracţiuni duale sau de puteri împerechiate. Sub acest unghiu, Florenski, refuzând apropierea, nu face decât un gest de legitimă apărare. Concepţia sa, pură ca scânteierea unei aureole, e departe de orice pansexualism gnostic. Dar Florenski mai are dreptate să respingă o prea insistentă apropiere şi din alte binecuvântate pricini. „Sofia" nu e, după părerea sa, o emanaţie din fondul sau din substanţa dintâi a existenţei, cum se’ntâmplă să fie eonii gnostici. Sofia e concepută de Florenski deoparte ca o quasi-ipostază a divinităţii, de altă parte ca întâia creatură. Ori, cu aceste circumscrieri şi precizări ajungem într’o atmosferă cu totul ordodoxă. Nu e locul să discutăm îndreptăţirea filosofică sau teologică a construcţiilor lui Florenski. în studiul de faţă nu facem nici un fel de metafizică. O discuţie de fond ar prezenta un interes exclusiv teologic şi sinodal. Dacă din partea noastră poposim o clipă lângă această concepţie despre Sofia, e numai fiindcă ea reprezintă o foarte interesantă apariţie în cadrul vieţii spirituale ortodoxe. Concepţia despre Sofia ne atrage luarea aminte ca fenomen simptomatic, ca faţetă a unei culturi religioase şi metafizice. Preocupările, ce le desfăşurăm în acest studiu, nu depăşesc ocolul unuei „filosofii a culturii". „Filosofie a culturii" s’a făcut adesea, şi destul de fertilă, în marginea catolicismului şi a protestantismului, dar aproape deloc în marginea spiritualităţii ortodoxe. Situaţia, subt acest raport, e deadreptul descurajantă. De aceea suntem foarte bucuroşi că ni se dă aici prilejul de a schiţa o asemenea filosofie a culturii ortodoxe. Să revenim la concepţia metafizică despre Sfânta Sofia. Florenski nu e singurul închinător la altarul Sofiei. S’au mai ocupat şi alţi gânditori ruşi contimporani cu această idee. Ea pare a deveni chiar subiectul de mare atracţie al speculaţiilor ortodoxe. în gândirea lui Bulgakow „Sofia" ia aspectele multiple şi incerte ale unui demiurg creştin, ea devine un spirit al lumii, care plăsmueşte lumea fenomenală după modelul ideilor „creiate„ sau „închipuite" de divinitatea trinitară. Sofia ar fi cu alte cuvinte un fel de „natura na- 131 © BCU Cluj turans". Poziţia intermediară a Sofiei, între existenţa absolută şi lumea creaturală, e pusă în lumină sub diferite aspecte, şi cu pasiune de sistem, şi din partea lui Bulgakow. Se subliniază că Sofia nu trebuie concepută drept veşnică, altfel ea ar fi echivalentă ipostazelor trinitare, ceeace nu se poate justifica în nici un chip şi cu nici un argument teologic. Totuşi în anume privinţe Sofia trebuie privită ca fiind deasupra vremelniciei, deoarece ea e temeiul nemijlocit al vremelniciei. Sofia nu e spaţială, dar temeiu al spaţiali-tăţii. Sofia nu participă prin fiinţa şi dinamica ei la viaţa trinitară, ea are un caracter receptiv faţă de Divinitate, ea e „eternul feminin" în raport cu Divinitatea. Fiind o existenţă între hotare, Sofia va avea două feţe. Una e întoarsă spre divinitate: ea e icoana divinităţii pe cale de risipire în spaţiu şi în timp$ a doua faţă e întoarsă spre Jume: Sofia e temeiul nespaţial al spaţiului. Locul ei coincide aşadar la perfecţie cu acel faimos „topos atopos" din filosofia platonică, cu cerul fără întindere, unde sunt localizate „Ideile". La un moment dat Bulgakow încinge „Sofia" cu acelaş hotar, care delimitează lumea ideilor inteligibile, platonice. Din nefericire toate aceste speculaţii ruseşti nu prea escelează prin precizie. închiegările sunt tumultoase, dar fără contur. Ne găsim par’că într’o stelară viforniţă. Dacă privim nebuloasa mai deaproape, constatăm că Sofianicul e înţeles de fapt nu ca o singură existenţă, sau ca o entitate hotărît separabilă, ci ca o întreagă regiune existenţială. Florenski este gânditorul care apropie Sofia cel mai tare de divinitate. După el Sofia e ipostaza a patra, de ordin secund, a divinităţii. La ceilalţi cugetători ruşi Sofia devine pe rând: 1) o existenţă atemporală dar nu veşnică, iubire a lui Dumnezeu faţă de lumea creaturilor. 2) Lume a ideilor platonice, 3) Unitatea normelor entelehiale ale creaturilor. 4) Demiurg care realizează ideile închipuite de Dumnezeu. 5) Ordine şi înţelepciune cosmică, unitate în varietate, etc. Aceste identificări, fără reazăm, sunt — se va recunoaşte — supărător de labile. Sofia încetează de fapt de a fi o existenţă substanţial şi funcţional vârtos hotărnicită, ea devine un generos nume colectiv, un termen cosmografie destul de elastic acordat unei devălmăşii întregi de existenţe, fără de profesiune stabilă, între cer şi pământ, între absolut şi vremelnicie. Gânditorii ruşi ni se recomandă uneori ca purtătorii unor viziuni de viguroasă amploare, ei nu s’au distins însă aproape nici odată prin transparenţa de cleştar a gândirii. Conturul ideii e adesea ros şi diluat de un secret element pasional. Să fixăm înainte de toate o concluzie, ce se degajează din speculaţiile ruseşti în preajma Sofiei, şi să circumscriem perspectiva, care se deschide de aci pentru gândirea filosofică şi teologică în genere. Gânditorii ruşi atrăgând atenţia asupra Sofiei ca regiune intermediară, cum o numirăm, între divinitate şi lume, adaptează la legea creştină anume preocupări gnostice şi neoplatonice. Prin această adaptare, implicând o remarcabilă putere de iniţiativă, gândirea ortodoxă rusească îndrumă nu numai teologia ci şi filosofia creştină spre un luminiş de mari posibilităţi. în ce sens? Speculaţiile sofianice oferă atât teologiei şi filosofiei ortodoxe, cât şi filosofiei laice, un teren de întâlnire, un loc neutru, unde o mulţime de subiecte şi probleme pot fi abordate, după criterii pur filosofice, departe de orice dogmatism strică cios. S’a creiat sau s’a regăsit aici un teren comun, graţie căruia ortodoxia e pusă în situaţia de a putea discuta cu filosofia laică apuseană oarecum dela egal la egal şi în chip cu totul degajat. Prin limitarea discuţiilor asupra regiunii sofianice, gândirea ortodoxă are deoparte satisfacţia de a putea spune că nu părăseşte temeiul dogmatic trinitar, de altă parte, datorită spaţiului câştigat, ea are latitudinea de a intra în desbateri filosofice de natură foarte laică. îndrumată pe această cale, gândirea ortodoxă se bucură de avantajul de a-şi putea asimila o seamă de doctrine filosofice apusene, fără de a părăsi în fond dogmatica tradiţională. Un exemplu. într’o carte de-a lui Berdiaev am descifrat cândva următoarea tâlcuire exegetică şi speculativă în marginea genezei 132 © BCU Cluj biblice. După părerea emisă, de altfel numai în treacăt, mitul biblic al creaţiunii nu s’ar referi la evoluţia naturală a lumei 5 mitul biblic ar vorbi mai de grabă despre geneza S creaturilor în planul divin, despre o geneză potenţială, anterioară lumei. După această interpretare subt unghiu teologic foarte ingenios ticluită, nici n’ar exista între mitul biblic şi filosofia naturalistă din zilele noastre o comunitate de obiect. Mitul biblic şi doctrina "" evoluţionistă ar putea deci să stea alături, ca orice oaspeţi bine crescuţi poftiţi în sala mare a înţelepciunei. Ele nu-şi fac concurenţă, ele nu au nimic de împărţit, deoarece se referă la realităţi cu totul diferite. Vedeţi ce paradis teoretic se cască dintr’o dată; tigrul doctrinei evoluţioniste stă domestic lângă mielul genezei 1 Ca exegeză biblică această interpretare e desigur cel puţin artificială, tălmăcirea e o răstălmăcire, dar subt unghiu speculativ tâlcul schiţat are un aspect nu tocmai rebarbativ. Să recunoaştem în orice caz că printr’un atare punct de vedere se tinde de fapt la o dublă lovitură; se încearcă adică să se salveze, în acelaş timp, şi mitul biblic şi teoriile ştiinţifice, acestea din urmă după o fasonare cu totul neesenţială, dictată de viziunea totală asupra existenţei. Gândirea ortodoxă, lărgind sfera existenţei cu regiunea sofianică, dobândeşte un teren care poate fi speculat fără de ameninţarea vreunui veto sinodal. Odată cu lărgirea posibilităţilor de mişcare se dă iilosofiei ortodoxe putinţa de a adopta unele concepţii de filosofie naturalistă, aceasta fără de-a se face concesii dogmatice propriu zise. Unghiul sofianic deschide ortodoxiei un tărâm proaspăt de gândire, poate discutabilă, dar în orice caz originală. Aceste perspective inedite sunt cu totul străine gândirei catolice. Ni se pare un fapt foarte - simptomatic că ele s’au ivit în cadru ortodox. Vom vedea mai la urmă cum în realitate concepţia despre Sofia nu putea să apară decât în atmosfera ortodoxă. Să însemnăm că filosofia catolică, neoperând cu ideea Sofiei, care lărgeşte aşa de mult sfera în vederea unor discuţii generoase, se găseşte faţă de filosofia laică de obiceiu într’o rezervă plină de jenă, iar cele mai adesea în disperată defensivă. Când nu vrea să rămână în urmă, filosofia catolică e silită să consimtă la concesii din ce în ce mai penibile şi mai primejdioase pentru tezele dogmatice. Nu e tocmai aşa de mult de când epocei noastre i se oferea un spectacol sui generis; un naturalist iezuit încerca să anexeze catolicismului teoriile evoluţionistei In cadru catolic această încercare nu s’a putut schiţa decât în schimbul unei impresionante jertfe? se renunţa la mitul biblic al genezei, rostindu-se o scuză egală cu o înfrângere; autorii inspiraţi ai bibliei, adresându-se unui norod primitiv, şi dorind să fie pe înţelesul tuturor, nu puteau să descrie geneza decât în termenii ştiuţi, în acest punct gândirea ortodoxă rusească s’a dovedit mai sprintenă şi mai pricepută. Ea face un gest spre asimilarea teoriilor naturaliste, fără de a renunţa la podoaba mitului biblic. Berdiaev crede chiar că mitul biblic exprimă un adevăr metafizic superior şi anterior adevărului naturalist. Găsirea acestui modus vivendi între două concepţii, ce par pornite spre bine-voitoare exterminare reciprocă, se datoreşte exclusiv înprejurării că gândirea contimporană rusească intercalează între Dumnezeu şi lume regiunea existenţelor sofianice, a spaţiului nespaţial, lumea ideilor ca întâie creiaţie a lui Dumnezeu. Această diferenţă între gândirea catolică şi cea ortodoxă contimporană preţueşte cât o relevaţie substanţială. Diferenţa adică e profund semnificativă şi deloc întâmplătoare. în asemenea formă isbucneşte o diferenţă de stiluri spirituale. Din parte-ne atragem atenţia asupra acestei deosebiri, cu toată apăsarea cuvenită, întâi fiindcă n’am găsit-o până acu nicăiri pusă în evidenţă în aceeaşi termeni, şi al doilea, fiindcă ea are un caracter simptomatic desvelind structuri esenţiale ale catolicismului şi ale ortodoxiei. încă odată; aici nu intrăm intr’o discuţie de fond a chestiunii. Limitele impuse studiului nostru nu ne permit să privim învăţătura despre Sofia ca doctrină în sine, nici să luăm o atitudine pentru sau împotriva ei. Ne abţinem înadins dela orice discuţie asupra conţinutului ei ca atare- 133 © BCU Cluj Concepţia despre Sofia o privim pur şi simplu ca o teorie metafizică, ce ilustrează pe plan intelectual un anume stil spiritual, şi o studiem numai ca apariţie, ca fenomen în cadrul culturii ortodoxe. Concepţia rusească despre Sofia este după părerea noastră în adevăr un semn deosebit de caracteristic al unei potenţe spirituale specific ortodoxe, o ilustraţie nu mai puţin isbitoare decât construcţia catedralei sfintei Sofii din cetatea lui Constantin şi a lui Justinian. Concepţia despre Sofia ne serveşte, cam în acelaş sens ca şi arhitectura Agiei Sofia, un punct de reper pentru analize stilistice. Ea constitue un moment susceptibil de a fi integrat într’o vastă sinteză culturală. Aceste două exemple, aparţinând unul artei, celălalt metafizicei, ne îmbie deopotrivă şi un termen fericit pentru denumirea celei mai importante determinante stilistice, pe care credem a o fi descoperit în substratul profund al ortodoxiei. în matca stilistică a ortodoxiei, adică în tot complexul ei subconştient de potenţe formative, găsim o determinantă fără de care ortodoxia n’ar fi ortodoxie! „Sofianicul11. Am închinat altă dată un eseu arhitecturii bizantine, referindu-ne îndeosebi la Agia Sofia. Arătam atunci că această catedrală dă, prin articulaţiile şi formele ei arhitecturale, expresie concretă sentimentului metafizic al unei transcendente, care coboară şi se face \ vizibilă. Aceasta spre deosebire de arhitectura gotică, în care se exprimă mai mult înăl- \ ţarea omului spre transcendenţă, şi spre deosebire de arhitectura basilicei romane, care exprimă o viaţă paralelă, dar cu totul exterioară transcendenţei. „Sofianicul" este în esenţă acest sentiment difuz, dar fundamental al omului ortodox, că transcendentul coboară, re-velându-se din proprie iniţiativă, şi că omul şi spaţiul acestei lumi vremelnice pot deveni vas al acelei transcendenţe. Pornind de aci, vom numi „sofianică" orice creaţie spirituală, fie artistică, fie de natură filosofică, ce dă expresie unui atare sentiment, sau orice preocupare etică, ce e condusă de un asemenea sentiment. Sofia este ordinea şi înţelepciunea divină, care coboară în vremelnicie, făcându-se vizibilă şi imprimându-se materiei. Sofianic este un anume sentiment al omului în raport cu transcendenţa, sentimentul cu totul specific, graţie căruia omul se simte receptacol al unei transcendenţe coborîtoare. Să analizăm subt acest unghiu viziunea rusească despre Sofia. Sofianicul, în înţeles larg, coincide aşa dar cu viziunea unei mişcări de sus în jos a transcendenţei. In concepţia rusească despre Sofia mişcarea de sus în jos ia înfăţişare substanţială. Pe plan metafizic actul, la care ne referim, împrumută un aspect închiegat. E ca şi cum transcendenţa, coborînd, ar lăsa în calea sa urme şi focare substanţiale, e ca şi cum transcendenţa în intenţia de a-şi revela puterea, ar proceda succesiv, în faze, cari devin staţiuni creatoare de sine stătătoare. Un eflux divin se revarsă asupra Ideilor şi devine Demiurg plăsmuitor. Concepţia rusească despre Sofia nu face parte integrantă din metafizica ortodoxă. Ea s’a înjghebat în marginea acesteea, ea e o fosforescenţă lăturalnică. Până acum sinoadele bisericeşti, aplecate, cu surle şi ţimbale, asupra atâtor probleme practice şi administrative, nici nu s’au sesizat, iar teologii ortodocşi, cei mai mulţi, nu s’au tulburat prea tare de rumoarea acestei concepţii*). Concepţia corespunde totuşi ca o ilustrare pregnantă, sentimentului, pe care l-am descoperit ca fiind esenţial structurii ortodoxe, acelui sentiment primar sofianic despre transcendenţa care coboară în re-ceptacolul lumii. Concepţia e confirmată în parte cel puţin, stilistic, dacă nu sinodal. In genere arta bizantină, mai vârtos pictura, în afară de arhitectură, este orientată «sofianic". Cum trebuie să înţelegem această afirmaţie globală? In arta bizantină figurile picturale sunt elementar stilizate, ritmic clădite, înmuiate într’un aer de magnifică sim- *) La noi singur Nichifor Crainic a semnalat-o intr’un frumos eseu, 134 © BCU Cluj plitate şi monotonie. Figurile nu se schiţează pe linia propriei lor individualităţi, nici pe linia ideei lor platonice, de retuşat şi înfrumuseţat contur. Prin expresia lor figurile se declară purtătoare ale unei transcendenţe 5 un reflex de eternitate s’a coborit asupra lor. Figuri terestre, ele sunt îmbibate de cerul lăsat în ele. Un calm sever, de dincolo de lume, le pătrunde. Făpturile par atinse de-un invizibil har divin, aceasta nu atât prin semnele simbolice, cari le înconjoară, cât prin felul însuşi în care sunt redate. Figurile nu sunt naturalistic individualizate, nici platonic idealizate, ci sofianic transfigurate. Făpturile sunt parcă forme ale unei transcendenţe revărsate în ele. Făpturile, stilizate sofianic, manifestă o linişte de o supremă saturaţie, ele sunt scutite de orice efort, străine de orice act voliţionalj ele dobândesc oarecum graţia de sus şi nu sunt decât forme receptive, statice, ale împăcării, ale rânduielii şi înţelepciunii pornite din înalt. Ştim că şi în cadru gotic activează sentimentul unui raport cu transcendenţa, dar în cadru gotic „so-fianicul* lipseşte. Sofianicul e înlocuit cu încercarea, cu efortul, cu voinţa şi chinul omului de-a se înălţa el la transcendenţă. Goticul e dinamic, pătruns de chinul înălţării, iar uneori de cumplită disperare în faţa cerului de neajuns. Figurile sunt transfigurate ca de un vis de dincolo de lume, dar în acelaş timp ele sunt crispate de voinţa de a cuceri cerul, şi de suferinţa tragică a depărtării. Lipseşte în gotic certitudinea sofianică, subt imperiul căreia omul se simte ca un vas al transcendenţei, care coboară singură, din proprie iniţiativă, ca să-l umplă, să-l pătrundă. Să ilustrăm sofianicul şi cu alte exemple. După despicarea istorică a bisericilor preocupările dogmatice ale ortodoxiei şi ale catolicismului se desfăşoară subt auspicii cu totul diferite. Cele ortodoxe trădează mai mult o orientare sofianică, câtă vreme cele catolice sunt cu totul aservite tendinţei spre etatismul sacral. Amintim că între preocupările speculative ale ortodoxiei, dincoace de viaţa ecumenică, figurează pe întâiul plan acelea cu privire la lumina de pe muntele Tabor. Speculaţiile acestea au fost declanşate de experienţele spirituale ale asceţilor ortodocşi de pe muntele Atos. E un lucru ştiut că asceţii atoniţi, cei cari îşi impun rigorile extreme, ajung datorită îndelungei vieţi trăite în privaţiuni, în meditaţii şi reculegeri întru cele spirituale, la experienţa „luminei taboritice1*. In momente de extaz ei se simt pătrunşi lăuntric de o lumină suprafirească, cu totul indefinibilă, ne având nici o analogie în lumea terestră. Sfinţii atoniţi ei înşişi hrănesc credinţa că lumina, de care se împărtăşesc, e aceeaşi lumină, văzută de unii martori, nevăzută de alţii, care a învăluit pe Mântuitorul pe muntele Tabor. Această lumină, aură şi iluminare în acelaş timp, a tulburat la un moment dat interesul speculativ al gânditorilor răsăriteni. S’a pus anume problema dogmatică dacă lumina în chestiune este un eflux al substanţei divine, al fiinţei trinitare însăşi, sau dacă ea nu e decât o manifestare doar a puterii divine. După cum lesne se remarcă, problema aceasta poartă o pecete vădit sofianică. Ea ţine de ordinea ideilor despre transcendenţa, care se face vizibilă ca o graţie pornită din înalt. Speculaţiunile gânditoriior ruşi contimporani despre ipostaza sfintei Sofii manifestă prin unele aspecte o înrudire cu problema atonită despre lumina taboritică. Cu alte cuvinte speculaţiunile cele mai caracteristice apărute în sânul ortodoxiei, dincoace de viaţa ecumenică, au o înfăţişare sofianică. Cu totul altă situaţie ni se destăinueşte de îndată ce trecem pe tărâm catolic. Spontaneitatea speculativă a catolicismului e pe deplin ilustrată de-o pildă prin dogma despre infailibilitatea papală. Este vorba aci de-o preocupare pur speculativă? Evident nu. Rostul secret al acestei dogme nu poate fi nici ascuns, nici atenuat prin eufemisme. S’a urmărit cu ea, ca şi cu alte mijloace, strălucit coordonate, întărirea bisericii ca stat sacral-autoritar. Speculativul înseamnă aci ingeniozitate pusă mai mult în slujba puterii decât a luminei. Catolicii formulaseră încă înainte şi dogma despre imaculata concepţie a Măriei. Scopul urmărit: întărirea cultului catolic al Fecioarei, 135 © BCU Cluj ca un contrafort sau reazăm de suprem prestigiu al „Statului divin*. Funcţia organizatoare a acestor dogme catolice suplimentare este mai mult decât transparentă. Ele s’au născut din năzuinţa susţinută de a se creia un surogat terestru al transcendenţei „Statul divin", ele n’au nimic sofianic, nici prin profilul şi nici prin substratul lor. O paralelă între gândirea sofianică ortodoxă şi gândirea evanghelică protestantă, nu poate fi la rândul ei decât deasemenea foarte instructivă. Rămânând în cercul strict al preocupărilor noastre stilistice, atragem luarea aminte asupra deosebirei fundamentale dintre gândirea ortodoxă contimporană şi teologia evanghelică a unor prestigioşi gânditori germani, tot contimporani. Cel mai adânc produs, cel mai straniu mugur, al teologiei evanghelice din ultimele decenii, este aşa numita „teologie dialectică". Această teologie se complace în sublinierea tragică a deosebirei dintre om şi transcendenţă, a depărtării de esenţă dintre lume şi Dumnezeu, a abisului de netrecut între aceşti termeni. Suferinţa din cauza depărtării divine, chinul uman de-a ajunge transcendenţa prin efort, sunt sentimente pe cari le descoperim felurit exprimate şî permanent prezente şi în spiritualitatea gotică. Aceleaşi sentimente de mare relief sunt împinse, în teologia dialectică actuală, până la ultima consecinţă: până la teza despre abisul înspăimântător dintre om si Dumnezeu. Gândirea ortodoxă rusească contimporană, s’a desvoltat, după cât putem şti, cu totul independent de teologia dialectică germană. Curios e că, fără de a face opoziţie conştientă, ea s’a desfăşurat totuşi într’un sens deadreptul potrivnic teologiei dialectice. Câtă vreme dialectica germană s’a aplecat asupra prăpăstiei dintre Dumnezeu şi lume, gândirea rusească s’a oprit tocmai asupra unei mulcomitoare existenţe intermediare între aceşti termeni, asupra Sofiei. Gânditorii ruşi de astăzi cultivă deci, spre deosebire de germani, imaginea „punţiiSofianică, adică profund adecvată duhului ortodox, este această punte, în deosebi fiindcă ea este aruncată peste abis din iniţiaţivă transcendentă. Sofianică este această punte în deosebi fiindcă e coborîtoare. In faţa acestui vizionar spectacol al punţii cobo-rîtoare, omul se poate îmbrăca în soare, transfigurându-se de-o divină linişte şi certitudine a salvării. Omul nu e singur în faţa unui Dumnezeu, care se distanţează până la desinteresare faţă de lume (turnurile gotice par nişte braţe umane cari se întind şi nu-1 mai ajung), omul e în faţa unui Dumnezeu plin de iniţiative ocrotitoare, lumea e vas primitor, receptacol. Chiar şi atunci când omul ortodox, încercat în spaţii de izbelişte de loviturile sorţii, pare a se îndoi de grija divină, el nu se îndoeşte totuşi de prezenţa lui Dumnezeu în lume. Absenteismul divin e atribuit mai curând altor împrejurări decât unei distanţări faţă de lume. Poporul românesc a exprimat acest sentiment astfel: Doamne, Doamne, mult zic Doamne. Dumnezeu pare că doarme Cu capul pe-o mănăstire Şi de nimeni n'are ştire. Să trecem mai departe. în ortodoxie Sofianicul colorează într’un anume sens şi marea problemă a salvării. Se ştie ce dimensiuni copleşitoare a luat această preocupare în cercuri protestante, iar prin reacţiune şi în cercuri catolice, începând chiar din timpul reforma-ţiunii. Morala şi teologia apuseană au ajuns, cât priveşte problema salvării, la două soluţii: protestantul cultivă părerea că trebuie să creadă pentru a fi salvat. Catolicul cultivă părerea că trebuie să făptuiască pentru a fi salvat. în preocupările apusene raportul dintre credinţă, acţiune şi salvare, e excesiv pus la cântar, şi prin drămăluieli de precizie a fost grav problematizat. Apuseanul, fie catolic, fie protestant, concepe salvarea ca o consecinţă a unui fapt mai primar, care e sau credinţa sau acţiunea (câteodată ambele împreună). în asemenea împrejurări vom surprinde pe protestant în statornic val-vârtej de 136 © BCU Cluj nelinişte, necurmat răscolit, fără întrerupere preocupat de înteţirea focului credinţei, şi din cauza tocmai a acestei preocupări prea insistente — sfâşiat de îndoieli. La fel, sau aproape vom vedea pe catolicul, care-şi ia în serios viaţa religioasă, necurmat încins de ideea de a acţiona cât mai mult pentru triumful bisericii. Prin aceste atitudini, cari croiesc stilul unor făpturi, se urmăreşte un scop, susţinut cu încordare de arc? acela de a dobândi: salvarea. Pasiunea ce o pune apuseanul întru soluţionarea acestei probleme, pe urmă atitudinea lui dupăce s’a decis pentru credinţă sau pentru acţiune, ne comunică o impresie de artificialitate. Apuseanul se crede oarecum în posesia unei tehnice, care-i îngăduie să declanşeze graţia divină şi salvarea în chip automat! Pentru aceasta nu i s’ar cere decât o înteţire a credinţei sau un spor de fapte. Ori o asemenea atitudine faţă de problema salvării poate avea numai omul prea conştient de puterile sale, omul care a creiat tehnica europeană şi care ştie că poate să pună în serviciul său puterile naturii. Printr’o anticipare, care nici nu-i strică, nici nu-1 ajută, el va proceda la fel şi faţă de puterile şi rânduielile divine! — Raportul dintre aceşti termeni, adică între credinţă, acţiune şi salvare, este cu totul altul în spiritualitatea ortodoxă. Trebuie însă să recunoaştem că specificul ortodox al modului de a pune problema este mult mai rar realizat decât specificul catolic sau protestant. Pentru surprinderea fenomenului ortodox suntem nevoiţi să recurgem la exemplificarea prin viaţa călugărească atonită sau printr’o viaţă de aceeaşi înaltă calitate. Ce aspecte psihologice, revelatoare pentru problema pusă, manifestă această viaţă ? Este ea întemeiată pe o ipertrofie conştientă a credinţei ? Este ea întărită la fiecare pas de grija de a se dovedi prin fapte ? Nici una, nici alta. Insul e mai curând locul unei adânci răsturnări psihologice, care-i îngăduie să fie mult mari degajat faţă de ceeace protestantul numeşte „credinţă" şi catolicul „faptă". în viaţa sufletească ortodoxă credinţa şi acţiunea nu sunt un fapt primar, destinat să dea omului impresia că are posibilitatea de a declanşa „mecanismul" salvării. Faptul primar este aci chiar certitudinea salvării. Ascetul atonit se simte, datorită unei necăutate, dar reale, răsturnări a rânduelilor sufleteşti, din capul locului integrat în ordinea salvării. Salvarea nu e o speranţă, ci o experienţă. Nu o problemă, ci ceva dat. Salvarea nu e o perspectivă condiţionată a existenţei, ci mediul cert al existenţei. Trăirea salvării, iluminarea lăuntrică, transfigurarea întru rânduiala salvării, convingerea organică de a participa la ea graţie împrejurării că omul e un vas al transcendentului, care coboară, acestea sunt fenomenul primar ortodox. Salvarea devine pentru sufletul ortodox o existenţă virtuală sau reală? ea nu e o problemă de drămă-luieli spirituale, nici o problemă tehnică, de atacat prin acte de voinţă umană. Credinţa şi acţiunea sunt aşa zicând efecte, sau mai bine zis aspecte secundare ale acestei existenţe iluminată de atmosfera şi rânduiala salvării. Un călugăr atonit, care trăeşte în certitudinea aceasta şi care se simte păşind în fiecare clipă în mediul mântuirii, el însuşi purtător al luminii coborîte, trebuie să aibă cu totul altă privelişte existenţială decât protestantul sau catolicul. Tot acel sbucium protestant, cu problematizările sale, şi toată acea grijă, susţinută de stăruitoare ambiţie, a catolicului, de a-şi merita sau chiar de a-şi forţa salvarea prin fapte, trebuie să i se pară călugărului atonit o prea ciudată caricaturizare a raportului dintre om şi salvare. Ascetul atonit ne dă, cât priveşte problema filosofică religioasă a salvării, exemplul unei inversiuni copemicane. Faptul central e: certitudinea salvării şi trăirea nereflectată în rânduiala ei ? credinţa şi fapta sunt aspecte, consecinţe sau moduri, cari se înţeleg dela sine, ale existenţei umane pe podiş sofianic. Sofianicul ni se descopere, tot mai mult şi cu cât avansăm în analiză, ca un atribut esenţial, fără de care nici nu putem imagina spiritualitatea ortodoxă. Să facem o comparaţie între rostul ce-1 are de-o pildă actului ritual în catolicism, şi rostul ce se atribuie actului ritual în ortodoxie. Ritualul ortodox este, în diagramă simbolică, drama cosmică a . i37 © BCU Cluj salvării omului, închiegată din acte, şi ţesută pe canavaua unor texte, prin cari credinciosul e atras să participe la o primenire întru transcendenţă. Actul ritual şi liturgic este pentru individ un prilej de transfigurare. Preotul e în ortodoxie un mijloc, prin care se realizează ordinea soflanică de natură cu totul impersonală, şi atât. Preotul e socotit în genere ca un simplu bun conducător de graţie, cum ai zice un metal bun conducător de căldură. Altcum la catolici. Ritualul catolic e compus parcă în adins ca să aşeze în centrul interesului obştesc pe preot. Preotul devine centrul existenţei, ca locotenent al cerului. Preotul săvârşeşte prin actul ritual un miracol, numai lui singur disponibil, destinat să confere un prestigiu fără pereche bisericii ca atare, care pentru psihologia catolică se substitue transcendenţei. Ritualul nu e soflanic, adică un prilej de transfigurare a vieţii întru transcendenţă, ci act suveran, care are scopul de a lega pe ins de autoritatea bisericii ca organizaţie suficientă sieşi. Pentru ilustrarea sofianicului s’ar putea cita nenumărate exemple de literatură religioasă, de imnuri liturgice, de texte, pline de un liric, elevat alegorism, menite a fi cântate antifonic dela o strană la alta. Se ştie de altfel că autorii acestor texte şi imnuri liturgice sunt în mare parte chiar marii mistici ortodocşi. Puterea de domesticire sofianică a liturgiei asupra instinctelor omeneşti e admirabil reliefată de împrejurarea că în catedralele Bizanţului corurile antifonice erau alcătuite din grupuri de oameni, cari în viaţa de toate zilele se învrăşmăşeau pe viaţă şi moarte. Partidele politice contrare, cari se lucrau reciproc, cu toate armele unei intrigi infernale, ţineau totuşi ca în biserică această adversitate să se sublimeze în dialog antifonic. — Va trebui să trecem însă şi dincolo de literatura religioasă propriu zisă. Suntem siguri că spontaneitatea creatoare a popoarelor ortodoxe s’a contaminat de potenţa sofianică, în multe din manifestările ei. Literatura populară oferă un îmbelşugat material documentar pentru punerea în dreaptă lumină a elementului în discuţie. E vorba despre foarte felurite şi complexe trăiri, imagini, sau viziuni. Nici nu e nevoie măcar de multă căutare, căci documentaţia se îmbie dela sine-Iată, ne vom opri tocmai lângă exemplul atât de mult citat, adesea analizat, dar încă neistovit, al Mioriţei. Critica noastră literară, ca şi analiza folklorică, au consimţit unanim la identificarea în Mioriţa a unor străvechi motive păgâne, după unii iranice, după alţii trace, sau scitice. Unii dintre cercetătorii noştri privesc Mioriţa ca şi cum acest cântec de transfigurare a Morţii, acest imn cu pervaz de baladă, ar avea o semnificaţie runică, adică o semnificaţie cu sensul pierdut, şi care cere să fie redescoperit. Nu vom tăgădui că semnificaţia unei creaţii poată să aibă stratificări felurite, unele îngropate, altele mai de suprafaţă, şi dedesubturi runice, totuşi aici ne va interesa în primul rând semnificaţia de circulaţie a Mioriţei. Mai acum câţiva ani un învăţat credea să poată descifra în Mioriţa, resturi ancestrale de „omor ritual". Un straniu obiceiu la care s’ar fi dedat poporul lui Zamolxe. („Omorul ritual al regelui" a fost descoperit de etnologi ca un foarte străbun obiceiu la anume triburi central-africane. Interesant e că aceşti regi, cari se ştiu dinainte condamnaţi omorului ritual’, manifestă o împăcare cu moartea, care aminteşte pe a ciobanului din Mioriţa. Aici nu ne putem însă ocupa mai deaproape cu această chestiune). Ori cât de ispititoare ar fi o discuţie asupra interpretărilor lansate ne abţinem dela un exerciţiu polemic, care ne-ar abate numai dela preocuparea principală. Vom face loc doar mirării că învăţaţii noştri, în pasionată goană după motive ancestrale, naiv apreciate după vechime ca vinul, n’au remarcat elementele foarte ortodoxe şi de-o semnificaţie, care umblă încă, ale Mioriţei. Elementele, la care ne referim, sunt cuprinse chiar în cămara cea mai lăuntrică a poeziei. In Mioriţa „moartea", precum se ştie, e echivalată cu „nunta" • Ciobanul care va fi ucis, trimite vestea, — cu ce tot de bunăvestire! -— că s’a însurat cu a „lumii mireasă". Nunta e aci nu numai un element vădit creştin, ci şi mai precis; 138 © BCU Cluj un element ortodox. Moartea, prin faptul că e echivalată cu o nuntă, încetează de a fi un fapt biologic, un epilog 5 ea e transfigurată, dobândind aspectul elevat al unui act sacramental, al unui prolog. Ea e nuntă, unire sacramentală cu o stihie cosmică. Să nu uităm cadrul nunţii: Soarele şi luna Mi-au ţinut cununa Am avut nuntaşi Brazi şi păltinaşi Preoţi munţii mari Păsări lăutari Păsărele mii Şi stele făclii. Iată natura întreagă prefăcută in „biserică". Moartea ca act sacramental şi natura ca biserică, sunt două grave şi esenţiale viziuni de transfigurare ortodoxă a realităţii. Iată nişte viziuni cu adevărat sofianice. Nu ştim de ce am stărui prea mult pe lângă semnificaţia runică, dacă sensul intim şi nesiluit al poeziei ne apare suficient lămurit chiar prin atmosfera sufletească, in care circulă această poezie. [Şi să nu uităm că Mioriţa e cea mai răspândită poezie populară a noastră. Un folclorist a numărat vreo şaizeci de variante; motivul e endemic în toate provinciile. Potenţa sofianică a contaminat spontaneitatea creatoare a poporului nostru. Potenţa sofianică nu trebuie căutată deci numai în credinţele sau în arta religioasă. Ea este de sigur mult mai cuprinzătoare decât credinţele dogmatic fixate şi decât viaţa religioasă propriu zisă. Sofianicul constitue o determinantă stilistică, cea mai caracteristică, a vieţii spirituale ortodoxe. Iar dincolo de dogmă, de ritual şi de arta religioasă, „Sofianicul" este o determinantă ipostatică de mari posibilităţi creatoare încă, a spiritualităţii populare din estul şi sudestul european. Ne aplecăm puţin şi asupra celui de al doilea exemplu mult analizat al literaturii noastre populare. Ne gândim la balada Meşterului Manole. Motivul Jertfei umane pentru o clădire datează din vremuri geologice, când omul credea că trebuie să-şi asigure pe această cale lăcaşul de puterile rele ale pământului şi de zeităţile întunericului. In evul mediu se mai găsesc la multe popoare europene rămăşiţe, când lămurite, când vagi, ale acestui obiceiu sau al acestei credinţe. Rămăşiţele acestea, destul de anemice, au fost pe urmă cu totul date uitării, din ale cărei arhive sunt astăzi scoase la lumină doar pentru studii de folclor comparat. Motivul sacrificiului uman pentru o clădire, nespus de primitiv în esenţă, s’a păstrat poetic prelucrat aproape la toate popoarele din sudestul european. Bulgarii, Sârbii, Românii, Albanezii, Secuii, îl numesc al lor, şi fiecare neam îşi apără cu gelozie paternitatea. (Ceeace e naiv, deoarece motivul are o vârstă geologică!). Ar fi dat mai curând cazul Să se cheltuiască această gelozie de dispută pe altă chestiune. In ce măsură, cât de mult au fost în stare diversele popoare să sublimeze acest motiv? Aceasta e o întrebare mult mai interesantă. Baladele lor sunt mărturie-lntr’un loc jertfa umană trebuie să se facă pentru o cetate, în altul pentru un pod, în altul pentru un oraş, în altul pentru o cetăţuîe de apărare. Numai poporul românesc a crezut că jertfa ţine cumpăna unei fapte cereşti. Meşterul Manole îşi jertfeşte soţia pentru o biserică. Iată o sublimare „sofianică11 a străvechiului motiv de aproape incredibilă cruzime. Adânc statornicită trebuie să fi fost orientarea sofianică în sufletul poporului românesc, dacă el a ştiut să împrumute această transfigurare unui motiv cu care s’au luptat fără putinţă de sublimare, toţi vecinii săi, naufragiaţi în practicîtate sau în medievalism eroic. Un poet român contimporan, nu prea ştiutor de legăturile sale şubconştiente cu duhul 139 © BCU Cluj ortodoxiei, scria mai acum vreo zece ani o poezie de sofianică transfigurare a cotidianului, cum este aceasta: Amiaza e dreaptă. Liniştea se rotunjeşte albastră. Sboruri spre ceruri cresc. Glasuri se irosesc. Fiinţe se opresc. Viţelul In trupul vacii îngenunchiază ca’ntr’o biserică. Maică Precistă, tu umbli şi astăzi râzând Pe cărări cu jocuri de apă pentru broaşte ţestoase. Intre ierburi înalte şi goale. Copilul ţi-l desbraci Şi-l înveţi să stea în picioare. Când e prea rău 11 adormi cu zeamă de maci. Pentru tine lumea e o pecete . Pusă pe-o taină şi mai mare: De aceea mintea nu ţi-o munceşti Cu nimic. In casă lângă blidarul cu smalţuri rare In fiecare zi păzeşti cu răbdare Somnul marelui prunc. A mustrare clipind Te superi doar Când îngerii trântesc prea tare uşile venind sau ieşind. Pornind dela o caracterizare a sensului arhitectural al Agiei Sofia am înaintat pas cu pas până la această poziţie, de unde sofianicul ni se revelează ca o potenţă stilistică de supremă anvergură. Sofianicul este deci înainte de orice un subiect de „filosofie a culturii*4. Aci facem de fapt întâia oară o încercare de asemenea natură. Termenul l-am împrumutat unui moment din istoria artei (Agia Sofia). După cum văzurăm câţiva gânditori ruşi utilizează şi ei termenul, circumscriind anume speculaţii de natură metafizică. Gânditorii ruşi nu şi-au tăiat însă drum până la înţelegerea Sofianicului, ca potenţă creatoare a spiritualităţii ortodoxe, ca o determinantă stilistică subconştientă a culturii est şi sudest-europene. Gânditorii ruşi contimporani s’au lansat doar în speculaţii metafizice cu privire la o pretinsă existenţă intermediară între Dumnezeu şi lume, căreia i s’a dat numele de „sfânta Sofia**. Speculaţiile în chestiune sunt susceptibile, precum am arătat, de a fi integrate în sinteza noastră culturală. Ideile noastre despre „Sofianic** ca „determinantă stilistică** nu sunt însă deloc condiţionate de speculaţiile ruseşti cu privire la ipostaza metafizică a sfintei Sofii, nici de valabilitatea dogmatică a acelor speculaţii. Sofianică e pentru noi orice creaţie sau existenţă, imaginară sau reală, care mărturiseşte despre un torent de transfigurare transcendentă, pornit de sus in jos. Sofianică poate fi deci o operă de artă, o idee speculativă, o trăire religioasă, o imagine despre natură, o concepţie despre un organism social, comportarea omului în viaţa cotidiană, etc. Toate aceste fapte sunt sofianice în măsura, în care ele ne revelează o transcendenţă coborîtă într’un primitor receptacol. Dela această altitudine ne putem întoarce privirile încă odată spre meditaţiile metafizice ale unui Florenski sau Bulgakow. Doctrina lor am expus-o sumar mai sus. Sofia este după aceşti gânditori o ipostază de ordin secund a divinităţii, sau întâia creatură. Aceeaşi gânditori, în dorul de a preciza natura Sofiei, ajung să o identifice cu ideile platonice, sau cu demiurgul şi cu formele entelehiale ale filosofiei păgâne. Felul acesta de a determina Sofia nî se pare efectul unei stângăcii, dacă nu chiar al unei grave con- 140 © BCU Cluj ftizii. împrejurarea aminteşte o ciudăţenie a iconografiei primitive ruseşti, care reprezenta printre sfinţii creştini şi pe „ sfântul Sofocle" şi pe „ sfântul Plato“. E aci un punct unde gânditorii ruşi n’au avut presimţirea justă a sofianicului. Subt un anume unghiu, concepţia gânditorilor ruşi despre Sofia e prea păgână, prea platonică şi prea puţin sofianică. Să nu uităm că entelehia aristotelică este forma dinamică, plăsmuitoare, a fiinţelor reale. Entelehia culminează în frumuseţea biologică, în plenitudinea formală, trupească, a făpturilor. Entelehia, de sens creştin, nu poate avea această culminaţie de ordin fizic, ea îndrumă făpturile spre transfigurarea spirituală, spre atitudinea rituală; ea e definită prin forma sofianică a fiinţelor devenite mulaj al rugăciunii, al meditaţiei şi al iluminării. Ideile platonice fiind expresia cea mai înaltă a frumuseţii generice, rămân încă tot numai pe un plan biologic, potenţat. Dacă există o lume a Ideilor, acestea trebuie să aibă pentru spiritul creştin cu totul altă fizionomie, decât cele platonice. Ideile sofianice se deosebesc de Ideile platonice ca figurile picturii bizantine de statuile apolinice ale lui Praxitel. Demiurgul creştin, dacă există un asemenea demiurg, nu creiază o natură, ca un complex de forme de frumuseţe pur vitală, ci o natură care ia aspecte de biserică, şi care culminează chiar în realitatea spirituală a bisericii. Entelehia sau Ideea, pe care tinde s’o realizeze demiurgul creştin, nu este forma de supremă plenitudine biologică, ci forma sofianic transfigurată. Această formă coincide, ca expresie, cu statica mântuitului. Natura, pe care o plăsmueşte demiurgul creştin, este „natura — biserică". Filosofiei ortodoxe i se impune deci o largă revizuire a termenilor. Gânditorii ruşi au îndrumat speculaţiile în jurul sfintei Sofii pe o linie prea păgână şi nu îndeajuns „sofianică". Ortodoxia posedă în afară de criteriile canonice şi anume criterii stilistice, de natură cu totul imponderabilă, cărora trebuie să li se supună orice speculaţie, ce vrea să fie cu adevărat ortodoxă. 141 © BCU Cluj JUBRAN KHALIL JUBRAN FRUMUSEŢEA MORŢII Traducere din limba arabă de EMIL MURACADE Lâsaţi-mă să dorm fiindcă s’a imbătat sufletul meu de dragoste. Lăsaţi-mă să mă odihnesc fiindcă s’a săturat sufletul meu de zile şi de nopţi. Aprindeţi lumânări şi cădelniţe împrejurul meu, scuturaţi frunzele trandafirului şi narcisului pe capul meu, şi spălaţi părul meu cu nard. Vărsaţi parfumuri pe picioarele melej pe urmă uitaţi-vă şi citiţi ce scrie mâna morţii pe fruntea mea. Lăsaţi-mă cufundat in braţele somnului, fiindcă s’au plictisit pleoapele mele de această trezire. Cântaţi din chitare şi lăsaţi sunetul strunelor argintii să se legene în auzul meu. Umflaţi cimpoaie şi fluere, ţeseţi din fredonarea lor dulce încredere în inima mea grăbită spre nemişcare. Veseliţi-vă cu cântece) din sensurile lor magice să-mi intindeţi un aşternut pentru sentimentele mele. Pe urmă, priviţi raza speranţei in ochii mei, Ştergeţi-vă lacrimile, prieteni ai mei. Pe urmă ridicaţi capetele voastre cum ridică florile coroanele lor la apropierea zorilor. Priviţi mireasa morţii stând ca o coloană de lumină între patul meu şi haos... ţineţi-vă suflarea şi fiţi atenţi o clipă şi auziţi cu mine fâlfâitul aripilor ei albe. Veniţi şi luaţi-vă dela mine rămas bun. Oî neamul meu. Sărutaţi fruntea mea cu buze zâmbitoare, atingeţi buzele mele cu genele voastre şi sărutaţi genele mele cu buzele voastre. Apropiaţi pe copii de patul meu şi lăsaţi—i să atingă gâtul meu cu degetele lor fine şi trandafirii. Apropiaţi bătrânii ca să binecuvinteze fruntea mea cu degetele lor ofilite şi reci. Lăsaţi fetele vecinilor să se apropie şi să vadă umbra lui Dumnezeu în ochii mei şi să audă ecoul fredonării veşniciei grăbit cu suflările mele. DESPĂRŢIREA Iată-mă, am Juns în vârful muntelui şi sufletul meu înnoată în haosul libertăţii şi al aerului bun. Ol neamul meu. Am ajuns departe, s’a ascuns de vederea mea fruntea dealurilor dincolo de ceaţă. Şi fundul văilor s’a umplut cu mări de linişte. S’au şters drumurile şi uliţele cu palmele uitărei, s’au pierdut dealuri, păduri şi câmpuri, unde mor fantomele albe ca norii primăverii, galbene ca razele soarelui şi roşii ca şi crepusculul. 142 © BCU Cluj S’au zbuciumat cântările valurilor mării ? cântecul pâraielor a pierit în câmpie şi vo^ cile ridicate din câmpie s’au liniştit. Acum am început să aud numai cântecul eternităţii, potrivit cu firea sufletului. ODIHNA Desbrăcaţi-mă de veşmântul de in şi înfăşuraţi-mă în foi de crin. Luaţi rămăşiţele pământeşti ale corpului meu din sicriul de fildeş şi întindeţi-le pe perne de flori, de portocali şi de lămâi. Să nu mă jeliţi. O1 neamul meu, şi cântaţi cântecul tinereţii şi fericirii. Să nu plângi, f ata câmpiilor,ci veseleşte-te cu cântece din zile de seceriş şi de culesul viilor. Să nu acoperiţi pieptul meu cu oftări şi suspine, ci zugrăviţi cu degetele voastre pe el, simbolul dragostei şi semnul veseliei. Să nu supăraţi liniştea văzduhului cu vrăjitorie şi magie, ci să lăsaţi inimile voastre să se veselească cu cântecul existenţei şi al etemităţei. Să nu vă îmbrăcaţi în doliu pentru mine, ci să vă îmbrăcaţi cu alb ca să vă veseliţi cu mine şi să nu vorbiţi despre plecarea mea cu suspine, ci închizându-vă ochii, mă vedeţi între voi acum, mâine şi poimâine. Intindeţi-mă pe ramuri cu frunze, ridicaţi-mă pe umeri şi duceţi-mă încet în pădurea singuratecă. Să nu mă duceţi la cimitir, fiindcă înghesuiala îmi turbură odihna, sgomotul oaselor şi craniilor fură liniştea somnului meu. Duceţi-mă în pădurea de brazi şi săpaţi-mi un mormânt în locul unde cresc viorelele Săpaţi-mi un mormânt adânc ca să nu-mi desgroape şuvoaiele oasele mele, un mormânt larg ca să vină fantomele nopţilor şi să şadă lângă mine. Desbrăcaţi-mă de aceste haine şi scoborîţi-mă gol în pământ... puneţi-mă, încet şi în linişte, pe pieptul mamei mele. Acoperiţi-mă cu ţărână şi la fiecare aruncătură puneţi un pumn de seminţe de crin şi de iasomie? să încolţească pe mormântul meu sugând seva corpului meu, să crească răspândind în aer mirosul inimii mele, să înalţe ridicând, în faţa soarelui, tainele odihnei mele şi să se legene cu zefirul aducând aminte trecătorului din drum, de înclinările mele şi de visurile mele cele vechi. Luaţi-mă acum, Ol neamul meu. Lăsaţi-mă singur şi mergeţi cu paşi înceţi ca şi cum ar trece liniştea prin văile goale. Lăsaţi-mă singur şi împrăştiaţi-vă încet, aşa cum se împrăştie florile de măr când le scutură suflarea de vânt a lui Aprilie. Intoarceţi-vă acasă şi veţi găsi acolo ce nu-mi poate lua moartea nici mie nici vouă. Părăsiţi acest locaş. Pe cine căutaţi a ajuns departe, departe de această lume. 143 © BCU Cluj o SOLIDARITATEA COSMICĂ ÎN FOL-KLORUL ROMÂNESC DE NIŢĂ MIHAI Cine n’a simţit, fie şi o singură dată în viaţa lui, o caldă şi luminoasă frăţie cu natura? Şi cine nu s’a surprins niciodată aşa, ca un acord într’o simfonie, sau ca un suspin într’o doină, în imensitatea cosmică ? Peste legile scolastice, aş zice, ale firii, trăim uneori în inima unor alte legi care nu-s mai puţin fireşti, dar în lumea cărora ne simţim parcă evadaţi în luminişurile unui alt tărâm. Avem atunci impresia unor certitudini cel puţin tot atât de tari cât şi cele de totdeauna. Ne întâlnim parcă cu noi înşine, ne împlinim, iată cuvântul. Consumăm în acele clipe, care-şi refuză o permanenţă pământeană, o nostalgie care ne sfâşie demult şi dureros. E nostalgia unei lumi de caldă şi rotundă armonie, pe care am pierdut-o cândva, pe când trăiam în nesdruncinată comuniune cu cerul. Atunci omul era într’a-devăr regele naturii. Schiţa un gest abia vrut şi restul firii se ondula în ritm solidar îngâna un vers, poate îngeresc, şi frunzele îl fredonau, aşa cum fredonează astăzi fiorul unui amurg duminical. Iar când puritatea omului s’a turburat, prin păcătoasa neascultare, s’a turburat şi natura. Am pierdut raiul, iar de-atunci firea nu vrea să ne mai ştie de stăpâni. Prietenia ei originară ne e astăzi crâncenă vrăjmăşie. Pentru că blestemul aruncat de Dumnezeu asupra omului, a răsunat şi în inima ei: „...blestemat să fie pământul întru lucrurile tale...“ „Spini şi pălămidă va răsări ţie..." Dar în fundul fiinţei noastre a rămas, ca o scântee într’un străfund de cer, dorul sfâşietor al prieteniei cosmice, turburată cândva. De-aceea întrebam dacă n’aţi simţit niciodată această sacră prietenie. Şi când am întrebat, mi-am amintit două clipe din viaţa mea, cum oricare le-am putut trăi. Era o iarnă de cremene. Marea Neagră se lupta voiniceşte cu munţii de ghiaţă. Erau clipe de apocaliptică poezie epică. Am coborît ţărmul şi am rămas îndelung lângă vijelia arctică a acestei încăerări... Mă zbuciumam cu valurile şi gheţarii, ca într’o omerică încordare m’am simţit anulat ca realitate concretă, am uitat că sunt spectator umil al unui grandios episod marin şi am ’ J44 © BCU Cluj trăit o clipă xn vâltoarea aceea înfricoşătoare, într’o nesdruncinată comuniune cu firea. Şi eram parcă mai plin, mai împlinit. Altădată călătoream dela Cerna-Vodă înspre Brăila. Vaporul luneca nesimţit pe mătasea Dunării, capricios furişată printre sălcii despletite. Era acum opt ani. Citisem proaspăt România pitorească a lui Vlăhuţă şi căutam să verific imaginile şi impresiile ce-mi stăruiau calde în amintire. Făceam acest lucru fără niciun efort deosebit, mai ales că decorul Deltei se răsfăţa cochet sub mângâierile unui soare tânăr de Mai, care se răsfrângea bogat şi’n mine. N’aş putea să spun dacă orgia de lumină a acelei fragede zile, dacă melancolia de salcie a Deltei, dacă amintirea senină a României lui Vlăhuţă, sau poate toate acestea la un loc, m’au săltat în altă lume, căci am simţit plesnind în jurul meu realitatea care ne izolează pe toţi de restul firii şi m’am trezit una cu imensitatea acelei clipe. Dar nu eram eu împrăştiat în acea imensitate, ci imensitatea era adunată în mine după cum la fel, nu eu eram difuzat în încăerarea marină, ci toată acea încrâncenare era ea concentrată în mine, dând fiinţei mele dimensiuni uriaşe. In aceste singulare clipe ne simţim crescuţi cât firea, iar firea la rândul ei se umileşte parcă şi se adună toată sub cerul unic al celei mai dureroase nostalgii umane. Trăim astfel o solidaritate cosmică, atât de nelipsită în viaţa sfinţilor, printre cari e revelator să zăbovim puţin. Deşi sfinţii au trăit aproape toţi, în spăimântătoare singurătate, totuşi au realizat eroicul în dimensiunile lui maxime. Au străbătut viaţa vertical şi masiv, deşi în aparenţă atitudinea lor înseamnă o categorică şi totală negare a ei. Să nu uităm însă că viaţa pe care sfinţii au negat-o şi o vor nega întotdeauna, este — în sensul ei ultim — un mijloc pentru realizarea unei alte vieţi. Când noi facem din această viaţâ-mijloc, un scop în sine, sfinţii o neagă cu înverşunare. Dar atitudinea sfinţilor nu încremeneşte în această divină negaţie, ci se încordează în uriaşa trăire pozitivă. Rupându-se sălbatic de pământ, se simt, printr’un salt sacru, în luminoasă şi totalitară vecinătate cu cerul. Aici viaţa e flacără albă, în vâlvătaia căreea sfinţii întuesc rosturi, care pentru noi zac sub lacăte grele. Şi trăesc sfinţii aici în nezdruncinată bunăînţelegere cu toate fiarele pământului şi cu toate asprimile firii. Prin ce minune ? Dacă firea toată a tremurat când Dumnezeu l-a blestemat pe Adam, aceiaşi fire a fremătat toată când Fiul lui Dumnezeu s’a întrupat, căci acum cerul s’a deşertat pe pământ. Avem acum libertatea să vrem sau nu să trăim lângă cer; săltaţi aici, sfinţii cunosc o organică şi supusă prietenie a firii. Surprindem aici şj sensul înalt al schimnicieis este adânca solidaritate dintre fiinţa noastră şi puritatea naturii, spre care ne mână îndemnuri nedesluşite, şi’n comuniunea căreea înălţimile ni-s mai aproape. Căci trăită în vălmăşie omenească, viaţa îşi strâmbă rosturile ei înalte şi sfinţii se smucesc din ea tocmai ca să-i afirme aceste rostxxri. In ajutor le stă şi cerul şi pământul. Să cităm un fragment semnificativ în acest sens, dintr’o mărturisire a sfântului Macarie Egipteanul'. „...Şi dacă a zăbovit gândul (să mă fac călugăr) m’am dus în pustie şi am aflat acolo un iezer de apă şi ostrov în mijlocul lui şi au venit hiarele pustiei să bea apă dintr’însul. Şi am văzut în mijlocul lor doi oameni goi şi s’a spăimântat trupul meu, căci am socotit cum că sunt duhuri, iar ei dacă m’au văzut spăimântat, au grăit către mine! Nu te teme, căci şi noi oameni suntem.... Şi i-am întrebat: Când se face iarnă nu răciţi ? Şi când se face arşiţă, nu se ard trupurile voastre ? Iar ei mi-au zis: Dumnezeu ne-a făcut nouă iconomia aceasta, încât nici iarna nu răcim, nici vara nu ne vatămă arşiţa..." Iar Avva Visarion „având trebuinţă a făcut rugăciune şi a trecut râul Hrisoroa 145 * © BCU Cluj pedestru şi a mers de cea parte. Iar eu minunandu-mă, am pus metanie Iul, zicând s Cum îţi simţiai picioarele, când umblai pe apă ? Şi a zis bătrânul: Până la glesne simţeam apa, iar cealaltă era tare“. Să adăugăm acestor exemple faptul că undelemnul în clocote, refuză să mistue corpul sfântului Ioan, iar rugul se bolteşte ca o pavăză de văpae în jurul trupului schingiuit al Sfântului Policarp şi al atâtor martiri. Se poate obiecta că în cazurile citate, nu peste tot poate fi vorba de-o simplă solidaritate cosmică, ci este vădită o specială asistenţă divină. N’avem nimic împotrivă. Numai că acest lucru nu exclude afirmaţia noastră, că între om — săltat pe plan spiritual — şi între restul universului, există o adâncă solidaritate. Ci dimpotrivă, este potenţarea maximă a acestui adevăr, ipostaziat uneori în minune, ca în cazul Sfântului Ioan, de pildă. Să nu se creadă că prin aceasta vrem să ştirbim cumva nimbul minunii. Ne slujim numai de ceea ce, până la un punct, are comun cu teza pusă, ca să aducem o lumină mai mult în limpezirea ei. In folklorul nostru, această realitate a solidarităţii cosmice se oferă cu largă generozitate unei minuţioase intuiţii. Dar până a pătrunde în inima problemei să dărâmăm o eroare care pare că s’a cristalizat în mentalitatea exegeţilor folklorului nostru. Este vorba de afirmaţia tot mai insistent repetată, că poporul românesc e profund panteist. Această neîntemeiată afirmaţie vizează o stare de fapt pe cât de stufoasă în complexitatea ei, pe atât de simplistă în temeiurile ei. Gravitatea aeestei erori se clatină între două alternative: sau adepţii ei nu ştiu ce înseamnă panteism, sau n’au putut pătrunde dincolo de coaja uscată — cum spuneam altădată — a interpretării mitologice a folklorului şi atunci sufletul românesc li-i străin. Cum avem certitudinea —■ crescută din răvăşirea, cu sârg a folklorului — că românul nu-i panteist, hotărît rămâne în picioare întâia alternativă. Să vedem aşa dar, scurt, ce-i panteismul şi dece se poticnesc în el, atât de des, interpreţii literaturii noastre populare. ... Panteism se cheamă acea concepţie despre divinitate, care-1 vrea pe Dumnezeu pulverizat organic în creaturi, una cu ele. Chiar numele — pantheism — înseamnă s Dumnezeu în toate. Inversând termenii: toate în Dumnezeu, avem o altă faţă a panteismului. Hotărît această concepţie, sub un aspect sau altul, este total streină românului. Pentrucă în timp ce panteismul anulează pe Dumnezeu ca realitate personală, difuzându-1 cu păgână impietate până şi în murdăria lumii, poporul nostru caută cu ardoare slava lui Dumnezeu în majestatea naturii, dar nu şi-a permis niciodată să-l coboare întreg din cer şi să-l identifice, de pildă, cu un răsărit de soare, sau — cu atât mai puţin — să-l spargă în infinite cioburi şi să-l vâx-e în inima tuturor lucrurilor. Şi-a îngăduit însă românul altceva s sacra străduinţă de a îndumnezei natura. Acea 1 sforţare spirituală de a surprinde în imensa varietate a fenomenelor naturii un sens divin, ca o unitate în varietate, pentrucă instinctul religios care a germinat totdeauna creaţiile poporului nostru, a intuit mereu, just şi necăutat, realităţile spirituale. Această organică ' tendinţă, care-i prezentă şi’n religiile naturale, şi care în creştinism a fecundat veacuri de luminoasă cultură, se cheamă, cu un termen scolastic s panenteism. Şi care nu-i tot una cu panteismul. In această confuzie a înflorit greşala de care aminteam, f Panenţeismul a crescut întotdeauna din siguranţa solidarităţii cosmice, care străbate ca o măduvă vie sufletul şi folklorul românesc. Folklorul nostru te poartă adesea printr’o lume care nu e întreagă a noastră, dar nici cu totul a altor tărâmuri# Şi mă gândesc mai cu seamă la basme. Când Ileana Cosân- 146 © BCU Cluj teana — aproape întotdeauna fată de împărat — vinovată de a nu fi ascultat dorinţă unui tată care o vrea împărăteasă, îşi toarce zilele în osândă grea, e simbolul atâtor chipuri întâlnite printre noi. Dar când în ochii ei secaţi de plâns, pâlpâe flacăra unor nădejdi tari, care cresc în aşteptări neistovite, începem să simţim că Ileana Cosânzeana aparţine şî unei alte lumi, până la care noi nu ne putem ridica. într’adevăr, în flacăra nădejdilor ei se rotunjeşte un flăcău ager şi viteaz care, un timp, seamănă cu flăcăul satului nostru. Se saltă însă şi el, nesimţit aproape, dintre noi şi porneşte în pribegia altor tărâmuri. De-acum e Făt-Frumos şi aici se întâlneşte cu Ileana Cosânzeana. Lumea lor, de-acum nu mai e lumea noastră. Ci e o alta, fără să fie totuşi lumea eshatologiei creştine, decât în foarte rare cazuri. M’am străduit mult să precizez poziţia acestei lumi, în raport cu lumea pământeană şi cu lumea cealaltă. Nu este vorba de-o poziţie în spaţiu, cu atât mai puţin în timp, ci de o poziţie spirituală. Căci într’adevăr tărâmul celălalt, în care întâile drumuri le deschide, în folklorul nostru, Făt-Frumos şi Cosânzeana, este situată acolo unde se îmbucă cerul cu pământul şi unde solidaritatea cosmică este o realitate esenţială. Părerea aceasta, întâia poate în acest sens, poate să pară îndrăzneaţă şi bizară, mai ales că în literatura noastră exegeza folklorului suferă de-o înspăimântătoare superficialitate, cu excepţia d-lui prof. Ovul Densuşianu, care a răscolit însă aspectul social al folklorului, ca de pildă viaţa păstorească. Avem monumentale — deşi nu întotdeauna ştiinţifice — colecţii folklorice, dar nici-o lucrare care să străbată pe dedesupt literatura populară, acest document masiv, în care gâlgâie tot sufletul nostru, afară de cele câteva lumini aruncate dela Gândirea de competenţa d-lor Nichifor Crainic, Lucian Blaga şi Dan Boita. 1 Aşa că atunci când vrei să storci din basm şi doină substanţa lor autentică, trebuie să sapi cu trudă în pârloagă milenară. Solul răscolit e însă bogat şi satisfacţia răscumpără truda. Că tărâmul celălalt se’ncheagă acolo unde sfinţii începeau să trăiască clipe din armonia paradisului pierdut, să ne gândim ce prietenie cosmică întâlneşte Făt-Frumos în lumea lui şi cât de organic se pierde Cosânzeana prin smalţul dumbrăvilor şi prin lumina palatelor de soare, care sub paşii ei, slobozesc armonii nepământene. Să ne amintim de pildă, cum florile îşi închină ritual potirul când trece Făt-Frumos şi—i şoptesc, aşa, ca’n* tr’un cădelniţat ritual, taine neajunse de noi. Purtat de Galben de Soare ca vântul şi ca gândul, cu Ileana Cosânzeana alături, smulsă din palatul unei boale de smeu, Făt-Frumos cunoaşte una din cele mai curioase solidarităţi cosmice. Urmărit în goana lui de mama smeului, o hârcă înveninată, aruncă, după sfatul calului, întotdeauna generos când mâna stăpânului îi întinde jar în loc de grăunţe, aruncă în urmă un pieptăn şi între ei şi veninul babei care răzbeşte ca un cuiu de foc în trupul fraged al Cosânzenei, s’a urnit un munte vânăt de tărie. Dar iasma a trecut prin el ca printr’o vamă de neguri. Atunci i-a răsărit în cale — dintr’o perie aruncată — un iad de pădure, pe care — mai cu greu — dar a străbătut-o. Ieşită’n luminiş, vâjâind pe sub cer ca o întruchipare apocaliptică, sfredelea din depărtări, cu dogoarea ce-i duhnea din gură, trupul de zefir al Cosânzenei. Din urechea lui Galben de Soare, care mijloceşte întotdeauna prietenia dintre Făt-Frumos şi tainele celuilalt tărâm, zboară ca un abur o năframă, din care se’nchipue fulgerător o mare de lapte în faţa smeoaicei. Ca să nu piardă urma fugarilor, soarbe oceanul de lapte ce-i curma drumul şi plesneşte in ţăndări de carne vânătă. Altădată urmărit de năprăznicia aceleeaşi iasme, se transfigurează — ca să întrebuinţez un cuvânt mai adequat — într’un însorit lan de grâu, într’un cioban cu turmă dalbă şi într’o mănăstire veche ca veacul, străjuită de un călugăr, bătrân şi el ca toiagul pe care-şi sprijinea ruina vieţii. Fără îndoială că în acest punct sunt posibile multe obiecţii, când privim cu ochiu svântat de pretins spirit ştiinţific. Dar ce putere are ştiinţa în această lume rebelă, ca 147 © BCU Cluj atâtea altele, care se smulge oricărei investigaţii pozitive 1 Dar dacă truda de laborator rămâne stearpă, o disecare visionară, de pe plan spiritual, fecundează concluzii care plesnesc de sensuri. Căci de aici, ochiul, ajutat de lumini înalte, surprinde în această curioasă — cum am spus — prietenie a lui Făt-Frumos cu natura, înmugurirea acelei solidarităţi cosmice de demult, schiţată aici de zvâcnirile unei neistovite nostalgii. Că uneori această solidaritate e împinsă prea departe, nu trebue să ne mirăm. Faptul că armonioasa înţelegere dintre Galben de Soare şi Făt-Frumos, încadrată aşa de organic în prietenia întregei naturi, de unde niciodată nu lipseşte frumuseţea de sacră candoare a Cosânzenei, prezenţă mistică în basme, ca o icoană în casă de creştin, faptul că toate acestea se dau la fund şi răsar sub noui ipostaze, ca în cazul holdei de grâu, de pildă, e limpezit de adevărul că poporul nostru are o gâlgâitoare imaginaţie creatoare. Care însă niciodată nu face salturi descheeate, absurde, ci întotdeauna se articulează pe pământul tare, al unor realităţi logice. In cazul de faţă transfigurarea amintită sparge sfera solidarităţii cosmice şi iese în sus, ca o floare din căpuşa bobocului. Dar nu o neagă, ci dimpotrivă, îi adânceşte temelia. Prezenţa cu asprimi de blestem neîndurat a smeoacei în cazul nostru — care pare că neagă solidaritatea cosmică, nu ne stânjeneşte întru nimic. Este, mi-se pare, smeoaica (şi toţi ceilalţi duşmani ai lui Făt-Frumos) o simbolizare crescută apocaliptic, a spiritului rău din lumea noastră, care-i stă lui Făt-Frumos junghiu în coastă. Dialectica spirituală a basmului în genere, e ciocnirea dintre bine şi rău, cu triumful binelui. Niciodată Făt-Frumos nu cade în încăerarea, cât de crâncenă, cu urgiile lumii. Smuls înspre lumină, din vălmăşag, de prietenia firii, forţele negative, care-1 hărţuesc neostenite, rotunjesc cu chenar de foc această cosmică şi nesdruncinată frăţie. Dar solidaritatea cosmică nu înfloreşte numai pe tărâmul celălalt. Ci are o realitate tare în însăşi lumea noastră, iar folklorul românesc o sezizează din plin şi aici. Iată să întârziem acum asupra unei balade care se mişcă în ritm „mioritic" şi respiră aproape aceiaş mistică păstorească, articulată însă erotic. In această baladă se ceartă două fete, o mocancă şi-o vrânceancă, pentru dragostea unui vrâncenaş, care-şi înduplecă inima pentru cea din urmă. Mocanca, înebunită, s’a înecat şi înmormântată, la că-pătâiu i-a crescut melancolia unei sălcii (textul baladei în: O. Densuşianu, Viaţa păstorească II, Bucureşti, 1923, p. 68-9), prin care: Vântul când sufla Crăcite mişca, Salcia plângea. iar In o altă variantă: Oile jelesc... Plâng până ce mor ■ De vrăjmaşul dor. Această încheere sună, mai ales în ritmul ei interior atât de aproape, atât de lăuntric; in pas cu Mioriţa şi cu Ciobănaş dela miori. In toate aceste trei balade, răscolite adânc de fiorul morţii—intuit cu împătimită aderenţă de d. Dan Boita, în Unduire şi moarte (Gândirea, XIV, 457) — te izbesc prin prietenia ce-o surprinzi aici între toate elementele naturii. Şi nu e fără noimă că această prietenie se’ncheagă mai cu seamă sub imperiul morţii. Moartea este, în lumina folklorului nostru, o evadare în veşnicie. Pe linia ei e deci natural ca omul să se întâlnească şi cu solidaritatea cosmică, care-i e, in cale, o vamă de lumină. In apele ei bat vânturi proaspete de strâfunde aduceri aminte. Şi astfel ne amintim sub prohodire şi de prietenia cosmică din paradis şi—i cerem, cu 148 © BCU Cluj infinită poezie, înciucurată de sensuri metafizice, să-şi curme înstrăinarea, care atât ne-a sfâşiat şi să ne acorde cel puţin un fast tanatic, ca să nu mai auzim vuetul înfundat al bulgărilor prăvăliţi peste noi. In acestă dorinţă moartea se integrează în viziunea unul superb decor cosmic. (Dan Boita, l. c.) aşa cum o cântă Mioriţa: Tu să-i spui curai Că nt’am însurat C’o mândră crăiasă , A lumii mireasă ■ Soarele şi luna Mi-a ţinut cununa... Această viziune, bătută în vers legănat de reverii învăluite în pânza unor tari certitudini spirituale, se rotunjeşte par’că şi mai senin şi mai închegat în Ciobănaş: — De jelit cin’te jelit? — Păsările-au ciripit Pe mine că miau jelit. — De scăldat cin'te-a scăldat? — Ploile când au plouat Pe mine că miau scăldat. — De’mpănzit cin’te-almpănzit ? — Luna când a răsărit, Pe mine că m-a’mpânzit. — Lumânarea cin-ţi-a pus ? — Soarele când a apus. — Flueraşul un’l-ai pus? — In craca bradului sus Şi când vântul mi-o bătea Fluieraşul mi-o cânta.. (O. Densuşianu, op. cit. p. 40). Cu sfârşitul acestei lacrămi a folklorului nostru ne coborîm mai lângă pământ, ca să intuim solidaritatea de care vorbim mai aproape de noi. Este aceeaş nostalgie, rămasă şi postum trează, ca şi’n Mioriţa, de doină oftată din fluier de oi, de câini. Prin inima tuturor acestor realităţi cari compun materialul nostru de intuiţie, simţim o zvâcnire comună adâncă, precizată într’un sens unitar, înfundat în eshatologie. Tot pe plan vecin pământului trebuesc răsfirate câteva fragmente din balada Meşterului Manole. Aici solidaritatea cosmică cunoaşte negaţii duşmane, dar şi afirmaţii grandioase. Iată-1 pe Manole poposit, cu Negru Vodă şi tovarăşii lui 5 zidirea începe să se salte sub braţul harnic al meşterilor: Ziua ce zidea Noaptea se surpa. Simţi aici, un echilibru surpat între voinţa dârză a lui Manole şi forţele neîndurate ale firii, care, ca’n vremuri păgâne, se va restabili printr’o jertfă omenească. Au aşteptat atunci, cu ochii prinşi de zări şi îngheţaţi de spaimă, căci sortiseră, ca oricare din soţiile lor va veni întâia la mănăstire, să fie prinsă'n zid, pentruca fiinţa ei să dea cheag de veac nedărâmat zidurilor, aşa cum va răsuna mai târziu în drama, gâlgâitoare de spirit, cu un accent mult mai adâncit, Cerurile spun, a lui Victor Papilian, unde Maria reeditează, ca profil spiritual, mult mai substanţial pe Ana... Şi presimţirea lui Manole se împlineşte, căci paşii Anei, pornită cu nădejde înspre mănăstire, răsunau cu îndurerate certitudini, pe care atâta le-ar fi vrut mincinoase, în sufletul lui îngenunchiat. Iar când pe linia caldă a zării i-s’a limpezit întreg chipul şi a înţeles că presimţirile nu-1 mint, şi-a frânt genunchii în rugă nebună, care a răscolit cerul: vDă Doamne pe lume O ploaie cu spume.... Dar Ana venea, pornită parc’ă nălucă peste ape, să-şi împlinească destinul. Dă, Doamne, un vânt... 149 © BCU Cluj Desnădejdea i-se înalţă atunci apocaliptic, înebunită» Dă Doamne pe lume întuneric mare... Domnu-l asculta întuneric da. Dar o voinţă dârză, un îndemn înfipt dincolo de vrerile ei şi mai neîndurat decât toate forţele firii, răsturnate în calea ei de rugăciunea dogoritoare a lui Manole, căruia-i zvâcneşte acum fiinţa în ritm cosmic, o mână în inima zidurilor de unde răsună îndată un glas adânc de dureros, mai mare decât cuvintele noastre: Zidul că mă strânge Lăptişoru-mi curge, Copilaşu-mi plânge.. Să observăm că solidaritatea cosmică din această legendă se încheagă sub prezenţa tutelară a lui Dumnezeu, care fapt însă nu-i o retezare în vr’un fel a tezei puse, ci doar o mai simţită adâncire a ei. Rolul lui Dumnezeu, aici, e să crească în proporţii de ceahlău, latenţe care se zbat mute în cătuşe vrăjmaşe lor. Un şi mai alb exemplar de această natură avem într’o legendă culeasă din Maramureş de d. Tache Papahagi (Graiul şi folklorul Maramureşului, Buc. 1925), unde este vorba de~un cioban cu suflet dalb, căruia tina nu cuteza să i-se prindă de opinci, iar dracul nu i-se putea ascunde. Peste acestea, cu oile vorbia în graiul lor şi-l ascultau ca pe-un prieten. Şi nici din biserică nu lipsea vrodată. Se învrednicise acest sălbatic al lumii, care a circulat întotdeauna prin fundurile ţării — c’un fluer, cu opt spărturi, la brâu, şi cu alte mii în fiinţa lui — de-o sacră şi organică prietenie cu elementele, între care se mişca, ale naturii. De aici, şi cu prestigiul acestei pioase tradiţii păstoreşti, coboară între noi Petrache Lupu. Dar când ciobanul nostru şi-a aburit puritatea fiinţei — zâmbind în biserică, sau păcătuind cu o văduvă — s’a trezit într’un afund de vrăjmaşe complicităţi. Oile nu-1 mai recunoşteau, pământul îl ţinea în clisoasă vecinătate, iar singurătatea firii îl izbea dureros în tâmple cu tăcerea ei. Iată aşadar, cum solidaritatea cosmică cere străfunde aderenţe spirituale, care odată trădate, îţi poţi da seama — pe departe, e drept — cât de tragic s’a prăbuşit întâiul om, când s’a rupt din armonia rotundă a paradisului. Iar dacă în folklorul nostru nu întotdeauna pietatea creşte lângă solidaritatea cosmică, faptul acesta e prea explicabil, întrucât poporul românesc nu s’a închipuit niciodată rupt de cer şi ca atare, aderenţele de care vorbeam, au rădăcini adânci în inima lui. © BCU Cluj CRONICI IDEI, OAMENI, FAPTE ORIZONT Personalitate de nebănuite adincimi şi capabilă de mari elanuri creatoare, Lucian Blaga. dela 1919, când apar cele dinţii două volume ale sale, desfăşoară o activitate care se revarsă în cele mai diverse tărîmuri de manifestare intelectuală, In poezie acest torturat Îndrăgostit al misterelor existenţiale, aducea, concomitent cu bucuria unanimă a întregirii etnice, o sensibilitate chinuită care-şi găsea forma proprie în versuri eliptice şi uneori dure, dar întotdeauna încărcate de generoase imagini. In teatru chenarul istoric e folosit doar ca mijloc de înălţare în zone abstracte. Iar eseul românesc, odată cu ivirea lui Blaga, intră demn în cadrul problematicei mondiale. O asemenea bogată frământare de gândire, în curând va fi rotunjită într’un sistem filosofic, In această privinţă anul 1931, data la care iese de sub tipar Epeul Dogmatic, este o adevărată piatră de hotar. La scurte răstimpuri urmează ■ Cunoaşterea luciferică şi Censura transcendentă. Trilogia epistemologică se încheagă astfel ca prin minune. Recent, Lucian Blaga ne-a dăruit o nouă carte i Orizont şi Stil, carte de matură meditaţie care, oricât de trist ar fi, trebuie să mărturisim că depăşeşte considerabil stadiul actual al peisagiului spiritual românesc. Problemele de cultură, la noi, au fost şi stat, din păcate, insuficient cercetate. Un singur volum, acela al eruditului profesor P. P. Negulescu — s Geneza formelor culturii merită să fie relevat. Opera d-niei sale fiind de-o pronunţată coloratură expozitivă şi critică, d. prof. Negulescu trece în revistă diferitele concepţii referitoare la naşterea şi desvoltarea culturilor, neoprindu-se la nici una. Finalul i un veritabil imn adus scepticismului. Lucian Blaga, dimpotrivă. In Orizont şi Stil, elaborează o nouă teorie despre fenomenul cultural.v Paginile lucrării sale slnt înfiorate de duhul creaţiei. Factor supraindividual şi imponderabil, în care complexitatea formelor se realizează In unităţi organice, stilul intră structural în definiţia — sau cum ŞI STIL ar zice Keyserling, în justa desenare — a culturii omeneşti. Individul e fatal integrat Intr’un anumit cadru stilistic pe care e cu neputinţă să-l spargă. Suntem robii acestui fenomen, fără să simţim, întocmai cum în chip Inconştient purtăm pe creştetul fiinţării noastre povara imensă a presiunii atmosferice sau a gravităţei universale. Pentru a scoate la suprafaţă firul de lumină al unei unităţi stilistice, e nevoie mai întâi de distanţare, adică de frângerea hotarelor în care eşti închis, şi apoi de remarcabile virtuţi analitice şi sintetice. Cercetătorul trebuie să neglijeze puzderia amănuntelor şi să planeze ta văzduhul abstracţiei, acolo unde diversitatea haotică a fragmentelor îşi netezeşte muchile, parcă sub tensiunea unei miraculoase năzuinţi. cristalizându-se într’un tot armonic. Ideia de stil se zămisleşte nu deodată cu iscarea faptului ta sine. Stilul îşi are rădăcinile în lumea întunecată a inconştientului. El se naşte printr’un proces de iraţională şi foarte secretă magie care stă ta afară de zona conştiinţei. Din blocul de nebulotică învălmăşală a aparenţelor, unităţile stilistice s'au tăiat mai târziu. Ca aceasta să se producă se cere in prealabil un câmp de comparaţie în care să cuprinzi, simultan plăsmuiri de artă din mai multe epoci. Veacul nostru e îndreptăţit să se mtadrească, mai cu seamă,. acum, cu o minunată capacitate de înţelegere . i simpatică şi vibrantă a creaţtunilor din vremuri şi spaţii cari împânzesc globul. Deaceia problema unităţii stilistice cîştigă un plus vădit de actualitate. Fenomenologia ta apriga ei goană după căutarea” de esenţe inalterabile şi absolute, a legat stilul de conceptul fals şi rigid al intenţionalităţii conştiente. Blaga înlătură această părere, arătând covârşitoarea însemnătate a factorilor inconştienţi In alcătuirea sti- ; lului. Potrivnică fenomenologiei, morfologia îşi propune studierea formelor privite pe liniile unei gradaţii demiurgic-naturaliste. Studierea formelor ta raport cu însuşirile lor latente, atrage după sine caracterul dinamic al metodei morfologice. Deşi stăpâneşte în oarecare măsură posibilitatea comunicării 151 © BCU Cluj cu Stilul, morfologia — contrar convingerii curente — nu izbuteşte să despice în străfunduri acest fenomen. Cucerire nouă şi îndrăsneaţă ce aparţine pe dean-tregul lui Lucian Blagal. Truda gânditorului se Îndreaptă spre alte căi — pe care el însuşi le făureşte. Ai impresia că asişti la o dârză şi cavalerească luptă cu rezistenţa unei puteri a naturii — a unei păduri tropicale de pildă — în miezul căreia nu poţi pătrunde decât culcând la pământ tot ce-ţi stă în faţă, pentru ca la un moment dat să constaţi că asprimea înaintării in loc să se micşoreze a sporit. Totuşi ochiurile de lumină salvatoare vor ţâşni până la sfârşit- Un prim element la care apelează Lucian Blaga | este psihologia abisală. Insă doctrina acestei psihologii e primită cu răspicat definite rezerve cari oferă metafizicianului român prilejul să adaoge o latură nouă. Teoretic vorbind, inconştientul se bucură de o valabilitate similară cu aceia a energiei în ştiinţă. E aşa dar, ceva mai mult bănuit decât verificat pozitiv, ceva ce-şi afirmă existenţa prin efecte şi nu prin calcule directe. Psihanaliza îşi are valoarea ei netăgăduită de nimeni. Deopotrivă. ea are lacune şi excrescenţe, semn al degenerării. Bunăoară , bântue printre psihanalişti mania de a anchiloza viaţa sufletească în tipare stereotipe. In fond, spune Blaga, freudismul s’a înpotmolit în sfere mărginaşe. Psihologia abisală în felul în care s’a formulat de doctorul vienez se impune complectată. Menirea ei este să umple cu conţinuturi precise viziunea metafizică despre inconştient a romanticilor. Spre a se ajunge la închipuirea unui inconştient ca realitate largă şi articulată, cu structură proprie, dinamic şi capabil de iniţiative, sinteze între viziunea romantică — vastă ca perspectivă — şi concepţia psihanalitică — încărcată de conţinut — trebuie săvârşită. Inconştientul nu e haotic aşa cum se trâmbiţează pretutindeni. El e înzestrat cu un caracter aparte căruia Blaga îi zice — cosmotic. Cosmotică este orice realitate complexă, organizată conform unor legi imanente şi cu echilibrul în ea însăşi. Freud a văzut chestiunea celuilalt tărâm printr’un unghiu neasămănat mai îngust. Deaceia concluziile lui n’au reuşit să se urce pe crestele sintezei diferenţiale. Din atributul acesta cosmotic al inconştientului, decurge firesc o altă constatare i şubrezimea suveranităţii pe care o acordă chiar şi Jung> conştiinţei în imperiul faptelor psihanalitice. Poziţia lui Lucian Blaga se precizează limpede de vreme ce i se recunoaşte inconştientului o dinamică a sa şi o finalitate imanentă. Cugetătorul Censurii transcendente atacă in vorbe de o rară frumuseţe vehementă eforturile sterile şi îmbolnăvite ale şcolii psihanaliste de a strânge creaţia spirituală în clişeul murdar al libi— doului deviat. Confundând „accidentul* cu „substanţa*, protagoniştii acestei şcoli au dăruit sexualităţi o virtute de exclusivă fatalitate care degradează cumplit spiritul. Ce este oare altceva apologia sub- limării decît cocoţarea sexualităţii la rangul de suprem accent decisiv în paguba neîngăduită a altor izvoare ale spiritualităţii? Psihologia abisală îşi află explicaţia numai interpretând-o In marginea unor fapte empirice. Fără să albe vreo legătură vitală cu lumea conştiinţei, Inconştientul răbufneşte uneori la suprafaţă, cauzând acele momente cari ne par lipsite de logica lăuntrică şi obişnuită a sufletului. Proprietatea aceasta — aproape taumaturgică — o botează Lucian Blaga personanţă. Ea împrumută sufletului dimensiuni de relief şi de profunzime, un duh de înviorătoare plasticitate. Răsfrângerile inconştientului în conştient dau vieţii aspecte paradoxale şi disarmo-nice dar nu mai puţin fecunde. Permiţînd răzbaterea nedeghizată a conţinuturilor inconştiente, personanţa înlocueşte vrednic aberanta sublimare psihanalitică. Personanţa lucrează în mod permanent. întotdeauna trează, ea prezidează sacrul păcat iraţional al creaţiei, Cu aceste lămuriri, oarecum preliminare, Blaga şi-a fixat doar uneltele de sondaj în Inima subiectului. Odată cu capitolul Cultură şi spaţiu analiza sa se înfige in regiunea centrală. In deobşte, stilul cultural e socotit ca rezultatul unui anumit sentiment al spaţiului. Glndul acesta porneşte dela morfologie. Alois Riegl, prin lucrările sale de istorie a artelor, şi Leo Frobenius, savantul etnograf şi cercetător al psihologiei africane, au uşurat venirea celui mai de răsunet morfolog contemporan i Oswald Spengler. După Spengler cultura e un „organism de ordin superior*— izbucnit din sămînţa unui sentiment spaţial care joacă rol determinant — deci exclusiv. Deşi Spengler în faimoasa Untergang des Abendlandes se străduia să argumenteze această teză cu probe culese din istoria culturii mondiale, Lucian Blaga îi demască vidul interior. Punctul de vedere morfologic — ori cit ar fi de ispititor, scrutat critic se destramă. Susţinând că fiecare cultură are ca substrat un sufleţiar ca modalitate de manifestare un simbol spaţial, morfologul german lovea drept in frunte apriorismul kantian. Spaţiul e considerat nu ca o categorie constantă şi absolută a intuiţie^ ci ca forţă schimbătoare de creaţie, localizată In mijlocul conştiinţei. Lucian Blaga introduce un element nou în această problematică a spaţiului. Anume s subconştientul ca mărime pozitivă şi nu liniară. „Baza teoriei noastre este în genere teza că pe plan subconştient avem de a face cu conţinuturi şi structuri psihice eterogene faţă de cele din ordinea conştiinţei şi în special supoziţia că subconştientul posede orizonturi proprii, care sunt cu totul altele decît cele ale conştiinţei*, (p. 66). Şi ceva mai la vale: „Ipoteza, la care vom recurge pentru a lămuri anume fenomene stilistice, esie că subconştientul uman atribue spaţiului şi timpului structuri şi forme foarte determinate în asemănare cu indeterminaţia şi plasticitatea capricioasă, 15? © BCU Cluj care caracterizează spaţiul şi timpul pe planul sensibilităţii conştiente" (p. 67). Orizonturile acestea vor căpăta relief clar de lumină prin ceeace s’a numit personanţă. Vulnerabilitatea concepţiei morfologice rezidă mai cu samă în relaţiunea ce se stabileşte intre peisaj şi viziunea spaţială. Necesară nu este nici odată această relaţiune. Nici chiar în complexul culturii ruseşti. Aici e o simplă coincidenţă. Viziunea spaţială departe de a fi o plată diagramă a peisajului — aşa cum vor cu nepoto'it entuziasm să preconizeze morfologii — j ea este o răsfringere îmbogăţită ă unor adîncimi sufleteşti, sau „un fel de emisiune pe plan de imaginaţie a unui prim fond spiritual al nostru*. Prin urmare subconştientul îşi durează un cadru trebuincios vieţuirii sale sub impulsul unei puteri înăscute. De unde solidaritatea oarbă cu orizonturile create. Sensibilitatea conştientă nu are o asemenea solidaritate faţă de perspectivele ei. Deosebirea este fundamentală şi apăsat subliniată de Lucian Blaga. Asta echivalează cu mutarea sentimentului spaţial într’o sferă secundară a discuţiei. Căci din clipa în care o individualitate s’a structurat cu undele personate ale orizonturilor subcon-ştiente, peisajul îşi dărîmă iremediabil omnipotenta valabilitate. Ce explicaţie sînt în stare să dea oare morfologii faptului că în acelaşi cîmp geografic coexistă stiluri diferite, cu alte cuvinte culturi de viziuni spaţiale diverse?) De pildă în Ardeal. Alături de doina ro-mînească al cărei fundal de desfăşurare e infinitul ondulat, un necontenit ritm de suiş şi coborîş, întîl-neşli plăsmuirile acele saxone, mereu nealterate, pătrunse de-un suflu dîrz şi gigantic specific goticului. Aşa dar, spaţiul mioritic intră in aceiaşi unitate geografică — fără vreo Împotrivire excepţională — cu viziunea infinitului tridimensional. Concluzia i „un suflet, individual sau colectiv, poate să trăiască subconştient într’un anume orizont spaţial chiar şi atunce cind peisajul real al vieţii sale cotidiane contrazice la fiecare pas structura spaţiului subconştient" (p. 79). Intîietatea substanţei spirituale asupra accidentului caleidoscopic extern Iţi apare evidentă, încă o bară masivă şi nouă în sistemul filosofului nostru. In sencţiune temporală, aşişderea subconştientul are orizonturi. Aici timpul nu e omogen ca în con-şiinţă şi îşi însuşeşte accente şi configuraţie sau profil Luînd configuraţia drept criteriu de ierarhizare avem: timp-havuz, timp-cascadă şi timp fluviu — după cum greutatea trăirii cade pe viitor, pe trecut sau pe prezent. Orizontul timpului-havuz e veşnic orientat spre viitor. Clipa mântuită pe albia vremii preţueşte numai ca împlinire undeva mai târziu. Hegelianismul şi evoluţionismul, primul prin devenirea ascendentă a Ideii, celalalt prin trecerea de la haosul incohe- rent la cosmosul organizat, sînt cele mai nimerite exemplificări. Timpul-cascadă cu perspectiva deschisă în trecut, purtând In el voluptatea devorantă a unei nostalgii parasidiace, se manifestă în epoca elenismului, în mitologii şi în metafizica lui Platon. Desăvârşirea a fost numai la începutul leaturilor, în acea feerică şi legendară lume de aur şi abundentă lumină care se aseamănă desigur cu închipuirea raiului. De atunci totul s’a degradat, căci scurgerea timpului duce la imperfecţiune şi devalorizare. Recent, Klages, Daccjue, şi Evola relnviază această tendinţă. Timpul-fluviu îţi dă convingerea că prezentul e autonom, el sieşi stăpin. In orice moment substanţa universală se exteriorizează deplină dar sub o altă formă. Aceste trei tipuri principale se combină uneori în aşa fel încît urzesc viziunile temporale ciclice. (La Inzf, la Greci î Cuvier, Nietzsche, Goethe). Rareori ai ocazia să citeşti pagini de o atît de curată subtilitate şi înălţime de cugetare ca acele în care Lucian Blaga vorbeşte despre teoria dubletelor orizontice. Demarcaţia dintre subconştient şi conşfient e făcută cu o fineţe proprie numai unui creer de mari limpezimi şi nelimitate zări. Antikantian în ce priveşte constanţa formelor sensibilităţii şi antimor-folog în ce priveşte — lucru paradoxal»1— variabi-litatea lor, gînditorul ardelean zăreşte soluţia, ca şi alteori, într’o construcţie simetrică diferenţială prin care se introduce ideia eterogenităţii funcţionale şi de conţinut. „In constanţa atribuită sensibilităţii conştiente umane de pretutindeni, Kant a văzut prea multe determi-naţiuni, adică mai mult decît trebuie. In variabili-tatea atribuită orizonturilor, morfologii au văzut în-trucîtva mai puţin decît trebuie ţ morfologii localizează anume acestă variabilitate în cadrul sensibilităţii conştiente în loc s’o coboare în adîncimile subconştientului. De altă parte nici Kant, nici morfologii, n’au remarcat că sensibilitatea conştientă se realizează în orizonturi intuitive-indeterminate" (p. 112). După ce subconştientul şi-a zămislit prinlr’un gest de proecţiune organică orizonturile, le încrestează cu un accent axiologic, luînd aşa dar o iniţiativă de preţuire faţă de ele. E greşit să crezi că solidaritatea te obligă la o aprobare integrală, Spre a-şi documenta afirmaţia, Lucian Blaga purcede la o incursiune în domeniul artei indiene—incursiune în care virtuţile sale de vraci al cuvîntului romînesc se obsearvă lesne. Că accentul axiologic este o realitate se vede din recunoaşterea diversităţii de stiluri dintre două culturi cu acelaşi substrat orizontic. Indianul şi europeanul sînt copleşiţi de orizonturi identice- Totuşi stilul unuia se deosebeşte imens de al celuilalt. Cauza ? Fără umbră de îndoială e atitudinea preţuitoare ce se adoptă. Dilatînd unghiul iniţial, europeanul procedează l53 © BCU Cluj prin evoluţie. Indianul, tlnzlnd tot spre Infinit, Interiorizează cadrul — lngustându-1. El procedează prin Involuţie, — de unde juxtapunerea colasalului şi a miniaturalului. Fapta artistului indic vădeşte o non-solidarizare axiologică, deoarece deosebirea amintită zace In accent şi nu in orizont. Ctntăreţul sau poetul vedic Îşi neagă, pare-se, cu ardoare perspectiva lăuntrică dorlndu-şi pierderea In nimic. El Îşi consideră existenţa ca o nonvaloare, ca un colţ pustiu de răscumpărare. Intelungată vreme camarazii noştri de continent au socotit că In India nu se poate vorbi de un stil. In fond, stil este, dar cu o nuanţă sul-ge-neris, derivată din accentul axiologic negativ. Pecetluind cu un stigmat preţuitor clmpul său ori-zontic, subconştientul trece la atribuirea unul sens fundamental liniei imanente a vieţii — destinul. Acest sens Îmbracă forma unei înaintări sau a unei retrageri in orizont. Europeanul prin tot ce face se simte în înaintare, în expediţie cuceritoare. Sentimentul lui despre destin e anabasic. La Indieni — lucrurile stau invers. Actele lor îi determină să se simtă într’o necurmată retragere j sentimentul lor în faţa destinului e catabasic. Evident, mintea care n’a sesizată funzimile concepţiei lui Blaga, ar fi înclinată să creadă că atitudinea catabasică se confundă, în ultima instanţă, cu accentul axiologic negativ. Ceeace este radical eronat, fiindcă în cazul nihilismului total avem o tăgăduire barbară a existenţei dar totdeodată o poftă nebună de înaintare, de luptă. Transpus în termenii filosofiei lui Blaga, faptul acesta vine să risipească orice nedumerire: sentimentul catabasic al destinului şi accentul axiologic negativ sint două valori independente. Unul din cei mai însemnaţi factori ce alcătuesc fenomenul stil e năzuinţa formativă, expresie împrumutată de Lucian Blaga din biologia teoretică. Năzuinţa formativă se rezumă Ia dorinţa spiritului omenesc de-a rotunji într’o articulată şi consecventă cu ea însăşi plasticitate, obiectele cu care vine în contact. In chip obişinuit esteticienii diferenţiază stilurile după gradul de apropiere sau depărtare de natură, — ignorind că un creator de frumuseţe artistică nu urmăreşte identificarea cu datul extern ci împlinirea unei transcendenţe. Natura, preschimbată in criteriu de desghiocare a stilurilor, lunecă pe coasta primejdioasă a falsificărilor. Năzuinţa formativă are trei moduri de întruchipare: individualizant, tlpizant şi stihial (sau elementarizant). Individualizantă prin excelenţă e cultura germană-Iubirea duhului şi pitorescului local constitue un indiciu concludent în sprijinul tezei lui Blega. „Prin accentuarea, sublinierea şi Invîrtoşirea individului, Rem-brandt se simţea transpus pe planul unei realităţi metafizice. Prin tehnica individualizantă el spera să obţină pentru fiinţele şi lucrurile pictate un spor existenţial* (p. 144). Frate de sânge cu Rembrandt e Shakespeare. Hamlet Însemnează un titanic efort de ridicare în cerurile rarefiate ale transcendenţei. Aceiaşi vrere se manifestează în monadologia lui Leibniz. De astă dată stilul individualizant se întrupează exclusiv, aproape schematic. Fichte descinzind din eticismul rigorist al lui Kant, nimbează individualitatea cu o menire unică. Fiecare din noi are de să-vîrşit în lume ceva. Şi tocmai acest ceva constitue unicitatea insului respectiv. Modul tipizant trăieşte în cultura grecească. Platon, prin poezia de-o vrăjită puritate conceptuală a Ideilor, exemplifică năzuinţa tipizantă. Renaşterea ne oferă o tropicală abundenţă de pilde. Deasemenea epocile clasice. In modul stihial obiectul e redat sumar şi sintetic. Artistul neglijează particularităţile individuale neţinînd seamă decît de ceeace este esenţialitate. Pictura bizantină a fost prea mult timp refuzată de receptivitatea europeană chiar din pricina caracterului ei stihial. In faţa ei sensibilitatea privitorului trebuie să-şi deschidă larg porţile şi să-şi croiască un cîmp de vedere cvasi-teocentric. Altfel orice intenţie e zădărnicită dela oblrşie. Denumirea de artă stihială nu suferă înlocuirea cu aceia de artă simbolică. Simbolul se desprinde dintr’o abstracţie. Ori arta stihială încheagă în liniile ei generice o tărie tot atât de intensă ca şi celelalte arte. In compoziţia stilului năzuinţa formativă e singurul factor care se referă la învelişul plăsmuirilor. Ea nu se leagă strins de nici un orizont, putînd să înflorească în oricare din ele. Pe scurt, elementele care determină structura unui stil sînt următoarele: orizonturi temporale şi spaţiale ale subconştientului, accent axiologic, atitudine ana-basică şi catabasică şi năzuinţa formativă. Aceste elemente nu se implică necesar. Ele se împreunează sub imboldul unei tainice şi indescifrabile atracţiuni, urzind diversele constelaţii stilistice. Acum cîteva rînduri despre matca stilistică Pecetea săpată — ca un blestem sau ca o binecuvintare 1 — în miezul oricărei creaţiuni depinde de un complex subconştient determinat pe care Lucian Blaga il botează matcă stilistică. Acest complex nu se consumă în regiunea inconştientă. Izvor de apă vie unde îşi furnizează hrana fiecare producţie spirituală, matca stilistică e hărăzită oarecum să administreze conştiinţa— fără ştirea ei — imprimindu-i o bine hotărîtă unitate. Teoria despre matca stilistică demonstrează încă odată că „lumea noastră nu e modelată numai de categoriile conştiinţei ci şi de un mănunchi de supracategorii, al căror cuib e subconştientul". Aşa stînd lucrurile, teoriile despre simbolismul spaţial, despre baza generatoare a unui stil şi despre sufletul culturii se dovedesc insuficiente şi încărcate de inegalităţi. Obiecţiile lui Blaga se înfig în tezele adversare cu o tărie care le răpeşte putinţa ripostării. Această splendidă parte „criticistă" din cartea metafizicianului romîn comportă o înfăţişare de proporţii 154 © BCU Cluj prea mari, pe care deocamdată nu mi-o permit in contextul unei simple recenzii. Mi-ar fi insă foarte greu să sar peste următorul pasagiu, de-o strălucită semnificaţie pentru întreg modul de a gindi al lui Blaga. „Subconştientului se descopere ca o realitate psihică statornicită in orizonturi, care ii aparţin, func-ţionind suveran după propriile sale norme, gratie unei închegări de atitudini, accente şi năzuinţi, puternic constituite şi care împrumută conştiinţei individuale suportul continuităţii şi neştiute legături cu colectivitatea. Căci prin orizonturile subconştiente şi prin matca stilistică suntem, intr’o măsură cum CRONICA AL. MARCU: SIMION BĂRNUŢIU AL. PARIU ILARIAN ŞI IOSIF HODOŞ LA STUDII ÎN ITALIA. Figura patetică a lui Bărnuţ stă mereu sub băgarea de seamă a cărturarilor noştri. După cartea atât de masiv închegată de G. Bogdan Duică — închizând „Viaţa şi ideile lui“ — după editarea de către acelaşi a „Notes-ului de însemnări al lui S. Bărnuţiu", după cercetarea d-lui P. Pandrea i „Filosofia politico-juridică a lui S. B.“-— care încerca să aducă o împlinire a materialului indicat de istoricul literar clujean, — d-1 prof. Alexandru Marcu îl evocă acum într’o perioadă mai puţin cunoscută a vieţii sale: anii de studenţie târzie din Pavia italiană, dimpreună cu cei ai cărturarilor şi prietenilor săi mult mai tineri, Al.. Papiu Ilarian şi Iosif Hodoş, la Padova. ' Sprijinit pe un bogat material inedit — corespondenţa purtată de Bărnuţ cu cei doi şi de aceştia cu prieteni din Ardealul lăsat departe, un jurnal de însemnări al lui Papiu — şi amplificându-i datele prin-tr’o necontenită referire la periodicele ardelene ale vremii — unde apăreau, ca nişte ecouri ale frământărilor sale, diferite articole şi îndemnuri ale lui Bărnuţ — d-1 Alexandru Marcu împlineşte fericit informaţiile ce avem despre truda lui cărturărească şi în acelaşi timp îl umanizează, ni-1 apropie neaşteptat pe „betranul Simeone", desvăluind acest colţ din viaţa lui amărltă de student întârziat. Actualitatea aceasta surprinzătoare a lui Bărnuţ — cu toţi ghimpii cu cari te împunge opera sa prin excesivul ei latinism lexic şi ortografic, cu toate blestemele cu cari l-a copleşit Maiorescu —■ e încă o dovadă cu câte puteri de nebiruit te dărueşte o justă aşezare pe linia marilor năzuinţe permanente ale neamului tău. Astfel a fost Bărnuţ. Şi dacă dela început eroismul său revoluţionar a fost înţeles cu entuziasm, adevărata lui poziţie politică — atât In frământările noastre interne cât şi In cele de pe plan european, — abia acum se luminează deplin. D-1 Al. Marcu o precizează şi d-sa, definind discursul dela Blaj „drept expresia revoltei româneşti împotriva federalismului cosmopolit, atât de amenin- nici n’o visăm, ancoraţi’într’o viaţă anonimă* (p. 183), Şi deoarece lucrarea de faţă este o piatră adusă la consolidarea acestui templu Închipuit cu atîta nobilă pasiune arhitectonică încă de-acum 16 ani, Lucian Blaga face un ultim efort t să integreze subconştientul în Logos, în principiul suprem al ordine! şi al organizării cosmice. Inconştientul e o împărăţie a Logosului larvar. Iar larvele slnt fiinţe însufleţite de un uriaş dinamism; interior, din care vor izbucni cîndva formule pure ale spiritului. In noaptea teluricului se frămîntă viaţa luminii. SEPTIMIU BUCUR LITERARĂ ţător pe la 1848. In cuvântarea dela Blaj pot fi surprinse, ciocnindu-se, două lumii Europa carbonară şi cosmopolită a unui Mazzini în Occident, ori a u~ nui Bălcescu în „ţară" * şi împotriva acestei Europe, naţionalismul refractar, xenofob, energic şi dârz, al lui Simion Bărnuţiu. Intre cei doi antagonişti, oportunismul lui Kossuth" (p. 1—2). Omul acesta Îmbătrânit înainte de vreme, de trudă şi necazuri — atât de sfios In pelerina lui sură de cărturar singuratec şi bolnav, dar atât de răspicat şi profetic în convingeri — putea în adevăr să cuprindă în sufletul şi gândul lui toată această frământare nelămurită a vremii şi a noastră. Complexă personalitate In adevăr, vădită nu numai prin activitate dar chiar ca structură. Monografia d-lui Al. Marcu aduce amănunte semnificative ale acestei tendinţe de a se dărui întreg, pe cât mai diverse planuri, neamului său, — specifică pentru Bărnuţ. Lipsit de bani — ajutat printr’o înduioşătoare solidaritate In conştiinţa Îndeplinirii aceleiaşi meniri istorice, din sărăcia lor, de către Papiu şi Hodoş — lipsit multă vreme până şi de aprobarea guvernului austriac de a studia la Pavia, chinuit de boală şi de această nesiguranţă, Bărnuţ nu-şi uită nici o clipă pasiunea de diriguitor al conştiinţei ardelene i cercetează graiurile italiene, firesc urmaş al luceferilor dinainte ai şcoalei ardelene, ca să lămurească latinitatea limbii noastre şi — de astădată mergând alături de Heliade Rădulescu — să găsească o soluţie cât mai naturală pentru noi a problemei neologismelor; cu pragmatismul ce nu îl părăsea nici In cele mai entuziaste visuri — notă caracteristică pentru complexitatea structurii sale — plănuia o măreaţă enciclopedie românească, editată de o tipografie proprie, „ca se nu platimu procente la nemţi"; adevărat îndrumător al filologiei ardelene contemporane lui, îl îndeamnă mereu la lucru pe Timotei Cipariu; urmând tradiţia unui Petru Maior, a unui Ioan Molnar Piuariu, e preocupat de îmbunătăţirea stării ţăranului pe cale practică — problemă de temelie care a caracterizat totdeauna naţionalismul 155 © BCU Cluj nostru, fiindcă face parte organică din el — notează „Observaţiuni statistice despre cultivarea pământului Europei11, cercetează „O şcoală sătească tn Italia" s înseamnă în „Notes“-ul său amănunte despre agricultura din Lombardia, vizitează la Verona „Academia Rurală“ şl se gândeşte la „un plan cum se fa-cemu si noi, In Ardeal, o scola de agricultura" j se interesează de soarta bietului Avram Iancu, cerân-du-le prietenilor să nu lăţească vestea innebuniril lui» Toate aceste preocupări diferite sânt cristalizate nu numai In corespondenţa lui ci şi In articolele sale, pe cari — cu felul lui aparte de a fi — le trimetea „Pa-dovanilor* — lui Papiu şi Hodoş — să le revadă, să le copieze şl să le trimeată la foile transilvane, pe la „Gazeta" lui Iacob Mureşianu sau la „Foaie pentru minte", din Braşov. E caracteristic acest apel al lui la serviciile lui Papiu şi Hodoş — şi ei, cărturarii destul de maturi şi cu propriile lor năcazuri, se supuneau bucuros — ca şi lipsa de sfială cu care le cerea să-l ajute băneşte. E în acestea mult din raporturile medievale între magistru şi ucenicii săi. Firescul acestei Înţelegeri, arhaismul şi puritatea gestului — aduc o notă minunată in tabloul vieţii italiene a lui Bărnuţ şi a prietenilor săi. De altfel cartea aceasta de ştiinţă aduce şi un material de rară umanitate în zugrăvirea vieţii lui Bărnuţ In Italia. E al doilea aspect al acestei monografii — de care vorbeam la început. Ea ne mai înfăţişează astfel un Bărnuţ nespus de umanizat — în viaţa lui eroică de student sărac şi bolnav, la o vârstă când „au trecut peste tine 45 de erni grele", cum se caracterizează el însuşi. In refugiul lui modest din Con-trada di Santa Mostiola, unde duhul său medieval, călugăresc, şi-a găsit instinctiv aşezare sub unul din cele mai vechi şi mai înalte turnuri ale Paviei — Bărnuţ işi poartă in tăcerea lui austeră de totdeauna suferinţele fizice — durerile de cap şi ameţelile cari ii prefăceau munca în chin — şi tristeţile lui de om bătut 45 de ani de crivăţele aspre ale vieţii. Bursa întârzie să i se transfere dela Viena la Paris, poliţia austriacă şi chiar autorităţile universitare italiene, la început, îl suspectează; ofiţerul ardelean Tomuţ se întâlneşte cu el arar şi cu mare fereală. Bărnuţ se strecoară prin viaţa asta amărâtă cu acea atitudine, — amestec de sfială în ţinută şî hotărîre tn mişcări, — cu acel aer monahal de vultur pleşuv, cari îi erau deosebitoare. Experienţa lui de om bătut de multe II îndeamnă să fie ferit şi prudent s şi transmite aceste îndemnuri şi celor doi, cari câteodată, cu nepăsarea orgolioasă a vârstei, îl bravează, ca Papiu, printr’un „asta nici decum" însemnat pe scrisoarea lui Bărnuţ. In sărbătorile Crăciunului, singur între străini, Bărnuţ se regăseşte în catedrală, în domul arcuit gotic ţ contemplă impresionat „11 Preserpio", ieslea Domnului întruchipată aevea — şi îşi comunică impresiile într’o lungă scrisoare lui Papiu. Cu tot pragmatismul ce se simtă şi aici, e în aceste rânduri simple un autentic sentiment religios — care arată încă odată cât de greşit îl înţelesese Maiorescu. Ca încheiere, reproduc, în ortografia de azi, un fragment din scrisoarea lui către Hodoş, în care căuta să-l mângâie de moartea tatălui său, ce nu apucase să-l vadă „laureat". E un moment frumos de misticism pragmatic — profund revelator pentru Bărnuţ i „Şl câmpia va prinde auguri noi de letissime speranţe, văzând că răsar peste ea luminile Clainilor şi Maiorilor j cum n'am dori ca să ne vadă progresele moşii şl părinţii, cari au dorit ca să nu fie mai învăţaţi decât noi pe dealurile şi văile noastre j numai noi nu le putem muta cele ce au statornicit ursita cu decret absolut şi cu putere nestrămutată ţ numai atâta putem, ca să luminăm cu ştiinţele noastre şi dacă nu putem nici îmbucura nici ajuta pe cei morţi să-i ajutăm pe cei vii...“ Acesta-i Bărnuţ cel adevărat — cum apare şi din cartea sever organizată a d-lui prof. Al. Marcu. N. CARTOJAN: POEMA CRETANĂ EROTO-CRIT ÎN LITERATURA ROMÂNEASCĂ ŞI IZVORUL EI NECUNOSCUT. D-l prof. N. Cartojan, adâncind preocupările de studiu al cărţilor populare, iniţiate de Hasdeu şi Gaster, a ajutat nu numai la închegarea unei opere ştiinţifice de valoare şi circulaţie europeană dar a depăşit pentru noi cadrele stricte ale disciplinei, aducându-ne un material hotărîtor pentru lămurirea unor elemente specifice ale culturii noastre. Indreptându-şi atenţia spre a-acel atât de greu de limitat proces de întrepătrundere a cărţilor noastre populare—cele mai multe cu substrat religios şi venite la noi prin filieră bizantino-slavonă — şi a sufletului nostru, d-l N. Cartojan a deschis o cale fecundă pentru cei cari caută încă să-şi dea seama în ce constă specificul etnicului şi culturii noastre. Cărţile acestea, cu poveştile lor simple şl naive, au avut în trecutul nostru o neaşteptat de largă răspândire — atât pe cale scrisă, cât şi orală, — în toate straturile poporului. Cu înţelepciunea lor, în cea mai mare parte orientală — chiar când veneau din apus — ele s’au alipit uneori până la contopire de sufletul nostru popular, urcându-şi Influenţa până la cărturari, dela boerii, cronicarii de demult, la scriitorii romantici şi chiar la cei mai recenţi, izvor larg, pânză de apă adormită în adâncuri. Originea lor folclorică — le-a ajutat să treacă din nou, pe nesimţite, în folclor. Un cerc de viaţă organică se încheia astfel. Fantasticele cărţi de ştiinţe naturale — ca „Fiziologul", — au impresionat astfel imaginaţia populară. Legendele solomonice ne-au îmbogăţit rostirea cu vorbe de duh şi proverbe. Vieţile sfinţilor au fost nesecat izvor de pietate creştină. Aşa cum ani lucrat şi în limba noastră, şi în arhitectura şi pictura noastră religioasă — am procedat şi aci i am frământat materialul străin care ni se dovedea aproape Î56 © BCU Cluj până ce l-am putut Înfăţişa din nou lumii Intr'o formă românească. Colinda, cu originea ei cărturărească şi cu splendidele înfloriri ale duhului popular pe cari le arată, e cel mai frumos exemplu In acest sens. Negreşit, noi aci avem dreptul să ne entuziasmăm şl chiar să greşim In concluzii. Profesorul Cartojan a rămas Insă permanent în cadrele severe ale disciplinei ştiinţifice. Ceea ce nu împiedică, fireşte, ca cercetările d-sale să fie fecunde pentru noi In sugestii. Ultima carte a d-sale aduce o realizare în plus. Vorbeam de o restituire onorabilă a împrumuturilor noastre de cultură. Ea ne dovedeşte că o putem face acum chiar pe tărâmurile atât de cercetate, CRONICA OCTAV ANGHELUŢĂ. Când, acum câţiva ani, premiul „ Anastase Simu“, de abia înfiinţat. In scopul încurajării tinerilor artişti expozanţi ai Salonului Oficial distingea debutul în artă al pictorului Octav Angheluţă, alegerea îşi afla in consensul cunoscătorilor, cărora seriozitatea preocupărilor vădite în pictura acestui tânăr le impunea luare aminte. Apariţiile următoare ale pictorului, în cadrul aceluiaş Salon, au susţinut interesul publicului pentru arta sa, prin prezentarea unor aspecte noul nebănuite. Din înlănţuirea retrospectivă a lor, evoluţia artistului se Înfăţişa disparentă, lipsită de un fir conducător. Era, de alminteri greu, dacă nu imposibil, să reconstitui din câteva fragmente, culese din regiuni ale problemelor felurite, o Imagine de ansamblu. Căci, una dintre caracteristicile artei lui Octav Angheluţă constă tocmai din com-plexiunea problemelor, ce-şi propune pictorul spre rezolvare, pentru a amplifica treptat baza de meşteşug a picturii sale. Prima expoziţie personală a lui Octav Angheluţă are meritul de a ne instrui asupra amintitei complexiunl şi de a situa astfel In adevăratul lor cadru puţinele aspecte cunoscute până în prezent din arta pictorului, întrucât, Insă, expoziţia prezintă un caracter retrospectiv, nu trebue să ne mire tensiunile ce se mai ivesc Intre lucrările aparţinând unor cicluri evolutive diferite, nici acel caracteristic contratimp care împleteşte temele de notaţie ale Începutului cu temele de compoziţie ale stadiului actual sau opune tonalităţilor cenuşii din tablourile mai vechi, fanfarele de colori din ultimele pânze. Artistul a avut de alminteri grijă să separe pe cât posibil diferitele stadii ale evoluţiei sale, astfel că expunerea materialului pe simeze capătă parţial un caracter sistematic. In primul stadiu evolutiv, distingem două momente caracteristice i un moment impresionist şi unul constructiv. Momentul impresionist apare mai ales In portrete şi figuri şi este In legătură cu un dar înăscut al artistului > darul de ascuţită caracterizare a mo- atât de rigid £ hotărnicite, ale literaturii vechi comparate. Pornind modest deta realităţile noastre româneşti, dela cercetarea cărţilor cari au poposit un timp, de peste mări şi ţări şi pela noi, profesorul Cartojan a ajuns să dea o contribuţie ştiinţifică de un preţ care depăşeşte graniţele noastre. Identilicând izvorul francez al „Erotocrit“~ului lui Kornaros în romanul medieval „Paris et Vienne“ — d-sa aduce literaturii comparate o contribuţie care, cei ce ştiu cât de atent a fost epuizat în occident domeniul cercetărilor de izvoare în literatura veche, îşi dau seama ce înseamnă precum şi cât de greu se poate ajunge la ea. OVID1U PAPADIMA PLASTICA tivului. Inclusivitatea liniei tălmăceşte motivul ca moment unic, revelator, suficient sieşi în aparenţa imediată, dincolo de orice discriminare ideativă, astfel cum se înfăţişează artistului în intimitatea şi spontaneitatea sentimentului. Dar, simpatizarea cu motivul nu este lipsită de umbra unei lucidităţi, cârtitoare fără răutate şi care pigmentează cu humor cele mai înduioşate evocări. Spre a exprima dubla perspectivă a unui atare complex emotiv, artistul recurge la un meşteşug caracterizat, pe de o parte prin armonii de colori contopite In tonalităţi unitare, nespus de discrete iar, pe de altă parte, printr’un gra-fism apt pentru notări incisive. In referire specială la paletă, remarcăm strălucirea negrurilor, pe cari cenuşiurile le diferenţiază şi coboară la tonuri mai scăzute, pentru a le putea armoniza cu unele colori calde, precum un roşu stins. Peste figurile liniştite, coboară o lumină de interior, potolită, care le in-vălue Intr’o ambianţă intimă. Al doilea moment, cel constructiv, apare mai ales în peisagii şi naturi moarte. De astă dată, pictorul organizează spaţiul tabloului, prin înlănţuirea pers-pectivică de planuri, a căror Înşiruire se susţine pe forme conturate dinstinct, deplin obiectivizate. Cu alte cuvinte, interpretarea pictorului trece dincolo de aparenţa de o clipă, pentru a desluşi în datele motivului permanenţa structurilor formale. Dar, fie că avem de a face cu forma impresionistă, abreviată de subiectivitatea artistului, fie că, dinpotrivă, avem de a face cu forma construită pe articulaţii obiective, o trăsătură comună caracterizează lucrările aparţinând primei perioade: atitudinea artistică nespus de concretă, astfel cum se manifestă mai ales în procedeul pictural, specializat în modelaj de materie. Această atitudine nu o vom mai întâlni In cursul perioadei următoare, care se desvoltă din alte centre de intuiţie decât acelea In legătură cu concretul materiei. In adevăr, cu timpul îşi face apariţia In tablourile pictorului o preocupare nouă, constând din tendinţa m © BCU Cluj de a degaja planul colorat din stringenţa motivului şi a-1 proecta in pânză în raporturi explicite de forme şi colori, cărora li se dă o preţuire autonomă. Motivul interesează acum mai puţin prin laturea lui concretă şi mai mult prin aptitudinea de stilizare, prin destoinicia de a se integra intr’o suprafaţă de colori, fermecător puse in relaţie. Dar, cum valorificarea planului colorat pretinde o anumită organizare de raporturi formale, nu vom mai întâlni nici forma abreviată impresionistic nici forma construită perspectivic, ci o formă organizată extensiv, în profiluri ce se proectează dinstinct în plan, definindu-1. Coloarea, la rândul ei părăseşte domeniul contopirilor de nuanţe, pentru a-1 aborda pe acela al contrastelor determinatoare de planuri. Tot tabloul se structurează acum pe raporturi de echivalenţă intre petele colorate, cari, fie că sunt încercuite de contururi subţiri fie că se determină liber unele pe altele, alcătuesc in cadru o Indinţare de suprafeţe largi, decorative. Se înţelege dela sine că o artă atât de responsabilă din punctul de vedere al organizării suprafeţei tabloului, trebuea să cultive problemele de compoziţie. De aceea, nu ne-a surprins proectul de frescă, expus de pictor alături de celelalte lucrări ale sale, proect în care echilibrul masselor împotrivite năzueşte spre un impunător efect decorativ. Dar interesul pentru organizarea autonomă a planului colorat promovează o atitudine oarecum abstractă, în contradicţie cu atitudinea primei perioade, orientată după cum s’aspus, spre concretul motivului şi materiei. O cercetare mai atentă a lucrărilor, aparţinând celei de a doua perioade autoriză deosebirea a două sub-perioade. Criteriul care serveşte pentru a le distinge li afiăm în funcţiunea atribuită luminii în raport cu planul de autonomie a acordurilor colorate, într’o primă variantă, lumina Înrâureşte acel plan, îl întrepătrunde şi aparent 11 dislocă, prin efectul de eroziune al cadenţei luminoase. Intr’o a doua variantă, lumina este înţeleasă ca un grad deosebit de luminozitate a colorilor şi ca atare le este incorporată, cu respectarea integraţiei planului de autonomie a acordurilor. Preocuparea de compoziţie pretinde acum multă subtilitate, căci petele de coloare trebue dispuse, astfel ca să rezulte nu numai o echilibrare cantitativă ci şi o gradare calitativă în raport cu coeficientul respectiv de luminozitate. Dar, aprofundarea problemelor de compoziţie ca şi sustragerea planului de acorduri colorate de sub înrâurirea di-solvată a cadenţelor luminoase contrlbue deopotrivă la reliefarea principiului structural de la baza tablourilor, cărora li se atribue astfel un caracter de mai mare obiectivitate, Problema perspectivei revine in pânzele artistului, dar totdeauna in relaţie cu funcţiunea eminen t decorativă, pe care o îndeplineşte planul colorat. In contemplarea tablourilor intervine în felul acesta un joc dublu, interesul pendulând intre aparenţa decorativă şi structura organizatoare de spaţiu. Din cele expuse rezultă, credem, curba evoluţiei artistului de la momentul naturalist al Începutului la preocupările de stil şi compoziţie, predominante In cea de a doua perioadă. Prin aprofundarea lor, Octav Angheluţă şi-a creat o bază solidă de încadrare a intuiţiilor naturaliste în forme mai puţin întâmplătoare, mai logic articulate şi mai obiective. Darurile de excelent observator, manifestate de artist în chip aproape exclusiv In cursul celei dintâiu perioade, nu au pierdut nimic prin această amplificare a problematicei. Dimpotrivă, reuşesc să fie puse mai bine în valoare şi să se impună cu altă putere de sugestie când rezultatele lor sunt integrate într’o formă monumentală. Pe acest drum, cercetările atât de serios întreprinse de tânărul pictor, îi rezervă încă numeroase isbânzi. VALENTIN HOEFLICH. La „Mozart*, într’o sală mică şi cu totul improprie, dar care a avut norocul să adăpostească, în ultimul timp, câteva dintre cele mai valoroase manifestări de artă ale tinerei generaţii de pictori, foarte tânărul mânuitor al penelului Valentin Hoeflich ne prezintă a doua expoziţie personală Cea dintâiu a avut loc cu vre-o patru ani în urmă, tot la „Mozart". Pictorul, de abia ajuns la majoritate, expunea, alături de colegul său George Vânătoru, câteva pânze, nespus de proaspete, cari învederau o reală şi diferenţiată sensibilitate artistică. De atunci şi până astăzi, cercetătorii Saloanelor Oficiale au putut aprecia In dese rânduri, pânzele ori desenele acestui artist excepţional înzestrat, căruia nu o dată diferitele jurii l-au laureat lucrări ori i le-au reţinut pentru colecţii publice. In expoziţia actuală, Valentin Hoeflich înfăţişează un ansamblu de numai vre-o treizeci de pânze, dar ele sunt suficiente să-l consacre pe autorul lor drept una dintre cele mai mature conştiinţe pictoriceşti ale tinerei generaţii. Despre Hoeflich nu se mai poate vorbi ca despre o simplă făgăduinţă, căreea ii suntem datori încurajarea noastră îngăduitoare. Căci, el şi-a cucerit şi-şi menţine prin merite puţin obişnuite locul preponderent pe care-1 ocupă în mişcarea artistică mai nouă. Tinereţea artistului nu trebue să ne înşele: in ciuda ei, artistul stăpâneşte pe deplin meşteşugul picturii în uleiu, ale cărui greutăţi a ştiut să le Înfrunte încă de timpuriu. Astfel se explică, de sigur, lipsa acelei stângăcii in mânuirea materialului, firesc întâlnite la pictorii tineri, chiar atunci când daruri excepţionale ie ingădue o degajare superioară a ţinutei artistice. In cazul Iui Valentin Hoeflich, aptitudinea artistică se Îmbină in chip fericit, cu practica serioasă a meşteşugului. De aceea, despre expozantul dela „Mozart* putem spune fără ezitare că este temeinic instalat in rosturile meseriei pictoriceşti, căreea mulţi artişti din generaţia şa (unii de real talent) se mulţumesc să-i dea târcoale. O altă caracteristică a picturii lui Valentin Hoe- 158 © BCU Cluj fllch este independenta faţă de şcoală ca şi faţă de modelele artistice ale timpului. Aceasta se datoreşte deasemeni formaţiei pictorului. In adevăr, pe de o parte Hoeflich este un autodidact, deci lipsit de ticurile inculcate de şcoală j pe de altă parte a Început să picteze foarte de timpuriu, şi din pură vocaţie j grăbit să se exprime, nu a avut timp să prindă interes pentru formule sirăine de viziunea proprie. Prima împrejurare explică lipsa preocupărilor formale intr’un Înţeles academic j cea de a doua împrejurare explică adecvarea strictă şi nedeviată a raportului > viziune-expresie. Căci Hoeflich este instalat temeinic nu numai In meşteşug, dar şi In lucruri. De la ele, din miezul lor mocnit de viaţă, se desface viziunea pictorului, limpezită in străluciri de pastă, cum se desface fluturele cu aripi smălţate de colori din letargia crisalidei. Dar, strălucirea nu este în cazul acesta efectul unei exhibiţii de paletă, ci un accent calitativ al senzaţiei de coloare. Colorile capătă strălucire în raport cu moc-nirea indistinctă a vieţei, din care par să se desprindă. De altminteri, paleta pictorului este cât se poate de sobră, mărginindu-se la un mănunchiu restrâns de colori, situate în deobşte într’un registru jos. Prin varierea lor, pictorul obţine o gamă ceva mai extinsă, pe care o foloseşte cu multă moderaţie şi numai într’un scop strict de expresie. Dominanta tablourilor o formează tot unele colori grave şi reci de paletă, precum un anumit terra de Siena, un albastru vânăt ori un verde dmeraude scăldat în ce-nuşiuri. Pe acest fond cromatic, marcând vibraţia nedistinctă a primelor impresii, artistul Împleteşte, pe măsura precizării senzaţiilor, armonii mai bogate şi mai calde, animate din loc în loc de accente intens colorate. Lumea peisagiilor lui Hoeflich pare că se descoperă pentru întâia oară privirii artistului, In clipa când acesta o fixează pe pânză. De aceea şi privirea artistului procedează intr’o prospectare timidă, începând de la primul plan, Îngroşat totdeauna In senzaţii indistincte de coloare, trecând prin planurile intermediare, din ce In ce mai distincte, şi sfârşind cu planurile cele mai îndepărtate, pe deplin desluşite in măsura în care o vizualitate normală poate discerne obiectele situate pe linia zărit. Prin contrastul dintre nediferenţierea masivă a primelor planuri şi diferenţierea atât de fină a ultimelor planuri, pictorul sugerează desfăşurarea în adâncime a spaţiului. CRONICA VASILE GOLDIŞ. Un om pe care l-am Iubit şi pe care nu se putea să nu-1 iubeşti. Statură de gigant sculptată în piatră, încununată de un cap brun, cu ochi de jar negru şi un surâs de inteligenţă bună şi francă, Vasile Goldiş era făcut să conducă şi n’a condus, să domine şi n'a dominat. Pe vremea când El reduce astfel problema perspeciivei la o problemă de raporturi intre colori şi de structură a materiei. Dar, subtilitatea unui atare punct de vedere, oricât de fericite ar putea fi efectele de pictură pe cari le prilejueşte, nu acaparează In chip exclusiv interesul artistic al tânărului pictor. Dimpotrivă, pictorul Îşi dă seama de caracterul provizoriu al soluţiei adoptate pentru problema perspectivei şi-şi propune să revină asupra ei, abordând, până una alta, studiul primelor planuri, intr’o procedare mai responsabilă. El urmăreşte să obţină, cu privire la ele, o diferenţiere de materie echivalentă aceleia obţinute în planurile depărtate şi care să corespundă unei diferenţieri a vizualităţii. De aceea, motivul peisagiului cedează întâetatea unui alt motiv, natura moartă, în lăuntrul căruia datele problemei ce interesează acum pe pictor, pot fi izolate ca în vederea unei experimentări. Naturile moarte ale lui Valentin Hoeflich pornesc, asemeni peisagiilor, de la unităţi intuitive, exprimate prin fonduri de tonalităţi omogene. De data aceasta, dominanta o formează alburile. Deci, de la impresia generală de alb purcede şi pictorul în variaţiunile sale, pentru a specifica prin determinări succesive o sumă de raporturi, cari diferenţiază la nesfârşit aspectul materiei. Iată, bunăoară, cum se specifică într’un caz anumit, raportul de formă i o draperie albă proectată pe fondul alb al peretelui reuşeşte numai printr’o uşoară diferenţiere de materie şi printr’o imperceptibilă gradaţie de lumină, să se constitue într’o unitate formală distinctă, de o plastică fără egal. Atari rezultate presupun o sensibilizare maximă a materiei picturale, căreea îi incumbă să exprime cu mijloace puţine o felurime de aspecte, începând de la consistenţa plină de strălucire a modelajului de forme şi sfârşind cu fluiditatea transparentă a unei umbre. Arta lui Valentin Hoeflich se dovedeşte astfel a pune preţ mal mult pe accente şi calităţi, decât pe o strictă obiectivitate exterioară, fără să înceteze totuşi de a fi nespus de robustă în expresia intuiţii lor ce o alimentează. Căci tânărul expozant de la »Mozart“, neamăgit de pretenţia modernismului, ştie să păstreze o justă măsură între libertatea de interpretare a motivului şi inspiraţia concretă a naturii. Ceeace dovedeşte încă odată, dacă mai era nevoe, maturitatea concepţiei sale artistice. AUREL D. BROŞTEANU MĂRUNTĂ noi eram încă adolescenţi, iar România Mare un contur abia schiţat în nemărginirea visului, era unul din zeii pe cari îi urmăream cu suflet fremătat In zbuciumul de dincolo de Carpaţi. Ştiam şi noi că românii ardeleni sânt ortodocşi unii, iar alţii uniţi, dar de departe li vedeam un singur bloc de rezistenţă 159 © BCU Cluj opus balaurului maghiar. Şi prea mult nu greşam. Partidul naţional, In împrejurările vitrege de atunci, nu făcea deosebire de confesiune. Cele două biserici ale ardelenilor îl sprijineau deopotrivă j se confundau cu el. Vasile Goldiş era ortodox militant şi „intelectualul partidului". Um de cultură largă, — ceeace era o excepţie în generaţia lui — şi de talent, — ceeace era iarăşi excepţional, — atitudinile românismului el le formula, protestele şi desideratele el le concepea. La Alba-Iulia, când s’a votat unirea, rolul lui a fost atât de covârşitor încât a fost ales capul soliei ce trebuia să vină la Bucureşti. Vasile Goldiş e omul care a pus in mâna Regelui Ferdinand voinţa Ardealului de unire cu România. Vasile Goldiş e ctitor de ţară. Era deci firesc să cunoască amarul ingratitudinii. Confesionalismul ardelean i-a adus acest amar. După unire, dispărând aparent primejdia ce-i ţinuse solidari pe ardeleni, coloarea confesională a devenit evidentă în partidul naţional. Blajul a biruit. Ortodocşii au rămas pe planul al doilea. Marea campanie de injurii împotriva Vechiului Regat, purtată timp de un deceniu, e un merit istoric ce-i revine în special Bla-ulni. Ea avea un substrat confesional îmbrăcat în expresie politică. Ortodocşilor din partidul naţional, cari ştiau lucrurile acestea mai bine decât noi, regăţenii, nu le convenia atitudinea. Şi în 1926, ei au făcut ruptura, intrând în guvernul generalului Ave-rescu. Vasile Goldiş era în fruntea grupului. Gestul a părut cu totul de neînţeles la Bucureşti, unde i s’a spus< „fripturism“. Oamenii noştri din Vechiul Regat n’aveau de unde să priceapă ce însemnează o luptă confesională. Pentru un act de conştiinţă ortodoxă jicnită, Vasile Goldiş a fost batjocorit. Ne e cu totul străin gândul de a hrăni vrajba dintre fraţii de sânge ; şi dacă spunem lucrurile acestea aici e numai pentru a explica anumite gesturi politice, care par enigmatice sau meschine, dacă nu ţinem seamă de substratul confesional, care e în mare parte un factor determinant în politica ardelenilor. L-am cunoscut foarte de aproape de Vasile Goldiş la ministerul cultelor şi artelor, unde i-am fost colaborator. Şi ştiu bine ce nenoroc l-a păscut. Nenorocul acesta e concordatul cu Roma catolică. In mod oficial, Vasile Goldiş, ortodoxul militant, e autorul lui. Când el credea că s’a despărţit pentru totdeauna, politiceşte, de Blaj, soarta a voit ca el să servească, mai mult decât oricine, Blajul. A făcut-o împotriva voinţei proprii. Şi lucrul acesta sânt foarte puţini cari îl ştiu. Discuţiile concordatului durau de ani de zile. Principial, fireşte, nimeni n’avea dece să fie împotrivă. Goldiş insă, din resentimente explicabile, era. Şi tocmai sub ministeriatul lui, chestiunea s’a pus cu neobişnuită putere de presiune. El făcea un joc dublu; trata cu Roma fiindcă era presat, şi tergiversa fiindcă personal era împotrivă. Nimeni nu ştie revoltele şi luptă de conştiinţă ale acestui om „Decât să semnez îmi taiu mai bine mâna" — urla ministrul cultelor. O singură dată am fost amestecat în această chestiune ■ când i-am slujit de tâlmaciu într’o discuţie cu nunţiul papal, monseniorul Doici. Am văzut atunci ce însemnează politică romano-catolică. Goldiş tergiversa mereu, născocind felurite pretexte. Nunţiul ajunsese în culmea exasperării. II văd şi acum ridi-cându-se brusc din fotoliu, cu nasul lui veşnic umed şi strigând la ministru ca un scos din minţi, — „Bizantini 1 Ipocriţi 1 Sânteţi aşa cum v’a pecetluit istoria 1 Nu vreţi să semnaţi concordatul ? Ei bine, îl veţi semna 1 II veţi sem-na! Vă spun eu: îl veţi sem-na 1“ Şi ’n culmea furiei, bătrânul nunţiu a ieşit ca o furtună din cabinetul ministerial, ştergându-şi mereu nasul, care devenise şi mai suculent sub puterea indignării. Goldiş a rămas interzis. In naivitatea mea, eram sigur că în 24 de ore monseniorul Doici va zbura ca un fulg peste graniţă. Atâta groaznică injurie adusă Statului şi Bisericii noastre cine-ar fi putut s’o tolereze ? Şi totuşi, peste câteva luni, concordatul era semnat 1 Semnat la Roma, chiar de mâna lui Vasile Goldiş! Ştiu că ministrul îşi dăduse de câteva ori demisia. I-a fost respinsă. Ce miracol l-a transformat fundamental ? Regele Ferdinand! Sântem în 1927, primăvara. Gloriosul Rege îşi simţea sfârşitul apropiat. Era catolic şi era foarte credincios. Dar era interzis de Vatican fiindcă, leal ca în toate actele sale de monarh român» îşi botezase augustele odrasle în legea ortodoxă. Pe patul de moarte el voia să se ştie împăcat în cre-dinţa-i slrămoşească. Ei bine, preţul acestei împăcări din partea Vaticanului a fost concordatul! Roma, ca totdeauna, a ştiut să-şi târguie lucrurile sacre j şi Ie-a târguit bine. Regele Ferdinand şi-a destăinuit durerea intimă lui Vasile Goldiş şi l-a rugat să meargă şi să semneze. Intre resentimentele faţă de Blaj şi durerea marelui Rege, leul neînduplecat a devenit miel. Atunci abia am înţeles dece monseniorul Doici era atât de sigur că concordatul se va încheia peste voinţa ministrului. Bucuria Regelui a fost marea durere a lui Vasile Goldiş. Când a murit, acum doi ani, omul cu statură gigantică şi ctitor de ţară, eram în subteranele Jilavei, şi plângându-1, m’am gândit că nu totdeauna e nevoie de Jilava pentruca soarta să-ţi întemniţeze voinţa. NICHIFOR CRAINIC ANUL XV - No. 3 MARTIE 1936 16a. © BCU Cluj